Eskisehir, miasto uniwersyteckie w północno-zachodniej Turcji, liczące nieco ponad 700 000 mieszkańców, ma własne muzeum sztuki współczesnej. Założył ją szef firmy budowlanej Polimex, Erol Tabanca, aby pomieścić swoją kolekcję, którą zbiera od 15 lat. Budynek o powierzchni 4500 m2 stworzył Kengo Kuma & Associates; Partnerem KKAA, który kierował projektem był Yuki Ikeguchi.
Muzeum Sztuki Współczesnej Odunapazarı (OMM) od samego początku miało stać się dla młodych artystów swoistą trampoliną, platformą, na której można ich zobaczyć i usłyszeć. Równocześnie pojawiło się inne zadanie - pomóc miastu przywrócić więzi z dziedzictwem historycznym i potwierdzić jego status „kulturalnej stolicy” Środkowej Anatolii - regionu, w którym znajduje się Eskisehir.
O wyglądzie nowego muzeum zadecydowała historia tego miejsca: miejsce to znajduje się w dzielnicy Odunpazarı, gdzie kiedyś znajdował się targ drzewny, otoczony drewnianymi domami i wąskimi, krętymi uliczkami. W tych tradycyjnych budynkach druga kondygnacja wystaje ponad pierwszą, tworząc wspornikową półkę. Kengo Kuma powtórzył tę technikę, ale użył kilku prostokątnych tomów jednocześnie, rozkładając je pod różnymi kątami - okazało się, że jest to coś w rodzaju kopca. Wielkość bloków nie jest taka sama: u podstawy znajdują się „pudła” o większej powierzchni, na wyższych kondygnacjach - mniejsze.
Centralnym elementem budynku jest atrium wykonane z sosnowych belek. Przebiega przez wszystkie trzy kondygnacje i zapewnia dodatkowe doświetlenie wnętrza. Podobny motyw powtarza się na zewnątrz: zewnętrzną skorupę tworzy „skrzynia” z tego samego drewna sosnowego.
-
1/3 Muzeum Sztuki Współczesnej Odunpazari (OMM) © Batuhan Keskiner
-
2/3 Muzeum Sztuki Współczesnej Odunpazari (OMM) © NAARO
-
3/3 Muzeum Sztuki Współczesnej Odunpazari (OMM) © NAARO
Stała ekspozycja muzeum obejmuje ponad tysiąc dzieł sztuki współczesnej powstałych od lat pięćdziesiątych XX wieku po dzień dzisiejszy. Główny nacisk kładziony jest oczywiście na tureckich artystów. Na otwarciu znalazły się również dwie wciągające instalacje brytyjskiego zespołu Marshmallow Laser Feast, zarówno na temat ekologii, jak i ochrony przyrody. Oprócz tego istnieje dzieło japońskiego Tanabe Chikuunsai IV - przedstawiciela słynnej dynastii „bambusowych rzemieślników”. Artysta wykonał ażurową rzeźbę o wymiarach 6x8 metrów z bambusa - największą ze wszystkich, jakie kiedykolwiek wykonał.
-
1/6 Instalacja autorstwa Tanabe Chikuunsai IV, wystawiona w OMM © Batuhan Keskiner
-
2/6 Instalacja Tanabe Chikuunsai IV, wystawiona w OMM © Kemal Seçkin
-
3/6 Instalacja w oczach zwierzęcia, autorstwa Marshmallow Laser Feast Dzięki uprzejmości Marshmallow Laser Feast
-
4/6 Instalacja w oczach zwierzęcia, dzięki uprzejmości Marshmallow Laser Feast dzięki uprzejmości Marshmallow Laser Feast
-
5/6 Instalacja Treehugger, autorstwa Marshmallow Laser Feast Dzięki uprzejmości Marshmallow Laser Feast
-
6/6 Instalacja Treehugger, autorstwa Marshmallow Laser Feast Dzięki uprzejmości Marshmallow Laser Feast