Nie jest to inspirujące miejsce
W Moskwie jest wiele miejsc, w których nie jest łatwo uwierzyć, że jest się w mieście pełnym zabytków architektury i kultury. Obszary te są typowe, chaotyczne i ponure. Najczęściej „zagubione” miejsca powstają w mieszaninie zabudowy panelowej, jakiegoś od dawna niekompetentnego industrialu i całego zbioru rzadkości typologicznych, które z nieznanych przyczyn zajmują teren o koszcie zbliżonym do poziomu najdroższe megamiasta na świecie. Są skoncentrowane w szerokim pasie pomiędzy Trzecim Pierścieniem Transportowym a MCC. Lepiej jest tam nawigować za pomocą nawigatora, wymagane są najkrótsze ścieżki, a ulice często mają nie tylko nazwę, ale także numer.
Dzielnice te nie były popularnymi terenami pod zabudowę zarówno na początku XXI wieku, kiedy było wystarczająco miejsc i prestiżowych, jak i w latach 2010, kiedy kryzys zmienił priorytety na rzecz złóż pod Moskwą. Teraz obiektywny brak miejsc pod budowę, uzupełniony polityką urbanistyczną miasta i uruchomieniem MCK, dał zielone światło projektom przekształcenia „utraconych obszarów” w coś bardziej nowoczesnego, wydajnego i wygodnego.
Jeden z tych terenów, obecnie przechodzący radykalną przemianę, znajduje się pomiędzy Prospektem Mira a torami w kierunku Jarosławia, zaraz za którymi znajduje się Park Sokolniki. Zabudowania frontowe wzdłuż alei szybko zostają zastąpione barwnymi dzielnicami mieszkalnymi wciśniętymi między duże i niezbyt duże rezerwaty dawnych stref przemysłowych. W ich miejsce aktywnie budowane są wielofunkcyjne kompleksy, np. Zgodnie z projektem SPEECH aktywnie budowana jest Srebrna Fontanna RC, w pobliżu ADM kończy budowę 1147 RC.
Tutaj, na skrzyżowaniu ulic Novoalekseevskaya i Malomoskovskaya, dwóch 1. pasów Rizhsky i ulicy Pavel Korchanin, tworzących z braku bardziej odpowiedniego określenia niewielki teren, w 2012 roku firma deweloperska "Turman" zaprosiła Siergieja Skuratowa do zaprojektowania zespołu mieszkalnego. (patrz. 2012 opowiadanie o jego projekcie).
„Zanim zacząłem pracę nad koncepcją, byłem na budowie kilka razy” - wspomina architekt. - I za każdym razem zmagałem się z myślą: „może nic nie zrobimy?” - okoliczne budynki były tak chaotyczne i odrażające. Nie było jasne, czy można to w jakiś sposób usprawnić, nadać choćby trochę znaczenia kompozycyjnego i stylistycznego. Musieliśmy wymyślić rozwiązanie, które mogłoby „wyciągnąć” cały obszar z bagien urbanistycznych, tak jak baron Munchausen wyciągał siebie i swojego konia z bagna własnym warkoczem. I zdecydowaliśmy, że to zrobimy. Wprowadzimy do tego stanu śpiączki jakąś ostrość, akcent, który ożywi go”.
Koncepcja dominacji
Na miejscu przyszłego osiedla znajdowała się stacja benzynowa, zniszczone budynki zajezdni autobusowej oraz warsztaty ślusarskie. Wyjątkiem było kilka mieszkalnych jedno i wielowejściowych domów panelowych oraz wysoka wieża panelowa instytutu GIPROSTROYMOST, która sąsiadowała z dawnym budynkiem Domu Kultury, a obecnie kościołem ewangelickim.
Jedynymi skarbami okolicy jest kilka ocalałych ceglanych budynków „pseudorosyjskich” z końca XIX wieku - sierociniec braci Bachruszinów i przepompownia Aleksiejewska, z których większość jest obecnie zabudowana budynkami Srebrnej Fontanny. kompleks mieszkalny. Charyzma starych ceglanych budynków z charakterystycznymi białymi detalami na czerwono-brązowych elewacjach ledwo wytrzymuje dominujący panel i ocynkowaną szarość, która narastała tu rok po roku. Ale to ich obecność zainspirowała zespół Siergieja Skuratowa do aktywnego wykorzystania cegieł jako radykalnego środka walki z bezwładnością i chaosem środowiskowym.
Oprócz akcentu materiałowego kompleks wymagał równie efektownego rozwiązania przestrzennego. Z góry ustalono główne parametry przyszłego kompleksu: miały tu powstać dwa budynki o wysokości 64 i 37 metrów (17 i 8 kondygnacji). Głównym pytaniem kompozycyjnym było zebranie i uporządkowanie przestrzeni wokół skrzyżowania za pomocą dwóch woluminów niższych od wysokości sąsiadów - przede wszystkim budynku instytutu.
Spośród wielu układów współrzędnych zebranych na kwadracie przypominającym ukośną gwiazdę autorzy wybrali jako najbardziej zaakcentowaną oś ulicy Pawła Korchagina i zorientowali ich zespół równolegle do niej i budynku instytutu, pozostawiając niezabudowany trójkątny obszar - wolny przestrzeń przed główną elewacją wysokiego budynku. Podobne luki pozostawiono przed innymi budynkami wychodzącymi na plac. Ze względu na różnorodność przestrzeni współzależność nowego kompleksu i wieży instytutu jest odczuwalna bardziej podświadomie niż jako część zbudowanego układu współrzędnych. Całość się nie sumuje - współistnieją tu zbyt różnorodne i nierówne elementy. Ale dzięki klarownej kompozycji, imponującej objętości, mocnej kolorystyce i intensywnej wewnętrznej dramaturgii - Egodom działa jako brakujący element porządkujący i jednoczący wszystko dookoła.
Sparowana kompozycja budynków jest zbudowana według klasycznego schematu - dodatki i kontrasty. Według Siergieja Skuratowa „zastosowano tu wyraźną technikę architektoniczną: dwie tomy, pozioma i pionowa, działają jako lider i naśladowca, nawiązuje się między nimi dialog przestrzenny. Wynikające z tego napięcie wystarczy, aby kompleks pełnił rolę akcentu urbanistycznego, porządkującego wokół siebie przestrzeń miejską i nadając placowi nową jakość.”
Plastikowe rozwiązanie każdego ciała dokładnie odpowiada jego roli w składzie pary. Pierwsza budowla, wysoka, dominująca, poza swoimi wymiarami, wyróżnia się podkreśloną dynamiką i emocjonalnością. Cięcie do połowy wysokości przełamuje monotonię płaskiego równoległościanu wyrastającego ze złożonej konstrukcji na poziomie pierwszego piętra, będącego częścią dziedzińca zespołu. Witrażowy pas, lekko zagłębiony w „ceglanym korpusie”, jest postrzegany jako szczelina powietrzna, nad którą unosi się górna część koperty, jakby podtrzymywana przez magnetyczną poduszkę. I jakby pod wpływem prądów magnetycznych druga połowa ciała obraca się lekko wokół własnej osi, odsłaniając ścięty róg w kierunku niefortunnego kwadratu. To niewielkie, tylko zamierzone odchylenie od paralelizmu wystarczy, aby nadać dynamiki całej kompozycji.
Drugi budynek zadowala się drugorzędną rolą - powściągliwy plastik naśladuje „starszego brata”, ale nie we wszystkim powtarza jego techniki. Na przykład, jeśli w pierwszej objętości trójkątny zwis górnego bloku wystaje na zewnątrz, tworząc efektowne odcięcie na głównej fasadzie, to w drugiej, przeciwnie, trzypiętrowa część blatu jest wpuszczona, co można uznać za sposób na zminimalizowanie konfliktu z otoczeniem zewnętrznym i ubarwienie sylwetki.
Powłoka z cegły szklanej
Rozwiązanie elewacji kompleksu wydaje się proste tylko na pierwszy rzut oka. Materiał charakterystyczny dla wielu budynków Siergieja Skuratowa - ręcznie formowana cegła o bogatym czerwono-brązowym kolorze, z jej malowniczością, materialnością i ciepłem - w połączeniu z lakonicznymi tomami Egodomu daje potężny bodziec, który wzmacnia ustalenia objętościowo-przestrzenne kompozycja - a jednocześnie podkreśla szacunek wobec sąsiednich zabytkowych budynków ceglanych, demonstrując ciągłość wyznaczonej przez nie tradycji.
„Chcieliśmy znaleźć równowagę między statyką a dynamiką konstrukcji elewacji” - mówi Sergey Skuratov.- Chcieliśmy zrobić coś, co się martwi. Z jednej strony szokuje, prowokuje otaczającą przestrzeń, z drugiej stwarza efekt solidnej stabilności, budząc wiarę we władzę. W rezultacie dom stał się imponujący, ale nie pompatyczny; uporządkowany, ale żywy."
Na ceglanych elewacjach rozwija się subtelna, a czasem ironiczna konfrontacja statyki z dynamiką, przestrzenią i płaszczyzną. Architekci ustalają pewne zasady gry elewacyjnej i od razu je naruszają, ale na tyle delikatnie, że tylko skupiając się i sprawdzając rysunki można zrozumieć, co i co najważniejsze, dlaczego zostało zadeklarowane na początku, a następnie zmienione.
Elewacje końcowe i boczne są rozwiązywane na różne sposoby. Te ostatnie to wyraźna struktura pionowych kolumn i poziomych nadproży wyłożonych cegłami, za którymi lśni szklany witraż, odbijający albo szare, jak stare srebro, albo bladoniebieskie niebo w stylu moskiewskim. Ciekawostka: na bocznych elewacjach niskiej obudowy i dolnej części wysokiej obudowy pionowe słupki, rząd po rzędzie, przechodzą z półstopniowym przesunięciem. Ze względu na dość wąską szczelinę między filarami oczy dalekie są od natychmiastowego rozpoznania tej geometrycznej sztuczki, dzięki czemu podświadomie fasada wydaje się bardziej plastyczna i żywa. Istotną rolę w osiągnięciu tego efektu optycznego odgrywają wąskie loggie umieszczone za słupami z cegły. Ich głębia znika, ustępując miejsca mini-wykuszom wciśniętym blisko „kraty”.
Różna jest również wysokość poziomych rzędów: od dwukondygnacyjnego na dole kompleksu do parterowego na górze z przejściem na poddasze zwiększone 2,5-krotnie, kryjące prestiżowe penthouse'y i przestronne, głębokie tarasy, które można w przyszłości przeszklić, za cienką ceglaną „kratą” lub pozostawić bez zmian, jeśli właściciele chcą cieszyć się nie tylko widokami, ale i świeżym powietrzem.
Na frontowych elewacjach, pełniących rolę „przyczółków” kompozycji, rytm metryczny jest bardziej skomplikowany. Jedynie wąski pion części środkowej jest zbliżony do elewacji bocznych - w postaci ceglanej konstrukcji na tle witrażowego tła. Wzdłuż ich boków, we wzór szachownicy, naprzemiennie są gładkie płaszczyzny muru i odcinki ślepej „kraty”.
Moskiewskie słońce nie może zadowolić mieszczan aktywną grą światłocienia, ale wszystko, co można z niego wycisnąć za pomocą ograniczonego zestawu technik pracy ze strukturalnymi "kratkami", witrażami, kolorem i fakturą cegieł, architekci reprezentują na fasadach Egodom.
Wewnętrzny świat
Dwa budynki o różnej wysokości są usytuowane na działce równolegle do siebie z przesunięciem dokładnie na szerokość „wieży”, unikając efektu „okno do okna”. W poziomie parteru budynki łączy ceglane ogrodzenie, które chroni dziedziniec zespołu przed niepożądanym kontaktem z otoczeniem i jego mieszkańcami. Słupki murowanego ogrodzenia miały powtarzać rytm ceglanych impostów na elewacji, ale ze względów ekonomicznych podwojono rozstaw słupów, co skomplikowało zamierzone porównanie; jednak jest czytelny.
Dodatkową przeszkodę tworzy różnica poziomów - przestrzeń dziedzińca jest obniżona o trzy metry. To rozwiązanie, które zostało już z powodzeniem przetestowane przez zespół Siergieja Skuratowa w Sadovye Kvartalah, pozwala na osiągnięcie prywatności dziedzińca i jednocześnie jego uporządkowanie. Wgłębiony dziedziniec podzielony jest na kilka tarasów, z których część znajdujących się w ogólnodostępnej strefie dla mieszkańców kompleksu połączona jest schodami i przejściami, a część z nich przeznaczona jest na spacery dla grup przedszkolnych z przedszkola zlokalizowanej przy ul. w jednym z budynków są odizolowane. Zdaniem architektów ta opcja jest znacznie lepsza niż podwórko wzniesione na dachu stylobatu, gdzie ludzie nie czują się chronieni.
Innym ważnym argumentem przemawiającym za zagłębionym dziedzińcem była chęć architektów do wykonania holi o podwójnej wysokości o wysokości dziewięciu metrów. Taka przestrzeń przy wejściu do budynku mieszkalnego stwarza zupełnie inny klimat jakościowy i natychmiast podnosi rangę kompleksu. Przy wejściu minus pierwszy poziom znajdują się również kawiarnie i kilka lokali do wynajęcia.
Pod całą działką znajduje się dwupoziomowy parking podziemny, do którego wjazd od ulicy Novoalekseevskaya prowadzi przez duży ceglany łuk, jeden z najbardziej fotogenicznych detali kompleksu, połączony z widokiem na otwierające się z tyłu ceglano-szklane budynki. jakby zastygł na sekundę w jakimś powolnym tańcu, jednoznacznie mówiącym każdemu z gości: „wkraczasz w świat wykreowany przez architekta Siergieja Skuratowa”.
Odpowiednia odwaga
Na
Na stronie osiedla mieszkaniowego Egodom zamieścił cytat Siergieja Skuratowa, w którym żałuje, że w architekturze moskiewskiej jest bardzo mało śmiałej, a jednocześnie adekwatnej nowoczesnej architektury. Na pierwszy rzut oka te cechy nie mogą się organicznie uzupełniać. Śmiałość może i powinna być akcentem, autorską architekturą, architekturą-gestem, który twierdzi, że dominuje w środowisku miejskim. Trafność to właściwość, której zwykle oczekuje się od tła lub architektury środowiskowej, celowo koncentrując się na najdelikatniejszym wejściu do już istniejącego budynku. Jak połączyć te cechy w jednym obiekcie architektonicznym? To jak dążenie do współczesnej tradycji lub wielopłaszczyznowej prostoty. Nic dziwnego, że nie ma wielu budynków o takiej kombinacji cech. Dziwne, że w ogóle istnieją. A wśród nich, zgodnie z oczekiwaniami, pojawiają się prace autora paradoksalnego cytatu. Wydawać by się mogło, że architektura Siergieja Skuratowa jest zawsze gestem autorskim, rozpoznawalnym, jasnym, nowoczesnym, często prowokacyjnym. A jednak jego architektura jest jak najbardziej odpowiednia. Weźmy „Danilovsky Fort”: śmiałość „żywej” formy plastycznej i jednocześnie niesamowitą adekwatność, zgodność z otaczającą zabudową wzdłuż nasypu. Podobnie jest z Barkli-Plaza na Prechistenskaya Embankment, Art-House czy z domem na Burdenko Street.
Nowy dom przy ulicy Novoalekseevskaya ma pełne prawo zająć miejsce w tym rzędzie. Znów znalazł równowagę między radykalizmem a poprawnością, akcentem (ikonicznością) i trafnością, indywidualnością i całością.
Dla samego Siergieja Skuratowa te kontrastujące kombinacje są organiczną częścią jego twórczości i nieodłącznymi właściwościami jego prac. Chęć ich połączenia jest tak powszechna, że nie jest nawet postrzegana jako jakaś specjalna, specjalna technika lub metoda. Nic dziwnego, że Siergiej Skuratow kategorycznie powstrzymuje wszelkie próby „uwierzenia w harmonię z algebrą”: „Nie ma potrzeby, aby w każdym z naszych projektów czy budynków szukać sztywnej metodologii. Odeszła. Są zasady kompozycyjne, subiektywne preferencje, jest, powiedzmy, pismo autora, które przechodzi od projektu do projektu i stanowi rdzeń mojej twórczej osobowości, sprawia, że moje projekty są rozpoznawalne. Są wyróżniające się, bo do tego właśnie dążę, pewna integralność, wręcz prostota, ale tylko w takiej ilości, żeby się nie nudzić i nie tracić życia”.
