Biennale w Wenecji to szczyt, który w zasadzie nigdy nas nie podbił. Jedyny architektoniczny „Złoty Lew”, który wyjechał do Rosji należy do Ilyi Utkin i został nagrodzony za zdjęcia. Zwyczajowo nasze niepowodzenia w Wenecji przypisuje się temu, że w zasadzie nie ma nam nic do pokazania - architektura rosyjska nie może pochwalić się przynależnością do głównego nurtu europejskiego, a to, co buduje się pod dostatkiem w Moskwie i innych miastach kraj w ramach zjawiska zwanego „boomem budowlanym” jest jakoś niewygodny do zademonstrowania. Ale w rzeczywistości problem jest być może głębszy: Biennale to te same igrzyska olimpijskie lub, powiedzmy, Konkurs Piosenki Eurowizji, liczba zwycięstw, w których dla narodów z chorobliwą zarozumiałością jest nie tylko ważna, ale bardzo ważna do łez.
Jednym słowem, zawsze chcieliśmy „zabrzmieć” na Biennale tak bardzo, że to pragnienie nie pozwalało nam myśleć z zimną krwią. Albo wystawialiśmy klasykę, potem wysyłaliśmy na biennale studentów architektury na biennale, aby przyjęli europejskie doświadczenia, a dwa lata temu pokazaliśmy Turniej o Rosję - boisko szachowe, na którym zamiast figurek, modele budynków projektowanych dla rosyjskich megamiast przez krajowe i zagranicznych architektów. Było kilka realizacji w tych pionkach i królach i wiele projektów w pełni zatwierdzonych i gotowych do budowy. Jedynie temat Biennale, sformułowany na szczęście przez ówczesnego kuratora Aarona Betsky'ego, jest niezwykle niejasny „Z zewnątrz. Architektura poza budynkami”, ta ekspozycja nie do końca pasowała. A dwa lata później inna rzecz stała się oczywista: gra rozegrana w 2008 roku okazała się tak daleka od prawdziwej architektury, jak wszystkie nasze poprzednie dwuletnie wystawy: z powodu kryzysu gospodarczego większość projektów z tej szachownicy została albo zamrożona na czas nieokreślony. kropka lub całkowicie odrzucone.
Kryzys otrzeźwia - nie można z tym polemizować. A dziś zwycięstwo za wszelką cenę nie jest już tak wysokie, jak na przykład uzasadnienie kosztów i wszechstronność zastosowania. To właśnie te cechy stanowią podstawę rosyjskiej ekspozycji-2010, której kuratorami są Paweł Choroszyłow, Grigorij Rewzin i Siergiej Czoban. A jeśli duet Choroszyłow-Rewzin jest już zaangażowany w drugie biennale z rzędu, rosyjsko-niemiecki architekt Tchoban dołączył do nich dopiero w tym roku, po projekcie, który wykonał razem z Iriną Shipovą i poświęcił badaniu krajowych doświadczeń odrodzenia kompleksy przemysłowe, wygrał kuratorzy konkursu na Zodchestvo-2009. Konkurs ten został wymyślony i przeprowadzony przez Jurija Awwakumowa i jest zorientowany (choć nieoficjalnie, ale zdecydowanie) na przyszły rosyjski pawilon biennale w Wenecji w 2010 roku. Przebudowa fabryk jest więc działaniem korzystnym dla wszystkich, a po ogłoszeniu tematu XII Biennale Architektury (kurator Kazuyo Sejima sformułował go jako „W architekturze spotykają się ludzie”) stało się jasne, że Siergiej Czoban trafił w dziesiątkę.
Jednak doświadczony zarówno w architekturze europejskiej, jak i zachodnim sposobie prowadzenia badań konceptualnych, obciążony znaczącym patosem społecznym, Tchoban zrozumiał, że było niewiele stoisk z ilustracjami, jak nauczyliśmy się rekonstruować fabryki dla biur i miejsc sztuki. Dziś każdy wie, jak wyremontować budynek na zewnątrz i przeprojektować go od wewnątrz, zamieniając dawną ruinę w dochodowe miejsce też nie jest trudne, ale sprawić, by wczorajsza fabryka stała się miejscem spotkań ludzi - ze sobą, z sztuka, historia czy przyszłość i miejsce, które może zmienić życie całe miasto jest rzeczywiście zadaniem. Zadanie godne Biennale i co do zasady niezwykle aktualne i to nie tyle dla dużych metropolii, ile dla innych mniejszych miast.
Postanowiono więc przenieść się trzysta kilometrów od Moskwy i zbadać potencjał architektury przemysłowej małych miasteczek w Rosji. W „Fabryce” chodzi zarówno o typologię, bo projekt przewiduje przebudowę prawdziwych budynków fabrycznych, jak io wizerunek przenośnika taśmowego, bo do udziału w nim jest zaproszonych pięciu czołowych architektów kraju. Ważne jest również, aby w przyszłości produkt „fabryki” mógł być dostosowany do każdego małego miasta w Rosji, w którym znajdują się budynki przemysłowe, które nie są już w żaden sposób używane.
Teraz o najważniejszym, a mianowicie o miejscu akcji i głównych bohaterach. Jako model małego miasteczka wybrano Wyszny Wołoczok. Miasto z 300-letnią historią, unikalnym planem zagospodarowania przestrzennego i regularnym systemem kanałów stworzonych przez Piotra (witaj Wenecji!), A co najważniejsze, położone dokładnie między Moskwą a Sankt Petersburgiem. Na przestrzeni wieków rozwijał się jako centrum przemysłu tekstylnego, a dziś w odległości spaceru od centrum Wysznego Wołocheka znajdują się trzy duże strefy przemysłowe - Manufaktury Prochorowskie, Zakład Krasny Maj i manufaktury Ryabushinsky, a także dawne centrum szkoleniowe. fabryka tekstyliów Aelita. Charakterystyczna jest również obecna sytuacja społeczno-gospodarcza miasta: w ciągu ostatnich 20 lat rozwój centrum stopniowo się zmniejszał, nie pojawiły się żadne nowe branże czy infrastruktura związana z utrzymaniem linii kolejowych, autostrad i dróg wodnych. Położenie Wysznego Wołoczoka między dwiema stolicami skłoniło Siergieja Czobana do zaproszenia architektów z obu miast do udziału w projekcie: Moskwę na Biennale reprezentować będą Siergiej Skuratow, Władimir Płotkin i Siergiej Kuzniecow z Petersburga - Evgeny Gerasimov i Nikita Yavein.
Super zadanie projektu można pokrótce opisać następująco: „zrozumienie dawnych stref przemysłowych jako historycznego krajobrazu otwartego na uniwersalne przemiany”. „Sam temat przebudowy budynków przemysłowych można bezpiecznie nazwać tradycyjnym, także w Rosji” - mówi Grigorij Revzin. - Ale co zwykle robi się na terenie opuszczonej fabryki? Jeśli się nad tym zastanowić, istnieje dość ograniczony zestaw tematów - dyskoteka, muzeum sztuki współczesnej, lofty czy biura. Żadnej z nich nie potrzebuje małe miasto, którego zasoby i możliwości są bardzo ograniczone, a jednocześnie to stare fabryki często stanowią podstawę tkanki miejskiej. Zadaliśmy więc sobie pytanie, w jaki sposób możemy gruntownie przemyśleć rolę stref przemysłowych w małych miastach?” Jak powiedział Siergiej Czoban podczas prezentacji projektu, przebudowa fabryk i manufaktur Wysznego Wołoczoka będzie prowadzona w pięciu kierunkach: mieszkalno-hotelowym, ożywienie produkcji, w tym włókienniczej, Centrum Studiów Folkloru i Folkloru Teatr (w mieście corocznie odbywa się „teatr małych miast Rosji”), system transportu wodnego i muzeum dróg wodnych. Całkowita powierzchnia projektowa, łącznie z przebudową i nową budową, wyniesie około 75 tys. Mkw.
Tym samym w pawilonie rosyjskim po raz pierwszy zostanie zaprezentowana nie „wystawa osiągnięć” jednego architekta czy grupy autorów, ale projekt stworzony specjalnie na Biennale, który wpisuje się w aktualne trendy światowej architektury i zawiera odpowiedzi na ostre problemy architektury wewnętrznej. I choć sam projekt ekspozycji jest nadal utrzymywany w ścisłej tajemnicy, kuratorzy zasugerowali, że przestrzeń na drugim piętrze rosyjskiego pawilonu będzie traktowana jako suita, a warianty adaptacji przedstawiane są jako logiczna kontynuacja i rozwinięcie wzajemnie. Wiadomo już na pewno koszt ekspozycji - Ministerstwo Kultury i Komunikacji Masowej Federacji Rosyjskiej przeznaczyło na nią 10 mln rubli. VTB zostało generalnym sponsorem rosyjskiego pawilonu na XII Biennale Architektury w Wenecji. A Alfa-Bank zapłacił za przebudowę samego pawilonu, odnawiając jego dach i system odwadniający. Więc dach nie powinien przeciekać tego lata.
