Tutaj Będą Się Uczyć Krytycy Sztuki

Tutaj Będą Się Uczyć Krytycy Sztuki
Tutaj Będą Się Uczyć Krytycy Sztuki

Wideo: Tutaj Będą Się Uczyć Krytycy Sztuki

Wideo: Tutaj Będą Się Uczyć Krytycy Sztuki
Wideo: Na deser. Czy krytyk krytykuje a bloger reklamuje? Anna Marchewka, Anna Maślanka, Jan Burnatowski 2024, Kwiecień
Anonim

Na Wydziale Historycznym Wyższej Szkoły Ekonomicznej otwiera się nowy kierunek studiów licencjackich - „Historia sztuki” Wstęp - zgodnie z Jednolitym Egzaminem Państwowym, egzaminy: historia (profil), języki obce i rosyjski. Nauka jest bezpłatna (25 miejsc budżetowych), najlepsi studenci otrzymują stypendium.

Czteroletni program będzie oparty na połączeniu innowacyjnych metod z klasycznym podejściem do nauczania historii sztuki. Prowadzi gruntowny kurs metodologii przedmiotowej oraz trzyletni chronologiczny kurs historii sztuki. Wiele uwagi zostanie poświęcone sztuce współczesnej, kinie, fotografii i projektowaniu.

powiększanie
powiększanie

Ta szerokość daje doskonałą orientację we wszystkich obszarach wizualności, tak ważnej we współczesnym społeczeństwie. Krytyk sztuki to taki, który lepiej niż inni wie, jak zrozumieć język wizualności, zinterpretować go, czyli przetłumaczyć z niego na werbalny i odwrotnie. „Pojęcie„ stylu”, którego używają krytycy sztuki, jest zasadniczo czystym sensem epoki, który uzyskujemy bezpośrednio z najbardziej wizualnego źródła bez domieszki tekstowych interpretacji” - mówi historyk architektury Lev Maciel Sanchez, jeden z uczestników programu twórcy i instruktorzy.

Konkretne obszary zastosowania tych umiejętności

- muzea i centra sztuki: przechowywanie, badania, konsultacje, wykłady, wystawy

- centra renowacji i działy muzeów

- Media: sztuka, architektura i ogólna krytyka kulturowa

- władze publiczne prowadzące politykę kulturalną

- licea, gimnazja itp.: nauczanie „światowej kultury artystycznej” i innych przedmiotów pokrewnych

- biura edukacyjne i turystyczne

Aby pracować w wąskich obszarach zawodowych: nauki i szkolnictwa wyższego, antykwariatu i galeryjki, należy kontynuować studia na poziomie magisterskim. HSE od dwóch lat prowadzi program magisterski „Historia kultury artystycznej i rynek sztuki” i planowane jest otwarcie nowych programów.

Ale wracając do programu licencjackiego. Na ostatnich kursach studenci będą mieli możliwość wyboru wielu kierunków specjalistycznych, z których prawie połowa poświęcona jest architekturze. Zdaniem Leva Maciela Sancheza architektoniczny element kursu jest bardzo ważny, bo „dziś bez zaangażowania specjalistów z historii architektury nie da się właściwie zaplanować środowiska miejskiego, ani oczywiście nie da się tego zabezpieczyć. pomniki. Bez poważnej znajomości historii architektury i urbanistyki, zamiast renowacji, pseudo-historycznych manekinów uzyskuje się Disneyland. Kursy specjalizacyjne będą koncentrować się na urbanistyce, interpretacji architektury regionalnej i wernakularnej, sztuce krajobrazu i architekturze ostatnich dziesięcioleci.

Ponadto planowane jest skupienie się na badaniu sztuki z całego świata, bez tradycyjnego (i często ingerującego w percepcję) priorytetu głównego nurtu europejskiego. Już kurs główny „Wprowadzenie do historii sztuki” obejmuje wykłady i seminaria poświęcone sztuce Chin, Oceanii, Afryki i Ameryki Łacińskiej. Według krytyczki sztuki Anny Gusiewej, nauczycielki reżyserii i specjalistki od współczesnej architektury japońskiej, takie podejście „stworzy holistyczne spojrzenie na rozwój sztuki i architektury na świecie, zrozumie, jak bardzo różni się w naszym współczesnym spojrzeniu. wchodzili w interakcje z różnymi kulturami. Jeśli w muzyce kultura współczesna łatwo współgra z tradycjami wywodzącymi się z Azji, Ameryki Łacińskiej czy Afryki, to w dziedzinie sztuki kraje te pod wieloma względami pozostają nadal terra incognita. Biorąc pod uwagę rosnącą rolę gospodarczą takich krajów, jak Chiny, Indonezja czy Brazylia, nie można zignorować obecnych procesów zarówno w kulturze, jak i na rynkach sztuki w tych krajach”.

O znaczeniu komponentu muzealnego, ucząc się w stałym kontakcie z dziełami sztuki Elena Sharnova, dyrektor akademicki wydziału i ekspert w dziedzinie malarstwa francuskiego, „w trakcie studiów wiele uwagi będzie poświęcona znajomości z różnymi muzeami, galeriami i ich praktykami prezentowania dzieł sztuki, w tym galeriami antyków i domami aukcyjnymi”. (Tekst wywiadu z Eleną Sharnovą można przeczytać na portalu informacyjnym HSE). Znajomość warunków istnienia dzieł sztuki, ich roli reprezentacyjnej i rynkowej jest istotną cechą nauczania historii sztuki w HSE.

Zalecana: