W sobotę 24 listopada w murach Petersburskiego Związku Architektów odbyło się czwarte i jubileuszowe spotkanie młodych architektów „Arch-spotkanie”. Dokładnie rok temu, w tym samym miejscu i prawie w tym samym czasie, Arch-spotkanie zgromadziło pełną salę uważnych i zainteresowanych ludzi. Spotkanie to po raz kolejny pokazało wagę wydarzenia dla architektury i miasta jako całości.
W tym roku organizatorzy wybrali bardzo poważny temat do dyskusji - „Połączenie pokoleń”. Głównymi gośćmi byli architekci Michaił Kondiain i Siergiej Orieszkin. Prezentacje przedstawili także Ilya Filimonov i Dmitry Potaralov, Anastasia Anisina i Maxim Tsybin, Anton Scriabin i Maxim Bataev.
Po części prezentacyjnej Oleg Manov zadał każdemu z gości pytanie o to, co oznacza podchwytliwe sformułowanie „połączenie pokoleń” i czy ta koncepcja może liczyć na odzew w umysłach architektów naszego miasta.
I tu ujawniła się jedna ciekawa, ale charakterystyczna cecha tematu. Faktem jest, że w dziedzinie ciągłości pokoleń jest trochę, a może nawet nie „trochę”, ale coś więcej niż poważne niedomówienie. Ktoś z wielkim szacunkiem traktuje doświadczenia minionych pokoleń i chce się na nich uczyć, ktoś uważa swoje pokolenie za nie mniej godnego twórcę historii. Ktoś jest bliski pasyzmu, a ktoś żądny przygód i bez lęku patrzy w twarz nowemu i nieznanemu. Takie słowa słychać na każdym kroku, ale trudno powiedzieć coś o ich autorach. Jak to zwykle bywa, nie wszyscy mówcy pozwolili sobie na całkowitą szczerość wobec słuchaczy, w szczególności podczas odpowiadania na pytania. To zrozumiałe, ale tutaj trzeba przeanalizować sytuację, spróbować ją zmienić, bo inaczej wektor rozwoju arch-spotkań może zostać nieujawniony - a to wcale nie jest dobre. Trzeba przyznać, że i tym razem większość uczestników nie potrafiła jednoznacznie sformułować, na co są gotowi (i czy są gotowi) odrodzić się w mieście.
Uwzględniając te niuanse, organizatorzy postanowili skupić się na improwizacyjnej części wydarzenia - starali się wydobyć esencję, inspirując wyzwolenie twórczej energii poprzez szkicowanie na temat „wzoru” lub „ornamentu”.
Ozdoba jest ostatecznie znaczącą rzeczą i po dokładniejszym zbadaniu może ujawnić wiele interesujących faktów do zrozumienia. Organizatorzy to wykorzystali. Całe drugie piętro budynku Stowarzyszenia Architektów zostało podzielone na cztery strefy, z których każda odpowiadała za ewentualny element ozdobny. Podstawą konstruowania znaczenia każdej ze stref było zderzenie zasad percepcji i kreacji. W rezultacie każdy z nich zakładał, że odwiedzający musi dokonać wyboru lub przynajmniej rozważyć ofertę. I tutaj całe znaczenie symboliczne zostało wyrażone nie słowami, ale różnymi alternatywnymi środkami wyrazu - kino, malarstwo, muzyka. W jednym z pokoi aktywnie uczestniczyły doznania. Pod groteskowym migotaniem stroboskopu goście wkładali ręce do czarnych skrzynek i próbowali zidentyfikować ich zawartość. W innym pokoju cieszyli się uroczystym odosobnieniem i pacyfikacją trzepoczących ubrań, obserwując niemożność połączenia czerni i bieli z kolorem. W trzeciej strefie światło ultrafioletowe oświetliło dobrze znane płótna wykonane w nieoczekiwany sposób, aw czwartej, pod płonącym zimnym niebem Brązowej Sali Mesmakher, fortepian zabrzmiał w parze z muzycznym trójkątem.
Czy goście tego chcieli, czy nie, wybór został dokonany, arkusze podzielono na cztery części, a każda z nich została starannie wypełniona obrazami, cytatami i charakterystycznymi symbolami, które pojawiały się tu i ówdzie. Ostatecznie wszystkie oznaki wyboru zostały połączone w jeden duży obraz. Każdemu uczestnikowi można było sfotografować swoją pracę przed wykonanymi na zamówienie lustrami, tworząc pełnoprawne wzory z tego, co stworzyli goście.
Co zatem dominuje w umysłach młodszego pokolenia architektów? Pragniesz geometrii lub malowniczości, zastosowania koloru lub monochromatyczności, prostoty lub złożoności? Być może przeprowadzone mikro-badania pomogą choć trochę zrozumieć, czy ich strumień myśli jest skierowany w przyszłość, czy w przeszłość. Być może uda się ujawnić przewagę cech pewnych konkretnych epok, a wręcz przeciwnie, odkryć całkowity brak cytatów i widzianych obrazów. Tak czy inaczej, rysowanie pomoże połączyć pokolenia. A to, co będzie, zależy od architektów.
Liza Brilliantova
