„Zbudujemy To”

2024 Autor: David Durham | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2024-01-11 03:46

Młodzi architekci - uczestnicy Biennale w Kazaniu, przestali „zmieniać świat” i zaczęli go starannie i starannie wyposażać. Projekty są różnorodne i przemyślane. Spośród 29 finalistów niespodziewanie duża liczba - pięciu - znalazła się w ćwiartkach przyszłości w tradycyjnej architekturze. Było mniej więcej tyle samo futurystycznych stwierdzeń wizjonerskich, reszta sugerowała różne wersje modernizmu, który z kolei można podzielić na modernizm z pomysłami i uproszczoną wersją dla dewelopera.

Postacie (edytuj)

Zadanie dla młodych architektów do 35 roku życia zaproponował kurator pierwszego biennale młodzieży Siergiej Tchoban. Uczestnicy musieli zaprojektować blok o wymiarach nie większych niż 250 na 250 m - taki, w którym sami chcieliby zamieszkać. W końcu to kluczowe kryterium jakości architektury. Architekci często projektują „z góry” dla abstrakcyjnego Innego i nie mieszkają we własnych budynkach. Autor House of Corviale w Rzymie, pomnika modernizmu z 1968 r., Zapytany, dlaczego nie żyje w swojej twórczości, odpowiedział: „Jestem architektem, a nie proletariuszem”. Tak więc Siergiej Tchoban odrzucił inżynierię społeczną, którą wszyscy byli zmęczeni w XX wieku, już na pierwszym etapie konkursu.

Minister Budownictwa, Mieszkalnictwa i Gospodarki Komunalnej Michaił Men oraz prezydent Tatarstanu Rustam Minnikhanov zapowiedzieli realizację konkurencyjnych projektów, a „motorem tego procesu” stała się asystentka prezydenta Natalia Fishman i Agencja Rozwoju Strategicznego. Według Michaiła Men, 30 poddanych federacji, na czele z nowymi młodymi gubernatorami, potrzebuje młodych głównych architektów „bezpośrednio podporządkowanych”, którzy staną się drugą osobą w mieście. Minister obiecał utworzenie rezerwy kadrowej. Dlatego Biennale poszukuje bohaterów mogących sprostać wyzwaniom, gotowych do nauki zarządzania i podróżowania w regiony. Ktoś musi wdrożyć program federalny „Tworzenie wygodnego środowiska miejskiego”.

Prezydent Rustam Minnikhanov bardzo bezpośrednio zareagował na projekty Biennale, jego wystąpienie było przykładem zwięzłości: „Oto moje emocje - podobały mi się spadziste dachy i przestrzenie publiczne. Dzięki Choban wiemy już, gdzie chce mieszkać młodzież i postaramy się to zbudować. Natalia [Fishman] - dobra robota, zebrała tak reprezentatywne grono ekspertów. I to wydarzenie będziemy organizować co roku”. Później Siergiej Czoban potwierdził, że co roku planowane jest forum, a co dwa lata biennale. A podczas oprowadzania po wystawie prezydent, wskazując na taki czy inny model, zawołał: „To właśnie zbudujemy”. A wiedząc, że projekty - nawet zakrojone na szeroką skalę międzynarodowe konkursy, jak nabrzeża jezior Kaban - są realizowane w Tatarstanie z prędkością błyskawicy, można zrozumieć, że takie słowa Prezydenta Tatarstanu są drogie.

Natalia Fishman, 26-letnia piękność z błyskotliwą karierą, absolwentka MGIMO, brała udział w programie edukacyjnym Instytutu Strelka, prowadziła Muzeum Żydowskie i Centrum Tolerancji, organizowała wraz z Siergiejem Kapkowem rozkwit moskiewskich parków i wałów. i budowany od 2015 r., podkreślał również nacisk na realizację osiedli. 200 przestrzeni publicznych w Tatarstanie jako asystent Minnikhanova. „Celem Biennale” - powiedziała Natalia Fishman - „jest stworzenie wyobrażenia o tym, jakie powinno być środowisko miasta. A ponieważ mamy możliwość projektowania i budowania, jest to wyjątkowy przypadek dla uczestników”.

Miejsce

Biennale odbyło się w Innopolis - Dolinie Krzemowej Tatarstanu, odpowiedniku Skolkovo pod Moskwą. To wioska informatyczna i kampus uniwersytecki, prowadzone w języku angielskim przez zagranicznych profesorów. Studenci studiują na stypendia, a potem albo założyli startup, albo pracują tu przez trzy lata w firmach technologicznych z całej Rosji w Innopolis. Innopolis znajduje się 40 kilometrów od Kazania, u zbiegu Wołgi i Sviyagi, niedaleko Swiyazhsk; ma całą infrastrukturę na całe życie, nawet ośrodek narciarski. A wynajęcie mieszkania dla młodego specjalisty kosztuje tylko 7000 rubli miesięcznie. Obecnie miasto liczy około 3000 mieszkańców, ich średni wiek wynosi 30 lat.

Zwycięzcy

> z zadaniem konkursowym można zapoznać się tutaj >>

Pierwsze miejsce

Citizenstudio, Moskwa

Złotą nagrodę Biennale odebrali moskiewskie biuro Citizenstudio, Michaił Beilin i Daniil Nikishin. Ich projekt został również nagrodzony przez Ministerstwo Budownictwa, Mieszkalnictwa i Gospodarki Komunalnej. Przeczytaj więcej o tym projekcie

tutaj.

***

Drugie miejsce

Nadieżda Korenewa, Moskwa

Projekt w stylu powściągliwego modernizmu opiera się na następującym scenariuszu rozwoju środowiska życia: obszar 240 x 240 m podzielony jest na dziewięć kwadratów o wymiarach 60 x 60 m. Klatka i bloki inżynierskie. Strukturalnie każda komórka jest dwupoziomowa z możliwością przekształcenia w dwie komórki jednopoziomowe. Takie rozwiązanie pozwala na dużą gęstość przy niewielkiej liczbie kondygnacji 4-6 - 8 kondygnacji oraz możliwość przekształcenia tkanki miejskiej przy zachowaniu jej charakteru.

***

Trzecie miejsce

Oleg Manov, Petersburg

Oleg Manov z St. Petersburga, który zdobył brązowy medal, zaproponował mieszanie różnych grup społecznych w obrębie kwartału przy pomocy odpowiedniej, niezwykle różnorodnej architektury. Blok „A” - niska zabudowa blokowa z dziedzińcami i zielonymi tarasami dla szanowanej rodziny. Blok B to trzykondygnacyjne centrum kultury. Blok „C” to wieża, dominanta pionowa i symbol kwartału, w którym znajdują się mieszkania do tymczasowego zamieszkania. Blok „D” - nowa typologia, a mianowicie: zespół wyodrębnionych pracowni z miejscami do wspólnego prowadzenia domu i spędzania wolnego czasu.

***

2Portale, Woroneż

Republika Tatarstanu przyznała biuro 2Portal z Woroneża pod kierownictwem Artura Harutyunyana. Ile mogą zdziałać dachy spadziste! Dzięki nim i cegle architektura prezentuje się tradycyjnie, zachowując neutralny modernizm, poza tym spadzisty dach w projekcie występuje tylko w połowie domów. Ideą autorów jest „stworzenie osobistej przestrzeni w pobliżu prywatnego budynku mieszkalnego”. Podzielili dużą dzielnicę na kilka małych z własnymi dziedzińcami i wspólnym placem dla wszystkich. Główną część zajmuje format „mieszkania tradycyjnego”. W tych domach na dwóch pierwszych kondygnacjach znajdują się parterowe domy z osobnym wejściem, ogródkiem frontowym, tarasem i piwnicą. A format „aktywnego mieszkania” - dla osób prowadzących intensywny tryb życia - ma jeden blok, w którym koncentrują się funkcje publiczne. Projekt został zauważony i polubiony przez wielu. Tylko materiały kompozytowe, których osobiście nie chciałbym.

***

Elena Kashirina, Igor Kashirin, Moskwa

Igor i Elena Kashirins otrzymali specjalne wyróżnienie jury za projekt „kostek” w duchu strukturalizmu lat 70. Poprzez naprzemienne gęste i przezroczyste bryły powstaje megastruktura czterech prostokątnych budynków. Wszyscy razem - jeden dom, który może rosnąć w nieskończoność. Budynki mają wspólny stylobate. W każdym budynku znajduje się dziedziniec, a publiczne place mieszczą się między schodkowymi budynkami na zewnątrz. Rozwiązanie architektoniczne bazuje na module 7,5 x 7,5 m. To środowisko nie wydaje mi się humanitarne, ale kształt oparty na jednej kostce zrobił wrażenie.

***

WALL, Moskwa

Biuro WALL otrzymało specjalne wyróżnienie. Wizjonerski projekt miast obracanych w pionie, osadzonych w dziewiczym naturalnym krajobrazie lub w historycznym mieście, nie jest zupełnie nowy, ale wyrazisty. Centrum miasta to kapsuły mieszkalne, które według autorów są dla człowieka „trzecią skórą” (pierwsza to własna skóra, druga to ubranie). Szef WALL Ruben Arakelyan nawiązuje do Heideggera i Baudrillarda, chociaż w projekcie nie mogłem znaleźć bezpośredniego związku z ich pomysłami. Kapsuły latają i łączą się z pionowym miastem, gdzie tylko zechce właściciel. Kiedy ludzie się zakochują i biorą ślub, mogą połączyć dwie kapsułki w jedną - lub nie, jeśli jest taka potrzeba. Ściany kapsuły to media. Jeśli chcesz porozmawiać w trybie offline, możesz zejść do historycznego miasta i odpowiednio odetchnąć krajobrazem.

***

Nikita Timonin, Maria Lyashko, Petersburg

Nikita Timonin i Maria Lyashko, architekci z Petersburga, wybrali miejsce w historycznym centrum Kronsztadu, ograniczone kanałami i Zatoką Fińską. Podzielił duży blok na kilka zespołów mieszkalnych z ogólnodostępnymi parterami. Czerwona cegła, mała liczba kondygnacji i dwuspadowe dachy tworzą klimat Amsterdamu, choć autorzy skupili się przede wszystkim na architekturze Kronsztadu. Kilka budynków wychodzi na wodę, przypominając forty Kronsztad. Proponuje się wykonanie lądowiska na nasypie - kompaktowy format obudowy.

***

Grupa B, Jekaterynburg

Futurystyczny projekt wież biosferycznych z mikroklimatem, w których wewnątrz znajdują się krajobrazy z niską zabudową mieszkalną na różnych kondygnacjach, wydaje się niewykonalny. Chociaż w Singapurze parki w przeszklonych przejściach między drapaczami chmur nie są rzadkością. Mimo to chcę oddychać normalnym powietrzem, nie klimatyzowanym i nie jest przypadkiem, że w tym projekcie przedszkole znajduje się pod gołym niebem.

***

Msza św. [SHTAB], Rostów nad Donem

Autorzy uważają, że główną cechą nowoczesnego miasta jest przyjazność dla ludzi i natury. I to nie jest bezpodstawne stwierdzenie. Projekt mógłby nosić podtytuł Pink Art Deco. Modny różowy kolor, wiele łukowatych galerii, dużo zieleni, uogólniony ład, wesołe południe z cyprysami. Liniowe parki na drugim poziomie tworzą przestrzenie dla pieszych, a samochody pozostają poniżej. Nie wszystko jest tutaj opracowane, ale niektóre pomysły są całkiem wykonalne.

***

Natalia Sablina, Timur Cherkasov

Projekt powstał na przykładzie bloku w dzielnicy mieszkaniowej Tushino, otoczonej strefami przemysłowymi. Autorzy proponują własną wersję renowacji: zamiast wyburzać częściowo rozebrać domy i wykorzystać odpady budowlane do nowych konstrukcji. Wszystkie domy w projekcie są połączone mnogością przejść, a użytkowane zielone dachy powinny poprawić ekologię terenu; dodatkowo, zdaniem autorów, zastosowanie dachów czyni kwartał pierwowzorem miasta wertykalnego. Zwróć uwagę, że w przeciwieństwie do mówienia o trwałej i pięknie starzejącej się architekturze, Natalya Sablina twierdzi, że życie współczesnych budynków wynosi 20 lat i nie należy oczekiwać od nich więcej.

***

Anton Sevastyanov, Moskwa

Dużo uwagi poświęca się tutaj infrastrukturze sportowej i placom zabaw - wydaje się, że autor dał im całą wolną przestrzeń, kwartał wygląda tak, jakby wywodził się ze szkolnego plakatu o zdrowym stylu życia. Z kolei architektura domów intensywnie rozwija temat różnorodności: dwa pięciokondygnacyjne budynki o ostro spadzistych dachach stanowią kompromis między domami z lat 50. XX wieku a współczesnymi trendami zdobniczymi, a domy-węże, rozdarte na pół i przewrócone od zygzaków po haczyki, wypracujcie rolę modernizmu i postmodernizmu … Temat spuścizny drugiej połowy XX wieku jest więc zamknięty, więc dla indywidualnego 125 x 250 m. Autor podnosi jednak różnorodność elewacji do trzech rodzajów tkanin: sztruksu, dżinsu i tweedu. Na poziomie podziemnym Anton Sevastyanov umieszcza rynek w najnowocześniejszym rozumieniu, interpretując go jako „teatr jedzenia”.

***

Jarosław Usow, Moskwa

Dzielnica została zaprojektowana pod prawdziwą lokalizację w Moskwie w pobliżu stacji metra Polezhaevskaya, między ulicami Sorge i Kuusinen. Szanowane stalinowskie domy i zadbane dziedzińce są reinterpretowane w formie modernistycznej architektury. Siatka elewacji zapamiętuje porządek okolicznych domów i, muszę powiedzieć, odczytywane są dobre proporcje, jak w uporządkowanej architekturze Chipperfield. Historyczne otoczenie przypomina cztery odcienie cegły klinkierowej i duże zielone dziedzińce.

***

Anastasia Yaremenko, Kazań

Projekt Anastazji, podobnie jak projekt biura Woroneża, wywołał ciepłą reakcję podczas inspekcji wystawy Biennale przez ministra Menema i prezydenta Minnikhanova. Wraz z ludzką skalą rozwoju zwrócili uwagę na narodowe motywy tatarskie w postaci kolorowych fasad z dwuspadowymi dachami („fasada jest biblioteką historycznych stylów i tradycji narodowych”), a także dbałość o strefę zieloną. W pobliżu bloku znajduje się prawdziwy park. Anastasia Yaremenko jest członkiem Archdesant zorganizowanego przez Natalię Fishman w celu tworzenia przestrzeni publicznych. W szczególności Anastasia jest jednym z autorów lasu Gorkinsko-Ometyevsky, który został uratowany przed wycinką i przekształcony w modne miejsce do spacerów i uprawiania sportu dla mieszkańców sąsiednich sypialni i całego Kazania.

***

Sergey Choban, kurator I Biennale Młodzieży: „Ta wystawa jest okazją do zrozumienia, jakie dzielnice mamy dla przyszłych miast. Frank Lloyd Wright uważał, że miasta staną się linearne, a samo pojęcie miasta zniknie. Niemniej jednak dzisiaj lubimy mieszkać w tradycyjnych miastach. Jakie formy życia w mieście są atrakcyjne? Zadaliśmy to pytanie uczestnikom. Ludzie wolni od inwestora sami zaczęli malować miasto, w którym chcieliby mieszkać. W dzisiejszym obrazie zawodów to wynik nieporównywalny. W swoich kwaterach architekci odpowiadali na pytanie, jak gęste powinno być zabudowanie (a nie jest to bardzo duże zagęszczenie, średnio 20 tys. Na hektar), jakie typologie są im bliskie i wiele innych.

Jak widzieliśmy, nie zawsze są to budynki blokowe lub nieskończoność; mogą to być również budynki liniowe. Problem ze zwykłymi konkursami polega na tym, że jedne miasta projektujemy, aw innych idziemy odpocząć i podziwiać architekturę. W tym przypadku stworzono warianty środowiska skalowanego przez człowieka. Trzydzieści pięć lat to wiek rozwiązań, a wszyscy zawodnicy byli zadowoleni z bardzo konkretnych rozwiązań, udzielili konkretnych odpowiedzi na zadanie testowe. Katalog Biennale może stać się poradnikiem dla liderów regionalnych”.

Program biznesowy Biennale

Program składał się z rozmów o dzielnicach, karierze architekta i urbanistyce. Askar Ramazanov przedstawił rezydencję naukową i twórczą Czechow Api. Uniwersytet Innopolis był gospodarzem hackathonu [„maraton hakerów”, forum dla programistów, - ok. red.], poświęcony pisaniu programów związanych z architekturą.

Moim zdaniem najciekawsze były wykłady członka jury, duńskiego architekta Mikkela Frosta oraz przewodniczącego jury Siergieja Tchobana. Frost zauważył, że architekci często mówią o budynkach, ale najlepszy dom jego życia nie miał zauważalnej architektury: Frost wynajął mieszkanie obok znajomych i był szczęśliwy w tej mini-społeczności. Z tych przyjaciół powstało jego biuro CEBRA: najpierw razem jeździliśmy na łyżwach, potem graliśmy w zespole rockowym, a teraz zajmujemy się architekturą. Te idee szczęścia stara się zachować w projektach. Dom dla dzieci pozostawiony bez rodziców w Kerteminda - kilka domów z dwuspadowym dachem (jak na rysunku dzieci, czyli zbieżny z oczekiwaniami), mały wiejski domek z wieżyczkami, którego dzieci nie nudzą. „Pokryliśmy go materiałami znanymi w Danii: drewnem i cegłą. W życiu jest dużo stresu, a do tego pojawiają się nowe materiały - niech przynajmniej coś będzie przyjemne i znajome”- powiedział Frost. Pozostałe projekty CEBRA również były pełne wynalazków, niezależnie od budżetu i statusu społecznego klienta. Mikkel Frost jest pamiętany ze swojej miłości do życia. A tak przy okazji, kiedy zapytałem wszystkich członków jury, czy jest wśród prezentowanych na Biennale kwartałów, w których oni, członkowie jury, zgodziliby się mieszkać, tylko Mikkel Frost kiwał głową z radością. Biorąc pod uwagę, że przytłaczająca większość architektów odnoszących sukcesy mieszka w historycznym mieście, projekty Biennale (niektóre) osiągają więc swój poziom. Wydaje mi się, że to bardzo wysoka ocena.

Siergiej Czoban wygłosił wykład na temat swojej wspólnej książki z profesorem Władimirem Siedowem „30:70. Architektura jako równowaga sił”. Sala była pełna. Bardzo ważne jest, aby młodzi architekci zapoznali się z treścią książki. Często zdarza się, że architekci nie czytają książek, unikają refleksji i wątpliwości, aby nie uszkodzić manipury, czakry woli, która służy jako broń w walce z klientem. A w „30:70” właśnie poruszane są ważne problemy współczesnej architektury. Co jest wyraziste, jeśli mówimy o 30 procentach kultowych budynków i staje się bez twarzy, jeśli mówimy o typowych budynkach, ponieważ nie ma wystarczającej liczby szczegółów i szybko się starzeje i brzydko. Siergiej Tchoban wezwał do zwrócenia uwagi na elewacje i stworzenia wiecznych muszli, które mogą przetrwać każdą funkcję, charakterystyczną nawet dla zabudowy tła historycznych miast. ***

Projekt testowy

Na prośby czytelników publikujemy Projekt Konkursowy. Można go znaleźć w nieco skróconej formie na stronie Biennale | powrót do projektów zwycięzców

„Stworzyć projekt mieszanej zabudowy miejskiej, ilustrujący wyobrażenia uczestnika konkursu o wygodnej i atrakcyjnej wizualnie dzielnicy nowoczesnego miasta - dzielnicy, w której sam zawodnik chciałby mieszkać przez co najmniej kilka lat.

Blok musi spełniać następujące kryteria:

• ograniczone do 4 ulic;
• zawartość funkcjonalna: zabudowa mieszana z przewagą zabudowy mieszkaniowej (min. 80%); inne funkcje pozostają w gestii uczestników, w oparciu o ich wyobrażenie o potrzebach współczesnego mieszkańca miasta;
• relief: płaski;
• wymiary terenu: do wyboru uczestnika - od 200x125 m (min) do 250x250 m (max);
• gęstość zabudowy: nie mniej niż 12 000 - nie więcej niż 30 000 mkw. m na 1 hektar, do wyboru uczestników, na podstawie ich wyobrażeń o komforcie środowiska życia;
• ilość kondygnacji: według uznania uczestnika, musi spełniać w / w parametry zagęszczenia oraz zadanie stworzenia komfortowego środowiska dla wielofunkcyjnego kwartału;
• dostępność i jakość przestrzeni publicznych zależy od uznania uczestników w oparciu o ich wyobrażenia o komforcie środowiska życia”.