Mysz: Wyschnijmy: zagrajmy w suche sztuczki - i to wszystko. Alice: Co?
"Alicja w Krainie Czarów". V. Vysotsky, O. Gerasimov, N. Demurova, E. Gevorgyan i inni, 1976
Obecna architektura jest dwudziestym siódmym, festiwal odbywa się co roku przez prawie wszystkie trzydzieści lat postsowieckich; długo odbywała się w Manege, obecnie w Gostiny Dvor. W tym roku wielu spodziewało się, że ze względu na epidemię festiwal się nie odbędzie, wzdychali i planowali na pół roku, ale festiwal już tu jest, a nawet 13 listopada, kiedy wszystkie inne imprezy masowe zostaną zakazane, festiwal, jak organizatorzy powiedzieli mi, będzie działać … A więc - witam, niemniej Zodchestvo jest otwarte tylko przez trzy dni, od środy do piątku.
Jutro, w czwartek, 12 listopada, nowy prezes Rosyjskiego Związku Architektów ma zostać wybrany na spotkaniu reelekcyjnym równoległym do festiwalu. Ponowny wybór AUA już się odbył, Nikołaj Szumakow zachował swoje miejsce, a teraz
dwóch pretendentów: obecny prezydent Nikołaj Szumakow i Dmitrij Narinsky.
Więc. Dziś kurator Architektury Eduard Kubensky, szef ogólnorosyjskiego wydawnictwa architektonicznego Tatlin z siedzibą w Jekaterynburgu, spacerował, a raczej biegał, wokół Gostiny Dvor w koszulce z napisem „Live forever” ilustrującym temat tego roku - „Wieczność” jako żywy przykład.
Eduard Kubensky uwielbia koncepcyjne instalacje iw tym roku zdecydowanie postawił sobie za cel zapełnienie nimi festiwalu, zapraszając wielu architektów do stworzenia 40 instalacji na temat „Crazy Ships”, prowadzonych przez dwie najbardziej szalone - przy wejściu widelców z tworzywa sztucznego i kiełbasek piankowych.
Konstrukcje mniej więcej przypominające łódź wypełniały prawie całą przestrzeń wzdłuż boków środkowego, osiowego korytarza.
-
Image 
powiększanie 1/10 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Zdjęcie: Archi.ru
-
powiększanie 2/10 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Zdjęcie: Archi.ru
-
powiększanie 3/10 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Zdjęcie: Archi.ru
-
powiększanie 4/10 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Zdjęcie: Archi.ru
-
powiększanie 5/10 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Zdjęcie: Archi.ru
-
powiększanie 6/10 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Zdjęcie: Archi.ru
-
powiększanie 7/10 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Zdjęcie: Archi.ru
-
powiększanie 8/10 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Zdjęcie: Archi.ru
-
powiększanie 9/10 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Zdjęcie: Archi.ru
-
powiększanie 10/10 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Zdjęcie: Archi.ru
Na osi zawieszona jest tradycyjna podstawa Architektury - tablety z projektami i budynkami uczestników konkursu, kandydaci do Kryształowego Dedala, nagrody głównej za budynki oraz Tatlin, nagrody głównej za projekty. W ten sposób każdy dostał swoje: tablety jak zwykle rozwieszone są dość tradycyjnie, a instalacje układają dookoła prawdziwy taniec.
Ale jeśli przejdziesz korytarzem do końca, do amfiteatru-forum i skręcisz w lewo, niedaleko dyrekcji znajduje się niezwykła instalacja, w której trumna z napisem Architektura jest wepchnięta do pojemnika na śmieci z hashtagiem # pogrzeb jest anulowane.
Na początku w tej wypowiedzi odczytuje się przesłanie albo samego festiwalu, na szczęście niedaleko siedziby dyrekcji, albo kuratora - nie ma wątpliwości, że wszyscy w napięciu czekali do ostatniej, czy architektura będzie miała miejsce, czy też nie, a trumna na śmietniku wydaje się być czymś w rodzaju wiadomości, która „pospiesz się, aby nas pogrzebać”. Ale udało mi się porozmawiać z jednym z autorów stoiska, Albertem Zyabbarovem ze szkoły BAZA i okazało się, że po pierwsze, stoisko przedstawia przestrzeń wymyśloną przez młodzieżową gałąź związku w budynku SAR przy Granatnoye, 12 lat. który został zrekonstruowany przez Aleksandra Asadova 10 lat temu.
Powinien znajdować się na parterze i służyć jako przestrzeń coworkingowa, a także miejsce komunikacji i wystaw dla młodych architektów. Nazwa planowanej przestrzeni to Granat, po alei. A napis „komunikacja jest ważniejsza niż pieniądze” na podłodze również wskazuje, że cena pełnoprawnego stoiska na festiwalu jest zbyt wysoka dla młodych architektów. Miejsce na instalację zapewniło Muzeum Architektury, którego dyrektor Elizaweta Lichaczowa przyjęła, zdaniem autorów, „wybuchową” polemiczną instalację „z hukiem”.
Na stojaku podtrzymującym aranżację przyszłej przestrzeni coworkingowej - symbol jej nazwy, umieszczono złamany granat.
Ale na wystawie jest dużo granatów - te owoce zrobił Eduard Kubensky, symbolizujące chrześcijańską ofiarę, element nawigacji. Granaty leżą na kostkach nawigacyjnych z planem wystawy i na niektórych stoiskach programu niekomercyjnego, na granaty wklejane są kody QR, otwierając je na planie wystawy. [UPD: Okazało się, że wszystkie inne granty zostały rozdane po wystawie przez autorów instalacji # pogrzeb odwołany, a wszystkie kody QR zawierają schemat przejścia na ich stoisko. To całe pudełko granatów z kodami leżącymi na stojaku. Dobra robota. A granaty, symbol ofiary Chrystusa, są przez autorów interpretowane jako symbol odrodzenia młodzieżowej sekcji Związku Architektów. - Około. autor, 12.11.2020].
Nawiasem mówiąc, na wystawie jest dużo kodów QR. Czas przejść na szesnastkowy system komunikacji, aby osadzić w mózgu chip odczytujący.
Jeśli mówimy o kandydatach do głównej nagrody Architektury, to w niektórych latach pracy z maksymalnymi szansami na nagrodę zostali oni zgrupowani, jednocząc pięciu lub sześciu najbliższych kandydatów - ale teraz wydaje się, że tak nie jest: budynki a projekty uczestników konkursu głównego ustawiono po prawej stronie wejścia, projekty studenckie po lewej i być może wszystkie. Tradycyjnie projektów moskiewskich jest niewiele, tradycyjnie dużo petersburskich. Kościoły wyodrębnione są w osobnej grupie, co, trzeba pomyśleć, jest słuszne, bardzo specyficzny gatunek i, już mniej uzasadnione, projekty przedstawiane, oprócz tabletów, z modelami. Ale to drugie jest zrozumiałe - recepcja zapewnia najlepszą ochronę eksponowanych modeli, gdyż korytarz centralny jest wąski i nikt się w nim nie potknie. Największym z układów jest kampus ITMO Nikity Yavein, niedawno pokazany w Arch Moscow tutaj, w Gostiny Dvor (ogólnie rzecz biorąc, aberracje występujące między Arch Moscow i Architecture, zwłaszcza po tym, jak zaczęły mieć miejsce w tej samej przestrzeni, a nawet od dla Covid, zarówno jesienią - temat osobnego opracowania).
Główny korytarz, do którego przylegają komórki stoisk regionów, kilka biur i części niekomercyjnych ekspozycji, zbudowany jest jak zwykle z płyt gipsowo-kartonowych. Nawiasem mówiąc, najlepszym stoiskiem jest być może region Samary z dużym kołem wiewiórki.
Na stoisku regionu rostowskiego głównym bohaterem jest odnowiony pomnik Sambek Heights, ale niestety nie mogli wymienić architektów tego projektu i oczywiście nie są wskazani na stoisku, a szkoda.
Wszystkie instalacje i stoiska projektów specjalnych towarzyszące osi środkowej po obu stronach wykonane są ze spienionego styropianu firmy Mosstroy-31, co w efekcie otrzymało miejsce na własne stoisko wśród instalacji, na których prezentuje rzeźby z własnego materiału, który wygląda jak styropian, a także obrazy szefa firmy.
Przestrzeń instalacyjną - typowe „peryferia” - zajmują głównie „statki”. Jest ich wiele, niektórzy autorzy wykonali po dwa statki. Niektóre firmy produkowały również statki. Jeden statek z prawdziwej starej łodzi został wykonany przez firmę Norvex, siedzi na nim mężczyzna, gra na żydowskiej harfie i wydaje inne dźwięki, podobne do szamańskich rytuałów. Wszystko razem - specjalny projekt "Hell, Heaven and Awe", przypominający "inscenizację" Boskiej komedii "Dantego we wrześniu 2020 roku w wiosce Chużyr na wyspie Olkhon na jeziorze Bajkał.
Kolejny duży statek został wykonany przez Riverclack.
Ten sam czerwony (pomarańczowy), ale wykonany z papierowych łodzi - Vladimir Kuzmin i studenci.
Bracia Asadov - jeden z metalową misą z garścią czegoś czarnego: „Ludzkość”, drugi ze szklanymi kolbami, lampami i mchem.
Alexey Ginzburg to barwne „marzenie architekta”.
Michaił Beilin - koła, z których niektóre się obracają, inne nie.
Nikolay Lyzlov - kratowa konstrukcja z misiem w środku i tęczową maską w formie flagi.
Totan Kuzembaev nadal rozwija narodowy motyw nomadów: dywan i wielbłądy.
Alexey Kozyr i Alexander Ponomarev wykorzystali motyw statku, aby pokazać swój projekt Pomnika Zaginionych Żeglarzy w Kronsztadzie: woda przelewa się i płynie do morza jak łzy.
Szkoła MARSH - wiele zdjęć.
I tak dalej.
Wśród projektów specjalnych jest stoisko „Wieczna zmarzlina” Eleny Petuchowej, Andrieja i Nikity Asadovów, Olgi Kudriny i Aleksandra Moshkireva, poświęcone twórczości Aleksandra i Elizawety Shipkowów w Norylsku w latach sześćdziesiątych. Tam wymyślili projekty dla „Polarów”, samowystarczalnych wielofunkcyjnych kompleksów, które pozwolą im przetrwać polarną zimę. Niektóre z tych projektów zostały opublikowane w Architecture d'aujourd'hui. Wiatr wyje na stoisku, jest prawdziwa szuflada (rzadkość!) I kilka starych taboretów. Stoisko jest bardzo klimatyczne i wygląda jak samodzielna wystawa, którą można pokazać w innym miejscu.
Stoisko BIF - wewnętrznego festiwalu Związku Architektów, o którym bardzo, bardzo często mówi się w ekspozycji, żeby nie powiedzieć wszędzie, tajemnicą: to rama trójwymiarowej przestrzeni, która będzie się zmieniać co trzy dni demonstrując siłę złudzenia efektu wizualnego, czy prościej barwienia ścian. Stoisko pierwszego dnia zostało pomalowane według projektu architektów MAD - tutaj prawdziwe kostki nawiązują do tych narysowanych, afiszując się podobieństwem. W czwartek zapowiadane są cienie z megabudki, w piątek op-art od CITIZENSTUDIO.
[UPD: okazało się, że dwa festiwale CAP, Zodchestvo i BIF odbywają się równolegle w tym samym miejscu, jeden z motywem „Eternity”, drugi z motywem „Variability”. Zmienność stoiska ma wskazywać na tematykę festiwalu wnętrz, a prace konkursowe eksponowane są na fioletowych trybunach bliżej amfiteatru-forum, - ok. autor, 12.11.2020].
Dalsza fotorelacja. Niekomercyjny program festiwalu obejmuje: ważne stoisko poświęcone pracom naukowym Jurija Wołczki, które można pobrać i ponownie przeczytać za pomocą kodu QR; retrospektywne stoisko Dmitrija Micheikina z topniejącą na naszych oczach katedrą Chrystusa Zbawiciela; ławka Kaługa Aleksieja Komowa z próbą klasyfikacji typów tożsamości miejskiej; projekt „Tożsamość w typowym”, klasyfikujący typowe ośrodki rekreacyjne epoki radzieckiej (150 modeli) oraz projekt Evgenia Repina i Siergieja Malachowa, klasyfikujący dziedzińce Samary przez pryzmat „porządku”, czyli pierwotnego porządku właściciele, którzy zorganizowali przestrzeń; „Nekropolia” Jurija Awwakumowa; wystawy Arhnadzor, School of Business and Design oraz RE-school Narine Tyutcheva.
-
powiększanie 1/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Zdjęcie: Archi.ru
-
powiększanie 2/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Zdjęcie: Archi.ru
-
powiększanie 3/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Zdjęcie: Archi.ru
-
powiększanie 4/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Zdjęcie: Archi.ru
-
powiększanie 5/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Zdjęcie: Archi.ru
-
powiększanie 6/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Zdjęcie: Archi.ru
-
powiększanie 7/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Zdjęcie: Archi.ru
-
powiększanie 8/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Zdjęcie: Archi.ru
-
powiększanie 9/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Zdjęcie: Archi.ru
-
powiększanie 10/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Zdjęcie: Archi.ru
-
powiększanie 11/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Zdjęcie: Archi.ru
-
powiększanie 12/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Zdjęcie: Archi.ru
-
powiększanie 13/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Zdjęcie: Archi.ru
-
powiększanie 14/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Zdjęcie: Archi.ru
-
powiększanie 15/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Zdjęcie: Archi.ru
-
powiększanie 16/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Zdjęcie: Archi.ru
Jest wiele różnych rzeczy. Chociaż, podobnie jak Arch Moscow w 2020 roku, Architektura wygląda na dość obszerną, powiedzmy, nieograniczoną, nie można porównać z 2007.
To, co, być może, naprawdę udało się kuratorowi, skoro nie udało się uzyskać swobodnego udziału architektów w konkursie przeglądowym, co zostało optymistycznie zadeklarowane w programie kuratorskim, który wygrał w 2019 roku, to być może równowaga między -komercyjny i podstawowy program festiwalu. Jest tak wiele „statków”, że można długo między nimi wędrować, identyfikując i interpretując. Stoiska niekomercyjne są również liczne i rozbudowane. Może kiedyś skulili się po kątach, ale teraz grożą zalaniem centrum, a niektórzy obnoszą się ze swoją „rozluźnieniem”: teraz tęczowa flaga, teraz białoruski statek, teraz trumna - tak zresztą jak instalacje artystyczne zrobić. Ale przelatując pomiędzy całkowicie oficjalnymi stanowiskami regionów i całkowicie darmowymi, a także całkowicie tajemniczymi, otwartymi na interpretację, statkami, ukazuje różnorodność naszego świata, wiele granic i działek granicznych, równych wobec wieczności.
Kurator nie byłby wydawcą, gdyby nie wydał już katalogu „napisanego krwią kuratora”. Możesz to zrozumieć.
