Niedawna historia tworzenia centrów innowacji wygląda dość zagmatwana. Początkowo nazywano je DNA - domami nowej kultury, miały stać się częścią jednej sieci z hubem w Skołkowie, aby zapoznać młodzież regionalną z nowoczesnymi technologiami i sztuką współczesną. Następnie program został zredukowany do trzech ośrodków: w Kałudze, Pierwouralsku i Władywostoku. Kaługa DNA nadzorowała Instytut Strelka, została ułożona w obecności mistrza sztuki lądowej Mikołaja Polisskiego i jego rzeźb; szukali artystów progresywnych. A potem, w 2015 roku, deputowani do Dumy Państwowej zaproponowali przebudowę ośrodków na patriotyczne - zaszczepienie w nich tradycyjnych wartości bez żadnych innowacji.
Metamorfozy miały miejsce, gdy Wowhaus zaczął już projektować. Jednak architektom udało się zbudować bogaty funkcjonalnie i łatwo przekształcalny budynek. Rozpoczyna się na jednym końcu nowoczesną salą taneczną, następnie foyer, salą wykładową, salami konferencyjnymi i laboratoryjnymi, a na drugim końcu piecem muflowym. Innymi słowy, sama struktura ośrodka mimowolnie powtarza trajektorię rozwoju idei Innowacyjnych Ośrodków Kultury (MCK) na przestrzeni ostatnich kilku lat. Niemniej jednak pierwotne znaczenie zostało ogólnie zachowane: miasto otrzymało wysokiej jakości przestrzeń publiczną, której bardzo potrzebowało.
Sąsiedztwo kosmiczne
Siedziba MCK znajduje się w pobliżu Parku Ciołkowskiego - terytorium Muzeum Historii Kosmonautyki. Jego budynek jest jednym z kultowych dzieł lat 60-tych XX wieku, wzniesionym w latach 1961-1967 przez architekta Borisa Barkhina; W 1961 roku Jurij Gagarin uroczyście położył w fundamencie miedziany grosz. Kilka rakiet jest również zainstalowanych tutaj, jedna z nich jest kopią rakiety Vostok-1, która spłonęła, ale wyprowadziła statek Gagarina w kosmos. W kierunku północno-zachodnim na skraju stoku powstaje drugi etap muzeum historii kosmonautyki (autorami koncepcji są OJSC Voronezhproekt). Centrum kulturalne, zbudowane przez architektów Wowhaus, przylega do południowo-zachodniej krawędzi placu z trawnikiem przed Muzeum Kosmonautyki.
Przed rozpoczęciem budowy na terenie ośrodka kultury znajdowała się tajna jednostka wojskowa. W ostatnich latach przez dziury w płocie można było zobaczyć serwis oponiarski, kilka zniszczonych budynków i starą aleję lipową, po której kiedyś maszerowali żołnierze. Na granicy z terenem muzeum dopiero niedawno znajdowały się zrujnowane baraki. Następnie zostali zburzeni, ale nie mieli czasu na zabudowanie pustej działki. I jest bardzo dobrze, bo miejsce to ma specyficzny charakter, wysokie, ze stromymi 40-metrowymi zboczami po bokach, a nawet sąsiadujące z muzeum z parkiem, czyli, które od dawna ma status rekreacji - to okazał się odpowiedni dla nowego centrum kulturalnego.
Po przeciwnej stronie muzeum, MCK graniczy z rzędami masywnych rezydencji zamożnych obywateli, gęsto zajmowanych na zboczu przed Oką; Na szczęście stok jest na tyle stromy, że luksusowe, ale niezbyt stylowe mieszkania nie zasłaniają całej panoramy przeciwległego brzegu.
Od zachodu zejście porośnięte drzewami prowadzi do zbiornika Jachensky, zwanego Morzem Kaługa (jego nabrzeże stało się tego lata przedmiotem Ogólnorosyjskiego
konkurs na ulepszenie KB "Strelka"). Po zakończeniu wszystkich prac będzie można zejść po schodach z MCK na nabrzeże zbiornika.
Węzeł przestrzenny
Według autorskiego programu, napisanego w 2013 roku przez Instytut Strelka, powierzchnia budynku miała wynosić ok. 10 tys. M22… Wowhaus przeprowadził analizę krajobrazową, stawiając sobie za zadanie zachowanie i zwiększenie potencjału gatunkowego miejsca, zachowanie istniejących punktów i ogólnie biorąc pod uwagę maksymalne parametry. Ponadto w wyniku wstrząsów politycznych zmniejszono funkcjonalność budynku; więc pozostaje mniej niż jedna trzecia planowanych powierzchni - 3600 m2.
Zachodnie zbocze stanowiska, schodzące do zbiornika, okazało się osuwiskiem. Nie wzmocnili go, ale wydostali się z sytuacji, redystrybuując obciążenie: bliżej zbocza wzdłuż reliefu opadają parterowe woluminy części edukacyjnej budynku. W południowo-wschodniej części terenu od strony miasta zaprojektowano bogatą w wydarzenia część budynku - wielofunkcyjną salę, sale prób i salę wystawienniczą. Pomiędzy jasnymi północno-zachodnimi i dużymi południowo-wschodnimi „skrzydłami” zachowała się aleja lipowa - zamieniona w zielony dziedziniec, otwarty na Oka.
„Ideą architektoniczną budynku było stworzenie węzła dwóch przeplatających się przestrzennych„ wstęg”. W jednej koncentrują się funkcje edukacyjne, w drugiej - publiczne. Między wstęgami powstają przestrzenie uliczne - dziedziniec z amfiteatrem i wewnętrzny dziedziniec zielony”- mówi Anastasia Rychkova.
Nie sposób powiedzieć, jak wygląda plan budynku: wydaje się być apoteozą swobodnego planowania, podporządkowanego jednocześnie klasycznej zasadzie modernizmu od podszewki - i innej zasadzie „wyrastania” architektury z kontekstu. Tomy i samoloty nieustannie obracają się pod małymi kątami, jakby próbowały wygodniej „usiąść” na reliefie, każdy na swoim miejscu. Budynek tak wrażliwie reaguje na wszelkie działki zewnętrzne, jak i wewnętrzne, jakby sam składał się z przeplatających się - nie tyle „wstęg”, ile rozmaitych opcji przestrzeni publicznej i twórczych poszukiwań. Fasady, przestrzeń, plastik, materiały - to tylko składniki płótna tych mise-en-scen. Chcę nawet rozumieć to jako budynek performatywny, mim, zastygły, ale gotowy w każdej chwili ożywić, zaangażować publiczność w swoje „performanse”. Co, trzeba pomyśleć, wymagało nowatorskiego ośrodka kultury. Mamy więc przed sobą nie tylko kosmiczno-plastyczny „węzeł” dwóch taśm, ale także zdarzeniowy węzeł scenariuszy przebywania na zewnątrz i wewnątrz.
Na zewnątrz
Scenariusze podejść i objazdów są nie mniej ważne, ponieważ MCK znajduje się w malowniczym miejscu, ale „na obrzeżach”. Do budynku planowane są dwie trasy z przystanków komunikacji miejskiej przy ulicy Oktyabrskaya. Z jednego z nich musisz przejść po przekątnej przez Park Ciołkowskiego. Park połączony jest z budynkiem rampą-klatką schodową, która przechodzi w lekki betonowy most - przechodząc przez niego docieramy na poziom drugiego piętra kompleksu. Po prawej stronie znajduje się taras widokowy z widokiem z pocztówki na Muzeum Kosmonautyki. (Projekt nie przewidywał tego punktu widokowego, kompleks został zamknięty aleją topoli, bo kulisy i kontakt wizualny Muzeum Kosmonautyki z budynkiem MCK nie powinny mieć miejsca - wyjaśniają architekci). Dalej na dziedziniec schodzi duży drewniany amfiteatr, żywo przypominający ten, który Wowhaus zbudował na dziedzińcu Instytutu Strelka w 2010 roku.
Przed nami wejście do drugiej kondygnacji foyer MCK i do kawiarni. Po lewej stronie znajduje się sala wystawiennicza, dalej za nią nachylone stopnie niczym ziggurat rozbudowanych witraży oświetlających foyer - rodzaj wiszących latarni. Na zewnątrz z pewną konwencją kontynuują krok po schodach amfiteatru.
Jeśli zejdziesz w dół amfiteatru, a potem się odwrócisz, wydaje się, że dorastając, jego stopnie w pewnym momencie zaczynają „tańczyć” i świecić, ciesząc się, że zbliżyły się do nieba. Jeśli spojrzeć z wysokości quadkoptera, widać też, że amfiteatr i „latarnie” stanowią jedną plastikową całość, jakby posmarowały żebrowanym nożem bryłę budynku, robiąc stopniowe zejście na zbocze.
Metalowa konstrukcja kratownicowa skene przed amfiteatrem - podstawa ekranu kinowego lub scenerii - odbija się w szklanej konsoli drugiego piętra, która jest głęboko przesunięta na północ. „Nos” budynku praktycznie unosi się nad ziemią, spoczywając na pojedynczym wsporniku w kształcie litery V. Patrzy w kierunku zbiornika Jachensky, po prawej stronie widać rakietę Wostok-1. Część drugiej kondygnacji to przestrzenna kratownica, dzięki czemu udało się uzyskać znaczny zwis konsoli. Znajdzie się w nim panoramiczna kawiarnia.
Stąd przy wejściu do parku rozwija się „imprezowa” część centrum, by tak rzec: wystawy (wernisaże), wykłady, kawiarnie. Przestrzeń jest dwupoziomowa, łatwo przepuszczalna - tutaj można spacerować wszędzie, nawet wzdłuż konsoli znajduje się metalowy balkonik. Już teraz widać, że mieszczanie żywo opanowują scenariusze ruchu.
Duży amfiteatr nie jest tu jednak jedynym: na lewo od kładki dla pieszych na zboczu kolejna grupa drewnianych schodów łączących poziom parku z poziomem kompleksu - architekci Wowhaus się nie zmieniają.
Po przeciwnej, południowo-zachodniej stronie, w dół zbocza pod gołym niebem, znajduje się 200-metrowy teren parkour - jedyny taki wyposażony teren w Rosji. Architekci zaprosili do biura parkourystów Kaługi, zapytali, jakich elementów potrzebują: część elementów została wykonana z betonu, a druga - przenośna, w miejscach, gdzie sieci biegną pod ziemią. Na południowym wschodzie za drewnianą ścianą znajduje się kolejny plac zabaw, planowano tu skatepark, który już został przekształcony w plac zabaw; a wraz z nią inny amfiteatr.
Drugie wjazd od strony miasta prowadzi wzdłuż pasa, który został przez administrację miejską przeznaczony na wejście do nowego kompleksu. Architekci planują przekształcić go w pełnoprawny pasaż, nową oś urbanistyczną, skierowaną w stronę wejścia do MCK. A jeśli północno-wschodnie wejście do parku jest raczej nieformalne, to od tej strony budynek „zdyscyplinuje się” i zaczyna wyglądać niemal jak teatr: na fasadzie pojawia się cienki drewniany pylonad, który skrywa główną scenę. Ścisły plac przed wejściem służy również jako przejście przeciwpożarowe.
Kolejna fasada - jak pamiętamy, jest tu w pełni zrealizowana zasada wielu elewacji - staje się dziedziniec od strony Oka; zachowana aleja sprawia, że kompozycja jest nieco skośna, ale mimo to przestrzeń przypomina dworek: rząd drzew, układ „spokojny” … Jednak obfitość czarnych metalowych schodów sprawia, że nasze dni; i jest to również ulubiona technika Wowhaus: architekci planują otoczyć dziedziniec Moskwy
Stanislavsky Electrotheatre.
Wewnątrz
W równoległościanie z „malowanym” portykiem rzeczywiście znajduje się teatr. Dokładniej, uniwersalna sala teatralna to nowoczesna przestrzeń sceniczna, którą można przekształcać
Stanislavsky Electrotheatre; tutaj, jak i tam, można zmienić położenie sceny i miejsc dla publiczności lub wykorzystać całą salę jako przestrzeń sceniczną, zostawiając widownię z balkonem. Dekoracje i oświetlenie można zawiesić w dowolnej części sufitu technicznego. Aby hala była dostatecznie wysoka, przestrzegając ograniczeń wysokościowych, od samego początku wybrano dla niej tę część terytorium, której powierzchnia znajdowała się poniżej pozostałych. Dlatego przed wejściem do hali trzeba zejść (a nie jak to zwykle bywa w górę) zejść kilka stopni w dół; dla osób o ograniczonej sprawności ruchowej przewidziana jest winda. (Muszę powiedzieć, że cała przestrzeń Centrum jest pozbawiona barier. Wszędzie tam, gdzie było to możliwe, schody zastąpiono rampami. Nawiasem mówiąc, prototypowa rampa jest dość blisko: w Muzeum Ciołkowskiego Borysa Barkhina między górną a niższe poziomy).
Drugą po sali uniwersalnej (lub pierwszą, jak widać) efektowną przestrzenią wewnątrz, jest foyer. Jest to celowo skomplikowane, nie tylko dlatego, że to tutaj „węzeł” przestrzennych i funkcjonalnych „wstęg” jest nieuchronnie zawiązany, ale także dlatego, że architekci starali się go znudzić, dostosowywać do różnych dodatkowych funkcji, aby nie przypominać pompatycznie opróżnione teatralne foyer. Przestrzeń ma podwójną wysokość, znaczną jej część zajmuje system schodów i nadwieszonych przejść drugiej kondygnacji. Przęsła i podesty schodów znajdują się pod stopniami oświetlającymi je lampami szedowymi - tymi samymi, które wizualnie kontynuują schody głównego amfiteatru z zewnątrz.
Efekt jest podobny do loftu - artystycznie zmienionego budynku przemysłowego, głównie za sprawą czarnego metalu i ukośnych sznurków, które wspierają pochylone płaszczyzny szop, zygzakując na lekkiej ścianie. Zdaniem architektów konstrukcja świetlika jest możliwie cienka: można było uzyskać grubość 30 cm (teoretycznie grubość stropów powinna wynosić pół metra).
Klatka schodowa nie tylko porządkuje przestrzeń, umożliwiając przejście np. Z sal próbnych na pierwszym poziomie do kawiarni i wystaw. Płaszczyzny podpierające schody dzielą przestrzeń foyer na część publiczną i bardziej kameralną, gdzie rodzice będą czekać na uczniów klasy tańca. Samoloty są już wykorzystywane jako przestrzeń wystawiennicza.
Klatka schodowa Pandan to owalny „kokon” szafy obszyty drewnianymi płytami, pełniący rolę rzeźbiarskiego elementu wnętrza. Przestrzeń głównego foyer przechodzi w strefę bufetową z kolejnym, czwartym mini-amfiteatrem: tylko 2 stopnie, ale wychodzą na dziedziniec z widokiem na Oka. Amfiteatr może być używany do wszystkiego, od seminariów po przestrzeń coworkingową. Dalej za pomarańczową ścianą (tu rzadka plama koloru) zaczyna się ciąg małych sal warsztatowych i sekcji sportowych - najlżejsze skrzydło północne, które stoi na skraju skarpy.
Jeśli odłożymy na bok drewniany „kokon”, zarówno wnętrza, jak i elewacje są lakoniczne. Ich celem nie jest odwracanie uwagi od naturalnego piękna i nie wyróżnianie się, a jedynie zapewnienie połączenia „wnętrza” i „zewnątrz”: odkrywanie widoków i wpuszczanie światła dziennego. Wewnątrz jest dużo światła, weźmy przynajmniej foyer, oświetlone z trzech stron.
Stare i nowe
Słowo „innowacyjny”, muszę przyznać, towarzyszy mi w zębach od 10 lat, jeśli nie dłużej. Choć trzeba przyznać, że na teren MCK w mieście wybrali zakątek nie tylko malowniczy, ale i posiadający już aurę nowości dzięki Muzeum Historii Kosmonautyki. Jakby prowokując porównanie nowoczesnych innowacji z tymi z lat sześćdziesiątych. Cóż może nas głośniej nucić „czas, naprzód” niż rakieta lub fantastyczne jajko, zbiorowy obraz obcego statku, w budynku muzeum architekta Barkhina?
Łatwo zauważyć, że innowacyjność, czyli mówiąc po rosyjsku nowość MCK Kaługa, jest zupełnie inna. W ogóle nie jest ikoniczny, poza kilkoma akcentami jest w nim kilka ostro widocznych form. W niektórych miejscach wręcz rozpływa się w przyrodzie, nie mówiąc już o tym, że delikatnie korzystając z rzeźby, podporządkowuje się jej, płynie przez krajobraz. Spodziewasz się zobaczyć formy geologiczne lub płynne - ale ich też nie ma. Oczywiście nowością jest lekkość, subtelność, przejrzystość, a może nawet dyskretność, z jaką zwiedzający są oprowadzani po trasie i proponują łatwo zastępujące scenariusze działań. Ten rodzaj nowości nie jest zbyt dobrze sformalizowany ze względu na brak chwytliwej muszli, ale jest gęsto nasycony adaptowalnością scenariusza, możliwością zmiany akcji i scenerii, prawdopodobnie w zgodzie ze świadomością klipu pokolenia Z lub skupieniem pokolenia. Y w sprawie komunikacji. Niewiele jest walki i impulsów, ale jest wiele opcji ruchu i pozostania.
Okolice tego budynku z kosmicznym muzeum chciałbym porównać z antytezą obecną niekiedy w science fiction, gdzie akcja rozgrywa się równolegle na jakimś statku, orając bezkres, i na ziemskiej willi. Obie są przyszłością, ale statek jest nowością wyczynu, a willa jest nowością kontemplacji i ruchu, nie ciała, ale myśli. Tutaj okazuje się podobnie: muzeum i rakieta pozostają w sferze kosmicznej fikcji impulsu, a centrum innowacji wydaje się w pewnym sensie jego antytezą, jej przeciwieństwem; kontemplacyjna innowacja społeczeństwa postindustrialnego, dla której człowiek jest ważniejszy i gdzie odważny spektakl lub wystawa jest nie mniej innowacją niż lot w kosmos. Łączy je jednak - przynajmniej przez lekki gest, jakim budynek MCK rzuca szklaną „głową” w stronę rakiety Wostok. Nic więc dziwnego, że pod koniec prac budowniczowie zaczęli nazywać budynek MCK „przestrzenią”. ***
Anna Senatova
dyrektor artystyczny Innowacyjnego Centrum Kultury w Kałudze
„Innowacyjne centrum kulturalne to spełnienie marzeń, bez względu na to, jak pretensjonalnie by to zabrzmiało. Trajektoria rozwoju projektu przypomina kardiogram osoby, która początkowo była zdrowa, a następnie przeżyła śmierć kliniczną i cudem przeżyła: są takie optymistyczne amplitudy (pojawienie się w Kałudze przedstawicieli Ministerstwa Kultury Federacji Rosyjskiej, Strelka, prezentacja projektu w Ciołkowskim Muzeum Historii Kosmonautyki, okrągłe stoły, grupy fokusowe, wykłady, festiwal kultury lokalnej). Następnie - amplituda uspokaja się i zamienia w cienką linię prostą: pacjent umiera … Tak, było coś takiego: projekt został praktycznie zawieszony, kuratorzy wszystkich trzech DNA - Pervouralsky, nasz i Vladivostoksky zostali usunięci, temat został zamknięty. Długie proste, bez nadziei. Potem - nagle - znów rozbrzmiewa temat ożywienia projektu, początkowo ostrożnie, teraz pod nową nazwą: Innowacyjne Centrum Kultury. Słaba amplituda, potem rosnąca i - równa, energiczna pulsacja! Aktywne wsparcie tematu MTK przez gubernatora regionu Kaługa A. D. Artamonov. Zmiana wykonawców-projektantów, niekończące się spotkania, spotkania, długo później - luksusowy, absolutnie nie Kaługa, projekt WOWHAUS.
Ich rysunki i układy w cudowny sposób ucieleśniają obszary działalności, które chcielibyśmy rozwijać w MCK, ale jak poprzednio wydają się nierealne. Od momentu pojawienia się tematu do jego rzeczywistej realizacji minęły cztery lata. Dzieje się to nie tyle w ramach zwykłego ludzkiego życia, ile, jak się okazało, bardzo w ramach życia projektu. Część grupy roboczej wypadła nieodwołalnie: to jest życie! Inni przyszli na ich miejsce, teraz prawie wszystko, co zostało pomyślane, zaczyna się urzeczywistniać.
Niestety, temat teatralny musiał zostać odłożony: sala transformacji pozostała bez głównej treści. Nie tracimy optymizmu i negocjujemy z moskiewskimi reżyserami: projekt MCK jest interesujący dla wielu, a scena to marzenie każdego profesjonalisty ze środowiska teatralnego. Nie od razu można było wcielić się w temat współczesnej choreografii, ale teraz jesteśmy dumni z kolejnego zwycięstwa: stworzyliśmy Innowacyjny Teatr Baletu - nasz własny, profesjonalny zespół! Obszar studiów jest zapełniany: działa pracownia medialna, odbywają się zajęcia w pracowni architektury, designu, sztuki; Wkrótce otwarcie „Animation Workshop”; aktywnie działa studio teatralne dla nastolatków „KOT” (Who Love Theatre); lekcje garncarstwa, kafli i abstrakcji w ceramice odbywają się przy „pełnej sali” w Pracowni Ceramicznej; Szkoła Filmów Dokumentalnych ProLog niedługo rozpocznie pracę. W najbliższej przyszłości istnieje klub miejski poświęcony tematyce architektury, urbanistyki i urbanistyki. W niecałe dwa miesiące od rozpoczęcia pracy to fantastyczny tom. Dzięki zespołowi ICC: dzięki wysiłkom i pasji tych ludzi powstają niesamowite ujęcia.
Teraz wiele się spełniło, coś jest w przygotowaniu, coś jest nadal w projekcie. Najważniejsza jest ogromna popularność MCK w mieście: nowa przestrzeń przyciąga bardzo właściwą publiczność. Naszą grupą docelową są studenci, młode rodziny z dziećmi, osoby w średnim wieku, aktywne i zainteresowane życiem osoby starsze. Dobre twarze, aktywne dyskusje, mądre pytania na wykładach i projekcjach filmowych, zapotrzebowanie na tematy i kierunki - to wszystko przemawia za projektem. Czy obecny ICC różni się od zamierzonego DNA? Tak, na wiele sposobów. Jest bardziej „ziemski”, mniej „metropolitalny”, bardziej wpisany w realia ośrodka regionalnego”.
