Aleksander Brodski i Nadieżda Korbut wykonali instalację „Biuro Dyrektora” w Muzeum Puszkina. Prasa już nazwała to wydarzenie cichą rewolucją. Pięć lat temu Marina Łoszak zastąpiła Irinę Antonową, która była dyrektorką Muzeum Puszkina od 1961 do 2013 roku i pracowała w muzeum od 1945 roku, czyli przez prawie 70 lat: za Stalina, Chruszczowa, Breżniewa, Gorbaczowa, Jelcyna i Putin. Styl Muzeum Puszkina musiał się zmienić i zmienił się. Stał się bardziej otwarty i mniej prymitywny zarówno w kształtowaniu polityki wystawienniczej (nazywali ją sztuką współczesną i architektami), jak iw swojej codziennej pracy. Aby to podkreślić, Marina Loshak postanowiła udostępnić publiczności nawet własne gabinet, a za projekt nazwała swojego ulubionego artystę Aleksandra Brodskiego.
Musisz zrozumieć, co się tu wcześniej wydarzyło. Sześcian o wymiarach 6 x 6 x 6 m to wysoka przestrzeń formalna z witrażowym oknem pokrytym falistymi zasłonami. Znajdowały się w nim zabytkowe meble ze zbiorów muzeum, odbywały się spotkania robocze. Brodski podzielił ten sześcian na dwa piętra: przestrzeń prywatną i publiczną, a nad przestrzenią publiczną znajdowała się nie tylko przestrzeń prywatna, ale także gabinet prywatny - dostał cztery z sześciu metrów wysokości. Jeśli ktoś pamięta, mottem sowieckiego pioniera minionej epoki było „opinia publiczna ponad to, co osobiste”; tutaj jest odwrotnie.
Na dole nadal trwają negocjacje i prace biurowe, znajduje się masywny stół z zielonego obrusu, gabloty muzealne z artefaktami i meblami z XVII-XIX wieku, zagęszczone w wyniku montażu. Chyba że część okien została zaklejona taśmą na krzyż, a szkocka była wtedy niechlujnie poszarpana - jakby po ruchu, znak firmowy Brodskiego.
Powyżej utworzono pomieszczenie do relaksu i medytacji - jasna, biała przestrzeń, unoszą się artefakty - rzeczy osobiste Mariny Loshak: sukienka vintage z krepy chińskiej, ukraińska ikona Matki Bożej w stylu dziecięcego rysunku; uzupełnia je istniejący żyrandol i zabytkowy stół z zieloną lampą. Co więcej, ponieważ górna przestrzeń okazała się prostym podziałem - we wczesnych czasach radzieckich blokowano świątynie i sale pałacowe na mieszkania komunalne - i żyrandol pozostał na swoim miejscu, po czym wisi w białej części gabinetu prawie na podłodze, u stóp, pozwala spojrzeć na siebie z góry. Oznacza to, że zmienia się z urządzenia oświetleniowego w artefakt, element ekspozycji.
To prawie buduar - miejsce, w którym można odpocząć od ludzi i rzeczy, zwłaszcza w przeciwieństwie do ciasnego dolnego biura. Przedrewolucyjny witraż, uwolniony od zasłon, z rzeźbionymi drewnianymi profilami i żeliwnym (?) Odszkleniem jest bardzo dobry. Brodski, jako specjalista od starych okien, który kiedyś stworzył z nich pawilon na ceremonie związane z wódką, „zobaczył” ten witraż i na białym tle pomógł go innym zobaczyć. Do białego buduaru prowadzi 13 stopni. Wejście wita sukienka z czasów odwilży. Jest tam niesamowicie dobrze.
Przypomina mi się David Sargsyan, były dyrektor Muzeum Architektury. A. V. Shchusev, który również zamienił swoje biuro w artefakt. Ale tam nikt specjalnie nie zaprojektował biura, rozwinęło się ono jako odcisk osobowości Davida, a nacisk położono na rzeczy, które żyły na jego stole i ukrywały historie znanych z nimi znanych osób. Znajdują się tu również dwa biura: jedno to „klasyczne” muzeum, wypełnione oryginałami, z egipskimi maskami i Bruegelem, podobnym do magazynu - drugie, uporządkowane. W jednym jest zielony materiał, w drugim zielona lampka „w górę”. Jedna pochodzi z czasów powstania muzeum, druga jest nowoczesna, lekka, minimalistyczna. To dwa różne sposoby pokazywania obiektów - z XIX i XX wieku, choć oczywiście wszystko jest bardziej skomplikowane, ale te dwie idee są tu wyraźnie rozwarstwione, poczuj różnicę. Szafka górna unosi się nad dolną - jak można wznieść się z myślą. Z drugiej strony tak czy inaczej, ale muzeum ma dwóch dyrektorów, tego pierwszego i obecnego, co widać również w kompozycji Brodsky / Korbut.
Biały pokój Mariny Loshak to powietrze i światło. Istotny jest sam w sobie zestaw przedmiotów zaakcentowanych bielą i przestrzenią: okno, ikona, żyrandol, stół, sukienka. I opowiada o wizerunku reżysera. O tym, że królowa muzeum nie jest teraz surową żelazną damą, która widziała sekretarze generalne, ale delikatną i piękną kobietą. A stosunek do władzy w muzeum jest teraz inny: jej siła będzie się często zmieniać, instalacja Aleksandra Brodskiego to tylko część programu artystycznego.
Podczas odczytów Vipperów ogłoszono, że od czasu do czasu na tron w Muzeum Puszkina będą zapraszani dyrektorzy najważniejszych muzeów na świecie. Dyrektorzy Prado i Centrum Pompidou już się zgodzili. Oczekuje się, że każdy z nich będzie rządził muzeum przez jeden dzień i zleci artyście instalację, która zostanie opóźniona o trzy miesiące.
Instalacja Brodskiego i Korbuta pozostanie w muzeum do 2 czerwca. Można ją zwiedzać jako część grupy po wcześniejszym umówieniu.
