Współczesna historia tego miejsca, zagubionego niegdyś na obrzeżach stolicy - gdzieś pomiędzy rzędami zardzewiałych garaży i betonowych ogrodzeń stref przemysłowych Volgogradsky Prospect, rozpoczęła się dwanaście lat temu wraz z pojawieniem się salonu Mercedes-Benz Avilon firma tutaj. W formie - dokładne reminiscencja tematu nowojorskiego Muzeum Guggenheima, w materiałach - jego bezpośrednia inwersja: szkło i metal. Salon został zbudowany przez Aleksandra i Andrieja Asadovów zgodnie ze wszystkimi prawami salonu samochodowego. Nie, nie rajd, ale widowisko, w którym wszystko jest statyczne, a ruch naśladuje jedynie kształt ściany, układ klatek schodowych i konstrukcja samych samochodów. Jak napisał wówczas jeden z krytyków: „coś pomiędzy wystawą, klubem i sklepem”.
W 2003 roku, zamieniając ten skrawek nowej cywilizacji w ciekawy fragment środowiska miejskiego, w bezpośrednim sąsiedztwie przewróconego szklanego stożka,
wieża biznesowa "Volgogradsky-Tower": dwa ostre żagle budynków biurowych Asada, połączone wielopoziomowym atrium z przerzuconymi mostami ogrodów zimowych. Ale zapewne pomysł takiej architektury dla takiego miejsca wyprzedzał swoje czasy, a na miejscu przeznaczonym pod wieżę pojawił się biznesowy kubaturowy obiekt, który trudno nazwać prostym lub lapidarnym. Assadowowie trafnie określają go jako trochę dziwnego.
Następnie w 2007 roku w tym samym miejscu - na Wołgogradce - miały pojawić się centra samochodowe „Mazda”, „Volvo”, „Land Rover” i „Jaguar”. Rysowane w zupełnie inny sposób: szybkie, latające, dynamiczne tomy. Ekstrawaganckie, oczywiste, ale nie tak znaczące jak Mercedes-Benz, a mimo to bardzo dokładnie sprostały zadaniu stworzenia samochodowego raju w jednym konkretnym obszarze miasta. Ale raju niestety nie było, wykluczając temat samochodów z pracy biura na kilka kolejnych lat.
Architektom udało się powrócić zarówno do tematu, jak i do miejsca, w którym wszystko się zaczęło dopiero w 2013 roku, kiedy konieczne stało się uzupełnienie kompozycji tej pierwszej części.
Przez lata, które minęły od otwarcia pierwszego salonu, sztuka sprzedaży samochodów posunęła się daleko do przodu, ale ścięty i przewrócony stożek Mercedes-Benz pozostał wśród tego rodzaju punktem odniesienia. Z jednej strony trudno z nią konkurować nawet o jej twórców, z drugiej, co nowego można wymyślić sztukę nie tylko po to, by sprzedawać, ale także pokazywać, co samo w sobie jest demonstracją i sztuką projektowania? Wymyślenie projektu do projektu bez przesłania tematu spektaklu jest trudnym zadaniem.
I wymyślili to. W rzeczywistości wymyślili gigantyczne przezroczyste pudełka - na granicy architektury pudełka po butach. Niesamowicie proste, a jednocześnie niezwykle złożone w swojej prostocie. Po zakończeniu budowy jeden z architektów napisał, że nie wykonał projektu wnętrza. Wszystko ograniczyło się do szkiców głównych wnętrz, które są doskonale widoczne z zewnątrz. Rezultatem jest projekt od końca do końca - z tożsamością materiałów wewnętrznych i zewnętrznych, wzorem zewnętrznych elementów szklanych i metalowych, refrenem powtarzającym się na sufitach i niekończącymi się rzędami lamp sufitowych, których rytm jest sztywny. przywiązany w rytm metalowych wiązań tego samego szkła zewnętrznego. I to też jest sztuka pokazywania.
Początkowo, zgodnie z pomysłem klienta, marka Audi miała znajdować się w nowym narożniku kompleksu, zamykając linię salonów samochodowych firmy. Stąd - korporacyjny standard obowiązujący we wszystkich salonach Audi: gładka, zakrzywiona konstrukcja i perforowane panele na elewacjach. W trakcie prac „Audi” zostało zastąpione przez „Hyundai”, jednak elewacje zdecydowano nie zmieniać radykalnie, a „zakrzywiona konstrukcja” pozostała. Nie ogranicza się do rysowania elementów dekoracyjnych, jego apoteoza znajduje się w zupełnie nieoczekiwanym końcu serii tomów rozciągniętych wzdłuż Volgogradsky Prospekt z zaokrąglonym rogiem.
Asadowowie mówią, że z punktu widzenia rozwiązania wolumetrycznego odkryć nie ma i nie może być: budynek jest po prostu gęsto wyposażony w część salonową, biurową i produkcyjną. Ale ich odkrycia nie dotyczą objętościowego rozwiązania sztywno-technologicznego obiektu, ale przestrzennej i pomysłowej kompozycji całego zespołu.
Kiedy spojrzy się na kompleks jako całość, jego końcowa objętość zadziwia niemal obojętnym spokojem. I dopiero po dokładnym przyjrzeniu się, gdzie znajdują się ukośne lamele i paski metalowej okładziny, jak szkło pocięte rombami działa w świetle, jak metalowe prowadnice łamią się na zakręcie i łamie formę, rozumiesz, że tak nie jest uspokajający spokój półsennego, ale spokój pewnego i zdecydowanego ruchu.
Po złapaniu ruchu zaczynasz szukać jego źródła i zaglądać w niuanse. Nagle zauważasz, że dwa połączone ze sobą końcowe tomy, które początkowo są postrzegane jako równe wielkości, wcale nie są równe. Ich zwodnicza wizualna równość wcale nie polega na dokładnym zbieżności rozmiarów, ale na tych samych ukośnych metalowych cięciach szkła, w ich absolutnej modułowej powtarzalności. Po zdefiniowaniu tego modułu dla siebie, rozumiesz, że głośność najbardziej oddalona od rogu jest dłuższa i niższa, a ta w rogu jest wyższa i krótsza. W tym prawie niezauważalnym zmniejszeniu długości przy zwiększaniu wysokości ukryta jest bardzo silnie ściśnięta sprężyna ruchu.
A jeśli, jak twierdzą autorzy, „mercedes” stał się „głową”, a nowe salony - „ogonem” całego autotreningu, a raczej auto-organizmu, to zwierzę, o którym mowa, jest Oczywiście ryba odbijająca się, jak na ironię, w falach wody nieuchronnej moskiewskiej kałuży. Olbrzymia, bardzo piękna i elegancka ryba. Bo tylko ryby są zawsze w ruchu. Nawet we śnie. I, jak przystało na ogon tego dziwacznego ogona welonowego, nowe tomy stopniowo zwiększają się i „puchną” perforowanym ogrodzeniem parkingowym.