„W tym roku obchodzimy dwudziestolecie istnienia firmy i mogę powiedzieć, że wszystkie stawiane sobie cele w tym kierunku zostały osiągnięte” - mówi architektka Elena Arkhipova, twórczyni ARCHI STUDIO. Żaden z kryzysów nie mógł zakłócić rozwoju, który trwa do dziś: zespół otwiera jasne marki i stawia ambitne plany, a eleganckie biuro w domu Żołtowskiego wkrótce powiększy się o nowe powierzchnie.
Elena, zdarzyło ci się obserwować rozwój rynku meblarskiego praktycznie od początku jego powstania w latach poradzieckich. Ponadto Twoja misja - wprowadzenie naszych ludzi do projektowania ikon - stała się katalizatorem popytu na designerskie meble w Rosji. Jak to wszystko się zaczęło?
- Po pracy w studiu projektowym w Bolonii (Włochy), gdzie projektowałem nie tylko wnętrza, ale także meble, wróciłem do Rosji, aw 1994 roku otworzyłem własną firmę. Zaczęła od wystawienia zatytułowanego „Classics of Modern Design” w odrestaurowanej Białej Sali jej rodzinnego Moskiewskiego Instytutu Architektury, gdzie wszyscy bronią swoich dyplomów. Po raz pierwszy w Rosji zaprezentowano kultowe meble zaprojektowane przez Mackintosha, Miesa van der Roe, Le Corbusiera i innych mistrzów. Jedyne zdjęcia z tej wystawy znalazłem w gazecie Kommiersant i Segodnya. Nie ma własnych zdjęć, bo musiałem się rozerwać na strzępy i spojrzeć na wszystkie twarze naraz.
A moje małe stoisko projektowe na wystawie Mebel-94 w Krasnej Presnyi oczywiście nie odniosło komercyjnego sukcesu, ale nastąpił początek.
Nie miałeś żadnego zespołu ani wpływowego wsparcia. Dlaczego zdecydowałeś się zostawić interesującą pracę we Włoszech i wrócić do Moskwy?
- Tak, wróciłem, bo chciałem mieszkać w swojej ojczyźnie i byłem gotów podzielić się doświadczeniem, które zdobyłem we Włoszech. Interesujące było dla mnie zaprojektowanie wnętrz dla pierwszych „nowych Rosjan”, prowadzenie felietonu w magazynie „Domovoy”, kiedy włoscy producenci zgłosili się do mnie i zaproponowali, że zostanę ich reprezentantem, nie mogłem odmówić. Jeszcze w 1991 roku wystawiałam w Mediolanie meble wykonane według moich projektów, w słynnym salonie meblowym w Mediolanie, nie było tam rosyjskich gości. A kiedy się pojawili, ku mojemu żalowi, Włosi zabrali ich za rękę do pawilonów tanich klasyków. Nie mogłem się z tym pogodzić.
Ponadto było mi niezmiernie przykro, że magazyny wewnętrzne, które pojawiały się w tym czasie w Rosji, celowo oszukują ludzi z powodu opłaconych przez kogoś reklam: w latach 90. ślepo wierzono w drukowane słowo. I faktycznie wypowiedziałem wojnę okropnemu złemu gustowi. Więc początkowo moim celem nie była promocja marek (firma reprezentuje czołowe włoskie fabryki - Poltrona Frau, Cassina, MISSONI HOME, Alivar, FLOS itp.), Ale promowanie GOOD TASTE.
– Jak wtedy sformułowałeś sobie główne cele?
- Chciałem pokazać, że w projektowaniu mebli najważniejsza jest myśl. Trzeba było przekazać ludziom, że oprócz drewna i skóry istnieją inne materiały, są projektanci i architekci, którzy potrafią wykonać nie meble użytkowe, ale prace projektowe rozproszone po muzeach świata. Dlatego w szczególności na stoisku Mebel 94 wystawiłam szklane krzesło z fabryki Fiam Italia, słynną ławkę Le Corbusier oraz stoły Saarinen. Wtedy byłem pewien, że to wystarczy, aby zachęcić naszych projektantów, a jeśli nie w 1995 roku, to w 1998 każdy włoży swoją energię w projektowanie mebli… Cel był taki. I muszę powiedzieć, że po hobby ludzi z pseudoklasycyzmem mamy bardzo owocny okres. Wśród odwiedzających stoisko Mebeli-94 byli młodzi projektanci z 2RStudio, z którymi rozmawialiśmy tym samym językiem, a szef biura Andrey Rudakov zasugerował, żebym został współzałożycielem firmy. Zgodziłem się i uczyniłem go współzałożycielem mojej reprezentacji włoskich fabryk. Więc pracowaliśmy razem przez pewien czas. W latach 1995-1996 mieliśmy około 70 pracowników, których okresowo zacząłem zabierać do fabryk we Włoszech i przedstawiać ich czołowym markom. Po tym włoscy partnerzy zdali sobie sprawę, że Rosja dojrzała do tworzenia przedstawicielstw … I wtedy przyszedł czas, kiedy nasi klienci zaczęli przyznawać, że sami nie potrafią stworzyć wnętrza tak, jak zrobiłby to profesjonalny architekt czy projektant. I w tym okresie zaczęły się pojawiać naprawdę wielkie przedmioty!
Jakie konkursy z zakresu projektowania i architektury uważasz za najciekawsze?
- Myślę, że musimy oddać hołd konkursowi „Arkhip”, organizowanemu przez magazyn SALON. Naprawdę przyczynił się do popularyzacji projektowania wnętrz w Rosji. Teraz bardzo mi się podoba nagroda ARCHIWOOD i to, co robi Archplatform na stronie internetowej Pinwin, gdzie w związku z dwudziestoleciem ogłosiliśmy nasz konkurs „Najlepsze wnętrze w nowoczesnym stylu”. Z przyjemnością oglądam godne prace nadesłane na konkurs. Jury konkursu (Rosita Missoni i architekci Giulio Capellini, Vitorio Livi, Giulio Bavuso) mają trudności z wyborem zwycięzcy. To nie jest nasze pierwsze doświadczenie - w 1998 roku ARCHI STUDIO było organizatorem konkursu „Lampa dla Rosji”. Następnie prace uczestników zostały ocenione i nagrodzone przez projektantów fabryki Lucheplan. Zgłoszone projekty były jasne, ale w tamtym czasie były one bardzo dalekie od realizacji przemysłowych, więc nie mogę się pochwalić ich realizacją, ale jestem przekonany, że ten konkurs również dał spory impet kreatywności.
– Co Cię inspiruje we wnętrzu?
- Jeśli mówimy o tym, co „ładuje”, to energetycznie czuję się komfortowo tam, gdzie wnętrze nie jest przeciążone, gdzie panuje harmonia nie tylko pomiędzy różnymi objętościami przepływających przestrzeni, ale także harmonia proporcji poszczególnych obiektów. Patrzenie na takie wnętrze to jak słuchanie muzyki symfonicznej. Dobry projektant, podobnie jak dobry dyrygent, nie pozwoli na żadną fałszywą nutę. A jeśli mówimy o wnętrzu mieszkalnym, to wolę dom, w którym znajdują się nowoczesne przedmioty i rzeczy z historią. Na przykład fotel Poltrona Frau, który kupiła moja babcia i który z biegiem lat staje się coraz piękniejszy. Nawet w naszym biurze zachowaliśmy stare drzwi z witrażami; ręka mistrza jest odczytana na ich rysunku. Ponadto okazało się genialne rozwiązanie planistyczne - każdy, kto do nas przychodzi, od razu widzi światło przez te szklane ścianki działowe. Na przykład w naszej sali konferencyjnej można poczuć „dialog” między stołem Saarinena - a całkowicie anonimowym czarnym blatem. Generalnie interesuje mnie nie tylko sam obiekt, ale także to, jak „rozmawia” z sąsiadami.
– Dla wielu produkty wiodących włoskich marek są synonimem dobrego smaku. Ale czy kupowanie designerskiego produktu w przystępnej cenie jest teraz realistyczne?
- W branży meblarskiej nie ma szaleńczej różnicy cen między produktami markowymi a innymi markami. Każdy, nawet niezbyt zamożny człowiek, może sobie pozwolić na jedną istotną rzecz - ikonę designu. Może to być bardzo mały przedmiot - poduszka, lampa, stół. Są na przykład modele lamp, które są dość przystępne: nie idź dwa razy do restauracji w Moskwie, a dom będzie miał lampę Philippe'a Starcka z fabryki FLOS. Tak więc dla koneserów i koneserów dobrego designu nie ma rzeczy niemożliwych.
***
20 lat to dobry wiek!
Archi.ru życzy pomyślności dla ARCHI STUDIO oraz dobrego samopoczucia pracownikom i partnerom firmy.
Strona ARCHI STUDIO
Przedstawicielstwo firmy ARCHI STUDIO na portalu Archi.ru
