Snow Show, projekt niezależnego kuratora Lance Fana, działa od 2000 roku. Ten festiwal sztuki poświęcony jest rozwojowi współpracy między dziedzinami sztuki współczesnej i architektury. W tym roku artyści i architekci (którzy współpracują przy wspólnych projektach) stworzyli rzeźby / konstrukcje ze śniegu i lodu, inspirowane krajobrazem włoskich Alp i sportowymi zawodami olimpijskimi.
Po raz pierwszy wydarzenie odbyło się w tak dostępnym miejscu (w 2004 roku odbyło się w Laponii), aw związku z Igrzyskami prace uczestników mogli zobaczyć nie tylko mieszkańcy Turynu i pasjonaci sztuki współczesnej, ale także sportowcy, kibice i dziennikarze z całego świata - miliony ludzi.
Śnieg jako materiał powinien pozwolić architektom i artystom na oderwanie się od zwykłych zasad kreatywności i przekonanie się, że łączy ich znacznie więcej niż na pierwszy rzut oka.
Dzięki zróżnicowanej topografii górskiego kurortu Sestriere niedaleko Turynu, każdy z siedmiu „eksponatów” nowego „Snow Show” znajduje się w swoim naturalnym otoczeniu, każdy z własnym, korzystnym punktem widzenia. W porównaniu z ostatnim festiwalem to duży sukces: w Finlandii wszystkie konstrukcje znajdowały się na płaskim terenie ograniczonym zamarzniętą rzeką.
Lebbeus Woods i artysta Kiki Smith zaprezentowali swój projekt „The Mirror”. Wyrazili ideę odbicia nie tylko jako przeniesienia obrazu rzeczywistości, ale także ujawnienia jakiegoś tajemniczego, ukrytego w nim składnika poprzez lodową powierzchnię z diodami LED i zamrożonym w niej krzakiem róży. Śnieżna dziewczyna patrzy w to lustro jeziora.
Hiszpański rzeźbiarz Jaime Plensa i Norman Foster stworzyli pracę zatytułowaną „Gdzie jesteś?”
Wykorzystali w niej możliwości technologii GPS: dzięki niej możemy poznać dokładne współrzędne geograficzne dowolnego punktu w przestrzeni. W ten sposób można stworzyć nową efemeryczną formę portretu - miejsce, a nawet osobę z nim związaną. Współrzędne Sestriere, biura Fostera w Londynie i warsztatu Plensy w Barcelonie są wydrukowane na śniegu w objętości - „jak pocałunek w krajobrazie”, według rzeźbiarza.
Efektem wspólnej pracy Araty Isozaki i Yoko Ono była budowa „Kolonii Więziennej”. To labirynt zamknięty w cylindrycznym kształcie, uzupełniony jako wyjaśnienie wierszami Ono z początku lat 80. o treści pesymistycznej.
