Biurowiec przy ulicy Krasina można zobaczyć z samochodu jadącego po zewnętrznej stronie Pierścienia Ogrodowego naprzeciw Patriarchów: graficzna kratka fasady jest dobrze, choć ulotna, odczytywana w układzie ulicy. Jego pojawienie się poprzedził zamknięty przez klienta konkurs oraz spory dotyczące wyburzenia konstruktywistycznego budynku magazynowego, zbudowanego przez architekta Nikołaja Tichomirowa, autora przewodnika po rosyjskich posiadłościach, w 1930 roku dla fabryki Sojuz. Pytanie dwukrotnie trafiało do komisji moskiewskich, aw 2013 roku, z niewielką przewagą 10 do 7 głosów, podjęto decyzję o jego zburzeniu. „Gdy zaproszono mnie do udziału w konkursie, od razu odmówiłem, bo wiedziałem, że na miejscu jest dom konstruktywistyczny” - mówi Władimir Płotkin. - Ale potem pokazali mi listę uczestników, na której było wielu szanowanych kolegów i pozwolenie na rozbiórkę, podpisane między innymi przez obrońców praw miasta. W końcu zdecydowaliśmy się wziąć udział w konkursie, zaproponowaliśmy projekt i jakoś szybko wygraliśmy. Nie mogę nawet powiedzieć, że się cieszę z tego powodu, ponieważ dostałem oskarżenia o zniszczenie budynku w latach trzydziestych, chociaż protokołów nie podpisałem”. Trudno tu trzymać się jakiejkolwiek pozycji: z jednej strony budynek Tichomirowa został zbudowany z pustaków żużlowych, poza tym był to magazyn, w którym wykonano kopię węglową, a to według inwestora było niebezpieczne produkcja. Jest całkiem oczywiste, że pomnik konstruktywizmu nie był jego najjaśniejszym reprezentantem, chociaż sam konstruktywizm jest cenny; z drugiej strony obwinianie za wszystko tylko architektów jest jakoś bardzo proste, czy coś takiego. W dodatku nie jest to pierwszy konkurs na działkę z domem konstruktywistycznym: był np. Konkurs na Plac Białoruski, w którym wzięło udział wielu wybitnych architektów. A nowy budynek całkiem dobrze wpisał się w kontekst, a teraz zastanawiamy się, co się stało, a nie poprzednia fabuła.
Działka jest podobna w planie do sylwetki szmacianej czerpaka: cienka krótka noga wnika w głąb kwartału, a wzdłuż ulicy rozciąga się trójkątna „flaga” skierowana na końcu. Na dziedzińcu „pod flagą”, prawie przy granicach, znajdują się dwa budynki mieszkalne, które na początku XX wieku były opłacalne - dlatego parametry nasłonecznienia i wymagania przejść przeciwpożarowych dość sztywno wyznaczały granice łata budynku: są również w kształcie litery L, z występem w rogu na zewnątrz i lekkim zgrubieniem na piersi wewnątrz dziedzińca.
Na konkurs zorganizowany przez klienta architekci TPO „Reserve” zaproponowali kilka bardzo różnych opcji, ale pierwsza, prosta, surowa i jasna wygrała i ostatecznie została wdrożona prawie bez zmian. Budynek składa się z dwóch tomów: jednej, ośmiokondygnacyjnej i zdecydowanie głównej, rozciągniętej wzdłuż ulicy. Podwójny rytm jego okien zmienia fasadę w czteropiętrową, tradycyjnie dziedzicząc w ten sposób rytm konstruktywistycznego budynku - a był to czterokondygnacyjny - i jednocześnie odbijając echem dwuczęściowe okna sąsiedniego domu na ul. róg Sadovaya-Kudrinskaya, zbudowany w 1997 r., ale z interpretacją sąsiedniej fasady z początku XX wieku domu.
Motywem przewodnim elewacji ulicy jest płaskorzeźba głęboka na 30 centymetrów, rysunek cienkich ścian międzyokiennych i równie cienkie poziome linie prętów międzykondygnacyjnych. Otwory są bardzo pionowe, wąskie - tak, że z perspektywy ulicy prawie nie widać szyby między kamiennymi krawędziami. Trójwymiarowy rysunek tych krawędzi z jednej strony odsłania, a raczej rysuje, oddaje głębię okien, przyjemnie dla oczu naszych współczesnych torturowanych płaskimi elewacjami i wpadających w rezonans z głębią przyjętą w sąsiednich domach. wiek temu. Ale tutaj - z jednej strony grubość muru jest realna i obszerna, az drugiej wszystkie nadproża są cienkościenne, ścian jako takich prawie nie ma, ale często pojawia się płotek z bardzo sztywna, prawie w stylu Iofana, jeśli wybaczycie mi to porównanie, geometria. Ścisłe zacienienie krawędzi kamienia zmusza do skupienia się, skupienia nawet patrząc na nie - nie tak jak niezwykła swoboda moskiewskiej sztuki plastycznej, ta fasada ma największy potencjał dyscyplinujący. Jakby śledząc powietrze przed sobą w smukłe, surowe komórki. Tym samym proporcjom podporządkowane są jeszcze trzy inne elewacje: dwie przednie i tylne, ale nie są one tak obszerne i utrzymują ten sam rytm w prostszy i bardziej graficzny sposób, podkreślając ich podrzędną pozycję.
Ale po zadaniu najsurowszego modułu Vladimir Plotkin nie byłby sobą, gdyby nie rozpoczął ożywionej rozmowy w jego ramach. Po pierwsze, taśma górnej kondygnacji jest wyższa niż reszta, obejmuje zarówno podłogę siódmego piętra, jak i sufit ósmego - oblicza się to od dołu, strych powinien być wyższy niż reszta pięter, tak aby nie wydawać się małym ze względu na redukcję perspektywy. Ponadto nie cała siatka elewacji jest jednolita. Niektóre okna są połączone na dwie części - tak pojawiają się plamy b o lepsza przepuszczalność; trzy pionowe otwory są głuche - jakby na fortepianie wciśnięto trzy klawisze, a dokładniej - trzy znaki wybito na perforowanej karcie. Głębokie, choć wąskie wycięcie nad wejściem staje się głównym akcentem lakonicznej rewitalizacji elewacji.
Ale nie ostatni. Elewację zaprojektowano w dwóch kolorach kamienia: jasnym, prawie kości słoniowej - i ciemnym, których kolor architekci, jak sami przyznają, planowali być głębszy i bardziej kontrastowy niż wynikająca z tego szarość. Krata środkowej części fasady jest ciemna, a główny narożnik budynku skierowany w stronę Pierścienia Ogrodowego jest jasny, od jego szerokiego pionu zaczyna się taśma ramowa, która otacza ciemną plamę, otacza ją jak płaska rama, owijając się nad wejściem do kanciastego znaku zapytania, podobnego do grafiki elementu pikselowego.
Dalej. Krata głównej fasady jest surowa, ale nie prosta. Ulica Krasina przed południowo-wschodnim narożnikiem budynku skręca lekko na wschód: architekci „uchwycili” kąt obrotu - 8 stopni i odwrócili południową część głównej fasady pod tym samym kątem, odpowiadając na specyfikę otoczenia, a raczej nawet wykiełkowanie go w bryłę budynku. Oczywiście nie dało się tego zrobić - ale takie są cechy architektury, która reaguje na kontekst: śledzi wszystkie możliwe „struny” otoczenia, czyniąc je przedmiotem myśli, wyrastając z nich własnym plastikiem. Dom mógł być prosty, ale stał się domem na zakręcie. Teraz wystarczy nawet przelotne spojrzenie od strony Pierścienia Ogrodowego, by zrozumieć: tu ulica kręci się, a budynek skręca jak kurtyna.
Ale też obraca się nierównomiernie. Pierwsze siedem metrów od narożnika ustawiono wzdłuż osi prowadzącej do Sadovoye na pełną wysokość. Jasny kamień dolnej kondygnacji tworzy pustą ścianę - cokół, być może nieco podobny do cokołów z białego kamienia w stylu imperium moskiewskiego; Albo może nie. Patrzymy dalej wzdłuż ulicy: cała górna część elewacji skręca i ustawia się wzdłuż kolejnej osi, ale dwie dolne, piwniczne kondygnacje nie, dalej pogłębiają się ukośnie, płynnie wciskając się w bryłę i rząd smukłych pylony powstają na wycięciu - powierzchnia jest bardziej przepuszczalna, ponieważ przeszklenia między filarami, a jednocześnie prowadzą nas do wejścia, oferując toczenie się po filarach w lewo. Ponieważ górne kondygnacje podążają już inną osią, nad głową chodzącego tworzy się płynnie rozszerzająca się trójkątna konsola: nie chroni ona przed deszczem, ale subtelny efekt ochrony, przynależność tego niewielkiego obszaru do budynku czy nawet mikro -obszar przed nim, daje. Dodatkowo pod konsolą tworzy się cień wnęki, która następnie wyrasta w górę z loggią wyciętą nad wejściem.
Rząd pylonów z jasnego kamienia, prowadzący nas do wejścia, ma parę po przeciwnej stronie, na dziedzińcu: tutaj objętość jest zaokrąglona i tworzy ostry nos do celów praktycznych na niższych kondygnacjach: poszerza dzwonek dla wyjście samochodów. Ten „nos” dla przechodniów będzie prawie niewidoczny, ale na planie tworzy piękny płatek, sugeruje konstruktywistyczne prototypy i sprawia, że ta część budynku jako całości jest najwyraźniej bardzo jasna w środku ze względu na dużą liczbę okien, prawie przezroczysty na luzie
Ale wróćmy i przejdźmy dalej wzdłuż głównej fasady. Za wąskim i wysokim, jak wszystko inne, zaczyna się najciekawsza wnęka wejściowa: tutaj wzdłuż chodnika znajduje się chodnik, który spoczywa na rzędzie płaskich metalowych słupów, wyłożonych zielonym szkłem. Filary są szerokie i wąskie, ich osie skierowane są prostopadle do elewacji, a okazuje się, że wewnątrz galerii idziemy za szeroką kotarą z trawiastej zieleni - kolor dobrej trawy trawnikowej jest bardzo dokładny - szkło. Ulica za szeregiem zielonych tablic prawie nie jest wyczuwalna, chociaż w każdej chwili można wyjść na zewnątrz. Ponadto. Z drugiej strony jest przeszklenie wiatrołapu, w którym odbija się szkło kolumn, a nawet granitowe kwadraty chodnika. Dzięki refleksji galeria wydaje się szersza, w każdym razie znika poczucie przymusu.
Idea galerii ulicznej, podobnej do antycznego portyku i paryskiej rue Rivoli, nie jest nowa - zresztą to jeden z bolesnych tematów architektury i to nie tylko w Moskwie od około lat 80-tych XX wieku”wg Bofilla”. Jednak nie wszędzie i nie każdemu się to udaje. Zdarza się, że okazuje się ciemno, trochę nisko i nie wszędzie można wyjść, bo na zewnątrz czasami jest zainstalowana parapet. A jeśli sklepy się nie wprowadzają, a okna nie świecą, to generalnie katastrofa. Tutaj wszystko jest inne - ledwie zbudowana i pozbawiona oświetlenia galeria jest wysoka, jasna, przejrzysta i przestronna. Spojrzenie z przeciwnej strony, warunkowo mówiąc, od strony ulicy Zoologicznej, pozwala ocenić obiecującą intrygę: rzędy szklanych kolumn kończą się białymi, kamiennymi słupami, których rząd skręca w lewo, zmniejszając dystans, ale pozwalając jeden, aby docenić graficzny rytm wielu pionów, podobny do rozciągniętych strun.
Zielona galeria jest głównym akcentem, świeżym akcentem, wyzwalającym neutralność szarości i surowość rytmu. Jest jak kamień na pierścionku: może, może nie, ale z nim jest lepiej. Oczywiście galeria to element urbanistyczny. Ale co jest interesujące: teren jest niewielki, a projekt prawie nie ma dodatkowego zagospodarowania terenu: ławek, latarni, posadzonych drzew i krzewów. Ale tu mały szczegół - fragment portyku wzdłuż ulicy, nawet nie na całej długości elewacji - zamyka temat; pylonada i galeria wystarczą, aby budynek wchodził w interakcję z miastem na poziomie pieszych. Ponadto zielone szkło doskonale odbija się echem na placu wzdłuż ulicy naprzeciw, a wraz z trawnikiem obok łączy je w jeden semantyczny węzeł.
Coś podobnego, a jednocześnie obserwujemy coś innego, skręcanie za rogiem. Tutaj, w głębi kwartału, nie mieści się ośmiokondygnacyjny, ale trzypiętrowy budynek. W przeciwieństwie do głównej fasady, której pionowość, podwójnie oszklone okna i urbanistyczne akcenty są wyraźnie widocznymi trendami nowoczesności, ta długa bryła ostro przypomina klasykę modernizmu, zwłaszcza lata 80. Jest tu więcej szkła, przedzielonego pionami o trójkątnym przekroju z ciemnej odmiany kamienia, który z jakiegoś powodu przybiera tu ciepły odcień. Takie żebra, trochę jak zęby mechanizmu czy lekkie, cienkie przypory, to ulubiona technika modernizmu, która z jakiegoś powodu sugeruje budowlę.
INION. Ale konstrukcja pylonu galerii głównej fasady przypomina również rozwiązanie dolnej kondygnacji budynku Instytutu Informacji. Czy zapoznałeś się z wiadomościami w okresie projektowania? Mmm … czy też autorzy zaszyfrowali pamięć INION w swoim budynku i ten sam znak zapytania na elewacji działa z kluczem? Jednak techniki te są podstawowe, można je znaleźć w różnych budynkach lat 80. i ogólnie są charakterystyczne dla projektów Vladimira Plotkina.
Górne kondygnacje długiego budynku powtarzają działkę z konsolą głównej fasady, ale na całej długości: przedłużenie rozszerza się do wewnątrz, pozostawiając na chodniku długi, nie zaśnieżony trójkąt. Kąty różnią się nieznacznie: kąt pionów kamieni jest większy niż na głównej elewacji - 15º, a kąt konsoli dość mały - 2,5º, chociaż jej występ sięga około dwóch metrów, co jest prawie równe występowi powyżej wejście główne. Gra z perspektywą i odbiciami pojawia się również na bocznej elewacji: patrząc z ulicy ostre kamienne piony łączą się w monolit, który poruszając się po nim, żywo się otwiera, rozpada na cienkie paski. Jeśli wyjdzie się z głębi dziedzińca, to trójkątny kształt konsoli potęguje perspektywę, a szkło pierwszego piętra w bezśnieżnej porze odbija trawę trawników - jasną jak szkło galerii; między żywą trawą a trawiastym szkłem istnieje nie tylko kolor, ale także nieoczekiwane połączenie lustra, jak teatr cieni. Dodatkowo szyby długiego kadłuba odbijają niechlujne, ale nawiązujące stylistycznie okna Biomedu. To tak, jakbyśmy wkraczali w przestrzeń modernistycznego miasta - podczas gdy przestrzeń wzdłuż ulicy ma bardziej tradycyjny charakter.
Początkowo budynek wygląda surowo i prosto, ale zawiera wiele niuansów. Gra perspektyw, linii, płaszczyzn i refleksji, wszystkie te subtelności, to zdecydowanie główna część projektu, obdarzona akwarelową efemerycznością, płynnością lektur, przeznaczona dla tych, którzy są gotowi to dostrzec i zbadać. Może nawet sztywność przedniej kraty głównego budynku jest potrzebna, aby wszystkie te niuanse działek znalazły się w ramach. Siatka i rzędy skosów, przezroczystość, płaskość i objętość, poważny szary kolor i frywolna żywa zieleń oddziałują na siebie jak „surowe i gotowane”, nadając architekturze biurowca plastyczny wygląd, którego nie potrzebuje z pragmatycznego punktu widzenia, ale jest estetycznie użyteczny.
