Jak mówi sam Aleksiej Bavykin, pomysł zorganizowania takiej wystawy zrodził się spontanicznie. Na początku kwietnia w tej samej hali odbyła się wystawa prac warsztatu „Jewgienij Gierasimow i partnerzy”, a kierownictwo WPR uznało ten format „raportu o postępach” za bardzo udany, decydując się przekształcić go w dobrą tradycję. Różnica między nowym cyklem a tradycyjnymi wystawami polega na tym, że nie będzie na nich śladu retrospektywy - na warsztatach zostaną pokazane tylko te projekty, nad którymi pracowano przez ostatnie 2-3 lata i nadal działają. Tym samym zarówno Unia, jak i sami bohaterowie wystaw zamierzają pokazać, że plotki o destrukcyjnym wpływie kryzysu na architekturę są nieco przesadzone.
Aleksey Bavykin na otwarciu wystawy kilkakrotnie podkreślał, że nie była to jego osobista ekspozycja, a pokaz efektów zbiorowej pracy warsztatu, który mimo kryzysu zatrudnia 35 osób. W ciągu ostatnich dwóch lat zaprojektowali ponad 10 obiektów, które zostały zatwierdzone i są gotowe do realizacji. Bavykin z dumą mówi, że wszystkie obiekty (z wyjątkiem jednego budynku mieszkalnego) na pewno powstaną, a niektóre otrzymały nawet wszystkie niezbędne pieczątki i podpisy urzędników. Prawdą jest, że nie wszystkim projektom udało się pokonać tę „linię ognia” bez strat: przede wszystkim wystawa nosi tytuł „Metamorfozy”, ponieważ niektóre obiekty w walce o prawo do realizacji uległy dość poważnym zmianom. A powodem tego nie zawsze była wola i wątpliwy gust urzędników - zdarzało się, że inwestorowi po prostu zabrakło pieniędzy i był zmuszony zmienić funkcjonalne przeznaczenie obiektu.
Tak właśnie stało się z projektem budynku administracyjno-biurowego w trzecim pasażu Avtozavodsky. A jeśli na początku była to subtelna parafraza słynnego DK im. Zuev Ilya Golosov, gdzie 27-piętrowy cylinder nabył flety doryckie, a następnie po przekształceniu centrum biznesowego w 3-gwiazdkowy kompleks hotelowy ściany cylindra stały się gładkie (sam Bavykin czule nazywa to nie kolumną, ale bankiem), a teraz jest połączony z główną bryłą jedynie dużą kwadratową konsolą na poziomie dachu.
Innym projektem, który przeszedł dramatyczne zmiany, jest słynny łukowy dom przy autostradzie Mozhaisk. Przypomnijmy, że początkowo Bavykin zinterpretował ten kompleks biurowy jako rodzaj trójwymiarowej projekcji łuku triumfalnego Osipa Bove. Przez łuk przeszedł „nos” długiego szklanego korpusu zorientowanego wzdłuż autostrady - przypominającego lokomotywę zamarzniętą na wyjściu z tunelu. Jednym słowem był to spektakularny i niejednoznaczny projekt, który pokochali krytycy i otrzymał kilka profesjonalnych nagród. Burmistrz Moskwy Jurij Łużkow osobiście go „zhakował”, biorąc pod uwagę, że w stolicy nie ma miejsca na romantyczną ruinę (nie tak nieoczekiwaną, jeśli pamiętacie, jak pechowy był Carycyn w tym sensie), a warsztat Aleksieja Bawykina opracował drugą wersję kompleksu biurowego. Tomy stały się prostokątne, łuk zamienił się w pylon ze szkła kamiennego. Ustawione obok siebie tablety z dwiema wersjami jednego projektu wymusiły, jeśli nie zatrzymanie, to przynajmniej spowolnienie tempa niemal wszystkich odwiedzających wystawę. A potem nastąpiła ta sama scena: Aleksey Lvovich osobiście podszedł do nich, przywitał się, serdecznie uścisnął dłonie, a potem klasnął w dłoń w drugą opcję i wykrzyknął: „Zgoda, wszystko uzgodnione! Są tam wszystkie znaczki!”Bavykin i jego stały współautor Michaił Marek odpowiedzieli wszystkim fanom teorii nieustępliwości twórcy w manifeście napisanym specjalnie na tę małą wystawę. „Obiekt może nieznacznie zmniejszyć objętość, stracić wysokość, w końcu zmienić swoje przeznaczenie! A tutaj dyskusja jest zupełnie niewłaściwa! Dobrze czy źle - komentowanie nie ma sensu. Usiądź i pracuj!”
Ogólnie rzecz biorąc, przytłaczająca większość moskiewskich projektów jest na wystawie. Wyjątkiem jest projekt drugiego etapu osiedla Premier w mieście Soczi - galeryjny budynek mieszkalny znajdujący się tuż za niedawno wybudowaną wieżą budynku mieszkalnego Titanic. Według samego Bavykina jedynym kryterium wyboru projektów do ekspozycji było uzgodnienie ich i realizacja. Wyjątkiem jest 10-kondygnacyjny budynek mieszkalny przy ulicy Vavilov - wykończenie w postaci dwuspadowego dachu, rytm okien, ceglana elewacja, mocno i mocno zespolona z białym tynkiem. Dom ten, bardzo charakterystyczny dla Bawykina, odzwierciedla i przekształca otaczające go typowe budynki (ulubiona technika architekta, wystarczy przypomnieć, nawiasem mówiąc, wieżę mieszkalną przy ulicy Isakowskiego, również włączoną do ekspozycji), ale chociaż projekt został już uzgodniony, nie powstanie. Dlaczego tak się stało, bardzo niechętnie opowiada Bavykin, macha ręką i znowu mówi coś o władzach Moskwy. Tłumaczy jednak, że włączył ten dom do ekspozycji na dowód, że „mała różnorodność w podejściu do architektury„ moskiewskiej”tak naprawdę nie boli”.
I to jest naprawdę bardzo Bavykino - pracować z różnorodnością i dla jej różnorodności. W hali wystawienniczej CAP prezentowanych jest dziewięć projektów - dziewięć zupełnie różnych tematów architektonicznych, stworzonych przez jeden warsztat dla wieloaspektowego i kolorowego miasta, w którym wszystko jest możliwe.
