Archi.ru: Siergiej Aleksandrowiczu, pracownia architektoniczna, którą kierujesz, nagle zniknęła z szeregów stałych dziennikarzy. Jaki jest powód takiej ciszy? Co teraz robi Twój kreatywny zespół?
Sergey Skuratov: Obecnie warsztat zajmuje się głównie „kwaterami ogrodowymi”. Po przejęciu tego projektu przez B&N Bank, praca tam naprawdę zaczęła się gotować. Realizowany jest pierwszy etap - to kwartał pierwszy i czwarty - w którym elewacje są już okładane cegłą klinkierową Hagemeister i kamieniem naturalnym, montowane są witraże i kończy się prace związane z kształtowaniem krajobrazu. Jednocześnie wykonujemy dokumentację roboczą drugiego etapu - to kwartał drugi i trzeci, którego budowa już się rozpoczęła, wykopano dół fundamentowy, położono płytę fundamentową, mur w ziemi zostało zrobione.
Obecnie jedna trzecia pracowników warsztatu spędza na tej budowie co drugi dzień roboczy. Szczerze mówiąc, dla naszego zespołu Sadovye Kvartaly stało się pracą nie tylko bardzo ciekawą, ale i bardzo trudną, prawdziwym sprawdzianem profesjonalizmu, któremu mamy zaszczyt się oprzeć. Architekci, których średni wiek nie przekracza 30-35 lat, odkrywają nowe oblicze naszego zawodu, zdając sobie sprawę, że piękne obrazy to dopiero początek każdego projektu. Ja jako kierownik warsztatu i jako mentor jestem niezwykle dumny z moich podwładnych: wykonują najbardziej szczegółowe, piękne rysunki, zagłębiają się we wszystkie niuanse realizacji projektów, a dzięki takiemu podejściu do biznesu byli w stanie zamienić nawet bardzo złożony etap dokumentacji roboczej w proces twórczy.
Archi.ru: Czy twój warsztat opracowuje również scenę RD dla obiektów innych architektów, które zostaną zbudowane w Sadovy Kvartalov?
S. S.: Nie, tylko dla siebie. Ale patrzymy przez pracowników naszych kolegów, doradzamy, czasem dajemy im nasze już wypracowane jednostki i rozwiązania, jeśli trzeba je powtarzać z projektu na projekt, czyniąc Garden Quarters pojedynczym dziełem sztuki urbanistycznej.
Archi.ru: Teraz, prawie sześć lat po rozpoczęciu tego projektu, czy uważasz, że konsorcjum architektów było dobrym pomysłem?
S. S.: Oczywiście dużo łatwiej byłoby zrobić wszystko samemu. I nie dlatego, że bardziej sobie ufam: po prostu interakcja między ludźmi, zwłaszcza kreatywnymi, jest z definicji niezwykle złożonym procesem. Ale miasta nie tworzy jeden architekt i jeden pomysł, więc obecność innych autorów w tym projekcie z pewnością na tym zyskuje. Chociaż przyznaję, czuję gigantyczną moralną odpowiedzialność za wszystko, co powstaje w Dzielnicy Ogrodów, nie robiąc żadnej szczególnej różnicy między domami, które zaprojektowałem, a domami wymyślonymi przez moich kolegów.
Archi.ru: O ile wiem, wnętrza przestrzeni publicznych w „Kwartałach Ogrodowych” są również wykonane przez Wasz warsztat?
S. S.: Tak, a teraz mamy z nimi do czynienia. Zaprosiliśmy Bernarda Picteta, francuskiego projektanta i malarza, szklarza, a jego prace włączamy do wnętrza każdego z lobby, odpowiednio je kadrując. Nie chcę jeszcze ujawniać szczegółów, mam nadzieję, że stanie się to punktem kulminacyjnym i intrygującym projektem.
Archi.ru: Jakie inne projekty warsztatów są obecnie realizowane?
S. S.: Ze względu na swoją złożoność projekt Rostów jest badany w Moskwie i mamy nadzieję, że budowa rozpocznie się w tym roku. Projekt budowy kompleksu mieszkalnego przy Novoalekseevskaya jest już rozpatrywany. Tam nawiasem mówiąc, materiał okładzinowy został już wybrany - będzie to również Hagemeister, ale lżejszy niż w Dzielnicy Ogrodowej i bez pionowych szwów, co nada murze ciekawą fakturę. Muszę powiedzieć, że ten dom, zarówno pod względem materiałów, jak i plastiku, okazał się dość prosty, ale ponieważ wokół niego koncentrują się solidne, matowe równoległościany, wydawało nam się, że warto polegać na powściągliwej architekturze. Chcemy zneutralizować szok, który jest nieunikniony, gdy nowy jasny obiekt nagle pojawia się na zapomnianym przez Boga terytorium. Generalnie jestem przekonany, że środowisko trzeba zmieniać stopniowo: bardzo trudno jest mieszkać w miastach, w których każdy dom krzyczy o swojej wyjątkowości …
Również dom przy ulicy Burdenko jest w trakcie budowy - kończy się jego górna część, pozostaje jeszcze obszyć konsolę cegłami i wykonać belkę górną. Prace związane z zagospodarowaniem terenu zostały już zakończone, a obecnie pracujemy nad wnętrzami przestrzeni publicznych. Postanowiliśmy całkowicie udekorować hol wejściowy drewnem: sam dom zbudowany jest z ciemnej cegły i przez to okazuje się dość brutalny i gdzieś nawet trochę niedostępny, dlatego wnętrza robimy kontrastowo, zanurzając jasne, ciepłe drewno, które wszedł na świat. To prawda, pracujemy z drewnem w bardzo niekonwencjonalny sposób, generalnie szykujemy też niespodziankę, mam nadzieję, ciekawą.
Archi.ru: W zeszłym roku wygrałeś kilka konkursów, w tym bardzo nieoczekiwany - na projekt rekonstrukcji rosyjskiego salonu w Centrum Kennedy'ego w Waszyngtonie. Całkowita powierzchnia tej przestrzeni to zaledwie 250 mkw. Jaki jest powód zmiany orientacji na obiekty o małej skali?
S. S.: Generalnie nigdy nie unikałem małych projektów. Wręcz przeciwnie, jestem przekonany, że prace nad poważnymi przedsięwzięciami urbanistycznymi należy łączyć z pracami nad kubaturami komór i detalami wnętrz. W naszym portfolio jest obecnie kilka takich projektów. Z jednej strony to tak naprawdę „Russian Living Room”, który robimy na zaproszenie Fundacji Charytatywnej im. Władimira Potanina (kuratorem projektu jest Natalia Zolotova). Głównym zadaniem rosyjskiego salonu jest sprawienie, aby jego odnowiona przestrzeń, powiedzmy, pomogła przezwyciężyć istniejące w amerykańskim społeczeństwie stereotypowe wyobrażenia o Rosji, dlatego wnętrze powinno być odpowiednie - opowiadać o naszym kraju bez narzucania obrazów folklorystycznych. Artystą tego projektu był Valery Koshlyakov, który specjalnie dla tego miejsca napisał kilka nowych prac. Jednym z nielicznych elementów wystroju, który pozostanie w salonie po jego rekonstrukcji, będzie kryształowy żyrandol podarowany Kennedy Centre w 1971 roku przez Irlandię - wymyśliliśmy, jak go zagrać i dopasować do nowoczesnego wnętrza.
Ponadto budujemy teraz naszą pierwszą wiejską willę, robiąc w tym projekcie absolutnie wszystko: dom, zaplecze techniczne, zagospodarowanie terenu, wnętrza. Prace te trwają już prawie rok, a budowa właśnie się rozpoczyna. Muszę przyznać, że praca nad wnętrzami jest bardzo ciekawa, kiedy całkowicie wymyśliłem przestrzeń i formowałem się. I znowu wygląd zewnętrzny i wnętrze istnieją w absolutnym kontraście - jestem pewien, że poza miastem jest to więcej niż właściwe, zwłaszcza, że jest tam dużo szkła.
Archi.ru: Czy był to projekt konkurencyjny, czy też dom został zamówiony bezpośrednio jako „dom ze Skuratowa”?
S. S.: Wezwano mnie bezpośrednio. Taki stopień zaufania i szacunku oczywiście zobowiązuje, ale jest też niezwykle inspirujący - jestem wdzięczny losowi za to doświadczenie.
Archi.ru: Prawdopodobnie uzyskanie takiej swobody twórczej w mieście jest prawie niemożliwe? Typowym przykładem jest projekt osiedla mieszkaniowego na Nabrzeżu Paweleckim, w którym najpierw zaproponowałeś bardzo futurystyczny most dla pieszych, a następnie zostałeś zmuszony do uproszczenia projektu, jednocześnie zmieniając klasę mieszkań. O ile wiem, nadal jest przeprojektowywany?
S. S.: Och, tam historia nie jest łatwa. Konkurs międzynarodowy wygraliśmy naprawdę, między innymi dzięki pomysłowi stworzenia efektownego mostu dla pieszych przez rzekę Moskwę, czyli jedynych uczestników, którzy szczegółowo przemyśleli połączenie tego terytorium z miastem. Ale potem klient porzucił ten pomysł, musiał usunąć most z projektu i sam go przerobić, biorąc pod uwagę bardziej izolowaną sytuację. Dodatkowo zarówno w pierwszej, jak i drugiej wersji zachowaliśmy budynki fabryczne, stawiając na wyrazistość cegły, a potem musieliśmy z tego zrezygnować. Cóż, przyznaję, mamy trochę pobożnych życzeń: tak pokochaliśmy ruiny, że zrobiliśmy z nich cukierki. W rzeczywistości ich stan jest przygnębiający i trudno w nich dostrzec piękno - klient przynajmniej nie mógł. I nawet miasto, niestety, nie poparło nas, nie uznając tych obiektów za zasługujące na konserwację. Teraz radykalnie zmieniamy zarówno układ woluminów, jak i ich rozwiązanie architektoniczne, ale wciąż mam nadzieję, że uda nam się zachować ogólny duch oryginalnej koncepcji. Przynajmniej wciąż stawiamy na temat rozpuszczenia cegły i przekształcenia jej w przezroczyste szkło.
To, co najbardziej martwi mnie w tym projekcie, to sposób obsługi jego przestrzeni publicznych. W Dzielnicy Ogrodowej temat penetracji przestrzeni publicznych do enklawy mieszkaniowej był dla mnie priorytetem, bardzo chciałem uniknąć powtórzenia doświadczenia z lat 2000, kiedy w samym centrum miasta powstał rezerwat dla bogatych. Ale na skarpie Paweleckiej wielokrotnie trudniej jest zrealizować tak szlachetny pomysł - dalej od centrum, inny kontekst. Mimo to jestem przekonany, że niemożliwe jest całkowite zamknięcie terytorium przed mieszczanami, ponieważ tam będzie to jedyna cywilizowana impregnacja życia publicznego, a tym samym wyjątkowa szansa na tchnięcie aktywności w tę część miasta. Ale myśląc o komforcie środowiska miejskiego, jednocześnie jesteśmy zobowiązani do dbania o bezpieczeństwo i komfort mieszkańców, dlatego teraz pracujemy nad tym, jak wydzielić mieszkańców osiedla i mieszczan na różne poziomy bez ogrodzeń i bariery.
Archi.ru: Na szczęście ostatnio ogromnie wzrosło zainteresowanie miejscami publicznymi, co daje dodatkową szansę na realizację pomysłów.
S. S.: Przestrzenie publiczne rzeczywiście stają się najważniejszym elementem kształtowania klimatu miejskiego życia - na szczęście do Moskwy dotarły światowe trendy. Jeśli wrócimy do przykładu Garden Quarters, to projekt ten był pierwotnie oparty na prymacie życia społecznego. Klient tworzy całą grupę ludzi, jeśli chcesz, komisję, która zajmie się scenariuszem życia całego życia społecznego projektu - w jej skład wchodzą zarówno marketerzy, jak i socjolodzy, i ja też zostałem zaproszony. Zaryzykowałbym stwierdzenie, że taka treść projektu jest pod wieloma względami nawet ważniejsza niż sama architektura.
W tym sensie generalnie optymistycznie patrzę na to, co dzieje się teraz w Moskwie i z Moskwą. Nowe kierownictwo Moskomarkhitektury stara się prowadzić politykę otwartości, racjonalności i kolegialności i wydaje mi się, że zespołowi Siergieja Kuzniecowa w zasadzie się to udaje. Główny architekt stolicy stara się odpowiedzialnie przefiltrować strumień wcześniej zatwierdzonych projektów, który na niego spadł. Na początku zrobiła to komisja Khusnulli, ale wyciekło przez nią sporo projektów, demonstrując nie tylko gęstość, ale także gęstość budynku. Dobrze, że nowy naczelny architekt zdaje sobie sprawę, że nie da się zbudować wszystkich pustych działek w Moskwie: miasto nie może się rozwijać, gdy jest pożerane przez kompleks budynków. Bardzo podoba mi się też to, że Siergiej Kuzniecow aktywnie angażuje młodych ludzi w proces architektoniczny. Krótka lista moskiewskiej architektury jest naprawdę bardzo krótka, a pojawienie się tam nowych zespołów jest nie tylko uzasadnione, ale i stosowne. Całkiem niedawno byłem jurorem konkursu na centrum biznesowe przy Placu Białoruskim, w którym brało udział kilka biur pokolenia 30-40-latków. Nadszedł czas, aby wszyscy zaczęli budować w mieście! Architektura to oczywiście zawód związany z wiekiem, ponieważ ważne jest w niej doświadczenie, ale bez stopniowej wymiany kadr jej pełny rozwój jest niemożliwy.
Archi.ru: A tak przy okazji, ty sam bierzesz teraz udział w konkursach? Z jakiegoś powodu Wasz warsztat nie znalazł się wśród tych, którzy byli zaangażowani w projekt Muzeum Politechnicznego.
S. S. Wystąpiliśmy do tego konkursu wspólnie z holenderskim biurem Neutelings Riedijk Architects, ale nie zakwalifikowaliśmy się do drugiej tury. Zdarza się, że zawody są zawsze loterią. Teraz będziemy brać udział w konkursie na projekt ostatniego domu na Ostożence, a także w konkursie na koncepcję budowy 10 hektarów na zachodzie Moskwy - planowane jest tam stworzenie wielofunkcyjnego kompleksu. Oba konkursy mają charakter zamknięty i międzynarodowy - oczywiście nie ma gwarancji, że wygramy chociaż jeden z nich, ale kochamy i wiemy jak brać udział w zawodach, to doskonale trenuje drużynę i podnosi profesjonalizm, zawsze bardzo doceniam to doświadczenie.
Generalnie bardzo podoba mi się pomysł konkursów konsultingowych, które są obecnie wprowadzane, jak na przykład, który był poświęcony Wałowi Bierieżkowskiemu. Umiejętność strategicznego myślenia to cecha, której rozwój potrzebuje zarówno nasze miasto, jak i nasi architekci. Każdy doświadczony projektant jest w stanie narysować fasadę: ogólnie istnieje tylko kilkanaście technik, nie ma nic trudnego w zastosowaniu ich w takiej czy innej kombinacji. Ale kontakt z otaczającymi budynkami jest ważny, aby móc go poczuć i wziąć pod uwagę. Architekt, oczywiście, nie może tchnąć życia w powstający kwartał falą magicznej różdżki, ale jest zobowiązany do stworzenia wszechstronnych przesłanek, aby społeczeństwo mogło zaakceptować nowy obiekt i opanować go. A można to zrobić tylko przy bardzo odpowiedzialnym podejściu do wszystkich etapów projektowania. W kwietniu w Złotej Sekcji odbędzie się moja klasa mistrzowska, którą postanowiłam nazwać „Architektura bez odpadów”, gdzie chcę o tym opowiedzieć. Fakt, że arsenał form i środków współczesnego projektanta należy traktować bardzo ostrożnie i ostrożnie. Każde wyrzucone słowo znajduje odzwierciedlenie w społeczeństwie i przestrzeni. A jeśli chcemy, aby miasto nie zamieniło się w krzyczącą masę, ale było wygodnym miejscem do życia, to musimy wziąć pod uwagę wszystkie możliwe drobiazgi. Nikt nie zrezygnował z lakonizmu i czystości gestu, a jako architekt osobiście widzę swoje zawodowe zadanie w dążeniu do tej czystości w każdym nowym przedmiocie, bezlitośnie pozbywając się zbędnych słów, materiałów i technik.
