W Domodiedowie pod Moskwą, gdzie w zeszłym roku zamierzali zbudować pierwsze aerotropolis w Rosji, zdecydowali się teraz stworzyć odpowiednik Cambridge i sprowadzić tutaj główne politechniki stolicy. Architekci już się uśmiechają sarkastycznie - kolejna „decyzja władcy” przyszła jak zwykle niespodziewanie i wbrew wszelkiej logice urbanistycznej. „Właśnie rozbudowaliśmy Moskwę dwa i pół razy. Właśnie przeprowadziliśmy mega konkurs na mistrzowski rozwój Nowej Moskwy - zmieszany Michaił Biełow. - Hej! Domodiedowo jest poza tym terytorium!” „Nikt z wielkiego świata nie pojedzie do New Cambridge-Vasyuki”, ostrzega użytkownik Maxim Kantor w komentarzach, „ponieważ to miejsce nigdy nie będzie miało reputacji”. Architekci są jednak zmuszeni przyznać się do własnej bezsilności przed projektem: w istniejącym łańcuchu biznesowym, pisze Belov, zajmują przedostatnie miejsce, a klient pozostaje kluczową postacią. Można besztać i bojkotować projekty, ale architekt jest przekonany, że bez Was powstaną, tylko bardzo źle: „To jest główny problem - przeciągnąć architekta z biznesu na kulturę. Jest to możliwe tylko pod presją społeczeństwa. A społeczeństwo nienawidzi teraz architektów / … /. Uczyńmy odpowiedzialnymi architektów postaciami kultury i zacznie się doskonalenie”- podsumowuje autorka bloga.
Filozof Alexander Rappaport mówił też kiedyś o społecznej odpowiedzialności architektów. Kilka ostatnich artykułów na swoim blogu poświęconych jest edukacji architektonicznej, aw jednym z nich, zatytułowanym „Zawód jako zakon”, Rappaport pisze, że tylko sami architekci mogą osiągnąć uznanie dla swojej roli społecznej, dla której muszą „przede wszystkim ją zrealizować i nadać edukacji architektonicznej nie tyle status naukowy, ile moralny, jak porządek średniowieczny”. Piotr Kapustin sprzeciwił się Rappaportowi przeciwko „dodawaniu magii, mitopoetyki, a nawet romantyzmu do zawodu”: „Te rzeczy dzisiaj”, pisze w komentarzach do artykułu, „pojawiają się w lukach, w szczelinach, w przerwach między nimi, i tak są cenne. A zawód dzisiaj, jeśli Zakon, to w duchu SS. Czyli w duchu osławionej „kultury korporacyjnej”.
Tymczasem podczas dyskusji na blogu Michaiła Biełowa podawane są interesujące statystyki: tylko trzy procent wszystkich budowanych budynków jest publikowanych i omawianych. Dodajemy, że nawet z tych trzech mieszczan prawie zawsze się boi - boją się niepewności wyniku końcowego. Na przykład czytelnicy portalu onliner.by dyskutowali niedawno o niemal komicznym przykładzie dewaluacji głośnego projektu Majak Mińska. W 2008 roku, według blogera Darriussa, ciekawa koncepcja z dominantą wieżowca o wysokości prawie 300 m wygrała międzynarodowy konkurs architektoniczny na projekt na skrzyżowaniu alei Niepodległości i ulicy Kalinovskogo. Wkrótce zniknął, a zamiast tego pojawił się skromny panel wysoki - budynki wznoszące, starannie ułożone w rzędzie. Dewelopera uzasadnia presja miasta i postulaty obniżenia dominanty na rzecz sąsiedniego gmachu Biblioteki Narodowej; blogerom współczują tym, którzy już kupili mieszkania w „dzielnicy marzeń” i sugerują dalsze uproszczenia.
Od wspaniałego pomysłu dyrektora artystycznego Teatru Maryjskiego Walerija Gergiewa było tak, jakby niczego takiego nie oczekiwano, a teraz wielu internautów przeżywa szok kulturowy drugiego tygodnia. Niektórzy już zbierają podpisy pod wyburzeniem budynku, inni szukają sprawcy. Na przykład blog Fontanka.ru zarzucił władzom miasta: „Sam pomysł przepchnięcia budynku teatralnego większego niż stary Mariinsky był początkowym błędem urbanistycznym”, piszą blogerzy, „chociaż wyglądało to na bardzo dobrą opcję dla teatru / … /. Wystarczyło wycofać się za Kanał Obvodny”. Co prawda pojawiły się też opinie, że druga scena została zrujnowana przez rosyjskie SNiP, a nawet inteligencję petersburską, która swoją krytyką pogrzebała „genialny projekt Domenica Perraulta”.
Jednocześnie w internecie coraz częściej pojawiają się słowa w obronie budynku, głównie ze strony architektów. Kirill Ass pisał o tym na colta.ru, a wspomniany już Michaił Biełow zaprosił swoich kolegów do porównania Maryjskiego-2 i nowej opery w Oslo: „Ostatnio podziwialiśmy operę w Oslo. Dziś jesteśmy oburzeni operą w Petersburgu. Nie rozumiesz: co było dobre wczoraj, dziś jest złe”. Architekci nie podzielali jednak ironii: opera norweska, w przeciwieństwie do naszej, została uznana za złożoną kompozycję dekonstrukcyjną, doskonale wpisaną w panoramę miasta, mimo że do historycznego parlamentu było zaledwie 800 metrów.
Wielkie projekty dla Władywostoku były ostatnio omawiane na blogu dkphoto.livejournal.com. Autor popularnego magazynu odkrył je na zeszłorocznej wystawie „Architektura i budownictwo”. Między innymi w panoramie Zatoki Złotego Rogu znajdują się 550-metrowe wieżowce oraz gigantyczna zadaszona galeria łącząca dachy wielokondygnacyjnych wież. Blogerzy byli pod wrażeniem skali, a także zauważyli, że niektóre z „projektów poza granicami” są już realizowane, jak na przykład ogromna Katedra Przemienienia Pańskiego na centralnym placu we Władywostoku.
W ubiegły weekend znany lokalny historyk Denis Romodin odbył wycieczkę po rejonie Szczukino - a po blogu f-greg.livejournal.com pojawił się pierwszy raport o degradacji standardowego mieszkania w Moskwie. Okazuje się, że Shchukino obfituje w dość egzotyczne przykłady na ten temat - od powojennej „osadnictwa niemieckiego” w duchu leningradzkiego neoklasycyzmu po eksperymentalne domy panelowe Posokhina Starszego, gdzie szwy między płytami wciąż były próbne. do zamaskowania wtyczkami - "prętami".
Nawiasem mówiąc, f-greg zauważa, że do czasu przyjęcia znanej rezolucji „O ekscesach architektonicznych” w 1955 roku wystrój, sądząc po domach zbudowanych w Szczukinie, „nie był już tak bardzo”. Kontynuując rozmowę o tym niewątpliwie ważnym momencie w historii architektury radzieckiej, warto wspomnieć o dyskusji, jaka toczyła się na Archi.ru między dwoma głównymi badaczami - Feliksem Nowikowem i Dmitrijem Chmielnickim. Przeszkodą w sporze była koncepcja „socrealizmu” i jego istnienie po słynnej rezolucji z 1955 roku „w sprawie ekscesów”.
Tymczasem Jurij Avvakumov na swoim blogu Snob.ru przywołuje „portfelowych” architektów z lat 80., aw szczególności twórczość jednego z jego ulubionych mistrzów - Wiaczesława Petrenki, którego wystawę otwarto niedawno w Muzeum Architektury. Według Awwakumowa Wiaczesław Petrenko okazał się pierwszym „portfelem” nie tylko ze względów formalnych - na przykład wykorzystania technik wytrawiania czy łączenia słów i obrazów. „Jakoś udało mu się nam wszystkim pokazać, że myślenie to nie woda do wlewania z pustego do pustego, ale lepka żywica, w której chwilowa nowoczesność nabiera zdolności zestalania się, jak w bursztynie, poza czasem” - pisze autorka. bloga.
A architekt Sergey Estrin dodał na swoim blogu notatkę o jednym z najjaśniejszych postmodernistycznych cudów naszych czasów - Las Vegas, gdzie między innymi architektura „bawi się” europejską tradycją. „Chcesz przejechać się gondolą po kanale lub helikopterem nad górami; chcesz zobaczyć Nowy Jork, Paryż czy Luksor? Proszę, wszystko w jednym miejscu. - pisze Estrin. - Za dużo myślimy o strukturze życia, żeby myśleć na nowo podczas rozrywki. Oto twoja koncepcja, Vegas! I to działa”.
