III Ogólnorosyjski festiwal architektoniczny Best Interior Festival odbędzie się w dniach 11-13 listopada w Gostiny Dvor. Motywem przewodnim nadchodzącego wydarzenia była Zmienność - nieustanna przemiana i trwała nietrwałość nieodłącznie związana z całym naszym życiem, a zwłaszcza ze sztuką wnętrz, zwłaszcza w ostatnich latach. Jak mówi manifest kuratorski: „Wiatr zmian jest tak silny, że Zmienność staje się prawie jedyną stałą naszych czasów”.
Aby dokładniej zrozumieć przyczyny niestabilności współczesnego świata, a także spróbować zrozumieć głębokie znaczenia zawarte w przesłaniu kuratorskim, pomogła nam jego autorka Maria Romanova.
Dlaczego jako temat festiwalu wybrano zmienność i co Ty jako kurator rozumiesz przez to określenie?
Temat „zmienności” pojawił się na długo przed wprowadzeniem reżimu samoizolacji. Ma to związek z faktem, że doszliśmy do pewnego punktu zwrotnego. Życie zmienia swój bieg: ludzie „analogowi” zostają zastąpieni ludźmi „cyfrowymi”, co w taki czy inny sposób znajduje odzwierciedlenie w naszym myśleniu i sposobie życia. Zmiany zachodzą we wszystkich obszarach i nie sposób na nie nie reagować.
Zmieniła się również przestrzeń wewnętrzna. Architektura i projektowanie zawsze odpowiadały na pytania stawiane przez społeczeństwo, zarówno pod względem technicznym, jak i estetycznym. Specjalista musi znać gusta użytkownika końcowego, jego pragnienia, przyzwyczajenia, styl życia, dlatego jednym z głównych zadań architekta, projektanta jest zrozumienie, jakie zmiany nadchodzą w społeczeństwie i jak odpowiednio na nie reagować.
Wiele osób pyta, dlaczego zmienność, a nie zmiana. Zmienność jest cechą charakterystyczną, Zmiana jest konsekwencją. Zdecydowaliśmy się na zmienność jako jedną z charakterystycznych cech naszego zmiennego świata.
Jakie są trendy? Czy świat będzie dalej przyspieszał?
Dzieje się to cały czas, a liczba zmian będzie rosła wykładniczo. Kolejne pytanie - czy zawsze trzeba ich przestrzegać? Jak odróżnić chwilowe trendy i hobby, takie chwilowe impulsy, od czegoś bardziej stabilnego?
Naprawdę chcę, żebyśmy nie zapomnieli o równowadze i harmonii, o możliwości bycia jak najbardziej elastycznymi. Paradoks polega na tym, że w tym szybko zmieniającym się czasie można przetrwać tylko zwalniając. Dlatego nie powinieneś być zbyt kategoryczny, gonić za czymś nowym, od razu czegoś odrzucać; znacznie bardziej produktywne jest obserwowanie, badanie, rozumienie, a dopiero potem działanie.
Jaką rolę odgrywają architekci w tym procesie?
Mamy szansę zostać naukowcami i codziennie badać ten świat. Istnieje możliwość porzucenia zawodowego snobizmu (dla tych, którzy są w nim nieodłączni) i zrozumienia, że współcześni klienci mają bardzo wysoki poziom świadomości. Wreszcie nie ma nawet szansy, ale potrzeba stać się dla końcowego użytkownika tym samym przewodnikiem, który pomoże pozbyć się zbędnych informacji i zrozumieć potworny przepływ narzuconych gotowych rozwiązań i usług.
W zeszłym roku festiwal odbył się w Izbie Architektów, w tym roku pojawiło się nowe miejsce. Co się zmieni?
Rok 2019 był Rokiem Teatru, dlatego program wystawy skupiał się na reinkarnacji - transformacji przestrzeni poprzez znaczenia i scenariusze, poprzez sztukę wnętrz. To z pewnością nadało ekspozycji teatralności. Best Interior Festival 2019 był wystawą kameralną, a historyczne przestrzenie Domu Architekta pomogły w realizacji tego celu. Taki format nie pozwolił jednak w pełni ujawnić istoty idei deklarowanej przez BIF: „Festiwal jako studium środowiska wewnętrznego”.
Czas pokazał, i znowu chodzi o zmienność, że obecnie największym popytem nie są treści wystawiennicze, ale komunikacja interaktywna i biznesowa. Okres izolacji pokazał entuzjazm, z jakim ludzie zmuszeni do przebywania w zamkniętej przestrzeni komunikowali się wirtualnie, wymieniali się pomysłami, znajdowali podobnie myślących ludzi, tworzyli i nadal tworzą nowe cyfrowe produkty z różnych dziedzin. Best Interior Festival to właśnie taka platforma prawdziwej komunikacji. Wszelkie firmy związane z kształtowaniem i wypełnianiem środowiska wewnętrznego będą mogły znaleźć tam miejsce dla siebie.
Kogo widzisz jako uczestników wydarzenia?
Nasi główni odbiorcy pozostają bez zmian: firmy architektoniczne, warsztaty kreatywne, projektanci wnętrz, dekoratorzy. Z przyjemnością zobaczymy wśród wystawców British School of Design, Department of Environmental Design w Moskiewskim Instytucie Architektonicznym, Wydział Artystycznego Projektowania Wnętrz i Wzornictwa Przemysłowego na Stroganovce, University of Creative Industries, International School of Design oraz wielu innych współpracowników, którzy wybiorą odpowiedni dla siebie format uczestnictwa. Może to być zbiorowa wystawa konceptualna, manifestacja, okrągły stół, seminarium lub prezentacja. Wybór należy do nich, a my z kolei jesteśmy gotowi pomóc każdemu znaleźć podobnie myślących ludzi i zadeklarować się w nowej i interesującej roli.
O ile wiem, w okresie wiosenno-letnim wiele z tych instytucji dokonało wielkiego przełomu. Zapraszamy do zaprezentowania aktualnego wizerunku i opowiedzenia o przeprowadzonych badaniach, osiągniętych wynikach i opracowanych programach edukacyjnych. Zaproszenie to dotyczy również bezpośrednio portali profilowych i magazynów internetowych. To paradoks, ale im głębsze i szersze pole informacyjne online, tym silniejsza jest potrzeba komunikacji offline. Wszyscy są zmęczeni wirtualnością, ludzie chcą osobistych spotkań. A Best Interior Festival to platforma na żywo dla różnych grup uczestników.
Oczywiście zapraszamy do współpracy agencje komunikacyjne zajmujące się innowacjami, środowiskiem wnętrz i architektury, socjologów i marketerów. Oczywiście chciałbym kontynuować komunikację z firmami deweloperskimi, którą rozpoczęliśmy podczas lockdownu.
Szereg jesiennych wystaw zostało odwołanych w tym roku, więc Gostiny Dvor, gdzie odbędzie się BIF, a ponadto ogromna publiczność Zodchestvo to ważne argumenty przemawiające za udziałem firm handlowych, produkcyjnych i budowlanych oraz wykończeniowych, które chcą znane na rynku wnętrza. Bez tej grupy uczestników trudno sobie wyobrazić owocny dialog.
Jak koncepcja festiwalu znajdzie odzwierciedlenie w wystawie, projektach specjalnych, wydarzeniach i dyskusjach?
Wraz z organizatorem festiwalu, Związkiem Architektów Rosji, postrzegamy program biznesowy jako kanał informacyjny i komunikacyjny. Dlatego oferujemy różne formy uczestnictwa i postaramy się, aby interakcja była jak najbardziej wygodna i produktywna. Festiwalowa prezentacja zawiera cały dział zatytułowany „Czas dla siebie to nowy luksus”. Chciałbym się skupić na tym, co możemy sobie dać i dlaczego komunikacja osobista jest tak ważna dla kreatywności.
Jakiej reakcji oczekujesz od gości jako kuratorka? O czym może chcesz skłonić ludzi do myślenia, do jakiego pomysłu ich doprowadzić?
Aby odpowiedzieć na to pytanie, należy przypomnieć sobie Festiwal Best Interior 2019, który odbył się w kontekście sztuki designerskich wnętrz. Wyraźnie zdefiniowany temat „Współczesny teatr wnętrza”, kierunek wyznaczony przez kuratora, a także przestrzeń Centralnego Domu Architekta stawiają uczestników w dość sztywnych ramach. Otwarta, przepuszczalna przestrzeń Atrium Gostiny Dvor, w której odbędzie się BIF 2020, da nam znacznie większą swobodę działania. Interaktywność będzie wszędzie. Chcemy, aby wszyscy uczestnicy i goście byli maksymalnie zaangażowani w wir festiwalowych wydarzeń, czy to otwartych platform dyskusyjnych, specjalistycznych seminariów, czy przestrzeni do komunikacji.
Jeśli chodzi o temat, w tym roku znacznie szerzej zarysowaliśmy jego problemy, zapraszając uczestników do działania z koncepcją zmienności. Chcemy, aby każdy poczuł ten kierunek na swój sposób, spróbował wydobyć zadany temat, stosując różne techniki i podejścia twórcze. Powiedziałem już, że pozycjonujemy BIF jako studium środowiska wewnętrznego i chcemy, aby nasi uczestnicy ujawnili się jak najwięcej w tym, czego naprawdę potrzebują dzisiaj, co jest ważne i interesujące.
Opowiedz nam o przyczynie zjednoczenia festiwali BIF i Zodchestvo w jednej witrynie. Jak będą się razem dogadywać?
Już w przeszłości bardzo dobrze się dogadywali. W końcu BIF powstał jako kontynuacja ogólnorosyjskiego konkursu architektonicznego, National Award „Best Interior”, która została ustanowiona przez Związek Architektów Rosji w 2017 roku i odbyła się w ramach festiwalu Zodchestvo. A od 2018 roku stało się już niezależnym wydarzeniem. Zodchestvo ma długą historię, a Best Interior Festival dopiero nabiera rozpędu, jego publiczność wciąż się kształtuje, więc takie skojarzenie bardzo mnie cieszy.
Projektowanie wnętrz i architektura to po prostu różne skale, od małych do dużych. W obu rodzajach twórczości najważniejsze jest uświadomienie sobie, że każdy centymetr kwadratowy powierzchni może zmienić Twoje życie zarówno na lepsze, jak i na gorsze. Tematem festiwalu Zodchestvo jest Wieczność. Nie miałam za cel skontrastowania tematów obu festiwali, ale tak się złożyło, że istnieje wieczność i jest zmienna. Nie jest tajemnicą, że wnętrza generalnie żyją mniej niż budynki - ich starzenie się moralne i fizyczne następuje znacznie szybciej, częściej ulegają odnowieniu i niezbędnym przemianom. Współczesny człowiek tak często zmienia swoje gusta i preferencje, że wnętrze musi być elastyczne i przekształcalne. Architektura zawsze dążyła do wieczności, każdy architekt chciałby zostawić materialny ślad na wieki. Niemniej jednak oba kierunki - zarówno wieczność, jak i zmienność - dotyczą jednego wielkiego systemu. Nie ma kontrastów, są różne prędkości, różne skale, różne technologie. To nie pierwszy raz, kiedy „ciężka artyleria” architektoniczna, projektantów i dekoratorów jest połączona w jednym miejscu. Jestem pewien, że stwierdzą, że mówią tym samym językiem.
Co zaskoczy Best Interior Festival 2020?
Naszym głównym zadaniem jest przekazanie publiczności, że na stronie BIF każdy będzie mógł znaleźć nowy wektor do swojego rozwoju, złapać ciekawy przekaz, odkryć nieoczekiwany przebieg w zwykłym biegu wydarzeń … Wszystko to zapewnia współpraca ze Związkiem Architektów, współpraca z kreatywnym środowiskiem zawodowym. BIF to festiwal dla każdego. Naprawdę chcę przełomu, chcę, aby niekompatybilne łączyło i dawało nowy impuls do dalszego rozwoju.
Długo zastanawialiśmy się, czy w manifeście umieścić słowo „wizjoner”. Termin ten ma wiele niejednoznacznych interpretacji. Dla niektórych to mistycyzm i halucynacje, dla mnie to zdolność widzenia perspektywy i generowania pomysłów. Bycie o krok do przodu to wizjoner. Dlatego oprócz zwykłego konkursu na najlepsze wnętrza, przeprowadzamy teraz konkurs na nową koncepcję i już opracowaliśmy dla niego tematykę.
Mamy niepowtarzalną szansę przewidzieć, co jeszcze się zmieni, a co jest już całkowicie przestarzałe. Pomyśl o tym, jak możemy nadal istnieć w nowych realiach i jak okażą się następne zmiany. O tym chcemy rozmawiać z architektami, bo to oni są w stanie zaproponować kreatywne, niestandardowe propozycje. Zapraszamy socjologów, deweloperów, miejskich aktywistów, różne agencje komunikacyjne do udziału w konkursie koncepcji, a także do formułowania tematów odpowiadających celom i założeniom festiwalu.
Zależy nam, aby pokazać, czym jest wizjonerska praca w zawodzie architekta, a co najważniejsze, pokazać, że architektura i projektowanie to nie tylko techniczna odpowiedź na dane zadanie. To kreatywność i wysoka estetyka przestrzeni, badanie otoczenia i wnikliwe badanie wszystkich jego przemian.
