Konkurs ten zgromadził prawdopodobnie najmniejszą liczbę prac w ostatnich latach. Wszystkie tabliczki pasują do Zielonego Salonu i Okna wykuszowego dawnej rezydencji Połowcewa, podczas gdy Biała Sala i Sala Kominkowa były kiedyś zaangażowane.
Zarazem nawet niewielka wystawa była prezentowana dość przypadkowo: w każdym razie nie potrafiłem zidentyfikować żadnego systemu wystawiania - ani autorów, ani sekcji, ani nominacji. Nie było też jednorodności w prezentacji: nie wszyscy uczestnicy zadbali o to, aby nadać swoim pracom czytelne wyjaśnienia, sytuację urbanistyczną, daty projektu / budowy, nie wspominając o jednolitych zasadach projektowania graficznego tabletów, co łącznie znacznie utrudniało pracę. dostrzec. Pod tym względem porównanie mimowolnie sugeruje się z surowymi wymaganiami dotyczącymi projektowania prac naukowych dla nas, teoretyków architektury. Jeśli narastające nastawienie na ilościowe wskaźniki i formalne ujednolicenie ze strony Wyższej Komisji Atestacyjnej wydaje się wyraźnie przesadne, to wśród praktyków w tym sensie wyraźnie cierpi strona dyscyplinarna.
Teraz o samej konkurencji.
Grand Prix:
Łuk Zwycięstwa w Krasnoe Selo
„LENNIIPROEKT”, warsztat nr 9
Wręczenie Grand Prix zespołowi kierowanemu przez V. V. Popowa za Łuk Zwycięstwa w Krasnoe Selo (UAB „LENNIIPROEKT”, warsztat nr 9) był przewidywalny już pod względem skali tematu i nazwiska czcigodnego mistrza. Co jednak nie umniejsza wartości dzieła. Niewątpliwym sukcesem wydaje się odwołanie autorów do typowego stylu konkursów papierowych blokad i tymczasowych konstrukcji. Po wojnie ten heroiczny styl - kontynuacja monumentalnego stylu lat 30. - całkowicie ustąpił miejsca zwycięskiemu stylowi imperium stalinowskiego, nie mając czasu na ucieleśnienie w kamieniu. Utrwalenie tej wyjątkowej strony w pracach leningradzkich architektów w rzeczywistości wypełniło brakującą lukę i przywróciło historyczną sprawiedliwość. W czasie wojny i po zwycięstwie temat łuków triumfalnych rozwijało wielu architektów, w tym A. S. Nikolsky, NM Nazaryin, M. Z. Taranovskaya, B. N. Zhuravlev i inni (patrz: Architekci oblężonego Leningradu. Katalog wystawy. Autorzy: Yu. Yu. Bakhareva, T. V. Kovaleva, T. G. Shishkina. - St. Petersburg, 2005). W 1945 roku zwycięskich bohaterów przywitały trzy drewniane łuki zaprojektowane przez D. S. Goldgor i I. I. Fomin na Obuchovskry Oborony Ave., V. A. Kamensky na ulicy. Stachek i A. I. Gegello na Międzynarodowej Alei. To właśnie ten ostatni stał się prototypem łuku zwycięstwa w Krasnoe Selo.
W porównaniu z pierwowzorem nowy łuk - już wykonany z granitu i brązu - jest bardziej stabilny i monumentalny: autorzy nieco zmniejszyli jego rozpiętość, wykonali wyższą część frontową i zrezygnowali z masywnego gzymsu, wykorzystując w kompozycji attyki motyw schodkowy. Płaskorzeźby zostały przekształcone w okrągłe posągi z brązu na pionowych cokołach; obrazy opuszczonych mieczy po przeciwnej stronie wyraźnie odzwierciedlają kształt krzyża. W istocie wystrój w największym stopniu pozwala nam utożsamić łuk z konstrukcją nowoczesną: rzeźby - z typową dla późnej szkoły radzieckiej „kanciastą” stylistyką, krzyże z mieczami - o nowym znaczeniu pojednawczym, w których temat nieśmiertelność powraca do „wiecznego”, chrześcijańskiego kontekstu.
Udana koncepcja, dobre proporcje, uroczysty lakonizm elewacji, klasyczna klarowność kompozycji urbanistycznej - to wszystko przyniosło zespołowi autorów nie tylko Grand Prix Architecton, ale także Złoty Znak Zodchestvo. *** W przeciwieństwie do wiosennego biennale architektury petersburskiej, w nowych dzielnicach zgłoszonych do konkursu praktycznie nie było osiedli mieszkaniowych, z wyjątkiem chińskiej inwestycji „Baltic Pearl”: oczywiście te „zbożowe” prace nie zawsze się kończą. pozwól architektom pokazać się z najlepszej strony. Jednak w dobie kryzysu, poza 20-kondygnacyjnymi „śpiworami”, prawie nic nie jest budowane, więc w nominacji „Budynki użyteczności publicznej” ogłoszono tylko 4 prace, z czego dwie zostały nagrodzone (zdecydowali nie przyznać srebrny dyplom), a jednym z nich jest hotel, czyli.e.zasadniczo ta sama obudowa.
Kompleks hotelowy "Park Inn" w Nowosybirsku
PPF „A. Len”
To kompleks hotelowy „Park Inn” w Nowosybirsku autorstwa Siergieja Orieszkina (PPF „A. Len”) wraz z zespołem, nagrodzony złotym dyplomem. Budynek zdaje się inspirowany stylem sąsiedniego radzieckiego 9-kondygnacyjnego budynku, choć jego kompozycja jest zupełnie inna: są to dwa pionowe graniastosłupy „stopione” w miejscu klatka schodowo-windowa z przeszklonym dwukondygnacyjnym holem i trójkątny zwis kawiarni. Podkreślona monotonna modułowa konstrukcja elewacji jest oszczędnie ocieniona dwoma szarymi paskami przypominającymi beton, końce akcentowane są aktywnymi pionowymi liniami szkła i niemal czarnej porcelany kamionkowej. Dopracowanie monotonii, estetyka paneli, bloków i modułów. Wszystko, co jest opieszałe i zmuszone do obecności u niepozornego sowieckiego sąsiada, nabrało charakteru świadomej i energicznej wypowiedzi autora Siergieja Orieszkina. Czy ta okolica była warta wsparcia stylu? Być może tak - po to, aby jakoś „zebrać” bałagan i pstrokate otoczenie.
Apart-hotel w Chersoniu
PPF „A. Len”
Orientacja kontekstowa, która wydaje się rodzić tę nowoczesną parafrazę sowieckiego modernizmu, jest obecna także w innym nagrodzonym dziele tego samego autora: projekcie aparthotelu u zbiegu ulic Aleksandra Newskiego i Chersoniu w Petersburgu (Brązowy dyplom w dziale Projekty). W tym przypadku historyczne otoczenie dyktowało zupełnie inne posunięcia. Kompozycja w postaci stosunkowo niskiego zamkniętego kwadratu z dwoma „studniami”, pionowy podział elewacji, zgodny z rytmem dawnych domów, w efekcie chęć urozmaicenia układu otworów okiennych, ukształtowała wersję „zhumanizowanego” modernizmu, podczas gdy autorzy nie porzucili zamiłowania do sztywnej geometrii.
Sytuacja ujawnia ciekawy fakt: wiążący, wiążący kontekst historyczny staje się ostatecznie gwarancją jakości nowej architektury: jej kamertonem, jeśli wolisz, jej duszą. Nowa architektura jest „dobra” obok starej, co nie zawsze ma miejsce w przypadku starej architektury: nie zawsze jest „dobra”. Ale jeśli architekt wykazał się sprytem i taktem, „geniusz miejsca” płaci mu stokrotnie, poszerzając zakres wyobraźni i semantyczny oraz zapewniając dobrze znaną „pikanterię” kontrastowemu stylowi budynku.
Szkoła RC „Baltic Pearl”
„LENNIIPROEKT”, warsztat nr 2, ręce. G. B. Iwanow
Projekt szkoły na terenie Bałtyku Perły nagrodzony Brązowym Dyplomem (warsztat nr 2 JSC LENNIIPROEKT, promotor GB Ivanov) łączył rozpoznawalny tradycyjny wygląd szkoły z takimi nowoczesnymi elementami, jak piramidalny świetlik nad biblioteką i fala -jak powłoka z górną lampą nad siłownią. Te wstawki architektoniczne oczywiście powinny zachwycać dzieci, jednocześnie są taktowne w Petersburgu i pod względem podejścia mogą być dobrą alternatywą dla ekspansji otwartych kwiatów, co szczególnie dotyczy placówek dziecięcych i które, najwyraźniej powinien zrekompensować niedostatek samej architektury.
Budynek mieszkalny przy ulicy Maly
Biuro Architektoniczne „Zemtsov, Kondiain and Partners”
Wśród budynków mieszkalnych dom warsztatowy Zemtsov, Kondiain and Partners (St. Petersburg, Wyspa Wasilewska, Mały Prospekt, 9) otrzymał Złoty Dyplom, będący nowoczesną wariacją na temat secesji. Jego asymetryczna elewacja, z tradycyjną trzyczęściową konstrukcją, ma dwa główne akcenty: szeroki, falisty wykusz i niejako regularny rząd przeszklonych balkonów. Czterokondygnacyjną płaszczyznę elewacji uzupełnia zdecydowane zagięcie gzymsu; nad nim, z pewnym wgłębieniem, znajduje się podłoga strychu, gdzie motyw wykuszowej „fali” jest wychwycony i wzmocniony przez wgłębienia w ścianach. Ogólne zasady kompozycyjne secesji przedstawiono tutaj w nowej interpretacji i uproszczonym nowoczesnym rysunku. Dom jest kolejnym wariantem kontekstowego wejścia w otoczenie; W porównaniu z podejściem PPF „A. Len” jest o krok bliżej „historyzmu”, ale też zasadniczo dystansuje się od bezpośredniego naśladowania.
Budynek mieszkalny „Victory”
„Evgeny Gerasimov and Partners”
Stylistyczne podejście przejawia inny budynek - właściciel Srebrnego Dyplomu, budynek mieszkalny Pobeda w dzielnicy moskiewskiej w Sankt Petersburgu (Evgeny Gerasimov and Partners). W przeciwieństwie do wielu kolegów, zwrócenie się do historyzmu Jewgienija Gierasimowa wcale nie jest „środkiem przymusowym”. Architekt szczyci się umiejętnością malowania klasycznych elewacji i lubi uprawiać „style”. W tym przypadku rozwój okręgu moskiewskiego zasugerował mu wariację na temat „stalinizmu”. Dom stoi w najpiękniejszym zakątku starego Leningradu, przy cichym bulwarze z wysokimi drzewami i wdzięcznymi ławkami. Jak nieorganiczne wygląda tu szkło, można ocenić po nowoczesnym domu rosnącym nieopodal na rogu ulicy Varshavskaya. Trudność polegała na dopasowaniu 14 pięter w tradycyjną trzyczęściową kompozycję. Ze względu na drobną kratkę modułową o standardowej wysokości sufitu i brak możliwości „pauzy” z przodu, autorzy nadal nie mogli uniknąć pewnej gadatliwości, choć umiejętnie umieściwszy akcenty, zredukowali to wrażenie do minimum. Z zainteresowaniem można wskazać na elewacjach pewne cechy historycznego eklektyzmu lub imperium stalinowskiego, ale ważniejsze są przyjęte zasady kształtowania stylu: pełna swoboda w wyborze i łączeniu motywów (eklektyzm) oraz całkowita „dowolność”. „w dużej skali proporcji elementów porządku (neoklasycyzm„ stalinowski”). Dzięki tak historycznemu „kamuflażowi” i po prostu kosmicznej jakości wykończenia nowoczesnego budownictwa, 14-kondygnacyjny budynek wkroczył w perspektywę niskiej ulicy w taki sposób, że niewprawne oko może nawet nie podejrzewać w niej początkującego.
Budynek mieszkalny w Wyborgu
Pracownia architektoniczna „Golovin & Schreter”
Grupa autorów warsztatów „Golovin & Schreter” podążyła podobną drogą w projekcie budynku mieszkalnego dla Wyborga (Złoty Dyplom w dziale „Projekty”) - wariacje na temat nie tylko Wyborga, ale historycznej zabudowy w generał, z ogromnym, w duchu Żołtowskiego, usunięciem gzymsu.
LCD „Perłowa fregata”
Biuro architektoniczne "Studio-17"
Nagrodzony Brązowym Dyplomem Zespół Mieszkaniowy Fregaty Zhemchuzhny (Studio-17, reż. Svyatoslav Gaikovich) jest częścią wspomnianej już ogromnej dzielnicy Baltic Pearl w południowo-zachodniej części Sankt Petersburga. Mówimy tutaj o zupełnie nowym osiedlu, w którym natura była jedynym kontekstem - Zatoka Fińska z dwoma kanałami, sąsiadujący z nim South Primorsky Park i niski zalesiony wzrost. Stąd zrozumiałe jest dążenie projektantów do pokazania „na pełną wysokość” nieodłącznych zalet nowoczesnej architektury.
Wielokrotnie nagradzany projekt to ciekawa zabudowa blokowa z dużą schodkową elewacją. Najwyższy narożnik z widokiem na apartamenty, z widokiem na ulicę. Admiral Tributs, zaprojektowany jako okręt flagowy (fregata) i podkreślony efektowną metalową iglicą (inżynier Anton Smirnov). Geometrię elewacji podkreślają żółte wstawki, zadymione przeszklenia i dodatkowe ramy wysięgników, które podążają za schodkowymi konturami kadłubów. Raczej brutalne zarysy na tablecie są z natury zmiękczane przez lekką mgiełkę, ale mimo to ich urbanistyczny patos wydaje się przesadny w kontekście spokojnych naturalnych przestrzeni: istnieje wrażenie, że cała ta flotylla śmiało podąża do natury i bez wątpienia wygra…
Dzielnica „Duderhof Club”
Pracownia architektoniczna Siergieja Cytsina
Niestety na zawodach ominięto kolejny kwartał w ramach warsztatów „Baltic Pearl” - „Duderhof Club” Siergieja Cytsina. 4-kondygnacyjny kompleks położony nad brzegiem kanału okazał się dokładnie tym, czego chcielibyśmy widzieć całe terytorium w sensie małej gęstości i otwartości na naturę. Oczywiście początkowe parametry są ustalane z góry i nie zależą od architekta, ale w tym przypadku autorzy z powodzeniem bawili się wraz ze środowiskiem naturalnym, tworząc taktowną, lekką i umiarkowaną architekturę, dość nowoczesną, ale nie pozbawioną historycznej. Aluzje pompejańskie.
W porównaniu z większością osiedli mieszkaniowych wygrywa oczywiście obszar „Perły Bałtyku”, wyróżniający się wysokiej jakości architekturą, przemyślanym planowaniem, obecnością jasnych nowoczesnych dominant, różnorodnością obszarów mieszkalnych, pięknymi kanałami … Rachunek VAGrigorieva za obniżenie maksymalnej wysokości i zmniejszenie gęstości nowej konstrukcji). Projektanci sąsiednich działek po raz kolejny nie wykazywali chęci do interakcji, tworząc osiedla całkowicie odizolowane od siebie i generalnie obojętne na środowisko naturalne.
Nowa scena
Mały teatr dramatyczny
Pracownia architektoniczna Mamoshin
Przyznanie Złotego Dyplomu za projekt Nowej Sceny Małego Teatru Dramatycznego było jednym z najbardziej oczekiwanych rezultatów Architecton. Michaił Mamoszin, jak sam przyznaje, ukształtowany pod ostrym krzyżowym wpływem nowoczesności i awangardy, działa na swój sposób w środowisku historycznym: podobnie jak w płótnach Picassa i Braque, „figuratywna” podstawa jego budowli jest zgeometryzowana. rozłożony na „kostki”, ale nie znika, nie wchodzi w abstrakcyjny geometryzm, nie rozpływa się w „nieobiektywności”.
Wydłużona bryła nowego budynku jest usytuowana prostopadle do ulicy Zvenigorodskaya, „opierając się” czołem o zabytkowy budynek koszar Siemionowskiego. Ponieważ dawny magazyn koni nie był zabytkiem, architekci zamienili go w strefę wejściową do teatru, zachowując elewacje, a tym samym zwykły wygląd ulicy. Do głównej „bryły” teatru nawleczonych jest kilka krótkich poprzecznych budynków z dwuspadowymi dachami, które niejasno przypominają budynek Dwunastu Kolegii. Najbardziej reprezentacyjna fasada tylna jest otwarta na plac Bagrationovskiy.
Zgodnie z adnotacją, nowy budynek odwołuje się do „mentalnej architektury Sankt Petersburga z początku XX wieku”. Czy przez ten neoklasycyzm i inne neo style sprzed stu lat ma to na myśli jako współczesne odczytanie ówczesnych stylów historycznych? Wydaje się, że tak, bo przez „kubistyczny pryzmat” widać zarówno barok Piotrowy, jak i neoklasycyzm epoki secesji… Po wchłonięciu wielu aluzji masywny budynek delikatnie, a nawet artystycznie wtopił się w skomplikowane otoczenie.
Kompleks hotelowy we wsi Repino
„Grupa parzystości”
Srebrny dyplom powędrował do kompleksu hotelowego w Riepinie („Grupa parzystości”, na czele której stał VA Grigoriev). Dwa równoległe kadłuby są połączone pośrednim blokiem, przypominającym w planie motyla, aw przyszłości - misternym nacięciem w grubej skórze. Technika opiera się na kontraście absolutnie głuchych, ale „wesołych” zakończeń wspornikowych oraz całkowicie przeszklonych elewacji. Głuche fasady kompleksu zwrócone są w stronę sąsiednich hoteli i otwarcie spoglądają na morze i las (z powrotem do Iwana Carewicza, do lasu z przodu). Chętnie lub niechętnie budynek odzwierciedla narodową mentalność.
Kompleks hotelowy na wyspie Petrovsky
„LENNIIPROEKT”, warsztat nr 6, ręce. M. V. Sarri
Brązowy medalista - projekt kompleksu hotelowego na Wyspie Pietrowskiej (VI warsztat LENNIIPROEKTA, prowadzący MV Sarri), wydał mi się w pewnym sensie swego rodzaju „kompozycją na lewą stronę”: zwrócony do wewnątrz, skupiony na idealnie okrągłym kwadratowe, kierunek wody rozchodzi się, tracąc regularność, wyrostki ciała. Na przeciwległym brzegu małej zatoki znajduje się kolejny niewielki budynek, którego zarys jest wprost przeciwny do logiki naturalnego wzoru. Oko przyzwyczajone do surowych bulwarów petersburskich trudno pogodzić się z faktem, że zarysy wybrzeża w jakiś sposób nie są podparte liniami elewacji. W tym projekcie nawet nacięcia końców są podyktowane logiką symetrycznego rdzenia, a nie rzeki, na którą patrzą. Autorzy przeciwstawili się naturalnemu obramowaniu rzeki własnym, co moim zdaniem pozbawia zespół organiczności, chociaż niskie elewacje są łagodnie i taktownie rozwiązane.
Kompleks edukacyjny dla dzieci niepełnosprawnych
Warsztaty kreatywne „Nowe miasto”
Szkoda, że jury nie zachęciło do realizacji projektu Zespołu Edukacyjnego dla Dzieci Niepełnosprawnych na ulicy. Antonova-Ovseenko w St. Petersburgu („Warsztaty twórcze„ Nowe miasto”, reż. OP Nikolaev).
To praktycznie pierwsza próba miasta i architektów, aby stworzyć specjalne centrum szkoleniowe dla dzieci niepełnosprawnych, biorąc pod uwagę ich problemy i duże doświadczenie nauczycieli. Nieco dziwna kompozycja z pawilonami wystającymi z głównej bryły w rzeczywistości podyktowana jest koniecznością zapewnienia dzieciom dostępu bezpośrednio z sal lekcyjnych do parku, placów zabaw i terenów sportowych, a ponadto pozwala wszystkim salom na orientację południową. Wydaje się, że społeczność architektoniczna musi być bardziej wyczulona na tak ważny pionierski wysiłek. Oprócz Nowego Sceny MDT to jedyny projekt o tak ważnej funkcji społecznej. Z drugiej strony sami autorzy popełnili błąd, nie przedstawiając na swoim stanowisku przynajmniej krótkiego wyjaśnienia koncepcji eksperymentu.
Budynek mieszkalny przy autostradzie w Moskwie
Pracownia architektoniczna „B-2”
Wśród projektów budynków mieszkalnych oprócz wspomnianego wyżej złotego medalisty - apartamentowca warsztatu Golovin & Schreter w Wyborgu oraz brązowego - projekt aparthotelu na chersońskiej firmie "A. Len", dom na moskiewskiej autostradzie Feliks Buyanow otrzymał srebrny dyplom (warsztat „B -2”).
14-kondygnacyjny budynek znajduje się na samej granicy Pułkowo Parku Miast Bohaterów, pomiędzy kompleksem świątynnym a nową zabudową, a jego neutralna architektura oddala się od obu sąsiadów. Próbując uciec od poczucia pudła i urozmaicić elewacje, autorzy z mojego punktu widzenia stracili nieodłączne poczucie elegancji, pozwalając im być nieco zatłoczonymi i luźnymi. W tym sensie niekiedy nadmiernie sztywna konstrukcja „A. Lena” wydaje się być bardziej uzasadniona w gatunku wieżowców, który z definicji jest niewdzięczny. *** Nominacje młodzieżowe
Centrum danych „SELESTEL”
Ilya Yusupov
Co dziwne, młodzi architekci okazali się skrajnie nieaktywni: do konkursu zgłoszono tylko jedną pracę w kategorii „Autorstwo Młodych Architektów”. Dzieje się tak pomimo tego, że kierownictwo Związku i OAM (musimy złożyć hołd) wciąż stara się zachęcać młodszych kolegów - szczególnie w tym roku po raz pierwszy w jury obecni byli dwaj przedstawiciele sekcji młodzieżowej: Ilya Filimonov i Oleg Manov. Jedyny nominowany ostatecznie otrzymał Srebrny Dyplom: to SELESTEL Data Center autorstwa architekta Ilyi Yusupov z zespołem. Ładny budynek w dawnej strefie przemysłowej zaprojektowany jest jako loft, w duchu futurystycznego romansu, który już dziś jest nieco naiwny. Niestety, zgodnie z prezentacją, pozbawioną jakichkolwiek adnotacji, nie sposób było nawet zrozumieć, czy jest to nowy budynek, czy przebudowa.
Spośród 14 prac nadesłanych na konkurs, trzy zostały nagrodzone, a tu walka była dość poważna. Na wzmiankę zasługują nie tylko nagrodzone projekty, ale także próby zrozumienia przez absolwentów E. Kondrashovej, A. Filipovskiej, M. Gimnadzinova fragmentów miejskiego krajobrazu, podjęcia trudnego zadania połączenia rozdartego kontekstu urbanistycznego, stworzenia sensownego otoczenie, a nie tylko fragmenty przedmiotów w granicach „miejsca budowy”, co nie zawsze jest możliwe nawet dla dorosłych!
Poziomy wieżowiec - kompleks wielofunkcyjny
Aleksandra Melnichenko
Srebrny dyplom otrzymał projekt poziomego wieżowca w ramach zrekonstruowanej floty tramwajowej nr 3, pokazany przez absolwenta SPbGASU Aleksandra Melnichenko (dyrektor VK Linov). Absolwent pozornie dobrze poradził sobie z zadaniem technicznym, ale jeśli chodzi o pracę z kontekstem - jednym z głównych motywów przewodnich konkursu - decyzja jury wydaje się bardziej niż kontrowersyjna: nieskalowana „walizka” podniesiona ponad poziom historyczny budynek zabija go moralnie. Jednak technika nie jest oryginalna i jest obecna w nieco złagodzonej formie nawet w praktyce petersburskiej …
Złoto i brąz trafiły do dwóch absolwentów Akademii Sztuk (Państwowej Akademii Sztuk im. I. E. Repina) - Nikicie Timonin (reżyser V. O. Ukhov) i Annie Kintsurashvili (reżyser V. V. Popov) za projekty na ten sam temat: „Muzeum Wielkiego Wojna Ojczyźniana i blokada w Sankt Petersburgu”.
Muzeum Wielkiej Wojny Ojczyźnianej i
blokady
Nikita Timonin
Dzieło Timonina (Złoty Dyplom) zostało zapamiętane nawet podczas jego obrony na Akademii. Samo muzeum jest ukryte we wnętrzu wzgórza (linia obrony Pułkowo), które jest pokryte ogromną pochyłą płytą. Betonowa płyta, pocięta wieloma „bliznami” i szczelinami, jest metaforą „kamiennego nieba”, gotowego do upadku na ziemię i ludzi (zwiedzających muzeum). Przed tym zboczem znajduje się pole 872 „świec” - świecących filarów, symbolizujących liczbę dni oblężenia. Ich symbolika jest wielopłaszczyznowa: tutaj jest nieugięta wytrwałość („wrastanie w ziemię”) i sięgająca nieba modlitwa oraz pamięć, która łączy żywych i umarłych. W rezultacie młodemu architektowi udało się stworzyć obraz świętej wojny, w której zwycięża prawda, a nie siła.
Muzeum Wielkiej Wojny Ojczyźnianej i
blokady
Anna Kintsurashvili
Ciekawie jest porównać tę pracę z podobną historią Anny Kintsurashvili (Brązowy Dyplom). W swoim niewątpliwie ciekawym rozwiązaniu temat konfrontacji rozwiązany jest bardziej dosłownie niż w przenośni: nie ma jakościowej różnicy między symbolicznymi obrazami przeciwstawnych sił (ściana prosta i pochylona), natomiast w zwycięskim projekcie wyrażane są one za pomocą zupełnie innych środków artystycznych.. Nacisk wroga - ciężarem zwisającego betonu, odwagą obrońców - głęboką symboliką świetlistych filarów, zamieniających się w bezcielesną architekturę światła.
Wyznaję, że praca Nikity Timonina przeniosła moje rozumowanie w zupełnie innym kierunku, przypominając, że architektura wciąż potrafi być emocjonalna i wywoływać odpowiednią reakcję. Innymi słowy, wciąż może być sztuką, a nie tylko solidnym, a nawet wysokim rzemiosłem. Wytworzony przez nią efekt jest niczym innym, jak głębokim osobistym doświadczeniem dobra i zła. Porzucając niepostrzeżenie architekturę, te kategorie etyczne pozostawiły jej funkcje projektowania i swobodę subiektywnego wyrażania siebie. Fragmenty znaczeń, które wykraczają poza te granice, spotyka się coraz rzadziej. Dzieło młodego architekta, któremu udało się wyrazić je tak lakonicznymi i mocnymi symbolami, daje nadzieję na przyszłość. Optymizm dają także „dorosłe” refleksje małych dzieci na temat środowiska miejskiego, gdzie punktem wyjścia jest osoba, a nie abstrakcyjne zadanie formalne. Życzę im powodzenia.
