Monografia „Architekt Grigorij Barkhin” poświęcona jest wybitnemu architektowi XX wieku, założycielowi słynnej dynastii architektonicznej, twórcy budynku Izwiestia na placu Puszkina, Grigorijowi Borisowiczowi Barkhinowi (1880-1969). Autor-kompilator Tatyana Barkhina zawarł w książce nie tylko analizę projektów i budynków doktora architektury, profesora, członka korespondenta Akademii Nauk ZSRR, ale także dziennik podróży Barkhina (1896), notatki autobiograficzne (1965), fragmenty jego książki „Architektura teatru” (1947), wspomnienia Siergieja i Tatiany Barkhinów o ich dziadku. To wszystko hity opublikowane w całości po raz pierwszy. Oznacza to, że wraz z naukową wartością tej pracy jest to również zabawna lektura.
Format książki bardzo różni się od zwykłej monografii. Gatunek monografii architektonicznych reprezentowany jest w rosyjskich studiach architektonicznych przede wszystkim przez książki Selima Khana-Magomedova, w ostatnich latach ukazały się monografie poświęcone Wegmanowi i Pawłowowi. Najczęściej jest to raczej sucha analiza ścieżki twórczej architekta. Książka o Grigorym Barkhinie jest okrojona kulturowo, a nawet antropologicznie, zawiera wiele ogólnych faktów kulturowych i fotografii. Ponieważ pamiętnik i autobiografia są historią pierwszoosobową, od razu dają efekt zanurzenia się w niezwykłym losie. Widzimy człowieka, który się stworzył i przeżył kilka żyć. Grigorij Barkhin urodził się na krańcu świata. Grigorij Barkhin, syn permskiego malarza ikon (według innej wersji, kupca) zesłany do odległej wioski Transbaikal, został bez ojca w wieku sześciu lat. Jego matka włożyła cały swój wysiłek w jego edukację, której etapy to: szkoła parafialna zakładu Pietrowskiego, szkoła w Czicie, szkoła artystyczna w Odessie, Petersburska Akademia Sztuk Pięknych. W czasie studiów utalentowany młody człowiek otrzymał kilka różnych stypendiów - od kupców, Sybiraków itp., Co wyjaśnia ideę miłosierdzia w przedrewolucyjnym społeczeństwie rosyjskim. Grigorij Barkhin zawsze miał nadzieję tylko na siebie, być może dlatego później nie wchodził w żadne stowarzyszenia i niczego się nie bał. Jeszcze przed ukończeniem 12 roku życia rozpoczął pracę jako pomocnik rysownika w fabryce Pietrowskiego, a po ukończeniu studiów w wieku 32 lat został głównym architektem Irkucka (gdzie zbudował łuk triumfalny, wyremontował 400 budynków, zrealizował projekty) za teatr, muzeum Towarzystwa Geograficznego, prawdziwą szkołę i targ), aw czasie I wojny światowej w wieku 34 lat kierował wydziałem inżynierów całego frontu kaukaskiego.
W Notatkach autobiograficznych Grigorij Barkhin dużo mówi o swoich genialnych kolegach z Akademii Sztuk Pięknych: Fominie, Peretyatkowiczu, Szczuko, Tamanyanie, Rukhlyadevie, Markovie i innych. Bardzo ciepło pisze o swoim nauczycielu Aleksandrze Pomerantsevie, autorze GUM (gdybyśmy tylko wiedzieli, z jakiej otchłani dekoracyjnego eklektyzmu wyrastają prawdziwi awangardowi artyści!). Recenzje kolegów i ich prac są w większości pozytywne, z wyjątkiem inżyniera Rerberga, który ukradł zamówienie Peretyatkowiczowi, który wygrał konkurs na projekt Syberyjskiego Banku na Ilyince. W związku z tym zarówno Central Telegraph, jak i stacja Briańsk Rerberga otrzymały negatywną ocenę od Barkhina.
Ciekawie jest przeczytać o twórczości Grigorija Barkhina po ukończeniu Akademii Sztuk Pięknych pod kierunkiem Romana Kleina nad Muzeum Cwietajewskiego (Państwowe Muzeum Sztuk Pięknych im. Puszkina), gdzie Barkhin wykonał hol, dziedziniec grecki, dziedziniec włoski, salę egipską. Młody architekt zwrócił się do Kleina za radą Siergieja Sołowjewa. Barkhin tłumaczy sukces Kleina między innymi kontaktem z dobrymi konstruktorami. Zabawnie jest przeczytać pochwałę dla wykonawcy Ziegla, który „nigdy się nie spierał i zawsze rozbierał słabo wykonaną część budynku, i to nie tylko tę, na którą zwrócił uwagę architekt, ale także tę, którą sam uważał za niezbyt udaną”. Pożyczał też deweloperom i dobrze płacił robotnikom - rodzaj budowniczego z aureolą. Czy ten gatunek żyje dzisiaj? Zapiski Grigorija Barkhina pozwalają zapoznać się z zawiłościami otrzymywania zamówień w epoce srebra i porównać z nimi dzisiaj.
Grigorij Barkhin wraz z Kleinem - o którym młody mistrz mówi, że jest szlachetnym mecenasem, który zawsze jest rzadkością - pracował także przy grobie kościelnym Jusupowa w Archangelskoje, gdzie wykonał portyk i płaskorzeźbę na bębnie św. Świątynia. Porównując proporcje kościoła i proporcje budynku Izwiestii, widać, jak bardzo wykształcenie akademickie, jakie odbyło się w Akademii Sztuki, wpływa na doskonałość linii rosyjskiej awangardy.
O swoim głównym budynku, Izwiestii, Grigorij Barkhin pisze raczej sucho, w biznesowym stylu, nigdy nie poruszając ideologii awangardy, jakby nie było załamania tradycji. A może faktem jest, że epoka lat dwudziestych jest bliższa lat sześćdziesiątych, kiedy powstawała autobiografia, a nie wszystko można było jeszcze opowiedzieć. A jednak Barkhin jest oburzony działaniami pewnego Aleksandra Meissnera, z powodu którego zdobyto wieżę nad Izwiestią. Meisner motywował to faktem, że Moskwa powinna być zbudowana na wzór Berlina, aw Berlinie dopuszcza się budynki nie wyższe niż sześć pięter.
Monografia zawiera wiele materiałów poświęconych konkursowym, nagradzanym projektom lat dwudziestych XX wieku oraz konkursom na budynki teatralne z lat trzydziestych XX wieku, które wywarły ogromny wpływ na kształtowanie się architektury radzieckiej. Książka publikuje również prace urbanistyczne Grigorija Barkhina: brał udział w opracowaniu Planu Generalnego odbudowy Moskwy w latach 1933-1937 oraz w restauracji Sewastopola po II wojnie światowej. Fragmenty badania Grigorija Barkhina „Architektura teatru” z 1947 r., Które przez długi czas było podręcznikiem dla uniwersytetów, zostały opublikowane w języku niemieckim i chińskim, a niektóre egzemplarze trafiły nawet do Stanów Zjednoczonych w latach pięćdziesiątych. Jeden z konkursowych projektów, teatr w Swierdłowsku, miał plan w postaci gitary i polubił go wnuk Seryozhy, Siergiej Barkhin, który później stał się znanym artystą teatralnym.
Wspomnienia wnuka Seryozhy i wnuczki Tanyi (obecnie kompilator książki) to wzruszająca i bardzo pouczająca lektura. Na moich oczach rozgrywa się cały film: Grigorij Barkhin w długim, drapowanym płaszczu, jakby nie było rewolucji, w kapeluszu z rondami, wyglądającym jak Czechow. Wnuki opisują atmosferę panującą w mieszkaniu domu Nirnzee, kolekcję obrazów i antyków, niedzielną zabawę na statku z dziadkiem i babcią syberyjską.
Grigorij Barkhin założył słynną dynastię architektoniczną. Dwóch synów Grigorija Barkhina, Michaiła i Borysa oraz córka Anna są również architektami. Jego synowie pomagali mu w nauczaniu w Moskiewskim Instytucie Architektury. Wiele wnuków i prawnuków kontynuuje tradycję rodzinną. Nie wymienię tutaj wszystkich przedstawicieli dynastii architektonicznej i ich krewnych. Chcę tylko przypomnieć, że Boris Barkhin, profesor Moskiewskiego Instytutu Architektury, uczył wielu rosyjskich portfeli: Aleksandra Brodskiego, Ilji Utkina, Michaiła Biełowa. Proszę o ciągłość papierowej architektury zarówno ze srebrnym wiekiem, jak i rosyjską awangardą, ale zastanawialiśmy się, skąd wzięli się tacy cudowni, którzy wraz z awangardą i stylem imperium stalinowskiego stworzyli rosyjską wkład w światową architekturę.
Wyjątkowe wydawnictwo "Gemini" jest bezpośrednio związane z dynastią Barkhinów. Został stworzony przez Siergieja i Tatianę Barkhinów w celu opublikowania dużego archiwum rodzinnego. Są to pamiętniki, listy, fotografie, wspomnienia, a także prace naukowe przodków, począwszy od XIX wieku. W ciągu dwudziestu lat istnienia wydawnictwo wydało siedemnaście książek. Monografia „Architekt Grigorij Barkhin” została wydana przy wsparciu Aleksieja Ginzburga, prawnuka bohatera, w którym skrzyżowały się dwie słynne dynastie: Ginzburg i Barkhin.
Książkę kończy etyczny portret Grigorija Barkhina. Tatyana Barkhina jako główna cecha swojego bohatera wspomina o „gotowości natychmiastowego przyjścia na ratunek w trudnych sytuacjach, co sam nazwał aktywną sympatią”, i podaje przykłady takiej bezinteresownej pomocy krewnym i studentom. Zakończenie zamyka początek książki, w której Grigorij Barkhin obok słów wdzięczności o swojej matce pisze: „Jestem głęboko przekonany, że kochanie ludzi to główna i najtrwalsza rzecz, jaką musimy osiągnąć w życiu”.
***
Fragment książki. Wspomnienia Tatiany Barkhiny.
WIZYTA W DZIKA. Wyjątkowy świat dzieciństwa
„W niedziele razem z moim bratem Sereżą, mamą i tatą często odwiedzaliśmy dziadka i babcię, rodziców taty. Tak dobrze pamiętam naszą ścieżkę i jakbym widział tych małych chłopców i dziewczynek.
Ze starej "Smolenskiej" (dom Zholtovsky'ego z wieżą na rogu, w którym obecnie znajduje się wejście do metra, był jeszcze w budowie) jechaliśmy na "Plac Rewolucji", za każdym razem gdy patrzyliśmy na wygięte figury z brązu zdobiące stacji, pojechaliśmy do rzędu Okhotnego”, a następnie trolejbusem nr 12 ulicą Gorkiego (obecnie Twerska) dotarliśmy na plac Puszkinskaja. Przez jakiś czas tą trasą jeździły piętrowe trolejbusy (jak autobusy londyńskie). Chętnie weszliśmy po wąskich, stromych schodach i rozglądając się z zainteresowaniem przejechaliśmy dwa lub trzy przystanki. Tata opowiedział nam o domach, które spotkaliśmy po drodze oraz o architektach, którzy je zbudowali.
Dziadek i babcia mieszkali na ulicy Bolszoj Gniezdnikowskiego w słynnym domu Nirnzee, zbudowanym w 1913 roku. Był to pierwszy dziesięciopiętrowy budynek w Moskwie. Nazywano go także wieżowcem i "domem kawalerskim" - mieszkania w nim były małe i bez kuchni. Długimi korytarzami można było jeździć na rowerze, na płaskim dachu znajdowała się restauracja z widokiem na Kreml. W dzieciństwie go już nie było, ale dziadek zabrał nas na dach, żebyśmy spojrzeli na miasto z góry. Na parterze znajduje się jadalnia, biblioteka i recepcja pralni. W naszych czasach w piwnicy znajdował się teatr cygański „Romen” (dawniej teatr-kabaret „Nietoperz” N. Baliewa), a obecnie - teatr edukacyjny GITIS.
Aby dostać się na aleję Bolszoj Gniezdnikowski, trzeba było przejść przez łuk pod numerem 17 na ulicy Gorkiego (architekt Mordvinov). Narożnik tego domu z widokiem na plac Puszkina na wysokości 10 piętra zwieńczony był okrągłą wieżyczką z rzeźbą - była to postać kobieca z triumfalnie uniesioną ręką z młotem i sierpem rzeźbiarza Motovilova. Nazywaliśmy go pieszczotliwie „domem z dziewczyną”. Niestety rzeźba została wykonana z betonu iz czasem zaczęła niszczeć, została usunięta. Lubiłem ją, miała ducha lat trzydziestych, ducha czasu pełnego heroizmu.
Z trudem otwierając ciężkie drzwi, weszli do wysokiego, przestronnego przedsionka i w dużej starej, powolnej windzie z lustrami i mahoniowymi panelami, które pozostały z dawnych czasów, weszli na piąte piętro, dotarli do upragnionych drzwi i weszli w wyjątkową atmosferę. domu dziadka. Ogarnął nas pyszny zapach przygotowywanego posiłku, zmieszany z wieloma innymi zapachami, które przez lata przenikały mieszkanie i osiedliły się w nim, stając się jego częścią - zapach starych mebli, książek, rzeczy wypełniających szafy..
Na naszym pojawieniu się rozległy się radosne okrzyki, czekali na nas. Dziadek spotkał mnie i delikatnie pogłaskał mnie po głowie. Jest profesorem w Moskiewskim Instytucie Architektury, autorem budynku redakcji i drukarni gazety Izwiestia - pomnika konstruktywizmu stojącego nieopodal na Placu Puszkina. Dziadek był niski, w aksamitnej domowej kurtce z pętlami przewiewnymi wykonanymi z jedwabnego sznurka, z pikowanymi satynowymi mankietami i mankietami. Ma gęste siwe włosy, zaczesane do tyłu, brodę, za okularami duże, jasne, lekko wyłupiaste, przyjazne, uważne oczy. Cały wygląd dziadka odpowiada naszemu wyobrażeniu przedrewolucyjnego profesora. Babcia jest zajęta przygotowywaniem obiadu, robiąc słynne pierogi syberyjskie - ulubione danie dziadka i nasze. Jest zawsze skromna w tle.
Mieszkanie, a zwłaszcza gabinet dziadka, zadziwia - gromadzone przez niego przez lata antyczne przedmioty i obrazy wypełniają pomieszczenie. Dziadek uwielbia malować, piękne rzeczy. Dzieciństwo i młodość spędził w wielkiej biedzie na Syberii, w fabryce Pietrowskiego. Kiedy zaczął zarabiać, a architekci przed wojną otrzymywali dość duże opłaty, udało mu się spełnić swoje marzenie, zaczął kupować obrazy i antyki. Na ścianach widzimy duże płótna włoskiej szkoły z przedmiotami biblijnymi. Wysokie regały są wypełnione po sufit książkami w skórzanych oprawach z ciemnego złota. Są to książki o sztuce i architekturze, zbiory klasyków światowej literatury: Byrona, Szekspira, Goethego, Puszkina itp. Jako dziecko uwielbiałem oglądać wielotomową kolekcję Brema „Życie zwierząt”.
Na dużym stole do pisania znajduje się marmurowy zestaw tuszów, dzwon z brązu, wspaniały mahoniowy teleskop z brązowymi detalami na brązowym trójnogu, zabytkowe amulety i czasopisma architektoniczne. W pobliżu, na rzeźbionym cokole, stoi satyr z brązu. Podobały mi się te rzeczy, z każdą z nich związana była historia, opowiedziana przez mojego dziadka.
Mahoniowe pianino z brązowymi świecznikami i niebiesko-złotym zegarem z porcelany rokokowej. Po przeciwnej stronie, na niskiej empirowej szafce z brzozy karelskiej z pokrytymi wdzięcznymi detalami z brązu i egipskimi głowami (nazywano to „bayu”) - wielotomowy, czarno-złoty Brockhaus i Efron oraz marmurowy zegar z trzema tarczami. Pokazują godzinę, miesiąc, rok i fazy księżyca. W mieszkaniu dziadka jest mnóstwo zegarów: podłogowe angielskie, różne naścienne i stołowe. Uderzają nie tylko godzinami i połówkami, ale także ćwierćdolarówkami. Mieszkanie nieustannie dzwoni melodyjnie. Kiedy zostawiają mnie na noc, proszę o zatrzymanie wahadeł - nie da się zasnąć.
Nad sofą, na tle dywanu, wisi starożytna broń - zamek skałkowy inkrustowany macicą perłową, pistolet pojedynkowy z czasów Puszkina ze złotymi nacięciami i szablą turecką w pochwie. To nadaje wszystkiemu odrobinę orientalnego luksusu, a dziadek kocha Wschód. Podczas I wojny światowej w randze pułkownika armii carskiej dowodził jednostkami inżynieryjnymi na froncie kaukaskim i przywiózł stamtąd wiele ciekawych rzeczy. Mój dziadek miał też prawdziwą zbroję i hełm japońskiego samuraja oraz dużą starą japońską wazę. Następnie dał naszemu tacie zarówno wazon, jak i zbroję, zbroja wisiała w naszym salonie w domu. Płyty zbroi zostały połączone wełnianymi nitkami, w których niepostrzeżenie owinęła się ćma, odkrywając, że nasza ukochana, niezrównana babcia Grusha, niania mojej matki, która wychowała mnie i Sereżę, zdecydowanie wyrzuciła tę bezcenną rzecz do kosza. Ona oczywiście natychmiast zniknęła. Ale na babcię nie można było się gniewać. A hełm jest zachowany i wisi na Seryozha.
Na środku pokoju stoi mahoniowy stół i fotele z piękną satynową tapicerką w paski - szerokie zielono-czarne pasy. Nad wszystkim wisi duży kryształowy żyrandol.
Aby białe drzwi nie zniszczyły złożonej harmonii panującej w pokoju, dziadek własnoręcznie ozdobił panele złoconą bagietką, nadając drzwiom pałacowy wygląd. Wiele zrobił własnymi rękami.
W tym luksusowym, bogatym wnętrzu było coś od artysty Baksta. Czuć było niesamowitą miłość do kultury minionych czasów - do Wschodu, do stylu imperium rosyjskiego i do włoskiego renesansu. Rozmaite liczne przedmioty, kierując się pewną logiką, uzupełniały się, tworząc niezwykłe piękno i harmonię. Dziadek mógł znaleźć miejsce na każdą rzecz i pasowało tak, jakby zawsze tam było.
W takiej atmosferze rozpoczęła się gra, którą dla nas wymyślił. Sofa została wyciągnięta na środku pokoju, zamontowano na niej teleskop, ze ścian zdjęto broń, a my, wdrapując się na sofę - to był prawie latający dywan, wyruszyliśmy w ekscytującą podróż. Niezwykle interesujące było patrzeć przez teleskop, celować z pistoletu w wyimaginowanych wrogów, słuchać opowieści dziadka. Opowiadał o krajach, do których żeglowaliśmy, o statkach, o niebezpieczeństwach, które na każdym kroku czekały na podróżników. Wchodziliśmy w burze, natknęliśmy się na podwodne rafy, statki pirackie pod czarną banderą zabrały nas na pokład. W ten sposób poznaliśmy magiczny świat przygód na długo przed przeczytaniem dobrze znanych książek, które później pokochali Jules Verne, Stevenson, Gustave Aimard, Louis Boussinard i inni. w odległe czasy.
W końcu, po wszystkich przygodach, statek dotarł do wschodniego miasta portowego. Zeszliśmy na brzeg, przeszliśmy do innego pokoju i znaleźliśmy się przy stole z pięknymi talerzami o niezwykłych postrzępionych krawędziach, na których leżały garści rodzynek - orientalnych słodyczy, słuchając opowieści o orientalnej architekturze, strojach i zwyczajach tego kraju. Byliśmy całkowicie zahipnotyzowani opowieściami mojego dziadka, a prawdziwa rzecz nadała całości cień wiarygodności. Jednocześnie wyglądało to jak sen z bajki, jak w Dziadku do orzechów Hoffmanna. Ale to, co się dzieje, to przedstawienie, a dziadek jest reżyserem. Z pewnymi wariacjami gra była wielokrotnie powtarzana, dziadek był niesamowitym wynalazcą, jego fantazja jest niewyczerpana. Myślę, że byłby zadowolony, gdyby wiedział, że mój brat Serezha i ja pamiętamy tę grę, że nadal w nas żyje.
Ale wtedy zadzwonił dzwonek, przywracając nas do rzeczywistości. Czas na obiad. Weszliśmy do jadalni, w której prawie w całości stał duży okrągły stół nakryty białym obrusem z krochmalu. Znajduje się na nim biało-niebieski angielski serwis Vedgwood. Wszyscy zajęli swoje niezmienione miejsca - najpierw dziadkowie, dzieci i wnuki siedzieli po obu stronach według starszeństwa.
Danie główne to pierogi. Z niesamowitym apetytem jedliśmy małe (bardzo ważny rozmiar) pierogi, maczając je w talerzu octu i pieprzu. Po obiedzie dziadek czytał nam na głos swojego ukochanego Gogola - „Wieczory na farmie pod Dikanką” lub rozdziały z „Tarasa Bulby”. Kiedy dotarłem do opisu egzekucji Ostapa, jego głos zaczął drżeć, łzy napłynęły mu do oczu. O czym on myślał w tej chwili?
Mój dziadek też bardzo lubił cyrk i przed Nowym Rokiem zabierał nas czasem na uroczyste występy na bulwarze Tsvetnoy. Ołówek klauna wtedy królował. Mój dziadek opowiadał o dynastiach cyrkowych i odniosłem wrażenie, że artyści to jedna wielka rodzina, mieszkająca w cyrku ze zwierzętami, że to ich wspólny dom.
A kiedyś razem z nim bawiliśmy cały Bulwar Puszkina (obecnie Twerskoj). Dziadek chodził z laską. Zabierając nas na spacer, jak magik, zabrał nas skądś i dał mi i Seryozha małą laskę. Jakich cudów nie miał dziadek! A oto nasza trójca - mały, ale bardzo solidny, w kapeluszu z brodą - z powagą kroczy po bulwarze z laskami. Przechodnie patrzą na nas ze zdziwieniem, odwracają się - co za dziwni ludzie? Prawdopodobnie zdecydowali, że jesteśmy karłami z cyrku. Dziadek uśmiecha się przebiegle - cieszy się, że dał małe show. Efekt został osiągnięty.
Jakie mamy szczęście, Serezha i ja!"
Fragment książki „Architekt Grigorij Barkhin”: Dziadek z wizytą. Wyjątkowy świat dzieciństwa. Wspomnienia Tatiany Barkhiny.
Książkę można kupić
w sklepach Moskwa i Falanster.
