Miejscem festiwalu był dawny obóz pionierów w mieście Jużny na wybrzeżu Morza Czarnego. Standardowe budynki panelowe, w których niegdyś nocowały radzieckie dzieci w wieku szkolnym, a przestrzeń między nimi przez dwa tygodnie zamieniły się w poligon doświadczalny dla eksperymentów artystycznych na dużą skalę, których wspólnym tematem była katastrofa. Wybór tematu jest po prostu wyjaśniony: na dziedzińcu 2012 roku, na którym wielu prognostów przepowiadało koniec świata dla ludzkości - na szczęście nigdy się to nie wydarzyło, ale samo pojęcie katastrofy tak mocno zakorzeniło się w naszym słowniku że najwyższy czas użyć środków artystycznych.
Biorąc pod uwagę globalny charakter przewidywanej apokalipsy, wybrano również format festiwalu jej poświęcony: do udziału w nim zaproszono architektów, projektantów, artystów, reżyserów, muzyków i pisarzy. Oprócz instalacji rzeźbiarskiej (architektonicznej) - głównego gatunku - katastroficzny temat można było ujawnić poprzez muzykę, spektakle teatralne, animacje i krótkie filmy, fotografie. Nawiasem mówiąc, najbardziej produktywne okazały się projekty fotograficzne „Schron” i „Polygon”. „Polygon” w swojej wersji internetowej nadal funkcjonuje, można tam dodać zdjęcia na temat, ze wskazaniem miejsca wykonania zdjęcia. W ten sposób stopniowo powstanie ciekawa interaktywna foto mapa katastrof.
Muszę powiedzieć, że w ogóle temat festiwalu spotkał się z żywym odzewem. I stało się to jasne na długo przed zlotem w Jużnym: w trakcie wstępnej selekcji prac do oceny organizatorów i jurorów w osobie Mikołaja Polisskiego, Wiaczesława Koleiczuka i Totana Kuźembajewa nadesłano ponad 80 projektów, w ten czy inny sposób ujawniając temat katastrofy. Jury wybrało spośród nich 17 prac, kilku kolejnych uczestników festiwalu zaprosił sam Piotr Vinogradov, w wyniku czego ponad 20 imponujących obiektów artystycznych wykonanych z drewna, sklejki, walcowanej blachy, a także różnych śmieci i złomu ma wyhodowany na terenie byłego obozu pionierów w ciągu dwóch tygodni twórczej działalności wydobywany lokalnie.
W sumie na „Katastrofę” przybyło około 120 uczestników z różnych regionów kraju - Barnauł, Irkuck, Joszkar-Ola, Kaługa, Jarosław, Nowogród Wielki, Sankt Petersburg, Moskwa, Mińsk, Symferopol, Odessa i Katowice. Ci, którzy nie mieli wystarczającej liczby miejsc w budynkach, osiedlali się w obozie namiotowym, ustawionym na terenie bazy. Muszę powiedzieć, że uczestnicy dotarli tu bardzo różnymi drogami, niektórzy nawet autostopem, niosąc ze sobą to, co najważniejsze - chęć wyrażenia siebie, chęć eksperymentowania.
Apokaliptyczne nastroje, choć ironicznie odczytane, zdeterminowały charakter większości instalacji. Że jest tylko jedna przechylona kolumna z wypatroszonymi wnętrznościami - obiekt zwany „Postem Apokalipsy” - prawdziwie epicka konstrukcja, z której po skórze biegnie gęsia skórka.
Ale „Sześcian Światła” jest o wiele weselszym obiektem, zwłaszcza przy nocnym oświetleniu. Kostka 4x4 m wykonana jest z dwuwarstwowej sklejki z wyciętymi w niej dziwacznymi otworami. W nocy przelewa się przez nie światło, które symbolizuje cząstkę życia, która przetrwała na wraku katastrofy.
Ale przejdźmy dalej. Na środku pola leży złowieszczy metal "Baska", ugotowany przez kowali z artelu "Ferro-ART". A potem jest inny przerażający obraz: żelazna ręka wystająca z ziemi. Jej kościste palce mogą się poruszać, zmieniając pozycję martwej dłoni. Ramię w całości wykonane jest z lokalnie zebranego złomu.
Na zardzewiałych kołach zastygła skręcona platforma Sevy, złożona z części starego Zaporożca. Cała jego postać wyraża ruch, ale nigdzie się nie rusza - jak żelazny drwal z opowieści o Aleksandrze Wołkowie zardzewiał i zamarł, nie robiąc kolejnego kroku.
„Passive Catastrophe” to dzieło zespołu architektów z Moskwy, czyli gigantyczna butelka złożona z grubych prętów z rozpoznawalną etykietą „Stolichnaya”. Jak mówią, komentarze są zbędne.
Oprócz eksponatów rzeźbiarskich podczas festiwalu powstały dwie instalacje - „Czerwony guzik” i „Cmentarz wizytówek”. A jeśli wszystko jest bardzo jasne co do pierwszego w kontekście tematu spektaklu, to w drugim przypadku mimowolnie zastanawiasz się, co chciał powiedzieć autor? Projektem jest stół, na którego powierzchni znajdują się małe nagrobki wizytówek, a z boku znajduje się formularz zaświadczenia do wypełnienia, jak mówią, taki a taki zakopał jego wizytówkę.
W ramach festiwalu powstało też kilka obiektów przeznaczonych dla dzieci, m.in. kolorowa kompozycja „Najeźdźcy” oraz bardzo urocze „Huśtawki”. Według organizatorów obie te prace trafią do jednego z domów dziecka w Odessie.
Dalszy los pozostałych obiektów nie jest jeszcze do końca jasny. Partnerzy festiwalu - firmy „Hitachi” i „Epson” - negocjują umieszczenie części z nich w parkach miejskich Kijowa i Odessy. W międzyczasie zarząd ośrodka wypoczynkowego, na terenie którego odbywał się festiwal, zobowiązał się do ich zachowania w niewypowiedzianych słowach.
