Zwycięzcą zostało biuro Sauerbruch Hatton, które miało trudne zadanie zmiany wizerunku (i wizerunku) Mestre i całego kontynentu Komuny Weneckiej wraz z jego budową. Większość Włochów i turystów interesuje tylko sama Wenecja, miasto-muzeum i międzynarodowe centrum kulturalne, a jej dzielnica miejska wydaje się w najlepszym przypadku nieciekawa, w najgorszym nieprzyjemna i zaniedbana strefa przemysłowa. Dotyczy to częściowo obszaru sąsiadującego z Mestre Marghera, ale z drugiej strony obszar ten należy do najszybciej rozwijających się we Włoszech i zajmuje znaczącą pozycję w Europie: jego drogi i lotnisko Marco Polo należą do najbardziej ruchliwych w UE. Industrializacja, globalizacja, wzmożona migracja - wszystko to w pełni odzwierciedla się na tym terytorium, a przez ścisły związek z teraźniejszością i przyszłością przeciwstawia się zamrożonej w przeszłości Wenecji. Nowe muzeum będzie poświęcone XX stuleciu jako stuleciu przemian, w którym życie większości ludzkości uległo nieodwracalnej zmianie; wpłynie to na sfery demografii, ekonomii, socjologii, urbanistyki itp. Ponadto będzie to centrum kulturalne z przestrzenią dla wystaw czasowych i programów edukacyjnych, mediateka z funduszami z zakresu historii kina, fotografii, architektury, projekt, reklama itp. Wszystko to będzie zlokalizowane w nowym budynku o wysokości nie większej niż 30 mi powierzchni 8 000 m2. Sąsiedni zabytkowy budynek koszarowy (który w XVI i XVIII wieku był klasztorem) zostanie przekształcony w centrum handlowe, które częściowo powinno pokryć koszty budowy muzeum. Znajdujący się w pobliżu nowoczesny dom zostanie zamieniony na pomieszczenia administracyjne i sklepy. „M” w nazwie M9 oznacza „muzeum”, „mostra” (po włosku wystawa), a także centrum handlowe. 9 - „nove” - nawiązanie do novecento, XX wieku.
Pomysłodawca projektu muzealnego, Fundacja Fondazione di Venezia, przeprowadził konkurs zamknięty. Uczestnicy zostali wybrani przez historyka architektury, kuratora Biennale Architektury w 1991 r. Francesco Dal Co, we współpracy z Instytutem Architektury Uniwersytetu Weneckiego. Jego zdaniem wszyscy szóstka - Massimo Carmassi, David Chipperfield, Pierre-Louis Faloci, Mansilla + Tuñón Arquitectos, Eduardo Soutu de Moura i Sauerbruch Hatton - są znani z dbałości o kontekst, szczegóły, program, mają za plecami różne rekonstrukcje pomniki i projekty obiektów muzealnych. Dal Ko podkreślił również, że od tych rzemieślników nie oczekiwano, że będą „ikonicznymi” projektami, ale profesjonalnie zaprojektowanymi budynkami, spełniającymi swoją funkcję. Jednocześnie wspomniał, że wszyscy uczestnicy konkursu są z różnych krajów, co powinno odwrócić wszelkie zarzuty ze strony organizatorów o Italocentryzm. Organizatorzy sami nie wybrali słów i wprost stwierdzili, że wszyscy ci architekci nie zostali zauważeni przy projektowaniu „śmiesznych” budynków, w związku z czym zostali zaproszeni do udziału w konkursie. Nie sprecyzowano jednak, co należy rozumieć przez absurdalność.
Massimo Carmassi zaproponował budowę muzeum w formie kompozycji składającej się z 16 wysokich ceglanych wież na planie okrągłych i kwadratowych, połączonych mostami. Projekt przypomina archetyp średniowiecznego miasta lub zamku otoczonego bastionami; wśród współczesnych aluzji jest kościół Santo Volto Mario Botta w Turynie.
Z kolei David Chipperfield proponuje stworzenie na terenie kwartału szeregu przestrzeni publicznych, z których nie najmniejszym będzie przeszklony dziedziniec dawnych koszar; samo muzeum jest objęte tym systemem ze względu na przejście dla pieszych przechodzące przez jego budynek, który jest połączony z atrium. Wszystkie pomieszczenia muzeum są zorganizowane wokół tego ostatniego. Na zewnątrz jego fasady są prawie monolityczne; ideę dostępności przekazują jedynie kolumnady pierwszego poziomu.
Zgodnie z projektem Pierre-Louis Falochi muzeum zostało zaprojektowane jako konstrukcja przemysłowa wykonana z matowego szkła, świecąca w nocy i prawie rozpuszczająca się w powietrzu w ciągu dnia. Podniósł pierwsze piętro muzeum o 12 metrów nad ziemią, a kompleks uzupełnił o 30-metrową wieżę. Przewiduje również przykrycie dziedzińca koszar szklanym stropem.
Luis Mansilla i Emilio Tunion postrzegają przyszły budynek jako kolekcję „butelek perfum”, które zawierają „zapach regionu Veneto”. U stóp tych szklanych cylindrów powstała nowa przestrzeń publiczna.
Eduardo Soutu de Moura w swoim projekcie muzealnym kierował się pobliskim zespołem koszar: tak też jest to prostokątny blok z atrium pośrodku. Taki układ pozwala na stworzenie nieprzerwanej trasy widokowej, która łączy wszystkie poziomy (to samo stanie się w koszarach, gdy zostaną one przekształcone w dom towarowy). Elewacje muzeum zostaną licowane cegłami, w tym uzyskanymi podczas rozbiórki znajdujących się obecnie w tym miejscu budynków. Ale architekt wyjaśnia, że nie zrobiono tego ze względów „zielonych”: takie użycie postarzanego materiału (i to nie tylko cegły, ale także drewna na ramy okienne) nadaje bogactwu i oryginalności wizerunkowi budynku.
Zwycięzcy konkursu Louise Hutton i Matthias Sauerbruch zaprezentowali projekt w duchu swojej kreatywności: znani są przede wszystkim z eksperymentów z kolorem, aw przypadku Muzeum M9 pozostali wierni sobie.. Elewacje muzeum i jego pomocniczego budynku licowane są polichromowanymi płytkami ceramicznymi z przewagą odcieni czerwieni i różu. Opływowe formy budynków, „rozchodzących się” przed pieszym, by wpuścić go do wnętrza bloku, do nowej przestrzeni publicznej, która tam się znajduje, inspirowane są zdaniem architektów włoskim futuryzmem. Jasność elewacji jest zacieniona przez przeszklenia i szorstki beton.
Należy zaznaczyć, że Sauerbruch Hatton, będąc niewątpliwie utalentowanymi i godnymi przedstawicielami zawodu, najmniej odpowiadał formatowi wyznaczonemu przez organizatorów. Ale szczególnie w swoim „manifeście” wypowiadali się przeciwko architektom o wyraźnym, osobistym stylu, dając do zrozumienia, że harmonia z otoczeniem jest dla nich najważniejsza. I w rezultacie wybrali „najjaśniejszy” projekt, który być może można porównać w stopniu oryginalności tylko z „butelkami” Mansilli i Tuniona. Oczywiście organizatorzy konkursu na projekt muzeum M9 to przypadek, gdy klient szuka czegoś niezrozumiałego dla siebie. Pozostaje mieć nadzieję, że w rękach doświadczonych architektów ostatecznie dojdzie do ostatecznej opinii.
Wystawa projektów konkursowych M9 / Nowe muzeum dla nowego miasta potrwa do 21 listopada 2010 roku na terenie przyszłego muzeum.
