Struktura pierwszej książki jest niezwykle lakoniczna i pouczająca. Każdy obiekt ma od trzech do siedmiu rozkładówek, wszystkie informacje (adres, rok powstania, status (projekt lub budowa), klient) skupiają się na pierwszej, reszta jest zarezerwowana dla ilustracji. Krótki opis każdego projektu jest podany w dwóch językach, a TEP zamiast suchego stołu prezentowane są w formie zabawnych i wizualnych infografik, które zmieniają badanie pracy biura w ekscytujący proces. W sumie jest tu około 80 obiektów, od budynku mieszkalnego w Pasażu Zagorskim po najnowsze koncepcje konkursowe, które w ostatnim czasie stały się bohaterami naszych publikacji (np. Centrum muzyki rozrywkowej w Tajpej czy osiedle mieszkaniowe na nabrzeżu Savvinskaya). Posortowane są według zasady typologicznej, dzięki czemu zapoznając się ze spisem treści książki można szybko zrozumieć, które obiekty w portfolio TPO „Reserve” są najwięcej. Niekwestionowanymi liderami są tutaj kompleksy mieszkaniowe, na drugim miejscu są budynki biurowe i administracyjne, a listę najbardziej opanowanych typologii biura zamykają kompleksy handlowo-rozrywkowe i wielofunkcyjne.
Być może najbardziej interesujący w książce jest brak rozróżnienia między projektami, które pozostały na papierze, a projektami zakończonymi. Przeglądając katalog, czasami nie można od razu odróżnić tego pierwszego od drugiego, ale stopniowa, ale stała ewolucja języka architektonicznego TPO „Reserve” z każdym nowym rozpowszechnianiem staje się coraz bardziej oczywista. Biuro, które swoją skalą bardziej przypomina instytut projektowy, nie stoi w miejscu i nie odtwarza własnych projektów sprzed kilku lat, wręcz przeciwnie, zespół architektów pod kierownictwem Władimira Plotkina jest na stałe search, skrupulatnie szlifując swój profesjonalizm w zakresie dziesiątek opcji funkcjonalnych, schematów oraz systemów, modułów i rusztów z tworzyw sztucznych.
Te prace studyjne - szkice, grafiki 3D, makiety - które zwykle nie opuszczają ścian pracowni, stanowiły szkielet drugiej książki. „Vladimir Plotkin. Architektura”to już nie katalog dążący do jak największej liczby prac, ale autorska antologia najciekawszych projektów i realizacji. Nie ma już jedności układu i sztywno ustalonej liczby rozkładówek dla konkretnego projektu - są one swobodnie nawleczone na rdzeń grafiki Plotkina.
Sam Władimir Płotkin mówi, że ta druga książka została kiedyś wymyślona przez niego jako alternatywa dla oficjalnego katalogu, który był tworzony przez kilka lat i w pewnym momencie wydawał się beznadziejnie utknąć w martwym punkcie. Wtedy to główny architekt TPO „Reserve” sam usiadł przy monitorze, przeglądał swoje prezentacje i teksty wykładów i zaczął zbierać własną książkę, wymyślając ją od razu albo w rozkładówkach, albo w całych sekcjach. Jednocześnie Plotkin świadomie porzucił zarówno gatunek monografii, jak i pomysł zatrudniania profesjonalnego redaktora do formułowania swoich przemyśleń - ta książka została w całości wykonana przez niego samego, od ogólnej struktury i wszystkich tekstów po układ poszczególnych osób. strona. Pod względem gatunkowym jest to raczej pamiętnik lub artbook, w którym nie ma hierarchii, a grafiki rodzące się na marginesach są czasem o rząd wielkości bardziej złożone i wielowarstwowe niż projekty architektoniczne.
Od razu rzuca się w oczy różnorodność ilustracji: gdzieś są rysunki, gdzieś tylko wizualizacje i fotografie, na jednych stronach dosłownie tłoczą się, a na innych jest tylko jedno zdjęcie,ale bardzo skuteczny. Tutaj szkice są przeplatane objaśnieniami, a objaśnienia przeplatane są komentarzami autora. Co więcej, te ostatnie mogą być zarówno rozszerzone (prawdziwe „debriefing”), jak i odwrotnie, niezwykle krótkie, jak te, które pozostawiają na polach albumów ze zdjęciami ich właścicieli, kiedy narysują strzałkę na określone zdjęcie i zaznaczą to jest tam, to -to . Szczególnie zabawne są uwagi Plotkina na temat renderów: „Tępa perspektywa, ale obraz hipnotyzujący” (o dzielnicy Kamuszka) lub „Czarujący obraz po prawej, najbardziej liryczny obraz po lewej” (o osiedlu na Dzielnicy).
O „Airbusie”, który ze względu na swoją supergęstą masę pozostaje jednym z najbardziej kontrowersyjnych budynków mieszkalnych ostatniej dekady, Plotkin mówi, że na początku istniały „urocze, niewinne przekleństwa graficzne o metropolii, o mizantropii i nieuchronności zbiorowego życia”, a potem inwestor zdecydował się na realizację wymyślonej koncepcji dosłownie: „Jeden moduł ogniwa, tysiąckrotnie pomnożony, to marzenie inwestora!” Wtedy to „w obawie przed tym, co zostało zrobione, ćwiczenia zaczęły humanizować żywą matrycę”: na końcach pojawiły się rozdarte pęknięcia, a „boską” proporcję wyznaczył poziomy pogrubiony pas i kilka zatyczek. Jednak, jak zauważa architekt w nawiasach: „Na próżno: w trakcie tego z jakiegoś powodu wszystko się zmieniło”. A jednak samemu autorowi ten projekt wydaje się bardzo trafnym odzwierciedleniem obecnej sytuacji urbanistycznej: „Jeśli mamy dziesięciomilionowe miasto, to powinno się to jakoś wyrazić w architekturze”.
Ogólnie rzecz biorąc, jakość wykonania to jeden z najbardziej bolesnych i drażliwych tematów dla architekta, który pojawia się w odniesieniu do niemal każdego budynku. Nieoczekiwanie jest tu dużo samokrytyki: analizując wzniesione obiekty, Plotkin bez ozdób wymienia ich słabości, biorąc pełną odpowiedzialność za popełnione błędy. Tak więc, jego zdaniem część mieszkalna Fusion_park wyróżnia się „nieokreślonym wzorem perforacji ścian i otworów okiennych”, w siedzibie Aerofłotu „ozdobne białe poziome pasy nieco„ wulgaryzują”cały motyw elewacji” oraz o wnętrzu wielokrotnie śpiewanego centrum handlowego „Cztery pory roku” sucho zauważa: „Zbyt luksusowo, wszystko jest wykastrowane i nudne”. Trochę szkoda, że architekt ocenia swoje bezsporne sukcesy znacznie, znacznie skromniejszy: najwyższą pochwałą Plotkina dla budynku są przysłówki „nieźle” i „akceptowalne”, a autor przypisuje sukces Sądu Arbitrażowego budowanie dla krytyków: „Pochwała za czystość i otwartość, przepuszczalność, lekkość i racjonalizm, a także szacunek dla wszystkiego - dla otaczających zabytków i ludzi w ich wnętrzu - wszystko to kręci się wokół obrazu sądu idealnego, ludzkiego, rozsądnego, otwarte … Chciałem nawet wierzyć i powtórzyć, że te tezy były super pomysłem tego projektu”.
Przede wszystkim autor udaje się do budynku terytorialnych inspektoratów podatkowych na Zemlyanoy Val. Ten długowieczny projekt (opracowany w 2001 r., Zrealizowany w 2008 r.) Ukazany jest w dynamice: najpierw szkice, potem rysunki („pięknie narysowane elewacje obiecują pomyślną realizację”) i rendery („rysuj - wszystko działa na zdjęciach”), a potem zdjęcia zbudowanego obiektu i stwierdzenie: „Dom wypadł z otoczenia, nie tworząc super ciekawej nowej sytuacji”. A potem - popracujcie nad błędami, wnioskami na przyszłość: „Wielowarstwowa kontekstualność elewacji głównej musiała zostać ściśnięta tradycyjnymi materiałami (kamień, tynk). Pracując z wybraną kompozycją należałoby nie rozpamiętywać wstęgi, choć bardzo dobrze narysowanego tematu, ale czegoś zupełnie nietypowego. To prawda, zawsze tego chcesz i trzeba to jakoś zrobić”.
Przeglądając książkę dalej, zdajesz sobie sprawę, że Plotkin dotrzymuje obietnicy: w projekcie centrum biznesowego na placu Dubininskaya przeciwstawia się runda, a szklana płaszczyzna przeciw lamelom (w tym tomie prototyp budynku Sądu Arbitrażowego),wieże kompleksu administracyjno-biznesowego przy ulicy Chodyńskiej dynamicznie „uchylają się” od siebie, a budynki centrum usługowego przy Obwodnicy Moskwy przypominają ostro zakończone „skrawki”. Architekt stawia sobie zadania na przyszłość: „Sześciokątna siatka w projektach architektonicznych i planistycznych jest z reguły naciągana formalnie i najczęściej ze względu na swoją sztywność geometryczną jest irracjonalna. Wielokrotnie wykonywany w latach 50.-60. Z jakiegoś powodu w tym projekcie, na etapie rozwiązania wolumetrycznego, działa w bardzo nowoczesny sposób (w projekcie dzielnicy Kamuszki - AM). Prawdopodobnie dynamiczne przesunięcia woluminów w planie, wielokierunkowe skosy i tekstury, efektowne renderowanie pomaga. Za kilka lat będę musiał to rozgryźć”.
Nie ma manifestów, wywiadów programowych, ani nawet oficjalnej biografii architekta tak znanego z tego gatunku - zamiast informacji, które są już dostępne w Internecie, Vladimir Plotkin opublikował obszerny esej na zdjęciach o swojej pracy i zawodzie. „Być może w architekturze, a także w ogóle w sztukach pięknych, jakiś superpolityczny pomysł jest szkodliwy” - zauważa od niechcenia w komentarzu do jednego z projektów. „Bardziej korzystne jest skupienie się na trafności i pięknie”. Książka „Vladimir Plotkin. Architektura przekonująco udowadnia, że jej autor z całego serca jest wierny temu postulatowi.
