Odbywający się od 12 lat z rzędu festiwal do niedawna pozostawał jedynym ogólnopolskim pokazem architektów krajobrazu. Teraz nadal mają „Zielony Projekt”, ale nacisk kładziony jest na innowacyjność i przyjazność dla środowiska projektów, więc efekty żmudnej pracy nad stworzeniem wizerunku parku i ogrodu można jeszcze zobaczyć tylko w Domu na Brześciu. A te wyniki są tradycyjnie przewidywalne: na każde 15-20 projektów zamieszek kamieni i zieleni przypadają 3-4 naprawdę ciekawe prace, które mogą poważnie sięgnąć po festiwalowe nagrody. Coraz większy odsetek nominowanych to obiekty urbanistyczne - kompleksowe renowacje miejskich placów, parków i terenów, które wcześniej w ogóle nie były zazielenione - ale nawet to nie może wpłynąć na ogólny słodko-kameralny ton festiwalu. W ten sposób większość dorosłych mimowolnie zaczyna seplenić w obliczu małych dzieci, więc praca z glebą i roślinami najwyraźniej stawia architektów w tym szczególnym niekończącym się liryzmie, któremu ani poczucie proporcji, ani często, niestety, nie smakuje jako takie nie jest w stanie się oprzeć..
Ciekawe, że dotyczy to zarówno samych projektów (a na otwartych przestrzeniach tego samego regionu moskiewskiego nadal aktywnie powstają japońskie ogrody skalne, francuskie parki i jaskinie w stylu hobbitów), jak i ich prezentacji: rzadko którykolwiek z uczestników nie pisać na opalizujących we wszystkich odcieniach zielonych tabliczkach, że ogród jest „zwierciadłem duszy” i głównym miejscem jej odpoczynku, ani nie będzie przypominał, że natura jest najcenniejszym skarbem ludzkości. Szczerze mówiąc, koncentracja takich prawd powszechnych, wpisanych szczególnie dużą czcionką, a także haseł typu „Zadzwoń do mnie, spokojna natura…” czy „Czyń dobro” na festiwalu jest wręcz zaporowa i sprawia, że szukamy projektów innych niż polubownie zielony większość z potrójną ostrożnością.
Z jednej strony są to festiwale land artu - Archstoyanie, Cities, Samara NEXT - z których każdy wystawiał 1-2 tabliczki w Domu na Brestskaya (choć ci, którzy pojechali do Zodchestvo ", Poczucie deja vu nieuchronnie czeka, bo tabletki są takie same). Z drugiej strony istnieją małe formy architektoniczne opracowane na potrzeby programu Dachny Answer, na przykład altana w postaci półdomu architekta Aleksieja Nikolaszina czy okrągły dwukondygnacyjny pawilon ze schodami autorstwa Tatyany Kononovej (Proektor biuro). Jacht-altanka Iwana Kaczałowa również jest im bardzo bliski gatunkowo - z kuchnią (miejscem do grillowania), mesą na hałaśliwe spotkania i górnym pokładem, na którym można przejść na emeryturę. Ale uczciwie zauważamy, że te z pewnością bardzo stylowe i eleganckie obiekty mają wyjątkowo pośredni związek z architekturą krajobrazu i równie dobrze mogą uczestniczyć (a niektórzy uczestniczyli) w innych równie znanych festiwalach Domu na Brześciu - „Pod Na przykład dach domu”lub„ ABC budownictwa podmiejskiego”. Znacznie bliżej tematyki festiwalu i ciekawsze są projekty pracowni Rombostyle (podwórko jednego z domków w Gorki-10 ") oraz firmy Philosophy of Design LLC (projekt krajobrazu w Żukowce XXI wieku), gdzie Charakter krajobrazu jest całkowicie zdeterminowany architekturą chaty i staje się organiczną kontynuacją z tworzywa sztucznego i geometrii wzniesionej na miejscu bryły.
Nie sposób nie wymienić kilku najciekawszych projektów urbanistycznych zgłoszonych do konkursu „Widok z domu”. To kompleksowe usprawnienie dzielnicy nr 52 w biurze Marfino „Planar” (wymyślone w ramach projektu wspaniałe drewniane altany zostały już „rozświetlone” w maju tego roku na konkursie „ARCHIWOOD 2011”), oraz renowacja terenów zielonych Moskiewskiego ZOO („Mosproekt-4”) oraz zagospodarowanie osiedla mieszkaniowego Wołokołamsk (grupa studentów III roku Moskiewskiego Instytutu Architektury) oraz „Park Hotel” z warsztat „w stylu DK”, składający się z wielu małych domków rozsianych po pięknie zaprojektowanym terenie. W tej kategorii jest oczywiście więcej projektów „suwerennych” - na przykład „Park Zwycięstwa” w Mińsku, czy park na terenie Ministerstwa Energii Republiki Tatarstanu. Międzynarodowe doświadczenie rosyjskich malarzy pejzaży tym razem przedstawiają dwa projekty: Ogród Rosyjski na terenie Parku Świata w Berlinie-Marzand (Mosproekt-4) oraz, dość nieoczekiwanie, rosyjskie centrum kulturalno-duchowe w Paryżu. (Arch Group), a raczej jej koncepcja krajobrazu.
Najgorętszym tematem „krajobrazowym” tego roku jest rekonstrukcja Centralnego Parku Kultury i Wypoczynku im Gorky - stanowił podstawę projektu Smart Park Wyższej Szkoły Architektury Krajobrazu i Projektowania. Prawdą jest, że studenci podeszli do problemu szerzej i potraktowali typologię współczesnego parku miejskiego jako całości jako rodzaj „oddziału intensywnej terapii” dla ekologii metropolii. Na antresoli moskiewskiej hali wzorcowej eksponowanych jest 17 najlepszych prac i to chyba najbardziej malownicza część festiwalowej ekspozycji. Pod względem fantazji i innowacyjności może konkurować jedynie z ekspozycją prac uczniów szkoły „Start”, którzy stworzyli projekty dla „żywych” budynków, np. „Domku koniczyny” czy „domku na drzewie”.
Otóż uczestnikom tzw. „Nonkonkursowego festiwalu” - parady instalacji na temat „Parkowanie człowieka” nie ograniczały żadne konwencje. Temat wybrany przez kuratora Siergieja Jarałowa pozwolił młodym architektom na zastanowienie się nad rolą, jaką krajobraz odgrywa w teraźniejszości i przyszłości ludzkości. Odpowiedzi na to pytanie jak zwykle okazały się bardzo różne, a łączy ich poczucie humoru i nietrywialne spojrzenie na znane rzeczy. Dla jednych „parking mężczyzny” to zbiór rodzinnych reliktów, dla innych szybkobieżne windy uruchamiane bezpośrednio między drzewami, a dla innych to tylko ściana z wielką zapowiedzią, z której może oderwać się każde następne pokolenie „język” z mądrym lub zabawnym powiedzeniem.
