Korzystając z okazji, wybrałem pięć projektów, które miałem szczęście zobaczyć na żywo. Naturalnie kusiło mnie, aby na tej liście zawrzeć te, które poruszyły moje uczucia ze stron książek, czasopism czy blogów, ale dobór dzieł architektury rozważanych w rzeczywistości wydaje mi się bardziej uczciwy: przynajmniej na podstawie tego, że na pierwsze spotkanie z roztargnionym obiektem czasem złudzenia się rozpadają, a czasem nieoczekiwanie przychodzi podziw.
1. Forum Caixa w Madrycie.
Bureau Herzog & de Meuron. 2007
Z zawodu najbliższa mi jest architektura algorytmiczna / generatywna. W tym budynku algorytmy komputerowe zostały zastosowane tylko na jego „skórze”, która już dawno stała się znakiem rozpoznawczym Jacquesa Herzoga i Pierre'a de Meurona. Natomiast wyeliminowanie pierwszego piętra (konsola wsparta jest na potężnym monolitycznym rdzeniu), odkształcenie (triangulacja) parteru i dolnej części konsoli, zachowanie ceglanej 2. i 3. piętra oraz zardzewiała nadbudówka wykonana wspomnianej pikselowej „skóry”, powtarzającej się zarysu dachów sąsiednich budynków - wszystko to pozostawia niezatarte wrażenie na Caixa Forum, które jest czymś w rodzaju etapu przejściowego od dekonstruktywizmu do parametrryzmu.
Ciepłe wrażenia z Caixa Forum odniosłem również po wizycie na wystawie radzieckiej awangardy lat dwudziestych i trzydziestych, która odbyła się tam w 2011 roku.
2. Muzeum Guggenheima w Bilbao
Architekt Frank Gehry. 1997
Obiekt ten jest punktem zwrotnym w architekturze obliczeniowej. Chociaż nie zostało „wynalezione” cyfrowo, to muzeum - wraz z Kunsthaus Petera Cooka w Grazu i Międzynarodowym Terminalem Waterloo Sir Nicholasa Grimshawa w Londynie - zakwestionowało możliwości najnowszych technologii CAD, które obejmowały złożone krzywoliniowe formy muszli i koniugację zaimplementowano elementy konstrukcyjne pod dowolnymi kątami w przestrzeni; ich ręczne rysowanie uznano za zbyt kosztowne i czasochłonne.
Muzeum nadało swojemu miastu niesamowitą atrakcję turystyczną i było cudem gospodarczym: „niecelowe” koszty budowy gmachu opłaciły się wielokrotnie. Wtedy właśnie algorytmy komputerowe weszły na służbę architekturze.
3. Cafe The Magazine w Serpentine Sackler Gallery
Architekt Zaha Hadid. Londyn. 2013
Udało mi się kontemplować świeżo upieczony pomysł Zaha Hadid Architects następnego dnia po jego otwarciu. Podobnie jak pawilon Chanel tych samych autorów (ten ostatni jest jednak obiektem składanym i przenośnym), kawiarnia wykazuje płynną geometrię nie tylko pod względem kształtów muszli, ale także przejścia z zewnątrz do wnętrza: są po prostu nierozłączne od siebie. Arbitralne projektowanie krzywizny wyznacza nowe standardy w zautomatyzowanym przemyśle wytwórczym (jesteśmy świadkami przejścia od ery unifikacji do ery różnorodności i złożoności): ta metoda już wpisała się w indywidualny styl ZHA.
Spośród szczegółów, które mi się podobały - schemat konstrukcyjny z zakrzywioną belką ukrytą za pełnymi panelami i węzłami przejściowymi w elastyczną membranę dachową. Rodzaj mniejszego i bardziej skomplikowanego Guggenheima z nowymi możliwościami modelowania zastosowanymi w tym przypadku od samego początku kształtowania i zrobotyzowaną precyzją części.
4. Budynek stołówki AA w Hook Park, Dorset
Fry Otto, ABK, Buro Happold. 1985
Fry Otto, wraz z Buckminsterem Fullerem, jest prekursorem nowoczesnej architektury komputerowej. Analogowy projekt tego mistrza i badania nad minimalnymi powierzchniami wpłynęły, bezpośrednio lub pośrednio, na wielu „parametrystów”, w szczególności na Larsa Spybrocka.
Jadalnia Stowarzyszenia Architektów w Hook Park uderzyła mnie przede wszystkim zjawiskiem „robienia wszystkiego z niczego”: niestandardową samostabilizującą się konstrukcją z lokalnego drewna. Rama składa się z siatki z grubsza wykończonych pni sosnowych, wyginających się jak całuny.
To jeden z tych przykładów, w których mały projekt wielkiego architekta jest bardziej podziwiany niż wielomiliardowy kompleks urbanistyczny. Tani, zrównoważony i pomysłowy. Budynek zainspirował późniejsze budynki zespołu Hook Park (w tym projekt uczniów Fry Otto - pobliskiego warsztatu dla podobnego systemu konstrukcyjnego), co w pełni oddaje nowy paradygmat myślenia z wykorzystaniem narzędzi parametrycznych w projektowaniu i realizacji.
5. Ravensbourne College London
Architekci FOA. 2010
Ta architektura jest interesująca przede wszystkim ze względu na swoją „skórę”. Dzięki trzem rodzajom paneli (lub czterem, jeśli liczymy podtyp symetryczny), można uzyskać siedem typów okien i nieregularny wzór elewacji. Teselacja odnosi się do geometrii fraktalnej i nieliniowych, nie powtarzających się wzorów, takich jak mozaika Penrose'a.
Mimo mniejszej skali budynek nie gubi się w żaden sposób na tle ogromnej O2 Arena autorstwa Richarda Rogersa. Wręcz przeciwnie, wszystko jest naturalne w swoim rozwoju: rygor euklidesowy i symetria high-tech ustępują miejsca złożoności Mandelbrota, choć w tym przypadku bardziej skupia się na płaszczyźnie niż objętości.
Dmitry Aranchiy urodził się w Kijowie w 1986 roku. Uzyskał dwa stopnie naukowe: techniczny na Politechnice Kijowskiej oraz architekt na Kijowskim Narodowym Uniwersytecie Budownictwa i Architektury (KNUSA), gdzie obronił tytuł magistra w 2011 r. „Algorytmiczne metody kształtowania architektury.”. W 2007 roku założył pracownię Dmytro Aranchii Architects w Kijowie. Działa w kierunku architektury generatywnej i projektowania algorytmicznego.
