Wszystko jest umieszczone między wierszami, mają długoterminowe obliczenia …
Vladimir Vysotsky
W tym roku Rosja prezentuje Targi Idei na Biennale w Wenecji (kurator: Instytut Strelka: nauczycielka Daria Paramonova, kurator programu publicznego Anton Kalgaev i dyrektor instytutu Brendan McGetrick).
Fair Enough - tak brzmi oryginalna nazwa projektu, który przyniósł naszemu pawilonowi specjalne wyróżnienie (wyróżnienie specjalne) jury Biennale, a ściślej mówiąc, to sformułowanie można przetłumaczyć jako „całkiem słusznie”. Tymczasem jak
jak już powiedzieliśmy, tytuł zawiera grę słów, sprawiedliwie - uczciwie, dość - dość. „W porządku” nie jest tłumaczeniem, ale z pewnością w tytule jest podobne znaczenie. Gra słów wpisana jest również w motto ekspozycji (napisane różowymi neonowymi literami nad balkonem na tle laguny; ta sama jasnoróżowa forma dla konsultantek): „Przeszłość Rosji, nasza teraźniejszość”to także„ Przeszłość Rosji jest naszą teraźniejszością”, a„ Przeszłość Rosji jest naszym darem”. Innymi słowy, nawet na poziomie nazwy nasz pawilon podpowiada: wszystko, co w nim widać, nie jest tak jednoznaczne, jak się wydaje na pierwszy rzut oka. I właśnie z takim zrozumieniem najlepiej jest wejść do środka.
Przestrzeń wewnętrzna pawilonu podzielona jest na małe stoiska, obramowane charakterystycznymi aluminiowymi ramami z typowymi nagłówkami - można je zobaczyć na wielu wystawach EXPO na całym świecie. Rozwiązanie stojaków, z których każdy jest ozdobiony własnym stylem, ma również rozpoznawalny „komercyjny” akcent. To bogactwo druków reklamowych i chwytliwa, jeśli nie krzykliwa szata graficzna i oczywiście szeroko uśmiechnięty przedstawiciel „firmy”, gotowy opowiedzieć o produktach już przy pierwszym telefonie. To prawda, że produkty tutaj to rosyjskie pomysły architektoniczne XX (i początku XXI wieku), rzekomo umieszczone na udanych szynach handlowych, a reprezentantami są architekci, krytycy i historycy architektury. Do każdego motywu napisano identyfikację wizualną, hasło i logo, mundur „sprzedawcy” oraz humorystyczny tekst mający na celu „sprzedaż produktów” - praca wystawy handlowej była symulowana w całości i towarzyszył jej równie kiczowaty katalog z kolorowymi projekty stron i różne czcionki.
Nawiasem mówiąc, obecność „konsultantów” w ramach realizacji ekspozycji jest ważną cechą wystawy; w dniu otwarcia przerodziło się w celebrację komunikacji: „przedstawiciele” byli chętnie wysłuchiwani, a ponieważ ludzie zostali włączeni do tematu, mogąc wesprzeć rozmowę, irytujące zewnętrzne atrybuty „sprzedawców” przyjemnie kontrastowały z temat - właściwie nie rozmawiali o towarach, ale o pomysłach (muszę powiedzieć, że podobny format „doradztwa” był również używany w pawilonie szwajcarskim, ale atmosfera jest raczej archiwalna, spokojna, aw pawilonie rosyjskim wręcz przeciwnie, jest bardzo głośno, jednak konsultanci się rozproszyli i teraz wystawa działa bez ważnej części otwierającej).
50 konsultantów pomogło Strelce w wyborze ikonicznych tematów stulecia, w tym Anna Bronowicka, Vladimir Paperny, Grigory Revzin, Mark Khidekel, Marina Khrustaleva, Alexander Lozhkin, Dmitry Shvidkovsky, Mark Meerovich, Dmitry Fesenko i wielu innych - ich nazwiska są wymienione w długa lista przy wejściu do pawilonu.
Każdy pomysł jest oferowany do „sprzedaży” i dystrybucji na całym świecie: ponadto, jeśli pójdzie się w prawo (dacza, pałace pionierów, VKHUTEMAS, Czernikhov) propozycja wygląda na początku poważnie, ale na lewo od wejścia (nowość- wykonane Voentorg, retrodevelopment), w jakiś sposób łatwo jest od razu zrozumieć, że bierzesz udział w losowaniu. Jednak stoiska są mieszane, jest ich więcej, są mniej oczywiste.
Lista rosyjskich pomysłów „sprzedanych na targach” okazała się dość zróżnicowana. Przewidywalnie ważne miejsce, około jednej czwartej, zajęła awangarda: multimedialny projekt wystawy Lissitzky'ego („Przestrzeń Lissitzky'ego nie opisuje istniejącej rzeczywistości, reprezentuje pożądaną przyszłość i organizuje masy w zbiorowym wysiłku, aby ją osiągnąć”); metody edukacyjne VKHUTEMAS; idee Czernikhowa (wyimaginowany wywiad z nim jest opublikowany w katalogu), „samowystarczalny” dom Ludowego Komisariatu Finansów, „ramablok” zrobiony ze śmieci, zaproponowany w czasie wojny przez suprematystę Lazara Chidekela, który został przekwalifikowany na architektów i okrągłe łaźnie architekta Nikolskiego (z których jedna została niedawno uratowana przed rozbiórką w Tiumeniu).
Projekty słynnych okrągłych łaźni autorstwa architekta Nikolsky'ego stały się podstawą „pomysłu biznesowego” firmy Circularity, która proponuje budowę podobnych łaźni w krajach, w których brakuje świeżej wody i rozwiniętej kultury higieny. Wyrazisty i niezwykle ergonomiczny kształt okrągłej wanny pozwala upiec dwa ptaki jednym kamieniem - wyjaśnia konsultant Konstantin Budarin - aby zbudować charakterystyczną konstrukcję i przyczynić się do bardziej ekonomicznego zużycia wody. Liczne schematy zdobiące stoisko, po pierwsze, pobudzają do pójścia do łaźni (biorąc prysznic, osoba wydaje 3-4 razy więcej wody na to samo sprzątanie), a po drugie analizują, w których krajach świata występują okrągłe terminy. być szczególnie odpowiedni. Nie sposób nie docenić angielskiego hasła projektu Therms na dobre („Kąpiele w trosce o poprawę warunków życia”, ale „uskrzydlenie” wyrażenia w tłumaczeniu oczywiście ginie), a także doskonale wykonane modele ze zdejmowanymi dachami, pozwalające zajrzeć do wnętrza budynków Nikolsky'ego.
Dom Narkomfin na swoim stoisku nazywany jest „firmą” o tej samej nazwie jako uniwersalny przykład urbanistyki, nadający się do realizacji niemal dowolnych funkcji: proponuje się wykonanie Narkomfin Wellness, kompleksu biurowego Narkomfin, a nawet kolonii poprawczej z projekt Moisei Ginzburg. sugestywny.
***
Tymczasem pokazanie w pawilonie tylko „naszej wielkiej awangardy” byłoby zapewne zbyt akademickie, tak że pozostałe trzy czwarte wystawy zajmują się zupełnie innymi sprawami.
Na biegunie przeciwnym do awangardy - idea ponownego rozwoju „ostatniej utopii” Borysa Eremina; prezentowany jest na stoisku Retroactive - z bordowymi ścianami, biedermeierską porcelaną i akwarelami budynków, które można było przywrócić w dawnych formach, krytyk i dziennikarz Aleksander Ostrogorski. Przykładami są HHS i budowany budynek Pałacu Berlińskiego. W katalogu można znaleźć mapę zniszczonego na całym świecie dziedzictwa (który ma zostać odrestaurowany), w tym nie tylko zniszczone przez talibów posągi Buddy Afganistanu, ale także m.in. pomnik Stalina w Pradze.
Obok jest jeszcze bardziej ostry temat - Rozwiązania finansowe z hasłem „Same, only better” są prezentowane przez Voentorg i Moskiewski Hotel, symbolizując praktykę tworzenia nowych budynków z rozbudowanymi podziemiami.
Stoisko Estetika Sp. Z oo zamyka krąg idei retro. (spotyka gościa tuż przy wejściu - by zapewne od razu i silniej oniemiał) - stoisko jest dedykowane stylowi rosyjskiemu i proponuje dekorowanie „czegokolwiek” pre-Petite rzeźbionymi ornamentami. Wręcz przeciwnie, jest stoisko z inspiracjami Shape, gdzie od 100 lat gromadzone są ikoniczne formy rosyjskich budowli w postaci makiet (formy są również przeznaczone do powielania i sprzedaży). Estetika, konsultant stoiska Alexander, opowiadając o swoim motywie tożsamości narodowej, umieścił rzeźbę na dowolnym tomie na sąsiednim stoisku, udowadniając w ten sposób, że ornament może zmienić absolutnie wszystko. Ta para „forma - ornament”, flankująca wejście, razem wygląda niesamowicie, a także, prawdopodobnie, oznacza dwa bieguny stulecia: ornament narodowy i awangardowy plastik (choć nie tylko jest reprezentowany wśród projektantów modeli), przeciwstawiają się każdemu z nich. inne jako dwa filary rosyjskiego XX wieku.
Środek holu głównego jest zajęty, - nie można powiedzieć inaczej, - "Mauzoleum Szczusiewa": to szara kostka architektów Szczusiewa z klatką schodową, po której można się wspiąć i spojrzeć na tętniące życiem głowy gości z góry, jak Breżniew z podium; każdy może trochę poczuć się w roli członka Biura Politycznego. Stowarzyszenie nie jest przypadkowe, Szczusiew zbudował zarówno Mauzoleum, jak i pawilon rosyjski w Giardini - w tym roku pawilon obchodzi 100-lecie istnienia.
Idee okresu powojennego prezentowane są na wystawie przez Dom na Tulskiej, Dom Nowego Życia Nathana Ostermana i projekt Prefab, ten ostatni, logicznie rozwijający idee budownictwa panelowego, oferuje usługi w zakresie demontażu przemysłowego i przetwarzanie starych domów Chruszczowa; w katalogu temat ten jest reprezentowany przez pełne tłumaczenie przemówienia Nikity Siergiejewicza o ekscesach, teraz wielu obcokrajowców może go przeczytać.
"Statek-dom" na Tulskiej został przekazany "firmie Ark-Stroy": Ark tłumaczy się jako "arka", a dom był kiedyś (dla pracowników Ministerstwa Energii Atomowej) zbudowany bardzo solidnie, w rzeczywistości jest dom-bunkier, symbol zimnej wojny - kuratorzy przedstawili go jako zdolnego do przetrwania każdej katastrofy: trzęsienia ziemi, Krakena i wszelkiego rodzaju wojen.
Nowy przykład Byt Lab House na stoisku firmy New Byt Lab sprzedaje techniki analizy Big Data do planowania rynku inwestycji mieszkaniowych. Dom, którego budowę zakończono w 1969 r., Był kiedyś nie mniej niż nic wezwany, aby przybliżyć budowanie komunizmu i wypracować nowe standardy życia socjalistycznego: uspołecznione, ale wyposażone w nowoczesne udogodnienia. W latach 60. nad projektem pracowało ponad 20 instytutów badawczych, a potem przez dwa lata życie w domu obserwowało więcej naukowców - informuje stoisko. Proces obserwacji jest wyraźnie pokazany na modelu: możemy zajrzeć do cel mieszkalnych ze zdjętym dachem i czując się jak „starszy brat” obserwować ludzi mieszkających w mieszkaniach na mini-ekranach. Albo ironia, albo błąd w montażu sprawia, że ludzie wchodzą i wychodzą przez ściany, omijając drzwi.
Istnieją również tematy, które nie do końca pasują do chronologii, ale reprezentują ogólnie archetypy rosyjskiego i radzieckiego myślenia: dacza, pałace pionierów, metro, WOGN i „Wycieczka po Archipelagu”. Ten ostatni jest poświęcony budynkom architektów rosyjskich i radzieckich za granicą, tutaj głównym bohaterem jest basen dla pingwinów, zbudowany w 1934 roku przez emigranta Bertholda Lubetkina w londyńskim zoo. Dlatego symbolem wyimaginowanego „biura podróży” jest pingwin, zdobił on także czapkę konsultantki i wymyślony przez podróżnika paszport narysowany na książeczce. Niestety, było niewiele zagranicznych budynków, nawet w Afganistanie i na Kubie; zwłaszcza w porównaniu z
Pawilon Amerykański, który w tym roku pokazuje to samo, ale na serio.
Idea stoiska WOGN, szczerze mówiąc, na pierwszy rzut oka nie jest do końca jasna - przetrwanie parku wystawienniczego, który mimo wszystko jest odwiedzany coraz częściej w ostatnich latach.
Moskiewskie metro jest przedstawiane jako potężny środek pobudzenia (na przykład budzenie dumy narodowej: witraże nawiązujące do nowosłobodzkich show dziewcząt w hidżabach w Londynie; twarze budowniczych okazały się rozpoznawalnie tadżyckie). Na stoisku radzieckich pałaców pionierów - reprezentowanych przez historyk Annę Bronowicką z hasłem „Oświecenie zamiast rozrywki” - Disneyland jest mocno przekreślony i pokazywane są rysunki dzieci z pracowni architektonicznej „Start” (wielu odwiedzających wernisaż chciało kupić im).
Humor stoiska „letniskowego” (Dacha Co-op) polega na tym, że domek jest interpretowany przede wszystkim jako „magazyn” (a nie mieszkanie) - tylko bardziej humanitarny i elastyczny, w przeciwieństwie do „zimne i typowe magazyny przemysłowe”. Analogiczne do miejskich pudełek rozpowszechnionych na świecie, a teraz w Moskwie, w których jest bonus! - nadal możesz żyć. Wielu wnosi do daczy wszelkie śmieci, więc humor będzie bliski… Typologia „letnich domków” jest starannie opracowana i obejmuje wszystkie opcje od stodoły po „posiadłość” o powierzchni 2,5 tysiąca metrów kwadratowych. metrów.
A także (według plotek, nie udokumentowane, a właściwie nie potwierdzone w żaden sposób) w projekcie było stoisko Gułagu, ale kuratorzy je usunęli (samodzielnie, bez żadnych instrukcji z góry).
„Przyjaciele i absolutnie wszyscy, z którymi konsultowaliśmy się, mówili: co robisz? Nie możesz zabrać takiej wystawy do Wenecji! Ale zaryzykowaliśmy i zostaliśmy zrozumiani”- powiedziała w dniu otwarcia współkuratorka pawilonu Daria Paramonova. Jednak z wyjaśnień współkuratorki wynika, że nie tylko styl parodystyczno-komercyjny, ale także wiele, bardzo wiele szczegółów i znaczeń w projekcie pawilonu zostało przemyślanych i przez to całkowicie świadomych. W szczególności: konsultanci „pracowali na stoiskach”, tworząc próżną, ale fascynującą atmosferę niekończącej się komunikacji, tylko w dni otwarcia pawilon był już pusty 8 lipca. „To był wykalkulowany efekt”, wyjaśnia Daria Paramonova, „to samo dzieje się na komercyjnych EXPO, zgiełk dni otwarcia ustępuje lekkiemu, na wpół opuszczonemu potowi, też chcieliśmy złapać to uczucie”.
***
Tak czy inaczej autorzy pawilonu dali się poznać jako subtelni mistrzowie szyfrowania znaczeń, przekazywania i przemyślenia ich poprzez parodię i ironię - zróżnicowana tkanka wystawy jest niejednorodna i nielogiczna, co uzasadnia wizerunek komercyjnego EXPO, gdzie ujednolicenie tematów następuje na zasadzie losowości, rynkowej. Za oczywistym rynkowym polotem idzie wszechobecna i zapewne wirtuozowska gra słów angielskich (jest tu wszędzie, przynajmniej w nazwach, hasłach każdego stoiska), która przenosi nas gdzieś do Alicji w Krainie Czarów: jaki kraj czy to jest? Kiedy „bajka wybuchnie”, kiedy Alicja dorośnie, a cudowna kraina pomysłów stanie się dla niej ciasna?
Widz ciągle czeka na coś w rodzaju budki, podstępu, oszustwa, zmiennokształtnego: wymyśla się marki i firmy, konsultanci nie są biznesmenami i niczego nie sprzedają, nie da się tego sprzedać i czy jest to konieczne kupić to? Europejskie jury Biennale uznało najwyższą warstwę - ironiczne odczytanie „języka komercjalizacji architektury”, ale czy kryje się za tym jeszcze jedna warstwa?
Na przykład jesteśmy przyzwyczajeni do dumy z wielkich idei, które Rosja przedstawiła światu w XX wieku z powodu braku materialnych osiągnięć. Wystarczająco uczciwe, targi, które narzucają te idee jako towar, to świetna okazja do zastanowienia się: jakie wspaniałe myśli podarowaliśmy światu? Jak piękne są i ogólnie czy są bezpieczne?
Za bufonami w niektórych miejscach (nawet po wykluczeniu legendarnego stoiska Gułagu) widoczny jest obraz złego klauna: za big data skrywa się wielki brat, Narkomfin znakomicie nadaje się na kolonię, łaźnia Mikołaja, arcydzieło i klejnot, jest oferowana krajom trzecim jako „pralka”; dużo na wylot i wiele należy rozumieć na odwrót (jak na przykład w telewizji - do czego przyzwyczajeni są Rosjanie). Dzieci przekreśliły Disneyland i aby je uczyć, bez zabawy, znajduje się teraz w pałacu pionierów. Jarmark idei przeradza się w celebrację ideologii: awangardowo-rewolucyjnej, stalinowskiej, retrospektywnej Łużkowa - zbioru wzorców ideologicznych, które Rosja, jak wynika z parodystycznej koncepcji pawilonu, „sprzedaje” teraz całemu światu. Cudzoziemcy, sądząc po recenzjach, są szczęśliwi, zaproponowano im nową lalkę do gniazdowania, a nawet z autoironią. Czy kupią? Czy wezmą to do gry? Albo szczerze mówiąc, jasna okładka odstraszy i „bajka wybuchnie” w końcu… Czy to nie wystarczy?
