Twórczość Grafa jest przykładem syntezy sztuk: łączy w sobie wielkoformatową instalację przestrzenną, aranżację wnętrz, fotografię. Graf z wykształcenia architekt, od dawna zajmuje się innymi dziedzinami sztuki. Dla niego jako artysty szczególne znaczenie ma według niego relacja między przestrzenią a człowiekiem, emocjonalny i psychologiczny wpływ wnętrza na odbiorcę.
Nazwa, gra słów „No, chodź” oznacza „dobrze, wejdź”: autor zaprasza nas do swojego domu, mówiąc jednocześnie „witaj”. Nie jest nowością, że świątynia zawsze była postrzegana jako swego rodzaju domowa, mieszkalna przestrzeń. Możliwość wykorzystania go do celów świeckich również nie jest zbyt świeża i sięga wieków, jeśli myślisz o koncertach dla parafian. Co się jednak stanie, jeśli ktoś przejmie kościół?
Dwunastometrowa konstrukcja, która spotyka zwiedzającego bezpośrednio za bramami kościoła, ma dwa cele: wizualnie niszczy zwykłą przestrzeń świątyni, a jednocześnie podtrzymuje i utrwala jej konstrukcję. Białe czworościenne w przekroju "belki" wykonane z malowanej sklejki przypominają strzałki skierowane w przeciwne strony.
Artysta „nadaje się do zamieszkania” kościołowi, „wyposaża” chór i kaplice. W absydzie, w miejscu ołtarza, znajduje się łóżko, w kaplicach dywan, biurko, kanapa, toaletka z lustrem, a wzdłuż ścian oprawione fotografie. Ale zamiast profanacji sacrum lub profanacji sanktuarium uzyskuje się sakralizację profanum: przedmioty przeniesione tutaj z wnętrza mieszkalnego organicznie rozwijają hierarchiczne relacje z przestrzenią świątyni.
W zlewozmywaku zamiast kranów wkładane są płonące świece. Fotografie mają intymować przestrzeń, nadawać jej pozory, przypominać o istnieniu artysty, a jednocześnie podkreślać jego nieobecność. Efekt ten dobrze zna gość, porzucony na kilka minut przez właścicieli domu, który pozostawiony sam sobie błąka się po pokoju i bada dowody czyjegoś życia. Na fotografiach Grafa życie jest naprawdę „obce”, niezrozumiałe - obce obiekty w idyllicznych krajobrazach, odwrócone budynki przypominające UFO, drzewo bez korzeni wiszące nad trawnikiem, cień małej kiełki na gołym asfalcie, „wyrastający” ponad cień płotu, wyrwany „mięsem” dzwon w jednym z brukselskich domów, zakrzywione zamknięte metalowe drzwi ze śladami wandalizmu.
Z tyłu wezgłowia łóżka na farbie w sprayu widnieje napis: STERBEN STREBEN (po niemiecku „umierać” i „starać się”). Słowo STERBEN jest napisane „Leonardo” - lustrzane odbicie, od prawej do lewej. Stąd ogólny widok wnętrza świątyni otwiera się za pomocą instalacji: biała „strzałka” skierowana w górę odpowiada słowu „dążyć”, a lewa, bardziej płaska - słowu „umierać”. Metafora jest w istocie dość przejrzysta, wręcz banalna, jeśli weźmiemy te dwa słowa za czasowniki: opisują one całe nasze istnienie. Jednak słowo STREBEN jako rzeczownik może oznaczać „podporę” lub „jastrych”. Jeśli weźmiemy to pod uwagę, to cała instalacja zamienia się w wspornik, który chroni konstrukcję świątyni przed zniszczeniem, czyli przed śmiercią.
Celem artysty jest wywołanie egzystencjalnych odczuć widza: nie jest już tak spokojnie spoczywać na łóżku ze słowem „śmierć”. Ten sam alarm wywołują inne przedmioty: ptasie gniazdo wykonane z drutu kolczastego (nazywa się „Przytulny początek”: jak w nim siedzieć ?!), koło ratunkowe pod jednym z okien („Dekoracja i zbawienie”: kościół jest jak dom i jak arka!), stary zegar ze słowem Mo (nu) ment na wahadle, przypominającym czas, ale go nie wskazującym. Oglądając wystawę, widz pogrąża się w strumieniu własnych skojarzeń, wywołanych przez całe to bogactwo metaforycznych przedmiotów. A sama idea jako całość ukazuje dosłownie rozumianą metaforę kościoła jak w domu - rodzaj żartu architekta, który pomieszał konteksty.
Florian Graf urodził się w Bazylei w 1980 roku i ukończył Federalną Wyższą Szkołę Techniczną w Zurychu w 2005 roku. Następnie studiował w Londynie, Edynburgu i School of the Art Institute of Chicago. Mieszka i pracuje w Bazylei, Londynie i Berlinie.
Kompleks opactwa Belleley istnieje od XII wieku. i znajduje się w miejscowości o tej samej nazwie w górach szwajcarskiej Jury. Od końca XIX wieku. zamieniono go na szpital psychiatryczny, z wyjątkiem kościoła zbudowanego tam na początku XVIII wieku. zaprojektowany przez słynnego wiedeńskiego architekta Franza Beer. Organizuje tam wystawy sztuki od lat 70. Fundacja opactwa Bellelay (Stiftung Abtei Bellelay).
