26 maja Muzeum Architektury otworzyło wystawę „AuthorPati” - osobistą ekspozycję laureatów konkursu „Przestrzeń Architektury Współczesnej”. Konkurs ten zorganizowało muzeum wspólnie z C: SA na cześć rocznicy tego ostatniego, a jego wyniki zostały uroczyście ogłoszone podczas styczniowego święta; w tym samym czasie w Muzeum Farmaceutycznym została pokazana wystawa dziesięciu laureatów. Teraz zwycięzcom tego konkursu zaproponowano wykonanie instalacji na dowolny temat, „odzwierciedlając kreatywne credo uczestnika”; powstałe obiekty są wyświetlane w Skrzydle Ruiny. Prace te nie mają nic wspólnego z tematem minionego konkursu, choć nazwa wystawy wskazuje na ciągłość. Jest to jednak nazwa wielowarstwowa: można ją rozumieć jako zniekształcone angielskie afterparty - po imprezie, a potem jednocześnie wskazuje na styczniowy konkurs, którego laureaci są teraz wystawiani w muzeum i na ekspozycję belgijskiego pawilonu Biennale w Wenecji w 2008 r., które tak nazwano. Angielski. Ten pawilon był zupełnie pusty, z wyjątkiem konfetti na podłodze, a wielu krytykom bardzo się podobało. Jednak nazwa wystawy młodych architektów różni się od angielskiej - można to rozumieć jako rodzaj oderwania się od belgijskiego pierwowzoru, czy też próbę powiedzenia w rosyjsko-angielskim „partii autorskiej”. Jeśli chcesz, możesz nawet dostrzec coś samokrytycznego: jak daleko jesteśmy od nich … Jednak wszystkie te spekulacje na temat nazwy nie są tak ważne.
Jeśli jednak sześć miesięcy temu młodzi architekci myśleli o losie Rosji: na przykład Liza Fonskaya i Nikita Asadov zaproponowali, aby uczynić stolicę migrantem, aby miasta poprawiały się przed każdym ruchem urzędników, teraz niektóre obiekty wyglądają jak sztuka nowoczesna, a druga część - jak projektowanie obiektów; jest wśród nich kilka lamp.
Na przykład Tatiana Leshikhina i Anastasia Gritskova (instalacja „In the Clouds”) stworzyły serię lamp z plastikowych toreb. Grigorij Sidyakow, Igor Aparin, Michaił Emontajew (Nos) zademonstrowali żyrandol z papier-mache w kształcie gigantycznego nosa. Olga Litvinova i Alexei Kharchenko opracowali projekt doniczek, nakreślonych ukośnymi liniami i postaciami białych mężczyzn wśród kwiatów, i stworzyli z nich jasnozieloną instalację.
Maxim Malein, który wygrał głosowanie w styczniowym konkursie (zaproponował montaż plastikowych ramek we wszystkich większych miastach Rosji, które posłużyłyby jako interaktywne okno do innego miasta) - tym razem pokazał instalację wideo „Poza geometrią” (i ponownie przypominamy Biennale 2008), promując nowe technologie i nowoczesne podejście do architektury i wzornictwa. Składa się z ekranu pokazującego abstrakcyjną, krzywoliniową animację i pokrytego gazą.
Organizatorzy wystawy, na czele z dyrektorką Muzeum Architektury Iriną Korobyiną, byli mile zaskoczeni elegancją prezentowanych eksponatów. Zdaniem reżysera młodzi architekci okazali się dojrzałymi mistrzami projektowania obiektów, a niektóre z wystawianych obiektów można z powodzeniem wdrożyć do produkcji.
W galerii VKHUTEMAS otwarto drugą wystawę zewnętrzną programu Arch of Moscow NEXT. Nazywa się „Plan pięcioletni” i też wiąże się z rocznicą, ale już rocznicą galerii: ma pięć lat. W związku z tym VKHUTEMAS postanowił przypomnieć sowieckie plany pięcioletnie - a młodzi architekci „ogłosili nową politykę architektoniczną urbanistyki” i pokazali w galerii alternatywne (utopijne, jak przystało na starą awangardę) plany architektonicznego rozwoju Moskwy: mobilne zielone miasto z przyjaznymi dla środowiska środkami transportu i rozwiniętymi udogodnieniami. W projekcie wzięło udział pięć zespołów architektów - Megabudka, Children of Iofan, Archpole, Milk factory, Fast (t).
Architekci Megabudki zaproponowali rozwiązanie problemu lasu Khimki: każdy, kto będzie jeździł po wybudowanej tam autostradzie, jest proszony o zabranie pojemnika z rosnącym w nim drzewem na pniu. Jeśli więc wszystkie samochody przejeżdżające przez las lub stojące w korku zostaną zaopatrzone w drzewa, ich łączna liczba pozostanie - uważają autorzy projektu.
Autorzy z grupy Fast (t) na swój sposób zinterpretowali ideę „Moskwy-Trzeciego Rzymu”, która utkwiła im w zębach - a mianowicie zalecili zapożyczenie doświadczeń starożytnego Rzymu w organizowaniu toalet publicznych i tworzeniu „ WC pierścień w Moskwie z monumentalnych budynków wykonanych z luksusowego marmuru. Jednocześnie zaopatrz te konstrukcje w nowoczesne systemy inżynieryjne i bezpłatne Wi-Fi.
„Dzieci Iofana” zaproponowały rozwiązanie problemu transportu poprzez zorganizowanie systemu lotniczego. Nowy system transportowy niewątpliwie poprawiłby komunikację między różnymi częściami miasta, a obiekty naziemne mogłyby stać się platformami obserwacyjnymi.
Archpole zdecydował się rozpocząć od rewitalizacji jednej konkretnej wsi, zakładając produkcję mebli, budownictwo mieszkaniowe, odnowę kościołów i całej tamtejszej infrastruktury.
Fabryka mleka zaproponowała poprawę środowiska miejskiego dzięki modułowym elementom zieleni, które można łatwo przenosić, zazielenieniem dachów, elewacji, placów.
Cała ekspozycja została zaprojektowana przez architektów Megabudki. Zgodnie z ich planem każdy projekt umieszczony jest na długim stole w kształcie strzałki, symbolizującej ruch z teraźniejszości w przyszłość. Każda strzałka jest podzielona na pięć segmentów, z których jeden reprezentuje rok.
31 maja w galerii odbyło się „Święto planu pięcioletniego”, podczas którego każdy mógł oddać głos na projekt, który mu się podobał, a także na najmniej utopijny, jego zdaniem, projekt. W wyniku głosowania, co dziwne, okazał się projekt opracowany przez grupę „Children of Iofan”. Goście „Planu pięcioletniego” uznali za bardziej przydatne i realistyczne zorganizowanie systemu ruchu statków powietrznych w Moskwie niż np. Budowanie toalet godnych starożytnych Rzymian. W tym samym czasie krytyk sztuki Alexander Shklyaruk wręczył wszystkim uczestnikom projektu książkę „Konstruktywizm w radzieckich plakatach” wydaną przez wydawnictwo „Contact-Culture”.
Tutaj można przyjrzeć się bliżej projektom wystawy „Plan pięcioletni”.
Wystawy będą czynne: w Muzeum Architektury - do 26 czerwca, w galerii VKHUTEMAS - do 25 czerwca.
