Dwutygodniowy kurs Portfolio School odbył się w MARSH od 3 do 16 sierpnia br. W rzeczywistości było to pierwsze doświadczenie - eksperyment. Jego celem jest pomoc przyszłym studentom w odpowiednim przygotowaniu się do przyjęcia na studia licencjackie MARSH (program został opracowany wspólnie z Wydziałem Architektury CASS na London Metropolitan University i jest przeznaczony na trzy lata studiów). Wnioskodawcy wykazali się wysokim poziomem wyszkolenia, ale jednocześnie zauważalny stał się powszechny problem większości - niemożność jasnego i klarownego opowiadania o sobie przy pomocy portfolio. Wtedy zrodził się pomysł, aby uruchomić mały letni program o zrozumiałej nazwie Szkoła Portfolio - „szkoła portfolio”. Jednak inicjatorzy kursu podkreślają, że w tej mini szkole nie tylko uczą jak tworzyć wysokiej jakości profesjonalne portfolio, ale także podnoszą ogólny poziom edukacyjno-kulturowy uczniów, „zanurzają” ich w zawodzie i nadchodzącej edukacji proces.
Dyrektorem szkoły jest Ruben Arakelyan, współzałożyciel biura architektonicznego WALL, który będzie nadzorował moduł Professional Skills na poziomie licencjata MARSH. W prace z przyszłymi studentami zaangażowani byli specjaliści z różnych dziedzin - moskiewscy artyści Maria Pokrovskaya i Evgeny Monakhov, fotograf architektury Jurij Palmin, krytyk architektury Aleksander Ostrogorski. Dzięki temu kandydaci mieli okazję nie tylko uczyć się, poznawszy najróżniejsze aspekty zawodu, ale także poznać, a nawet zaprzyjaźnić się z jego nauczycielami.
Pierwszy tydzień kursu był w całości poświęcony „materialnym”, technicznym umiejętnościom architekta - umiejętności pracy z graficzną prezentacją i płaskim obrazem za pomocą technik graficznych i obrazkowych, obserwowania i eksplorowania kontekstu, identyfikowania cech miejsca, zrób model, model itp. Ćwiczenia ograniczały się generalnie do rozwijania umiejętności obserwacji, interpretacji, refleksji i kreacji u przyszłych architektów. W drugim tygodniu szkolenia uczestnicy zostali poproszeni o zapoznanie się z umiejętnościami „niematerialnymi”. Do tej kategorii zaliczała się sztuka fotografii architektonicznej oraz zasady pracy z tekstem i prezentacją ustną. Od pierwszego dnia studenci kursu byli w pełni zaangażowani w pracę, a metodologia obejmowała bogaty wykład, trudne ćwiczenia praktyczne i poważną dyskusję nad materiałem z uczciwą krytyką ze strony kolegów i nauczycieli. Zajęcia trwały od rana do wieczora, ale różnorodność programu nie pozwalała się męczyć, a co dopiero nudzić.
Znajomość z MARSH rozpoczęła się od wykładu Rubena Arakelyana na temat historii i charakteru portfolio. Z teorii od razu przeszli do praktyki: jako konkretny przykład wybrano obiekt na terenie Artplay - niewielki wycinek środowiska miejskiego o wymiarach 3x3x3 metry, który mimo niewielkich rozmiarów łączył liczne warstwy miasta i jego cechy charakterystyczne. Aby spojrzeć na obiekt w nowy sposób, szczegółowo przestudiować sytuację, rozłożyć na warstwy, zauważyć, jak jest oświetlony, jak oddycha, jak żyje, jakie osoby i funkcje go wypełniają - to tylko krótka lista zadań przydzielone dzieciom. Ponadto wielu z nich przeanalizowało miejsce i otoczenie, po raz pierwszy przedstawiło elewację i fragment budynku, a jednocześnie nauczyło się spojrzeć na miasto w nowy sposób - nie jako zwykli ludzie, ale jako architekci. Być może najbardziej nieoczekiwanym zadaniem była konieczność rozłożenia budynku na warstwy - tekstury, materiały, światło i cień. Wydawałoby się, że łatwo byłoby narysować tylko cień czarnym tuszem, oddzielony od tematu, ale w końcu nikomu to nigdy wcześniej nie przyszło do głowy, ale wszyscy wyszli bardzo pięknie, żywo. Uczniowie pokazywali sobie nawzajem swoje prace - szkice, rysunki, rysunki - co wieczór na zakończenie zajęć na mini-wystawach, które były ważną częścią procesu edukacyjnego.
Maria Pokrovskaya wygłosiła dla studentów wykład na temat malowania w samolocie. A potem Ruben wraz z Marią zaproponowali dalszą pracę nad stworzeniem szkicownika - „pamiętnika prawdziwego architekta”. A to nie tylko szkice na ostatniej stronie zeszytu szkolnego, ale wymowne wątki architektoniczne, w których odczytano by zrozumienie miejsca i uważną obserwację oraz umiejętność dostrzeżenia ciekawych, akcentujących detali, aby zidentyfikować najważniejszą rzecz.. Wielu słuchaczy przyznało później, że po spędzeniu kilku godzin na rysowaniu niewielkiego, ceglanego fragmentu budynku zaczęli patrzeć na niego zupełnie inaczej: niektórym stało się to szczególnie drogie - tak, aby każda jego kreska była niezmieniona i czysta, a dla niektórych narodził się pomysł, jak uczynić go jeszcze bardziej wartościowym i oryginalnym. Wiele osób zaczęło patrzeć na budynki jako całość w zupełnie inny sposób: „Jakby świadomość uruchomiła się ponownie z dnia na dzień” - wyjaśnił jeden z uczestników.
Drugi tydzień treningu po jednym, błyskawicznie rozbłyskującym niedzielnym weekendzie rozpoczął się od fotografii. Szczególnie niezapomniane były zajęcia z Yuri Palminem. Oprócz wymownego wykładu na temat historii fotografii przez pryzmat osobowości fotografów, poprowadził mistrzowskie zajęcia z fotografii. Sfotografowali nowy budynek Garażowego Muzeum Sztuki Współczesnej w Parku Gorkiego i mimo bardzo zróżnicowanego poziomu wyszkolenia - niektórzy słuchacze od dawna lubią fotografię, inni nigdy tego nie robili, efekt był zaskakujący wysoką jakością. Niemal dotykalne wyczucie architektury, uzyskanie jej przestrzennego obrazu, znalezienie nieoczekiwanych kątów - wszystko było możliwe.
Sztuki pisania, mówienia i mówienia uczył Aleksander Ostrogorski. Zaproponował coś w rodzaju gry, w której każdy powinien od razu, bez przygotowania, opowiedzieć o sobie - właściwie zrobić krótką autoprezentację. Nauczyciel zaczął od siebie i kontynuował z najodważniejszymi uczniami. Oczywiście na początku byli nieśmiali, nieśmiali, a potem po omacku szukali zarówno schematu, jak i ramy opowieści, istotnych w danej sytuacji. Jak wyjaśnił Aleksander, wszyscy zrobili to intuicyjnie i absolutnie poprawnie, ale dopiero podczas dyskusji o tym, co usłyszeli, nauczyli się świadomie podchodzić do sprawy, identyfikować granice konkretnej historii, jej najważniejsze, kluczowe aspekty. Efektem pracy był tekst napisany przez każdego wnioskodawcę do jego portfolio.
Pod koniec drugiego tygodnia Ruben Arakelyan podarował kandydatom prawdziwy prezent - całodniowe wycieczki do największych warsztatów w stolicy. Lista obejmuje Project Meganom, Tsimailo & Lyashenko, Wowhaus, FASt, Architects ACC i WALL - biuro kierowane przez samego Rubena i jego partnera, głównego architekta Hayka Navasardyana. Yuri Grigoryan, Oleg Shapiro, Alexander Tsimailo, Nikolai Lyashenko i inni wybitni architekci opowiedzieli szczegółowo, jak działają ich biura, jakie trudności napotyka praktykujący architekt na co dzień i jak je pokonuje. Studenci bombardowali swoich starszych kolegów pytaniami - i to nie tylko dotyczącymi pracy, i zapewne po tak pracowitym dniu każdy rysował własną przyszłość.
Główna część szkolenia została już zakończona, ale przed nami pozostał równie ważny etap - przygotowanie, rozplanowanie i samodzielne zaprezentowanie swojej pracy szerokiemu gronu odbiorców. Wszystkie moje myśli i sądy, które bardzo się zmieniły w ciągu dwóch tygodni, musiałem zebrać na kilku stronach i na przykładzie jednego malutkiego przedmiotu móc opowiedzieć o sobie. Prowadzący kurs ponownie przyszedł na ratunek. Ruben Arakelyan zaproponował publiczności określony standard układu i prezentacji portfolio w formie elektronicznej. Ten krok jest z jednej strony niejednoznaczny - w końcu chodziło o to, aby nauczyć ich, jak to zrobić samodzielnie - az drugiej jest całkiem uzasadniony. Jak wyjaśnia sam Ruben: „Zrobiono to celowo, aby nauczyć ich pewnego rodzaju smaku. Oczywiście wtedy będą musieli wypracować własny styl, ale nie da się tego zrobić w dwa tygodnie. I tak prace mają wyższy poziom, poprzeczkę jakości, którą teraz będą musieli spełnić”. Co ciekawe, każde portfolio zostało poproszone o rozpoczęcie od jednego obrazu i tylko jednego słowa, charakteryzującego 13 dni spędzonych w szkole MARSH.
Publikujemy komentarze nauczycieli i uczniów letniego kursu przygotowawczego do Portfolio School:
Ruben Arakelyan, kierownik kursu:
„Szkoła Portfolio to rodzaj jazdy próbnej na pierwszy semestr szkolenia. Przez 13 dni staraliśmy się zanurzyć kandydatów w zawodzie, podnieść ich ogólny poziom kulturowy, poszerzyć horyzonty, wprowadzić w różnorodne formy wyrazu - i to nie tylko layouty, obrazy i grafiki, ale także fotografia, tekst, prezentacja, nawet muzyka. Szczególnie ważne było objęcie najbardziej różnorodnych i pozornie niezwiązanych bezpośrednio z architekturą dziedzin wiedzy. Wielu znanych architektów, od Palladio po Petera Zumthora, nie miało specjalnego wykształcenia architektonicznego, ale to tylko pomogło im odnieść sukces. Wszakże im szerszy zakres umiejętności, tym większe szanse na zostanie dobrym architektem. Dlatego z wielką przyjemnością powitaliśmy kandydatów z wykształceniem ekonomicznym, historycznym i technicznym.
Praktyczne zadanie, które zaproponowałem publiczności, nazywało się Miejsce. Obiekt ma 27 metrów sześciennych, na przykładzie którego staraliśmy się wyjaśnić, że wszystko zaczyna się z miejsca. Miejsce jest głównym źródłem formy architektonicznej. Architekt musi mieć możliwość ograniczenia, ochrony i dostosowania przestrzeni. Ciekawie było pokazać, jak jeden mały segment miejski odzwierciedla istotę i historię całej Moskwy. Świadomie wybraliśmy bardzo złożone miejsce, w którym przecinają się różne stany miasta - zewnętrzne, wewnętrzne, drobne formy, krajobraz, zieleń, ludzie. Wszystko to trzeba było zobaczyć, utrwalić różnymi technikami artystycznymi i pojąć w skali środowiska miejskiego. W ten sposób w ciągu zaledwie kilku dni chłopaki spróbowali wcielić się w rolę naukowców, badaczy, artystów, architektów.
Chciałbym osobno wspomnieć o niektórych pracach. Na przykład Maria Ekushevskaya nagle zmieniła skalę. Po narysowaniu muru zobaczyłem w nim makietę, mapę miasta, gdzie cegły to budynki, kubatury, a betonowa zaprawa to ulice i zaułki. Alexandra Shcherbakova zasugerowała minimalne zmiany, zawieszając duże lustro. Jej projekt okazał się bardzo piękny. Niektórzy nie chcieli niczego zmieniać w istniejącym obiekcie, ale w tym przypadku poprosiłem ich o napisanie bardziej szczegółowego tekstu uzasadniającego swoją decyzję.
Moim głównym zadaniem było wprowadzenie słuchaczy w tak szczególny gatunek jak portfolio. Postanowiłem jednak znacznie rozszerzyć program tego kursu, a także program mojego modułu głównego na studiach licencjackich. Portfel nie jest zadaniem sprawozdawczym. To jest samokrytyka, zbiór opowieści. Kiedy chłopaki przynieśli swoje portfolio na pierwszą lekcję, stało się oczywiste, że praktycznie żaden z nich nie miał niezbędnych cech. Wszystko rozwinęło się tylko z jednej strony - artystycznej, podczas gdy analitycznej w ogóle nie było. Wydaje mi się jednak, że to, co otrzymaliśmy na końcu, całkowicie wywróciło ich pomysł i świadomość do góry nogami. Myślę, że oni sami nie spodziewali się takiego wyniku”.
Yuri Palmin, nauczyciel:
„Celem mojego kursu było wprowadzenie studentów w fotografię architektoniczną. Zaczęliśmy od wykładu wprowadzającego na temat historii fotograficznej reprezentacji architektury, od początków zawodu w połowie XIX wieku po jej kruchą i kontrowersyjną teraźniejszość. Następnym krokiem był spacer po terytorium Artplay. Staraliśmy się zwrócić uwagę na specyfikę fotografowania architektury na przykładach stref już znanych studentom i pojawiających się w ich głównych zadaniach. Rankiem drugiego dnia spotkaliśmy się w Garage Museum of Contemporary Art, gdzie rozmawialiśmy o roli fotografii w krytycznej refleksji nad nowoczesną architekturą oraz odbyliśmy prawdziwą sesję kręcenia okładki magazynu Garage na podstawie szkicu Rema Koolhaasa. Drugą połowę tego samego dnia poświęciliśmy krytycznej ocenie fotografii uczniów i kilku moich projektów. Ponadto bardzo przydatne okazało się krótkie kręcenie układów wykonanych przez studentów w ramach kursu Jewgienija Monachowa. Zdjęcia odbywały się w studiu fotograficznym BHShD przy użyciu profesjonalnego sprzętu oświetleniowego”.
Aleksandra Ostrogorskiego, nauczyciel:
„Wydaje mi się, że ta szkoła dała wszystkim swoim uczestnikom możliwość samorozwoju. Co więcej, potencjał ten można wykorzystać we wszystkich sferach życia - nie tylko do stworzenia portfolio architektonicznego do przyjęcia na uniwersytet. W ramach edytora tekstu staraliśmy się dać uczestnikom narzędzie do konstruowania tekstów związanych z prezentacją. Zaczęliśmy od zaimprowizowanej autoprezentacji. Oczywiste jest, że wszystkie historie dotyczyły tych samych tematów. Ale o to chodziło, ponieważ sama sytuacja określa ramy przemówienia. Historie uczniów stały się materiałem wyjściowym, który później, po ich omówieniu, pozwolił nam zrozumieć, skąd się biorą te ramy i jak nauczyć się je definiować świadomie, a nie intuicyjnie. Kolejnym krokiem były wykłady wideo znanych architektów, które w istocie są również autoprezentacją, ale inaczej zbudowaną, wokół najważniejszych dla architekta aspektów historii jego działalności zawodowej. Ostatecznym celem naszego kursu była kopia portfolio. Zależało mi na kierowaniu myślami uczniów, ale każdy sam decydował, jaką historię chce opowiedzieć. Następnie dyskutowaliśmy, jakie teksty chcą, aby mieli, co chcą powiedzieć w swoim portfolio, jaką historię powinni opowiedzieć. Jak mi się wydaje, rezultatem są małe, ale pojemne stwierdzenia i tezy o architekturze czy zrealizowanym projekcie”.
Artem Abgaryan, słuchacz:
„Po tym letnim kursie przemyślałem swoje podejście do architektury, zacząłem myśleć głębiej. Ważne, żebyśmy od razu mieli okazję poznać wszystkich nauczycieli - są wspaniali. Teraz naprawdę mam nadzieję, że będę kontynuował naukę w MARSH”.
Maria Ekushevskaya, słuchacz:
„MARZEC był okazją do nauczenia się nowej oceny przestrzeni - na przykład zobaczenia skali miasta w zwykłej cegle. A także, aby zrozumieć, że w niektórych przypadkach utrzymanie obiektu w stanie nienaruszonym jest znacznie cenniejsze niż nowe dodatki”.
Alisa Bunyatova, słuchacz:
„Zdałem sobie sprawę, że architektura to nie tylko forma. Architektura zaczyna się od analizy terenu, a na jej percepcję wpływa wiele szczegółów. Dowiedziałem się, że cień może całkowicie zmienić kształt. Nauczyłem się, jak przetłumaczyć obraz wolumetryczny na dwuwymiarowy. W efekcie w zaproponowanym nam przedmiocie widziałem, jak mi się wydaje, najważniejsza jest potrzeba przywrócenia mu jego tożsamości, oczyszczenia go z niepotrzebnych współczesnych warstw”.
W sumie w kursie przygotowawczym wzięło udział czternastu kandydatów, a prawie wszyscy, z wyjątkiem tych, którzy jeszcze nie ukończyli szkoły średniej, wyrazili chęć podjęcia nauki w MARSH po dwutygodniowym programie. Muszę powiedzieć, że zanurzenie w nadchodzącym procesie edukacyjnym okazało się kompletne. Wszystko było prawdziwe, dlatego decyzja o poświęceniu się na poważnie zawodowi architekta dla wielu po tym, jak Szkoła Portfolio stała się ostateczna i nieodwołalna.
