Jeden z największych kolekcjonerów nowoczesnej, a dokładniej najnowszej sztuki na świecie, miliarder Francois Pinault, próbował otworzyć w Paryżu muzeum swojej kolekcji w połowie lat 2000, ale wtedy okoliczności nie sprzyjały mu. Szczęściarz. To tam powstały dwa muzea Pino: Palazzo Grassi i Punta della Dogana. Jednak ogromna - ponad 10 000 prac - kolekcja pozwoliła na dalsze plany, więc na zaproszenie burmistrz Paryża Anne Hidalgo Pino podjął się odbudowy pustej Giełdy Towarowej. Ten budynek w samym sercu miasta ma dziś wygląd końca XIX wieku: został uroczyście zaprezentowany światu jednocześnie z Wieżą Eiffla na Wystawie Światowej w 1889 roku.
Architekt po raz kolejny stał się stałym autorem konstrukcji artystycznych dla Pino - Tadao Ando - przy wsparciu francuskiej pracowni
NeM Architects, wybitny konserwator Pierre-Antoine Gatier i firma inżynieryjna Setec. W projekcie brali również udział bracia projektanci Bouroullec, którzy opracowali nie tylko elementy wyposażenia muzeum, ale także zaaranżowane przez siły miasta ławki i inne obiekty dla przestrzeni wokół dawnej giełdy.
Giełda towarowa jest chroniona przez państwo jako zabytek architektury, dlatego odbudowa została połączona nie tylko z staranną renowacją, ale również w żaden sposób nie uszkodziła zabytkowego obiektu. Ando opracował tutaj schemat sprawdzony na weneckich „antykach”: umieścił wkładkę powtarzającą jej kontury w istniejącej strukturze. W tym przypadku pusty betonowy cylinder o wysokości 9 metrów i średnicy 29 metrów został włożony do kopułowej rotundy na zasadzie lalki gniazdującej. Pozwala zobaczyć wnętrze końca XIX wieku z alegorycznymi malowidłami gloryfikującymi sukces Francji w handlu międzynarodowym, ale „zniesławia” je, usuwając konflikt między „tradycyjną” powierzchnią zewnętrzną a sztuką najnowszą, która jest częsta w takich muzeach. (Pinault gromadzi prace nie starsze niż lata 60.).
Cylinder jest główną przestrzenią wystawienniczą. Po jego zewnętrznej stronie znajdują się klatki schodowe prowadzące do 9 kolejnych sal wystawowych (od pierwszego do trzeciego piętra), a także do galerii biegnącej wzdłuż jego górnej krawędzi. W kondygnacji podziemnej znajduje się audytorium dla 284 osób oraz studio z czarną skrzynką, w którym można nagrywać filmy i dźwięk. Pierścień „Foyer” wokół centralnej sali widowiskowej przeznaczony jest na spektakle, instalacje i eksperymentalne dzieła sztuki. Na czwartym piętrze zostanie otwarta kawiarnia-restauracja.
François Pinault podkreśla, że w Paryżu jest mnóstwo wspaniałych muzeów, ale nie było jeszcze dużej kolekcji poświęconej zupełnie nowej sztuce, dziełu naszych współczesnych. Giełda ma na celu naprawienie tego błędu i zaspokojenie „naszego apetytu na nowoczesność”.
-
Image 
powiększanie Muzeum kolekcji Pinault na giełdzie towarowej w Paryżu Bourse de Commerce - Pinault Collection © Tadao Ando Architect & Associates, Niney et Marca Architectes, Agence Pierre-Antoine Gatier Zdjęcie Patrick Tourneboeuf
-
powiększanie Kolekcja Muzeum Pinault na giełdzie towarowej w Paryżu Bourse de Commerce - Pinault Collection © Tadao Ando Architect & Associates, Niney et Marca Architectes, Agence Pierre-Antoine Gatier Zdjęcie Maxime Tétard, Studio Les Graphiquants, Paryż
Drugi aspekt projektu, choć nie jest rzadkością w projektach rekonstrukcyjnych, to ślady różnych epok w jednej strukturze, gdzie nowoczesność dodaje tylko kolejną warstwę. „Triumfalna” kolumna z nieistniejącego już pałacu Katarzyny Medycejskiej w latach siedemdziesiątych XVII wieku, mury targu zbożowego zbudowane na jego miejscu w XVIII wieku, metalowa kopuła z początku XIX wieku i sama giełda są dziełem architekt Henri Blondel pod koniec tego samego wieku. W pobliżu - kościół Saint-Eustache i odnowione „łono Paryża” - Les Halles. I trzeci temat, który też jest ważny, to fakt, że giełda staje się przestrzenią prywatną, ale wciąż publiczną, na równi z miejskim ulepszeniem otoczenia z udziałem braci Bouroullec.
