W 2009 roku rozmawialiśmy o projekcie tego wielofunkcyjnego kompleksu. Teraz jest zbudowany, możesz go rzucić okiem, lecąc wzdłuż Leningradki. Lub nawet wyjrzyj przez okno, stojąc przed tradycyjnym moskiewskim korkiem. Muszę powiedzieć, że miejsce, na którym znajduje się kompleks, jest nietypowe, a nawet rzadkie dla miasta. Najczęściej w naszym mieście charakterystyka lokalizacji jest jednoznaczna: ruchliwa ulica, ciche centrum czy umiarkowanie spokojna dzielnica wewnętrzna. Ale w tym przypadku charakterystyka przeciwnej nieruchomości ma zastosowanie do środowiska: jest zwrócona w stronę hałaśliwego Leningradzkiego Prospektu, ale znajduje się w zielonej strefie, a także niezwykle rzadki w Moskwie widok na dużą wodę - rzekę.
W tych okolicznościach autorzy projektu, architekci Andrei Romanov i Jekaterina Kuznetsova, podjęli naturalną decyzję o jak największym odizolowaniu się od alei i jak najpełniejszym otwarciu przestrzeni kompleksu na park i molo, zwłaszcza ponieważ umożliwiał to bardzo zróżnicowany zestaw obiektów. Kompleks składa się z dwóch budynków hotelowych, biurowego i mieszkalnego. Ponieważ nowy budynek hotelowy zajmie międzynarodowa marka sieci Hilton, od samego początku na jego budynki nałożono surowe wymagania i standardy. W szczególności budynek powinien mieć prostą bryłę z prostymi korytarzami wewnątrz. W efekcie główny budynek hotelu został zlokalizowany wzdłuż czerwonej linii alei, wyznaczającej granicę kwartału i tym samym izolującej go od miejskiego zgiełku, dzięki czemu w środku pojawiła się przytulna cicha przestrzeń, własny świat. To, że główna fasada hotelu jest zwrócona w stronę autostrady miejskiej, jest również w pełni uzasadnione z punktu widzenia prawidłowego funkcjonowania hotelu - „sygnalizuje” jego lokalizację i jest łatwo znaleźć go gościom.
Ogrodząc działkę dość „sztywną” frontową bryłą, architekci starali się uchronić ją przed monotonią, dodając różnorodności w detalach i proporcjach. Kilka ryzalitów o różnej szerokości, niepodlegających ścisłej rytmicznej przemianie, tworzy abstrakcyjną kompozycję, rodzaj obrazu na elewacji. Ryzality nie tylko wystają ze ściany, ale także nieznacznie wystają ponad górną granicę budynku, co sprawia, że elewacja wygląda jak ulica miejska: tak jakby rząd mniejszych domów nawleczony na jasne na linii „pól siłowych” o określonej podstawie: jedność kodu projektowego zamienia jednak podobieństwo w ulotne środki rewitalizacji kompozycji i kruszenia masy. Występy występują naprzemiennie: wypustki wyłożone płytami ceramicznymi w kolorze kości słoniowej przeplatane są listwami ceramicznymi pokrytymi brązowo-żółtym poziomym cieniowaniem, - cienkie szczeliny między paskami sprawiają, że powierzchnia jest przepuszczalna i lekka, w przeciwieństwie do neutralności gęstego, jasnego tła. Jednak również płowa część elewacji (pod oknami i przy klatkach schodowych) jest rozcięta w pasy - „skrzela”. Obraz jest raczej graficzny, jakby narysowany długopisem i kolorowym tuszem.
Niemniej jednak dla autorów ważny był frontalny charakter gabloty narożnej i starali się go zachować: w szczególności wysunięty daleko do przodu przedsionek wejściowy wykonany jest w całości ze szkła, przeźroczystego i prawie nie narusza prostoliniowości bryły.
Jeśli granicę kwartału wyznaczają prostokątne bryły, to wewnątrz dominuje gładka krzywizna dwóch budynków o owalnych planach: jest to drugi budynek hotelowy i budynek mieszkalny na cztery mieszkania. Ich bryły, ustawione względem siebie pod kątem prostym, kontrastują ze sobą: jedna z nich jest płaska, druga pionowa, ale główna technika układania elewacji dwóch owalnych budynków jest wspólna: jest to pobity rytm okien otwory. Potem gęstnieją, potem stają się rzadkie, po czym ustawiają się w zygzaki, po czym zmieniają szerokość - naśladują ruch, jaki przejmują półki przeźroczystych balkonów. Jednak różnorodność jest niezmiennie podporządkowana logice i rytmowi: otwory są ściśle wpisane w poziome wstążki, jeśli szerokość okien zmienia się, to ściśle przestrzegana jest jedna pionowa linia, - za każdym razem, gdy zostanie znaleziony punkt odniesienia obejmujący swobodę ściana holenderska, pomnożona przez zmienną krzywiznę owalnego kształtu, w racjonalną ramę. Jedynie wysokie okna pierwszych kondygnacji wyrastające z ziemi pozwalają sobie na zmianę wysokości, ale też krok po kroku.
Inną cechą owalnych budynków jest ich nieco większa malowniczość: grawitację okien w kierunku swobodnej asymetrii podkreśla bogate spektrum wapiennych odcieni, którymi zdobione są elewacje. W przeciwieństwie do płaskiej, płowej powierzchni ceramiki, którą zdobi się elewacje narożnika, tutaj kamienne płyty o celowo różnych odcieniach, od jasnobeżowego do prawie brązowego, przypominają płaskie pociągnięcia pędzlem; ich nieregularna przemiana „pikselowa” jest zgodna z tańcem okien, ale rośnie w przeciwnym kierunku, od ziemi. Dodatkowo architekci nadali chodnikowi dziedzińca niemal ten sam kamienny wzór, co sprawia, że parkowe zabudowania wydają się niemal dosłownie wyrastać z ziemi, przynależąc do niej fakturą i naturalnym, warunkowo „nie wykonanym ręcznie” materiałem. Tak to zostało pomyślane: budynki obwodowe są „miejskie”, owalne to budynki parkowe. W obecnej tu grze wolności i logiki, natury i geometrii, objętości i malowniczości można było dostrzec ślady dworskich pawilonów romantyzmu, a nawet przywołać kamienne romańskie wieże, które wyrosły z tego samego kamiennego bruku. Jednak te skojarzenia, z dala od biznesu hotelarskiego, są szybko rozwiewane przez wilgotny wiatr znad rzeki i zwykły hałas moskiewskiej alei.
Wewnętrzny dziedziniec kompleksu przeznaczony jest między innymi na imprezy plenerowe - bufety i przyjęcia. W jego projekcie krajobrazowym, który był również realizowany przez architektów ADM (architekci biura w wielu swoich projektach bardzo zwracają uwagę na zagospodarowanie terenu), ponownie pojawia się temat łączenia prostych i zaokrąglonych linii i powierzchni. Zielony kopiec przecięty jest płaskimi płaszczyznami, pomiędzy którymi znajduje się ścieżka do wejścia, a płaszczyzny pokryte są promenadą; może służyć jako podium i amfiteatr - do siedzenia, a nawet leżenia. Nietypowe jest również oświetlenie dziedzińca: nie ma zwykłych latarni, zamiast nich są wbudowane w bruk lampy i wytyczają trasy ruchu po dziedzińcu. Architekci uważają, że to światło w zupełności wystarczy przy stale oświetlonych hotelowych holach, skąd przez witrażowe okna wpadają na dziedziniec.
Oprócz obrazu zbudowanego na lekkim kontrapunkcie i przemyślanej architekturze krajobrazu, mile zaskakuje tu jakość zrozumienia i wykonania różnych detali architektonicznych: przemyślane węzły, spoiny, zakończenia, przylegające do ściany kamienne parapety, obramowanie szklanych ogrodzeń drewnianymi balustradami i drewnianą okładziną dolnej części konsol z wbudowanymi lampami oświetleniowymi - wszystko to, co istnieje w praktyce drogiej architektury europejskiej w postaci nieuniknionego tła, sumy koniecznych, nie dyskutowanych, ale tylko dopracowane techniki i umiejętności, podobne do prostej linii drogiej kurtki. Niewykluczone, że to właśnie przez ten rzemieślniczy perfekcjonizm - słowo to nie powinno nikogo obrażać, bo bez zrozumienia tego, że architektura to rzemiosło wymagające wysiłku, pozostaje zbyt papierowe - więc możliwe, że dzięki tej dokładności i czystości pojawia się samo poczucie wysokiej jakości i drogiej przestrzeni, które staje się kompletne, gdy wchodzimy na dziedziniec - uczucie tak przeciwne do wiecznego niechlujstwa Moskwy, że jest po prostu niesamowite.
