Wykład, zorganizowany przez markę Lexus w ramach cyklu Lexus Hybrid Art, miał różne nazwy w języku rosyjskim i angielskim. Oryginalnie brzmiało „Cyfrowa katedra i miasto przyszłości”, czyli dosłownie „Cyfrowa katedra i miasto przyszłości”, ale w wersji rosyjskiej katedra gdzieś zniknęła i okazało się: „Jak zbudować miasto przyszłości . Jednak to nie jest najważniejsze.
Bureau LAVA - Laboratorium Architektury Wizjonerskiej, które można przetłumaczyć jako laboratorium architektury wizjonerskiej (fantastycznej, nierealnej itp.) - powstało w 2007 roku. W ciągu ostatnich czterech lat zasłynął z kilku głośnych projektów. W 2008 roku biuro wygrało konkurs na projekt kompleksu hotelowo-wystawienniczego w centrum wspaniałego miasta Emiratów Masdar, którego master plan wykonał Norman Foster. Fosterowi udało się tam zbudować falującą terakotę
kampus i architekci z młodego, nowopowstałego biura popchnęli budynki wzdłuż obrzeży działki, tworząc w centrum plac, na którym zaproponowali ułożenie cudownych mechanicznych kwiatów, parasoli przeciwsłonecznych, które powinny otwierać się w ciągu dnia i gromadzić w pąkach, otwierając niebo w nocy.
Innym znanym projektem LAVA jest „płatek śniegu” na cześć zawodnika Michaiła Schumachera, który został zaprojektowany w tym samym 2008 roku dla Dubaju i planowano zbudować siedem takich wież na całym świecie. Łatwo zauważyć, że oba projekty pojawiły się przed kryzysem; nie zostały jeszcze wdrożone.
Jednak architekci nie rozpaczają. Aktywnie projektują, badają i tworzą instalacje. Jeden z nich: świecące „cyfrowe tygrysy origami” stały się symbolem, który stał się symbolem WWF w obronie tygrysów.
Chris Bosse jest dyrektorem LAVA w Australii i Pacyfiku. Dwaj jego koledzy i przyjaciele ze studiów na Uniwersytecie w Stuttgarcie, Tobias Walisser i Alexander Rick, prowadzą drugie biuro partnerskie w Stuttgarcie. Architekci otworzyli także oddziały w Szanghaju i Abu Zabi; ich strona internetowa jest w języku angielskim i chińskim. Krótko mówiąc, młoda międzynarodowa firma na trzech kontynentach.
W swoim wykładzie o architekturze przyszłości Chris Boss dużo uwagi poświęcił przeszłości, a mianowicie doświadczeniom, jakie założyciele biura otrzymali pracując w dużych warsztatach przed założeniem własnego biura. Tak więc po przeprowadzce do Sydney sam Boss pracował w biurze PTW nad projektem dla pekińskiego centrum sportów wodnych WaterCube. W projekcie wykorzystano lekkie konstrukcje membranowe, znane światu ze stadionu olimpijskiego w Monachium przez Fry Otto (Chris Boss studiował w „Institute for Light Structures” na Uniwersytecie w Stuttgarcie, założonym przez Fry Otto).
Tobias Walisser pracował dla UNStudio Bena van Berkela przez 10 lat, zanim założył LAVA w 2007 roku i był zaangażowany w projektowanie Muzeum Mercedes Benz w Stuttgarcie, jednego z pierwszych przykładów technologii cyfrowej w projektowaniu w świecie rzeczywistym. Alexander Rick, trzeci partner młodego biura, równolegle z pracą w pracowni jest profesorem w Instytucie Inżynierii Przemysłowej im. Fraunhofera w Stuttgarcie. Jego badania, zdaniem Chrisa Bossa, stały się podstawą do wprowadzenia inteligentnych technologii do prawdziwych projektów LAVA. Ponadto LAVA jest oficjalnym partnerem tego instytutu, dzięki czemu wiele badań stanowiących podstawę rzeczywistych projektów biura jest realizowanych w ramach programów instytutu. We współpracy z instytutem opracowano część mieszkalną Hotelu Przyszłości w Duisburgu (2008) lub elastyczny moduł biurowy dla Edukacyjnego Miasta Doha (SIPCHEM PADC, we współpracy z RMJM i in.).
Pawilon Domu Przyszłości w Pekinie (2011), który również został zaprojektowany we współpracy z Instytutem Fraunhofera w Stuttgarcie, choć wykorzystuje tradycyjny kształt szklanych kopuł geodezyjnych, całkowicie zmienia ideę idealnego ekologicznego Dom. Jeśli w latach 80-tych dom ekologiczny mógł znajdować się tylko w naturalnym krajobrazie, to pawilon pekiński wkomponowuje się w istniejący krajobraz miasta - znajduje się na dachu centrum handlowego meblowego, jako rodzaj pasożytniczej formacji. na bryle budynku. Konstrukcja bryły trzech zagłębionych kopuł, ich skorup i rzutu wykorzystuje możliwości przekształcenia sześciokątnej siatki modułowej, tworząc elastyczną przestrzeń. Wewnątrz pawilonu znajduje się 15 różnych elementów mieszkalnych, z których każdy zawiera część tropikalnego ogrodu - kuchnie połączone są z ogrodami warzywnymi, sypialnie zasłaniają zieleń. Bliska interakcja z naturą, możliwość uprawy żywności na miejscu, w połączeniu z inteligentnymi systemami zarządzania i kontroli stanu środowiska, produkcji energii i utylizacji odpadów tworzy zamknięty cykl życia wewnątrz domu, który współdziała ze środowiskiem poprzez inteligentną kopułę z ETFE powłoka, która przepuszcza więcej światła, ale zapewnia izolację od środowiska zewnętrznego. Autonomiczny charakter domu tworzy przyjazne środowisko w każdym klimacie i każdych warunkach zewnętrznych, co nadaje mu charakter mobilności i wszechstronności.
W ten sposób interakcja z instytutami badawczymi zmienia rolę architekta w projektowaniu, co jest szczególnie ważne dla młodych projektantów - mówi Chris Boss. Jeśli wcześniej, przychodząc na warsztat, musieli długo pracować pod okiem bardziej doświadczonych specjalistów, zanim zaczęli wcielać własne pomysły, teraz mają możliwość od razu wziąć czynny udział w samym procesie rozwoju, łącząc swoją kreatywność z wiedzą i doświadczeniem kolegów. Nawiasem mówiąc, Chris Boss nie jest też obcy w praktyce pedagogicznej: w 2010 roku pracował na Sydney University of Technology.
Prezentując na Artplay zarówno najnowsze duże projekty biura, jak i wczesne małe eksperymenty, Chris Boss podkreślił futurystyczny i innowacyjny charakter obiektów oraz przynależność jego biura do nowej generacji w architekturze. Architekci, syntetyzując różnorodne doświadczenia historyczne, badawcze i projektowe, kierują się przede wszystkim zasadami organizacji i kształtowania struktury wpisanymi w naturę.
Dla LAVA znaczenie zachowania jedności z naturą polega nie tylko na wykorzystaniu technologii, tworzeniu środowiska ekologicznego i energooszczędnych budynkach. Architekci dążą do tworzenia struktur zbliżonych naturą do naturalnych formacji, to podstawa kreatywnego credo biura. Natura staje się źródłem inspiracji zarówno dla projektów, jak i obrazów - pokazał to Chris Boss na przykładzie projektów Green Void i Tower Skin.
Green Void lub Green Void to 20-metrowa instalacja w atrium Sydney Customs, XIX-wiecznego budynku, który został przekształcony w centrum kulturalne. Architekt uważa tę instalację za jedną z najlepszych ilustracji głównej zasady działania biura - więcej za mniej, tworząc dużo za niewielkie pieniądze. W tym przypadku otrzymali 300 metrów kwadratowych powierzchni, wykorzystując do tego 40 kilogramów zielonej lycry. Rzeczywiście, patrząc na to, jak obiekt, który wygląda jak gigantyczna mikroalga, unosi się nad głowami odwiedzających centrum kultury, można się cieszyć, że waży tak niewiele.
Tower Skin (2009) - projekt zmiany wyglądu wieży UTS w Sydney poprzez naciągnięcie na nią elastycznej skóry zamiast masywnej i kosztownej renowacji. „Skóra” jest półprzezroczysta, zawiera panele słoneczne, urządzenia do zbierania wody deszczowej, diody LED, które pozwalają jej działać jako ekran multimedialny, zapewnia wentylację, cyrkulację, dostęp do wszystkiego, co przydatne i ochronę przed wszystkim, co szkodliwe (na przykład przed promieniami słonecznymi). Ten projekt wygląda chyba najciekawiej i najbardziej efektownie, naprawdę skutecznie ilustruje zasadę oszczędzania energii i materiałów.
Mimo skojarzeń z eksperymentami Fry Otto, oba projekty pokazują nieco inne rozumienie tkaniny. „Ubierając” wieżę w kokon, architekci dokonali bezpośredniej analogii między architekturą a modą, porównując objętość wieży do postaci ludzkiej. Zastosowanie tkaniny jako elewacji medialnej pozwala nie tylko na zmianę wyglądu zewnętrznego budynku w nocy, ale także stwarza wrażenie żywej, jasnej powierzchni. Tunele Zielonej Pustki są jeszcze bliżej ludzkiej skali - można ich dotknąć, można do nich zajrzeć, są też odbierane jako rodzaj „ubioru”.
W pracach LAVY zmienia się także rola otaczającej powierzchni - ze statycznej powłoki, która spełnia raz na zawsze określone funkcje, staje się operacyjnym i intelektualnym elementem budynku, takim jak np. Poszycie Wieży. Projekt skóry, współdziałający zarówno z ludźmi, jak iz czynnikami naturalnymi - światłem, temperaturą … Zmienia się również zasada kształtowania struktur elastycznych. O ile w latach 80. geometria bryły była względnie niezależna od ramy, to teraz kształt skorupy wyraźnie określają jej liniowe elementy - żebra fasady Tower Skin czy pierścienie mocujące Green Void.
Architektura LAVA skłania się ku konstruktywnej przejrzystości formy w przeciwieństwie do barokowego podejścia nauczycieli do wydajności wizualnej. Wyrazista i lekka forma, jaką tworzy membrana, przestaje być celem samym w sobie, ale zostaje zaprezentowana w wyniku modelowania i organizowania złożonych procesów. A technologie cyfrowe, zdaniem architekta, nie są już tylko narzędziem do osiągnięcia celu - wyrażają samą logikę myślenia. „Na przykład podczas tworzenia opakowania dla Green Void określiliśmy tylko punkty zakotwiczenia - warunki ograniczenia konstrukcji, a formularz został wygenerowany przez program na podstawie tych danych” - mówi Chris Boss. Jednocześnie zarówno Green Void, jak i Tower Skin są zaprojektowane tak, aby ich waga okazała się znacznie mniejsza niż waga konwencjonalnych konstrukcji - moduły, z których się składają, bez problemu mogą przenosić dwie osoby. Dzięki takim konstrukcjom architektura, a za nią miasto, stają się lżejsze, bardziej zmienne, zyskują zdolność elastyczniejszego niż dotychczas reagowania na zmiany warunków zewnętrznych.
Można nawet powiedzieć, że opierając się na naturalnych prototypach architekci LAVA tworzą swego rodzaju „drugą naturę”, ze sztucznym, odizolowanym i niezależnym otoczeniem, jak w mieście Masdar czy w pawilonie Domu Przyszłości w Pekinie.. Przestrzeń ta łączy w sobie najnowocześniejszą technologię i prawa natury, dzięki czemu biuro może tworzyć unikalne projekty, które rozwijają wszechstronne metody, które można zastosować w różnych sytuacjach i warunkach, syntetyzując i łącząc różne doświadczenia codzienne i kulturowe.
