Moda, handel, sztuka i architektura są coraz rzadziej prezentowane w czystej postaci. Dyscypliny te od dawna przeplatają się w jedną wzajemnie korzystną koegzystencję. Rozpoczęty z wielką pompą projekt reklamowy - mobilny pawilon wystawienniczy - Chanel Mobil Art, należy uznać za nową rundę w rozwoju takiej współpracy. Jednak ambitny projekt, przeznaczony na dwuletnią światową trasę koncertową, która już odwiedził Hongkong, Tokio i Nowy Jork, niespodziewanie skrócił się w połowie drogi. Ze względu na światowy kryzys finansowy dalsze zwiedzanie pawilonu w Londynie, Moskwie i Paryżu musiało zostać odwołane. Moja historia dotyczy tego, jak Mobile Art został zaprezentowany pod koniec ubiegłego roku w Central Parku w Nowym Jorku, gdzie zakończył się projekt.
Projekt, wymyślony przez dyrektora kreatywnego Chanel Karla Lagerfielda, przypomina jednocześnie swoim enigmatycznym kształtem kwiatek, muszlę, puderniczkę, statek kosmiczny z przyszłości, samochód sportowy i, co zrozumiałe, stylową torebkę. Niektórzy krytycy szybko wydali wyrok skazujący na ten niezwykły projekt, jako czysto komercyjny. Jednak będąc w środku doszedłem do zupełnie innego wniosku - to, choć nie jest czyste, to jednak prawdziwa sztuka!
Pawilon Chanel powstał, aby spopularyzować znaną na całym świecie markę i reklamować torebkę Coco Chanel 2.55 (elegancki dodatek trafił do sprzedaży po raz pierwszy w lutym 1955 roku, stąd nazwa). Futurystyczna powłoka i płynnie przenikające się wnętrza powstały według szkiców słynnej Zahy Hadid, zdobywczyni najbardziej prestiżowej wśród architektów Nagrody Pritzkera. W pawilonie prezentowane są prace dwudziestu artystów i fotografów z Europy, Azji i Ameryki, w tym satyryczne instalacje wideo renomowanej rosyjskiej grupy artystycznej Blue Noses.
W Nowym Jorku pawilon wylądował w idealnej lokalizacji - Central Park po stronie Piątej Alei, niedaleko Muzeum Sztuki Guggenheima. To tutaj dwa lata temu z wielkim sukcesem odbyła się wielkoformatowa wystawa „Zaha Hadid, 30 lat w architekturze”. Nie przypadkiem przypomniałem sobie tu Muzeum Wrighta. Hadid Pavilion, podobnie jak wielkie Muzeum Wrighta, demonstruje rzadką cechę - płynność formy architektonicznej. A jeśli Wright Museum kontrastuje swoje organiczne formy ze ścisłą geometrią otaczającej go architektury Manhattanu, to projekt Hadid, rozbity wewnątrz parku, w jak największym stopniu łączy jego dynamiczną formę z naturalnym kontekstem.
Poznając pawilon, ma się wrażenie, że znajdujemy się na miejscu startu i lądowania kosmodromu. Wklęsła skorupa z włókna szklanego przymocowana do ukrytego stalowego szkieletu nadaje pawilonowi zaawansowany technologicznie opływ, a delikatne fioletowe podświetlenie u podstawy sprawia, że wygląda na to, że dziecko Hadida ma ruszyć w drogę. A bardzo blisko tego fantastycznego stworzenia może się wydawać, że wcale nie jest high-tech, ale … żyje. Wygląda na to, że obraca się i porusza, gdy się do niego zbliżasz i, jakoś niezauważalnie, nagle znajdujesz się całkowicie na łasce tego stworzenia. Teren parku ustępuje tarasowi otoczonemu falistymi ścianami i łagodnie przechodzi do wnętrza, gdzie przywita Cię uprzejmy personel Chanel w czarnych mundurach.
- Rozgość się. Odpręż się. Nie musisz nic robić. Wejdź do środka i nie daj się niczym zaskoczyć. Ze słuchawek dobiega głęboki i głęboki głos legendarnej francuskiej aktorki Jeanne Moreau. Będzie Ci towarzyszyć podczas całej trasy. Zaufaj jej i postępuj zgodnie z jej każdym posłuszeństwem. Szybko zapomnisz, jak się tu dostałeś, z kim przyjechałeś i czego się tu spodziewałeś. Nic z tego nie ma znaczenia. Nie myśl o niczym. Witamy w magicznym innym świecie. Kolejne pół godziny spędzisz w stanie półprzymkniętym - w otoczeniu muzyki erotycznej, płynnej przestrzeni i sztuki, która może odmienić rzeczywistość, choćby tylko na krótki czas.
„Życie determinują formy”, brzmi głos Francuzki i zaprasza Cię do bezkształtnej przestrzeni wyłożonej tysiącami wielokolorowych płytek ceramicznych z kryształowymi formacjami wiszącymi nad głową. Masz ochotę krążyć tutaj, jakbyś miał skrzydła. Wszystko zaczyna marszczyć się w oczach i tracić kształt. Tu jest tak pięknie, za darmo … Ale nadszedł czas, aby przejść do głosu, który gdzieś przyciąga. Przed nami kroki - jeden, dwa, trzy, cztery… Głos stopniowo zagłusza muzykę i znajdujesz się na platformie ze stożkowym ekranem sięgającym do studni, po której unoszą się surrealistyczne obrazy. Patrzysz w dół, ale wydaje się, że wszystko, co się dzieje, jest gdzieś w górze, wśród chmur. Migające obrazy są powtarzane. Czas przejść dalej - do ściany światła. „Nie bój się, wejdź do światła, wejdź przez ścianę światła, czekamy na Ciebie…” Jak tu jest ciemno. Jak tu wilgotno. Niektóre przyćmione cienie, jakieś odbicie na podłodze. "Czy nie jest prawdą, że często wolimy odbicie rzeczywistości?" Jak tu jest spokojnie. Jaka jest rzeczywistość? Może tak jest … Ale musimy iść dalej. Daj spokój.
Na ogromnej ścianie przeplatają się prowokacyjne obrazy egzotycznych kwiatów i części pięknego kobiecego ciała, tak do nich podobne. Bezpretensjonalne sceny zabaw rozgrywają się na ekranach ukrytych w kartonowych pudełkach - nadzy mężczyźni i kobiety walczą ze skórzanymi torbami, posłusznie czekają w kolejce po upragnione torebki, spływają w dół rzeki na wielkich tratwach … Bzdura, szaleństwo … Otoczyliśmy się z dziwnymi rzeczami … Jesteśmy gotowi poświęcić im swój czas, pieniądze, godność, wolność … Rzeczy całkowicie nas zawładnęły. Nie jesteśmy już naszymi własnymi. Jednak nasza podróż się nie skończyła i na wyciąganie wniosków jest za wcześnie.
Na ekranie indyjski film: „Czego szukałaś w mojej torebce?”, Cuda Bollywood. Rywalizacja, zazdrość, zemsta… „W torebce możesz wszystko schować. Możesz zabić za torebkę”. Głos jest ponury. Idziemy dalej i znajdujemy się w pomieszczeniu z tysiącami luster i schodami prowadzącymi do tysięcy odbić … Jak taki malutki pokój może zawierać tak nieskończoną przestrzeń? Wspaniale …
Powoli przechodzimy do środka pawilonu i nagle natrafiamy na ogromny model szeroko otwartej torebki Coco Chanel. To ten sam upragniony „2,55”, ale stokrotnie większy z przytłaczającym złotym łańcuchem na podłodze. Emanuje z niej znajomy zapach perfum. Wewnątrz torebki zamiast lustra znajduje się ekran, na którym półnagie komandosi celują w torby Chanel, rozbijając na drobne skrzyżowane litery „C”. To wszystko teatr, zabawa. Nikt nie może niczego zmienić. Wkrótce się obudzimy i sprawy znów nas opanują. Nasza wolność jest iluzoryczna. Cały czas mówi się nam, co robić, gdzie iść, jak się zachować, co kupić …
Podróż dobiega końca. Jesteśmy w ostatniej sali z wystawą Yoko Ono. Tutaj, pod przezroczystą kopułą, rośnie żywe drzewo z nutami. „Chodź, śmiało” - mówi głos Jeanne Moreau. Napisz jedno sekretne życzenie, przypnij je do gałęzi, a na pewno się spełni. Mamy naprawdę wolny wybór. Niektórzy, podchodząc do drzewa przed napisaniem swojego życzenia, sprawdzają, co napisali inni. Więc jesteśmy wolni? W mojej małej notatce napisałem, o czym marzę - chcę być wolny!
