W tym roku Biennale po raz pierwszy będzie otwarte dla publiczności od 7 czerwca do 23 listopada - prawie sześć miesięcy, podczas gdy wcześniej wystawa architektoniczna, inaczej niż artystyczna, rozpoczęła się dopiero w sierpniu lub nawet w połowie września. W wydarzeniu weźmie udział 65 krajów, w tym tradycyjnie prezentowana ekspozycja narodowa w pawilonie rosyjskim, zbudowana dokładnie sto lat temu według projektu Aleksieja Szczusiewa. Kuratorem całego Biennale był holenderski architekt Rem Koolhaas, który zadał uczestnikom bardzo konkretne pytanie: „Jak architektura stała się nowoczesna: 1914–2014”. W ekspozycjach pawilonów narodowych proponował objęcie stu lat rozwoju architektury - i to nie w projektach autorskich, ale w pełnoprawnych badaniach. Jego zdaniem w tym stuleciu nastąpiło globalne rozprzestrzenienie się modernizmu, a różnorodność architektoniczną zastąpił „uniwersalny język nowoczesnej architektury”.
Próbując znaleźć własną odpowiedź na postawione pytanie, pracownicy Instytutu Strelka oraz zaproszeni eksperci na czele z dyrektorem instytutu Varvarą Melnikovą, kulturologiem Antonem Kalgaevem, nowojorskim dziennikarzem i redaktorem Brendanem McGetrickiem, architektem i pedagogiem instytutu Darią Paramonovą, a także reżyser Philip Grigoryan wybrał niecodzienną, a zarazem najbardziej odpowiednią formę wystawy-targów, bo to z targów wyrosło Biennale w Wenecji, stając się światowym wydarzeniem kulturalnym.
Rosyjska ekspozycja nosi ironiczną nazwę „Wystarczająco uczciwa”, co z grubsza przetłumaczone z angielskiego oznacza „Całkiem uczciwe”, ale można ją interpretować na bardzo różne sposoby. Jak wyjaśniają kuratorzy, „tytuł wyraża uznanie przez autorów wystawy pewnego status quo - zarówno co do złożoności i niejednoznaczności historii rosyjskiej architektury, jak i języka, jakim architektura zmuszona jest posługiwać się”. Dosłownie tłumaczy się to jako „wystarczająco” (wystarczająco) „sprawiedliwie” (dobrze). W tym stwierdzeniu autorzy zajmują refleksyjne stanowisko w odniesieniu do jarmarcznego charakteru Biennale w Wenecji. W odniesieniu do wystawy Fair Enough to targi pomysłów, rynek odkryć architektonicznych, gdzie każdy eksponat stanowi ważny kamień milowy w historii współczesnej, ukazując rolę architektury przeszłości w rozwiązywaniu dzisiejszych problemów.
W realnym wykonaniu każdy pomysł na „targach” przedstawi fikcyjna firma ze starannie opracowaną legendą opartą na prawdziwych dokumentach z historii konkretnego projektu. Będą nawet sprzedawcy gotowi odpowiedzieć na wszelkie pytania odwiedzających.
Brendan McGetrick mówił o teoretycznej części rosyjskiej ekspozycji. Jest przekonany, że Rosja od stu lat jest integralną częścią zglobalizowanego procesu architektonicznego. I mówimy nie tylko o okresie radzieckiej awangardy, która wywarła największy wpływ na światową architekturę: udział Rosji w rozwoju światowej architektury był zawsze zauważalny. Dlatego tak ważne jest, aby jeszcze raz przypomnieć sobie o jej osiągnięciach i przeanalizować przebytą drogę.
Koncepcja „targów pomysłów” nie narodziła się od razu. Anton Kalgaev powiedział, że chęć zaprezentowania światu historii rosyjskiej architektury w całej jej złożoności i sprzecznościach szukała od kilku miesięcy optymalnej realizacji - w badaniu ogromnej ilości materiałów archiwalnych i naukowych, w licznych konsultacjach z Eksperci rosyjscy i światowi. Efektem jest ciekawa koncepcja wystawy, której jednak nie należy mylić z historyczną, eksplorującą nieodwołalnie minioną przeszłość. Najważniejsze jest to, że rosyjskie idee, które pojawiły się w ciągu ostatnich stu lat, zachowały swoją aktualność do dziś.
Kuratorzy ekspozycji nie zaczęli mówić o wszystkich pomysłach, które można zobaczyć w pawilonie rosyjskim, ale niektóre z nich, pozwalające na bardzo konkretne wyobrażenie o charakterze wystawy, zostały mimo to zaprezentowane publiczności.. Na przykład teza Rema Koolhaasa, że architektura globalna wymazuje cechy narodowe, była również aktualna w architekturze rosyjskiej na początku XX wieku. To okres stylu rosyjskiego i neorosyjskiego, co znajdzie odzwierciedlenie w jednym z „kiosków” ekspozycji.
Kolejny problem naszych czasów - edukacja architektoniczna - zostanie przemyślany w instalacji poświęconej VKHUTEMAS. Według Antona zawód architekta jest dziś wysoce skomputeryzowany. Architekci nie są już „inspirowanymi artystami przy sztalugach, ale chorowitymi urzędnikami pochylającymi się przed monitorami”. Pamięć o VKHUTEMAS, która oferowała unikalną metodę edukacyjną, jest w stanie przywrócić architekta do podstaw jego zawodu.
Równie interesującą kwestią jest stale rosnąca społeczna rola architektury, temat, który znalazł swoje odzwierciedlenie także w historii Rosji. Na Biennale wybrano zabawny temat, oferujący świeże spojrzenie na pomysły utalentowanego suprematysty Lazara Khidekela, ucznia Kazimierza Malewicza, który w 1942 roku, pracując w hutnictwie Uralu, wynalazł technologię konstrukcji prefabrykowanych. - konstrukcja „szkieletowa”, która umożliwia montaż budynków dosłownie z odpadów budowlanych. Obecnie na obszarach klęsk żywiołowych i konfliktów zbrojnych działa wiele fundacji non-profit. Pomysły Hidekela można zastosować do rekultywacji dotkniętych obszarów.
Alexey Shchusev będzie jedną z głównych postaci ekspozycji. To był moment zasadniczy, gdyż w tym roku zaprojektowany przez niego pawilon obchodzi swoje stulecie. Kuratorzy próbowali zidentyfikować specjalną „metodę Shchusev”, która dziś wygląda bardzo dobrze dla dużych korporacji architektonicznych, które projektują architekturę w zupełnie innym stylu dla każdego, a firmy te, podobnie jak Shchusev, zawsze działają na najwyższym poziomie.
Większość pomysłów, które zostaną pokazane w rosyjskim pawilonie, inspiruje ich zastosowanie w prawdziwym życiu, ale są też takie, które wyglądają jak ostrzeżenie. Na przykład jedna z firm wymyślonych przez kuratorów przedstawia biuro doradcze przygotowujące argumenty za wyburzaniem zabytków architektury. Hasło firmy brzmi: „To samo - tylko lepiej!” Tutaj najbardziej odkrywającymi przykładami będą takie smutne przykłady z praktyki domowej, jak hotel Voentorg i hotel Moskva. Ta część poświęcona jest stagnacji miast historycznych ze względu na surowe zasady konserwacji obiektów architektonicznych, które ostatecznie prowadzą nie do oszczędności, ale do utraty zabytków i pojawienia się na ich miejscu żałosnych podróbek.
Kończąc opowieść o treści rosyjskiej ekspozycji Anton Kalgaev podkreślił, że kuratorom nie postawiono całościowego i spójnego obrazu rozwoju architektury w naszym kraju. Ale osoba, która odwiedziła wystawę, na pewno wyciągnie stamtąd kilka historii, które na długo zapamięta.
Daria Paramonova opowiedziała o sposobach realizacji koncepcji ekspozycji: „Przekształciliśmy ważne idee z przeszłości w nowoczesną mitologię, na którą składają się trzy główne komponenty - tożsamość korporacyjna, różne materiały drukowane, na których wszystkie teoretyczne podstawy a ich aktualizacja jest szczegółowa i oczywiście sama architektura. Jesteśmy przyzwyczajeni do tego języka na co dzień, ale trudno sobie go wyobrazić w Wenecji. Dla nas jest to w pewnym stopniu wyzwanie. Ale z drugiej strony idea „targów” pozwoli na dobrą komunikację z publicznością”. Osiągnięciu postawionych celów służyć będą interaktywne programy pokazowe i nowy sposób prezentacji materiału, jakim jest performance, czyli nowy sposób prezentacji materiału na architektoniczne biennale.
Przedstawienie przygotował reżyser Philip Grigoryan. Wystawa jest symulacją targów handlowych („expo”), więc przez dwa dni otwarcia (5 i 6 czerwca) oraz 7 czerwca, kiedy wystawa zostanie otwarta dla szerokiej publiczności, przy każdym stoisku pracować będą „przedstawiciele handlowi” fikcyjnych firm. Jak powiedział Philip Grigoryan, wybierając „przedstawicieli handlowych”, od razu odmówił usług profesjonalnych aktorów. Zamiast nich zaproszono specjalistów różnych zawodów, którzy potrafili kompetentnie i naturalnie opowiedzieć o reprezentowanym przez siebie stoisku. Będą to architekci, historycy architektury, dziennikarze itp.
Nowy komisarz rosyjskiej ekspozycji, rektor Petersburskiej Akademii Sztuk (INZhSA) Siemion Michajłowski, który w tym poście zastąpił Grigorija Rewzina, zaznaczył, że wyjątkowość tegorocznej ekspozycji w dużej mierze wynika z faktu, że jej kurator nie był jedna osoba, ale cały instytut - duży zespół młodych, energicznych i bardzo zainteresowanych ludzi. Sam pomysł przedstawienia szeregu propozycji koncepcyjnych z przeszłości, zdaniem Michajłowskiego, nie wydaje się zaskakujący. Bogata historia Rosji zawsze budziła największe zainteresowanie społeczności światowej. Pomysł pokazania rosyjskich pomysłów przyszedł do głowy Jurija Awwakumowa w 1996 roku, ale skoncentrował się na papierowej architekturze, podczas gdy Strelka świadomie wybrał wyłącznie pomysły zrealizowane. Na XIV Biennale praktycznie nie będzie wzmianki o rosyjskiej awangardzie, z której słynie Rosja, za to będzie to kolosalne doświadczenie zgromadzone na przestrzeni stu lat, które będzie można wykorzystać w nowoczesnych warunkach.
Całość koncepcji wystawy podsumowuje jeden slogan - „Rosja przeszłość, nasza teraźniejszość”. To gra słów, które można przetłumaczyć jako „Przeszłość Rosji jest naszą teraźniejszością”, odzwierciedlająca dążenie autorów do umieszczenia idei z historii rosyjskiej architektury w nowoczesnym kontekście, a także „Przeszłość Rosji jest naszym darem”, pokazując chęć jasnego przekazania naszych pomysłów międzynarodowej opinii publicznej.
Już pierwszego dnia otwarcia Biennale ruszy strona internetowa wystawy www.fairenough.ru, na której będzie można zapoznać się z katalogiem online wystawy w dwóch językach, znaleźć informacje o wydarzeniach w pawilonie, patrz zdjęcia i filmy oraz dowiedz się więcej o każdym wystawionym projekcie. Na tej stronie będą również publikowane dyskusje na temat wystawy, która odbędzie się w Strelce w lipcu tego roku.
