Trudno jest budować na Ostożence. Z jednej strony jest to miejsce historyczne, narzuca poważne ograniczenia wysokości, stylistyki, a nawet kształtu zabudowy. Z drugiej strony jest to jedna z najbardziej prestiżowych i popularnych wśród współczesnych architektów dzielnica starej Moskwy, a wiele wysokiej jakości nowoczesnych budynków stawia poprzeczkę wysoko, jak nigdzie indziej. Jednak „gwiezdny” okres Ostożenki, kiedy krytycy i obrońcy dziedzictwa tylko o nim mówili, minął gdzieś w połowie dwu tysięcznej. Dom z płaskorzeźbami, zaprojektowany i zbudowany przez biuro Nikity Biryukova - ukończony tuż przed kryzysem, w 2008 roku. Być może dlatego nie wywołał poważnego rezonansu - i poszedł na marne.
Klient, korporacja Barkley, posiadała niewielką działkę przy cichej uliczce Khilkov prowadzącej z Ostożenki do rzeki Moskwy. Na terenie obiektu znajdowały się dwa obiekty tzw. „Budowania środowiska”. Jednopiętrowy drewniany dom i dwukondygnacyjny murowany budynek z XIX wieku nie należały do kategorii zabytków, były w dość opłakanym stanie, a jednocześnie zajmowały prawie całe miejsce, więc nie było sposobu, aby zachowaj je.
Historyczny rozwój obszaru determinował zarówno plan, jak i kubaturę budynku: specyficzne ograniczenia nasłonecznienia i mała liczba kondygnacji oraz nietypowy plan w kształcie litery Z. Rezultatem jest mały narożny plac przed głównym wejściem i cichy dziedziniec po przeciwnej stronie. Możesz się do niego dostać przechodząc przez hol wejściowy. Budynek jest kameralny: na parterze oprócz holu znajdują się dwa lokale biurowe (po ok. 200 mkw. Każdy), a na piętrze tylko 27 mieszkań o łącznej powierzchni 3200 mkw..m.
Jednak architekci ABV Group naprawdę chcieli zachować przynajmniej wizualną pamięć utraconego dziedzictwa z pewną wskazówką. To pragnienie, a także studium europejskich doświadczeń, skłoniło ich do stworzenia złożonej rzeźbiarskiej fasady. „Postanowiliśmy, że fragmenty rzeźb w klasycznym wystroju będą częścią naszego budynku” - mówi główny architekt projektu Pavel Zheleznov. - W starych europejskich miastach często można spotkać domy, w których w różnym czasie wycinają nowe okna, kładą stare, zmieniając w ten sposób wzór, a nawet proporcje elewacji. Zaangażowaliśmy się także w taką „grę” w różnych czasach i stylach”.
Ogólnie elewacja jest bardzo nowoczesna. Gładkie płaszczyzny tak zwanego „kamienia jurajskiego” przecina regularna siatka dużych okien. Okna ustawione są w pionowych rzędach, na przemian z zadbanymi przeszklonymi wykuszami rozciągniętymi na pełną wysokość ścian. Te umiarkowanie jasne, umiarkowanie szanowane elewacje mogłyby wydawać się zbyt powściągliwe, gdyby nie płaskorzeźby wykonane z ceramiki szamotowej (dokładnie w kolorze płowym co kamień), wbudowane w płaszczyznę elewacji po prawej lub lewej stronie każdego okna.
Płaskorzeźby zostały odlane i wykonane ręcznie, a każdy fragment składał się z kilku części. „Spędziliśmy dużo czasu na doborze odpowiedniego materiału, wypróbowaniu sztucznego betonu, różnych mieszanek kompozytowych”, kontynuuje Pavel Zheleznov, „ale zdecydowaliśmy się na naturalny materiał - ceramikę, mimo że nigdy wcześniej z nim nie pracowaliśmy”.
Fragmenty reliefu są zagłębione w stosunku do płaszczyzn ścian, tworząc w ten sposób drugą, cieńszą „warstwę” elewacji. Warstwa nie jest jednak tak cienka - płaskorzeźby są wysokie, starannie uformowane i pięknie pomalowane, a ich wierzchołki nawet wystają poza płaszczyznę głównej kamiennej elewacji. Ważniejsze jest jednak to, że podstawą fabuły wszystkich płaskorzeźb nie były postacie ludzkie czy ozdoby (co zwykle się zdarza), ale fragmenty elewacji klasycystycznego budynku. Oddalając się od domu, aby lepiej widzieć go w całości, możemy upewnić się, że nie jest to wcale przypadkowa kolekcja pięknych detali architektonicznych. Elementy wystroju są ułożone bardzo logicznie - jakby dom był XVII-wiecznym rzymskim palazzo, następnie przemalowano elewację na płaską, zmieniono wysokość kondygnacji, przebito nowe okna w ścianach, ale z jakiegoś powodu płaskorzeźb przetrwało, a nawet zostały oczyszczone przez konserwatorów.
Podobnie na rzymskich dziedzińcach spod tynku wychodzą fragmenty antycznych płaskorzeźb, w Wenecji nowe okna przełamują rytm ażurowych gotyckich łuków i ułamkowych płaskorzeźb bizantyjskich. A w Moskwie konserwatorzy, usuwając z warstw tynku jakieś nie wyróżniające się skrzydło, znajdują przycięte „ogony” ozdobnych listew z czasów cara Aleksieja Michajłowicza.
Jednak palazzo, przedstawiony przez architektów na fasadach ulicy Khilkov Lane, nie mógł pojawić się w Moskwie: nie w XVII wieku, kiedy preferowano tu ozdobne listwy, a nie w prowincjonalnym XVIII lub w ścisłym XIX wieku. I nawet w domach Żołtowskiego, w których wszystko jest nieuchwytnie „złe” - nie mogło. W Rzymie czy Vicenzie, wręcz przeciwnie, taki palazzo jest bardzo możliwy, ale takie metamorfozy nigdy im się tam nie zdarzały: nie zamalowano luksusowych płaskorzeźb i nie przebijano okien. Co więcej, nawet gdyby ktoś zdecydował się tak okrutnie postąpić z fasadą palladiańską, to i tak wyglądałaby inaczej. (Przynajmniej stropy w palazzo z XVII wieku były zdecydowanie wyższe).
Wszystko to jest tak nieprawdopodobne, że wydaje się to jakimś błędem. Ale jest to całkowicie celowe posunięcie, od samego początku nie było roszczenia do niezawodności. Mamy więc przed sobą nie naśladownictwo, ale dramatyzację, performans na temat architektury, rodzaj plastycznej autorefleksji budynku, szczegółową refleksję nad historią architektury. To fascynujące i piękne przedstawienie. Należałoby przyjrzeć się mu bardzo uważnie, a na konsolach znaleźć twarze maszkaronów - fragmenty barokowych „uszu” okiennych lub girland oplecionych wstążkami w duchu cesarza Augusta. Z drugiej strony takie posunięcie jest bardzo poprawne i wygodne - pozwala ozdobić elewację wspaniałą sztukaterią, bez uciekania się do bezpośredniej stylizacji czy wysłużonych postmodernistycznych efektów typu „kolumna w szkle”.
Ten muzealno-teatralny sposób umieszczenia klasycznych form na nowoczesnej fasadzie sprawia, że jest ona „nieoprawiona” i atrakcyjna - w Moskwie, a nawet za granicą takich budynków jest niewiele. Ale jednocześnie technikę tę należy uznać za znak czasu - można ją uznać za charakterystyczną dla architektury „myślącej” pierwszej dekady XXI wieku. Ogólny trend można warunkowo określić jako „budowanie ruin”, zarówno Michaił Filippov, jak i Ilya Utkin zdołali w to włożyć w 2000 roku, a po kryzysie jakoś wyschła, wyparta przez modne idee zrównoważonego rozwoju i przyjazności dla środowiska. Ale wersja Nikity Biryukova i Pavla Zheleznova, nawet w ramach tej tendencji, jest więcej niż niezwykła: z reguły chodziło o naśladowanie ruin, ale Moskwa nie znała dokładnie takiej inscenizacji wielokrotnej przebudowy domu.
Architekci planowali kontynuację gry rozpoczętej na elewacjach we wnętrzach przestrzeni publicznych domu: lobby wejściowym, windach i holach na piętrach. W całkowicie nowoczesnym wnętrzu na powierzchni ścian powinny pojawić się fragmenty „starych” malowideł. Jakby zostały wyczyszczone podczas renowacji i umieszczone w ramie pod szkłem. Niestety, te pomysły projektowe nigdy nie zostały wdrożone.
Ale projekt nocnego oświetlenia budynku, obowiązkowy dla centrum miasta, został ukończony. Kolumnowe „lampy podłogowe” zamontowano przed elewacjami, a dolne oświetlenie w kostce brukowej u podstawy elewacji. Ponadto każdy fragment rzeźby otrzymał własne punktowe źródło oświetlenia, co skomplikowało i znacznie poprawiło plastikowe rozwiązanie.
Jakiś czas temu mieszkania w tym domu uważane były za prawie najdroższe w Moskwie. Oczywiście jest to konsekwencja specyficznej sytuacji gospodarczej, ale fakt jest oczywisty: rosyjski klient budynku „klasy premium” nie wyobraża sobie już sukcesu bez nie tylko wysokiej jakości, ale i indywidualnego, kreatywnego rozwiązania architektonicznego. i jest gotów poświęcić „nadmiar” wysiłku, czasu i pieniędzy. Rezultat nie potrwa długo. Nowoczesne budowle moskiewskie, zarówno nowe, jak i odbudowane, mają jedną dobrze znaną wadę - często dobrze wyglądają z daleka, z okna autobusu lub samochodu, ale wcale nie wytrzymują uważnej, dokładnej szczegóły są albo całkowicie nieobecne, albo raczej niska jakość. Przed tym domem chciałbym zatrzymać się i dokładnie zbadać wszystkie małe rzeczy, aby zrozumieć, jak wykonana jest fasada. Może już niedługo wróci tradycja spokojnych wieczornych spacerów po ukochanym mieście?
