Alastair Hall i Ian McKnight są założycielami Hall McKnight.
Archi.ru:
Twoje projekty obejmują przekształcanie przestrzeni publicznych w historycznych dzielnicach i tworzenie od podstaw podobnych stref - w Irlandii Północnej i za granicą. Jak myślisz, co jest kluczem do sukcesu - architektonicznego i urbanistycznego - aby taka przestrzeń była żywa, „gotowa do użytku” i potrafiła sprawiać radość mieszkańcom?
Ian McKnight:
- Trudno powiedzieć, czy przestrzeń publiczna powstaje w wyniku takiej potrzeby, czy też można ją „zbudować”. Na przykład Plac Wart w Kopenhadze, który przekształcaliśmy, istniał od dawna, ale nie był używany, a władze miasta postanowiły zmienić tę sytuację na odwrotną. Ale wcześniej studiowali swoje miasto, dowiedzieli się, jak ono funkcjonuje i jak chcieliby, aby funkcjonowało. Oznacza to, że „izolowana” praca z przestrzenią publiczną jest praktycznie niemożliwa.
Cornhill Square w Ipswich [projekt wygrał konkurs w 2013 r., Realizacja rozpocznie się w 2017 r. - ok. Archi.ru] istnieje od ponad pięciu stuleci, jest obecnie używany, ale mógłby „działać” znacznie aktywniej, zwłaszcza jeśli chodzi o tworzenie „ducha miejsca” w Ipswich. Dlatego projekt ma na celu nadanie nowego znaczenia tej przestrzeni publicznej, aby mieszkańcy zaczęli ją postrzegać w nowy sposób, „doświadczając” swojego miasta poprzez wizytę w Cornhill. Oznacza to, że proces tworzenia przestrzeni publicznej zależy od scenariusza, który tam się znajduje oraz od warunków ekonomicznych.
Alastair Hall:
- Wątpię, żeby przestrzeń publiczna była zawsze żywa i aktywna, bywa cicha lub majestatyczna, czekająca na gościa lub gotowa na jego wizytę, po prostu obecna jako element przestrzenny miasta. Przestrzeń publiczna ma znaczenie nie tylko jako miejsce akcji, ważne jest, aby stworzyć w niej warunki, dzięki którym może stać się miejscem akcji, ale nie może być od niej zależna. Moim zdaniem przestrzeń publiczna nie zawsze jest wypełniona ludźmi i hałasem, potrafi być pusta, a jednocześnie zachować swoje znaczenie. Istotne znaczenie dla miasta ma obecność wybitnych obiektów użyteczności publicznej, których kubatury wypełniają przestrzeń. Pusta katedra jest nie mniej wartościowa niż katedra wypełniona ludźmi obserwującymi ceremonię.
Ian McKnight:
- Kolejnym ważnym aspektem jest zmiana intensywności użytkowania przestrzeni w ciągu dnia. Wart Square jest przeważnie pusty, ale może też być gospodarzem ważnych wydarzeń w mieście i być bardzo zatłoczony.
Poza tym niektóre miejsca są pewne siebie, znają swoją istotę. Mieszkańcy Kopenhagi wiedzą, kim są, są dumni ze swojego miasta, wiedzą, na czym polega życie w Kopenhadze, że jest bogata kulturowo. To samo można powiedzieć o Londynie. Jeśli mówimy o Ipswich lub Belfaście, należy zachęcać ich mieszkańców do rozwijania ich miast, do takiego życia w mieście, jakie powinno być. Powodem tej niepewności wśród mieszczan może być sytuacja ekonomiczna, jak w Ipswich, lub historyczno-polityczna, jak w Belfaście.
Jak warto przekształcać przestrzenie publiczne w starych miastach? Z jednej strony praca w historycznym centrum to praca w wyjątkowym środowisku miejskim, które trzeba zachować. Z drugiej strony nie da się wszystkiego zatrzymać. Miasto i jego mieszkańcy potrzebują wygodnej przestrzeni publicznej i nowych budynków, tak samo jak zabytków. Jak znaleźć kompromis między rozwojem a ochroną?
Alastair Hall:
- Traktujemy miasto historyczne jako stale ewoluujące zjawisko, a obiekt, który w tym kontekście tworzymy - jako część tego rozwoju, tego, co już się wydarzyło i wydarzy się w przyszłości. Nie pracujemy z ustaloną sytuacją historyczną i nie włączamy do niej naszych obiektów w taki sposób, aby się wzajemnie przeciwstawiały lub uzupełniały. Nasza praca opiera się na zasadzie kumulacji i powtarzania.
Ian McKnight:
„Nie podoba nam się pomysł, że jako architekci nie możemy stworzyć czegoś, co za sto lat będzie nie mniej wartościowe niż inne budynki w historycznym mieście. Może to zabrzmieć trochę arogancko, ale jeśli nie wierzymy, że możemy wnieść wartość dodaną do życia kulturalnego miasta, jak możemy się rozwijać jako społeczeństwo? To brak pewności siebie zdradza słabość. Sporo problemów wynika z modernistycznej idei „mordowania” historii, która ustanowiła inne wartości estetyczne. To jest etap, przez który wszyscy przeszliśmy. Ale potem jest metoda pracy, w której zachowuje się uczciwość, bez prób pokonywania lub niszczenia [historycznego] zjawiska.
Historyczne kwartały, w których musi pracować architekt, od wieków ulegały rozwojowi i przekształceniom. W średniowiecznym kościele zawsze są odnowione i zmienione elementy. Takie przemiany są naturalne. Budynki istnieją i okresowo wymagają naprawy, wówczas naprawiane są już elementy, a budynek nie wygląda już tak pięknie jak pierwotnie. Dość uciążliwa jest praca, w której ze względu na zabytkowe konstrukcje architekt nie może niczego zmienić. Mogę przypuszczać, że wiele wspaniałych przestrzeni w naszych miastach powstało wyłącznie dzięki temu, że ktoś podjął decyzję o zburzeniu czegoś starożytnego, po to, by umarło.
Otrzymałeś wiele zamówień w wyniku zwycięstw w konkursach architektonicznych. Ale czy warto brać udział w konkursach, biorąc pod uwagę nakład pracy i brak gwarancji zwycięstwa - zwłaszcza w dużych konkursach, takich jak niedawny konkurs na projekt Muzeum Guggenheima w Helsinkach?
Ian McKnight:
„Dla [małej] firmy architektonicznej, takiej jak nasza, jest to jedyny sposób na uzyskanie tego typu zamówienia. Najważniejsze w konkursie jest uczciwość jego posiadania. Ostrożnie dobieramy konkursy, w których bierzemy udział. Z naszego doświadczenia wynika, że nawet w przypadku przegranej w dużym konkursie, jak w przypadku Guggenheima, architekt uczy się, uczy wielu nowych rzeczy. Konkursy pozwalają na eksperymentowanie, wypróbowywanie nowych pomysłów, przemyślenie starych pomysłów do końca.
Alastair Hall:
„Dla naszego biura udział w konkursach architektonicznych był opłacalny, wygraliśmy około 50% czasu.
Ian McKnight:
- W większym stopniu nasz sukces wiąże się ze starannym doborem konkursów w oparciu o zasadę ich trafności dla naszych zainteresowań. Jesteśmy bardzo entuzjastycznie nastawieni do udziału w takich konkursach. To jak uczenie się tego, czego naprawdę chcesz się nauczyć. Możliwość robienia tego, co chcesz, to ogromna przyjemność. Kluczowym problemem jest to, że zawsze mamy inne zadania, które musimy rozwiązać równolegle z przygotowaniem projektu konkursowego.
Alastair Hall:
- Liczba konkursów, w których można wziąć udział w ciągu roku, nie jest nieograniczona. Kiedy bierzemy udział w zawodach, dużo w nie inwestujemy, wymaga to dużo czasu i wysiłku. Nie lubimy zgłaszać pracy na konkurs, kiedy czujemy, że mogliśmy zrobić to lepiej.
Ian McKnight:
- Teraz bierzemy udział w dwóch konkursach, z których każdy jest zorganizowany profesjonalnie i jest dla nas niezwykle interesujący. W pewnym stopniu te konkursy są próbą oceny wysokiej jakości architektonicznej, dlatego bierze w nich udział wiele osób. Z drugiej strony udział w konkursach ma fenomenalnie wysoką cenę. W Wielkiej Brytanii obowiązują dość restrykcyjne przepisy dotyczące zamówień publicznych, więc około dwie trzecie czasu poświęcamy na przygotowanie dokumentacji, która w ogóle nie jest brana pod uwagę przy podsumowywaniu wyników konkursu. Udział w przetargu jest naprawdę wyczerpujący.
Co przyciąga Cię do pracy przy projektach za granicą? Jakie są główne wady takich projektów?
Ian McKnight:
„Korzyścią z udziału w takich projektach jest to, że architekt ma do czynienia z nowym sposobem działania i nowym środowiskiem.
Alastair Hall:
- Praca nad projektami zagranicznymi łączy w sobie ekscytację związaną z pracą w nowym środowisku i ciężar konieczności uczenia się go. Prawdopodobnie powinno istnieć ograniczenie ilości informacji, które należy opanować, aby przygotować się do projektowania w nowej lokalizacji. Osiągnięcie takiej ilości wiedzy, która daje poczucie, że zrozumiałeś wszystko na temat witryny, jest dość trudne. Można szybko zbadać to miejsce powierzchownie, ale to moim zdaniem nie wystarczy.
Jakie artefakty, zjawiska i idee kulturowe wpłynęły na Twoją wizję architektury i działalność zawodową?
Ian McKnight:
- Od zawsze interesowałem się historią, starałem się zrozumieć przeszłość, zwłaszcza filozofię i fikcję przełomu XIX i XX wieku, ponieważ odzwierciedlają one rozwój społeczeństwa i kultury.
Alastair Hall:
- Wydaje mi się, że architektura jest odrębną, samowystarczalną dyscypliną i nie rozumiem architektów, którzy mówią o architekturze przez pryzmat innych współrzędnych twórczych i kulturowych. Jednak w trakcie pracy nad projektem korzystamy z innych kreatywnych wskazówek, co pozwala nam doprecyzować niuanse kultury i historii danego miejsca. Najczęściej sięgamy po literaturę i sztuki plastyczne. W jednym projekcie możemy inspirować się poezją, w innym - grafiką. Czasami pokazujemy naszym klientom zdjęcia, pomaga to omówić projekt w kategoriach, w jakich go przemyśleliśmy. Kiedy zaczynaliśmy pracę nad projektem przebudowy Wart Square w Kopenhadze, szczególny wpływ wywarła na nas jedna z baśni Hansa Christiana Andersona [czyli „Z okna w Wartowie” (1855) - ok. Archi.ru].
#themac #hallmcknight
Zdjęcie opublikowane przez Satellite Architects (@satellitearchitects) 11 września 2015 11:28 PDT
Twoje biuro otrzymało wiele nagród krajowych i międzynarodowych. Jak zrównoważysz pracę w Wielkiej Brytanii i za granicą?
Alastair Hall:
- W naszym przypadku to raczej nie budowanie równowagi geograficznej projektów, ale poszukiwanie odpowiednich projektów, bez względu na to, gdzie są realizowane. Czasami wiąże się to z wieloma podróżami. W Irlandii Północnej możliwości są dość ograniczone: odbywa się tu niewiele konkursów architektonicznych, a lokalny system zamówień koncentruje się nie na jakości projektu, ale na jego niższych kosztach i doświadczeniu twórców w opracowywaniu podobnych obiektów. Nie chodzi o to, że chcemy pracować za granicą, gdyby było dla nas więcej możliwości w Irlandii Północnej, byłyby dla nas interesujące. Od czasu do czasu uczestniczymy w lokalnych projektach, w tym w tej chwili. Jednak większe nieruchomości i większość atrakcyjnych konkursów znajduje się poza Irlandią Północną. Nadal pracujemy w Belfaście, ale znalezienie tu dobrej pracy nie jest łatwe.
Ian McKnight:
- To kwestia poziomu rozwoju gospodarczego. W dynamicznych miastach o dynamicznych gospodarkach architektura wysokiej jakości rozwija się bardzo szybko, ponieważ jest postrzegana jako wartość i wkład w środowisko miejskie, podczas gdy tam, gdzie niewiele się dzieje, uznanie wartości projektów wysokiej jakości i ich dyskusja pozostaje na najbardziej podstawowym poziomie.
Alastair Hall:
- Na początku 2010 roku w Irlandii Północnej zrealizowano trzy znaczące projekty: Lyric Theatre O'Donnell + Tuomey (2011), Visitor Centre for the Giant's Trail architektów Heneghan Peng (2012) i nasze Metropolitan Arts Centre (MAK) w Belfaście (2012). Przez 10 lat wcześniej nie zbudowano tu ani jednego budynku o znaczeniu międzynarodowym, a potem też nic nie zostało zrobione. Dlatego te trzy budynki nie są odzwierciedleniem kultury architektonicznej Irlandii Północnej, ale wynikiem niezwykłej kombinacji okoliczności.
#theMac #estetyka #beton #szary #HallMcKnight
Zdjęcie opublikowane przez Tar Mar (@tarmarz) 5 września 2015 o 7:44 PDT
W ostatnich latach wygląd Belfastu znacznie się zmienił. Twoje działania w Irlandii Północnej - w tym projektowanie nowych przestrzeni publicznych do dialogu i pojednania, takich jak MAC, łuki w Holywood, szlaki spacerowe w Dzielnicy Titanic, Ogród Pamięci (pomnik poległych policjantów), a wybór wschodniego Belfastu [lokalizacja głównych konfliktów w latach 60-tych - koniec 90-tych - ok. Archi.ru] dla lokalizacji Twojego biura - znacząco wpłynęło na ten proces. Jakimi zasadami się kierujesz, aby tworzyć obiekty, które byłyby zaakceptowane przez obie strony lokalnej społeczności - związkowcy opowiadający się za zachowaniem Irlandii Północnej jako części Wielkiej Brytanii i nacjonaliści opowiadający się za ideą zjednoczonego państwa irlandzkiego?
Ian McKnight:
„Projektujemy przestrzeń i wątpię, czy obie społeczności w Belfaście inaczej postrzegają architekturę i przestrzeń, moim zdaniem ich wartość jest uniwersalna.
Alastair Hall:
- Nigdy nie myślałem o naszych projektach w Irlandii Północnej w kontekście braku jedności politycznej. Historycznie rzecz biorąc, okres konfliktu to dość krótki okres. To zdecydowanie krótki okres w historii Irlandii i stosunkowo długi okres w historii Belfastu, ponieważ jest to stosunkowo młode miasto. Sposób, w jaki pracujemy w Irlandii Północnej, niewiele różni się od tego, jak pracujemy w Kopenhadze czy Ipswich. Oczywiście reagujemy na specyfikę fizycznego kontekstu, w jakimś stopniu jest on zawsze inny, ale różnice nie dotyczą sfery politycznej.
Ian McKnight:
- Projekty takie jak IAC były wcześniej niemożliwe. Lobby tego centrum otwarte jest od 10:00 do 19:00, każdy może wejść na wystawy - bez sprawdzania swoich rzeczy osobistych. Wcześniej podczas konfliktu w Irlandii Północnej nie można było przejść ulicą handlową bez przejścia przez punkt kontroli bezpieczeństwa. Ale ta zmiana nie ma nic wspólnego z architekturą. Życie publiczne nie zawsze istniało w Belfaście, a miasto rozwija teraz poczucie kolektywnego współistnienia i korzystania z przestrzeni publicznych.
#HallMcKnight #YellowPavillion # LFA2015 # ID2015 #KingsCross
Zdjęcie opublikowane przez Nick Towers (@nicktowers) 4 czerwca 2015 o 11:15 czasu PDT
Tymczasowy pawilon London Architecture Festival 2015 w King's Cross w Londynie
Jak ważne są dla ciebie twoje północnoirlandzkie korzenie? Jak pozycjonujesz swoje biuro architektoniczne - północnoirlandzkie, brytyjskie, europejskie?
Ian McKnight:
- Mamy dwa biura - w Londynie i Belfaście, w Belfaście spędzamy trochę więcej czasu niż w Londynie, ale do Londynu musimy latać co tydzień. Zdecydowanie różnimy się od biur, które znajdują się wyłącznie w Londynie. Wydaje mi się, że każdy ma swój własny zestaw punktów orientacyjnych. W końcu nadal rozróżniamy architekturę holenderską i belgijską. Wpływali na siebie, ale pozostali inni.
W Londynie dość trudno jest współdziałać z krajobrazem - górami lub morzem. W Irlandii Północnej jest to bardzo proste, ludzie są tu związani z naturą, to jedna z cech charakterystycznych każdego Irlandczyka. Czujemy się związani z Irlandią i ideą irlandzką, odczuwamy różnice w atmosferze i charakterystyce regionalnej na północ od granicy [tj. Irlandia Północna kontra Irlandia - ok. Archi.ru] jest częścią naszej tożsamości. Nie oznacza to jednak, że nie możemy projektować poza Irlandią.
Alastair Hall:
- Związek z krajobrazem przejawia się fizycznie: ludzie jadą do pracy i do domu na wsi, podziwiając wzgórza. Ta bliskość do natury jest bardzo ważna.
Według standardów europejskich Belfast to miasto o krótkiej historii. Jest bardzo młody w porównaniu do Dublina. Dublin czuje się stolicą wyspy. Istnieją wyraźne granice tego, czego architekt może się nauczyć w Belfaście: nie ma historycznych warstw, raczej niewielka typologia budynków. Ale Belfast ma wyraźną obecność uczciwości, bezpośredniości i skromności, które nie są łatwo dostrzegalne w głównych stolicach.
Ian McKnight:
- Technicznie, prawnie i de facto znajdujemy się w Wielkiej Brytanii. Nie ma jednej odpowiedzi dotyczącej tożsamości w Irlandii Północnej; miejscowi wolą trzymać się własnego zdania. Jeśli mówimy o sobie jako o biurze z Wielkiej Brytanii, większość pomysłów i projektów architektonicznych, podobnie jak w innych obszarach działalności, koncentruje się w Londynie. Moim zdaniem inne kraje europejskie mają większe zróżnicowanie pod względem jakości architektonicznej centrów. Niemcy mają Berlin i Monachium, podobna sytuacja, w której dyskusje o rozwoju architektury toczą się jednocześnie w kilku miastach, istnieje we Włoszech, Szwajcarii i innych krajach. W Wielkiej Brytanii wszystko jest skoncentrowane na Londynie. Z jednej strony jesteśmy częścią londyńskiego centryzmu, z drugiej bardzo cieszymy się, że nasza główna siedziba znajduje się w Belfaście, co wyróżnia nas spośród innych.
Londyn jest cudownym miastem, ale jest oddzielony od kontynentalnej Europy i nie wygląda na zewnątrz, działalność wielu brytyjskich firm architektonicznych nie wychodzi poza Londyn. To miasto o wielu kulturach i pomysłach, co sprawia, że jest bardzo egocentryczne. Cenię sobie możliwość naprzemiennego przebywania wśród wielu ludzi w centrum Londynu iw całkowitej ciszy gdzieś wysoko w górach, w zielonej wilgoci dziewiczej przyrody. Jest to fundamentalnie ważne przeżycie emocjonalne dla osoby zaangażowanej w tworzenie środowiska.
Alastair Hall:
„Zwykle nie myślimy o sobie jako o Europejczykach. Północna Irlandia to skraj Europy.
Ian McKnight:
- Peryferia peryferii, jak ktoś powiedział.
Alastair Hall:
- Bierzemy teraz udział w konkursie amerykańskim, jako jedyni w nim nie jesteśmy z USA, więc jury nazywa nas „Europejczykami”. I to był pierwszy raz, kiedy pomyślałem o nas w ten sposób.
Każdy z Was w pewnym momencie opuścił Belfast i pracował za granicą. Jak wybrałeś kierunek ruchu i dlaczego zdecydowałeś się wrócić?
Ian McKnight:
- Już jako nastolatek chciałem wyjechać. Irlandia Północna była wówczas pełna zakazów. Po szkole wyjechałem i mieszkałem za granicą przez jedenaście lat w wieku od 18 do 30 lat, co było ważnym okresem w moim życiu. Najpierw poszedłem na studia na Uniwersytecie w Newcastle. Myślę, że podświadomie go wybrałem, ponieważ jest podobna wielkością do Belfastu. Potem przeniosłem się do Glasgow: interesowało mnie to miasto i jego architektura. Następnie z chęci pracy w dużym mieście przeniosłem się do Londynu, gdzie wiele się nauczyłem. Dość długo pracowałem w biurze Davida Chipperfielda, brałem udział w przekształceniu tej firmy. Moja przeprowadzka do Londynu miała miejsce w czasie kryzysu gospodarczego, kiedy to Londyn był jednym z niewielu miejsc, w których można było znaleźć pracę. Powrót do Belfastu w 1999 roku nie był moim świadomym wyborem, wpłynęły na to okoliczności, ale był to dobry czas na powrót.
Alastair Hall:
- Miałem cudowne dzieciństwo. Kiedy skończyłem szkołę, nie chciałem wyjeżdżać, nie było we mnie ducha przygody, który zaprosiłby mnie do innych krajów. Do życia tutaj nie czułam nic poza miłością. Pierwszy stopień uzyskałem na Queens University w Belfaście. Decyzja o wyjeździe wynikała z chęci kontynuowania nauki. W poszukiwaniu silniejszej instytucji edukacyjnej przeniosłem się do Cambridge. Podczas dwóch lat studiów zdałem sobie sprawę, że jestem we właściwym miejscu, rozumiem zawód. Większość moich kolegów wyjechała do Londynu, ale Londyn nigdy nie był dla mnie atrakcyjny, przerażał mnie swoją skalą. Więc pojechałem do Dublina i zacząłem pracować dla Grafton Architects. To była moja pierwsza praca po studiach. Chociaż Dublin to wspaniałe miasto, a Grafton to wybitna firma architektoniczna, nigdy nie myślałem o zostaniu tam na zawsze. Różnice między północą a południem Irlandii są dość znaczące, w tym w architekturze. Tutaj, na północy, czujemy naturalne połączenie z architekturą Londynu, a nie Dublina. Dublin ma swoją oryginalną, wspaniałą kulturę architektoniczną, ale pracując tam, czułem się, jakbym został „przeniesiony” do obcego mi środowiska, więc wkrótce, w 1995 roku, wróciłem do Belfastu.
