- Ile projektów pokażesz w Zodchestvo i które?
- Najpierw opowiem o oryginalnej koncepcji ekspozycji i co udało nam się z tego zrealizować. Pracuję na dwóch festiwalowych miejscach, ale wszystkie moje projekty łączy wspólny manifest „Inwersja” i wpisuje się w temat festiwalu - „Przestrzeń później”. Początkowo miał opanować duże terytorium przestrzeni twórczej B. E. R. E. G. DISTRICT, położony na skarpie Savvinskaya, na terenie dawnej Moskiewskiej Fabryki Jedwabiu. Wymyśliliśmy tam niezbyt typową dla festiwalu, ale bardzo ciekawą ekspozycję, ale ze względu na napięte terminy pokażemy tylko jej część.
Jeden z tych projektów zostanie pokazany na terenie dawnej fabryki „Moskiewskiego Jedwabiu” na skarpie Sawwińskiej. Obecnie B. E. R. E. G. DISTRICT rozwija w tym obszarze własną, innowacyjną przestrzeń twórczą. Będą wystawy, ekspozycje, kursy mistrzowskie i wszelkiego rodzaju programy edukacyjne i kulturalne. Projekt, o którym mowa, to osobista wystawa fotografa Siergieja Szestakowa poświęcona jego podróży do Czarnobyla, która miała miejsce dwadzieścia pięć lat po tragedii. Właśnie w momencie, gdy Siergiej udał się w podróż do Czarnobyla, w Japonii, w Fukushimie-1, wydarzyła się kolejna straszna katastrofa. To, co Siergiej mówi przez kamerę, przyprawia cię o dreszcze. On sam mówi o tym projekcie jako o przypomnieniu przyszłym pokoleniom, że wszyscy powinniśmy myśleć o przyszłości naszej planety, oszczędzać jej zasoby i być odpowiedzialni za to, co robimy dzisiaj.
„Wszystko będzie dobrze, choćby inaczej” - głosi napis wykonany długopisem na jednej z prac Siergieja, który stał się jego własnym manifestem wystawy. To jest "Przystanek numer 2", Gudym, do którego Siergiej udał się po Czarnobylu. Na mapie nie ma takiej osady, to rzeczownik pospolity, wymyślony. My, mieszkańcy Związku Radzieckiego, znamy to miejsce jako bazę rakietową Anadyr-1. Oba te projekty były już częścią wystawy „Podróż do przyszłości”, którą Moskiewski Dom Fotografii pokazywał zarówno na swoim terenie, jak iw Europie. Nasz pomysł z Siergiejem, aby powtórzyć tę wystawę, ale już jako osobistą, w ramach festiwalu Zodchestvo, poparł dyrektor Moskiewskiego Multimedialnego Muzeum Sztuki Olga Sviblova, która dostarczyła unikatowe zdjęcia z repozytorium muzeum.
„Nie powinno być pustych miast i miasteczek, nie należy niszczyć otaczającej nas przyrody, ludzie nie powinni angażować się w samozniszczenie!” - do tego zachęca Siergiej swoimi pracami. A to, co zobaczymy na jego fotografiach, to inwersja. Odwrócenie czasu i przestrzeni. Odwrócenie życia, które z pełnoprawnego, bogatego i znaczącego, zamieniło się w przetrwanie za wszelką cenę …
Ponadto od 12 października do 19 grudnia na terytorium B. E. R. E. G. DISTRICT gości kolejną wystawę francuskich artystów - „XYZT, abstrakcyjne krajobrazy”. Wystawa odbywa się w ramach festiwalu TERRITORIJA i kontynuuje wątek relacji między rzeczywistością ludzkiego ciała a efemeryczną sztuką multimediów. Ona też zasługuje na uwagę. Artyści z Francji, pracując z efektami świetlnymi, tworzą nową, inną rzeczywistość. I to też jest rodzaj inwersji.
Jeśli mówimy o głównej lokalizacji festiwalu, Trekhgornaya Manufactory, tutaj pokażę więcej niż jeden projekt. Wśród moich projektów jest ekspozycja Nagrody Avangard +, która stała się kontynuacją lub następcą dotychczasowej Nagrody Avangard, z której ostatnią
pokazany w Mediolanie w 2013 roku, a następnie wspólnie z Bartem Goldhornem na Arch of Moscow. Dziś nagroda Avangard +, która zebrała się wokół całego kolorowego środowiska architektonicznego, skupia się przede wszystkim na dialogu pomiędzy inwestorami i architektami, a docelowo powinna stać się odpowiedzią na prośbę dewelopera. W tym celu wspólnie z „Arch Moscow” napisaliśmy cały program pod nazwą „Warsztaty Arch Moscow”.
Festiwal pokaże wyniki pierwszego konkursu „KROST w Avangardzie”, odbywającego się w ramach programu zleconego przez KROST (patrz jego strona na facebooku). To konkurs na opracowanie unikalnego modułu z betonu zbrojonego włóknem, który można przekształcić w małe formy architektoniczne. Podczas festiwalu Zodchestvo będziemy musieli wyłonić zwycięzców tego konkursu i przeprowadzić ceremonię wręczenia nagród. Wybiegając trochę naprzód powiem, że kolejny konkurs programu zamierzam ogłosić w tym samym miejscu.
Pokażę też pierwszy film z serii Memory. Planuję zadedykować ją utalentowanym i utalentowanym, ale niestety architektom, którzy nas opuścili. Będą to filmy - wspomnienia, filmy - pamięć. O architektach, profesjonalistach, nauczycielach, testerach, innowatorach, ludziach, którzy mieszkali i pracowali z nami obok nas, którzy nie byli za wcześnie. Pierwszy odcinek zadedykowałem Katyi Movchan.
Kolejna z wystaw prezentowanych w ramach festiwalu - specjalny projekt pod patronatem manifestu „Inwersja”, będzie poświęcona mojej niedawnej przeszłości, terytorium WOGN, nad którym pracowałem w latach 2015-2016. To ironiczny i nieco nieoczekiwany projekt, który będzie realizowany wspólnie przez Dział Projektowania Środowiska Architektonicznego Moskiewskiego Instytutu Architektury, studentów Tatiany Shuliki i pracownię TAF Aleksandra Ermolaeva. Nazwaliśmy ten projekt „Premonition”, będzie on również pokazywany na Savvinskaya Embankment, na terenie B. E. R. E. G. DZIELNICA.
Jaka jest istota Projektu Premonition? Czy dobrze zrozumiałem, że pokażesz prace uczniów, w jakiś sposób powiązane z przemyśleniem przestrzeni WOGN? Czy będzie to podobne do fantazji prezentowanych obecnie w rosyjskim pawilonie na Biennale w Wenecji?
- Oczywiście nie. Nie mamy związku z ekspozycją prezentowaną na Biennale. Co więcej, nasze wyczucie tego terytorium nie wpływa na takie problemy jak zachowanie dziedzictwa - jest już na ten temat zbyt wiele kontrowersji, czy nowa koncepcja zagospodarowania terytorium WOGN, którego ani administracja WOGN, ani miasto nie znajdują spiesz się, aby upublicznić. Mówimy zupełnie innym, zmysłowym i fantazyjnym językiem, starając się zamienić nasze filozoficzne, a pod pewnymi względami nawet dziecinne, doznania w fantazję architektoniczną, nie jest przypadkiem, że przy tym projekcie pojawił się Teatr Form Architektonicznych pod kierownictwem Aleksandra Ermolaeva. Ale nie chcę biec naprzód i ujawniać całej intrygi ekspozycji, programując z góry naszego widza na jakieś konkretne doświadczenie lub percepcję. Każdy, kto to widzi, powinien usłyszeć jego muzykę, poznać ich emocje i uczucia, swoje doświadczenia. Zamierzam je odebrać.
W manifeście „Inwersja” mówisz o kompozycji rzeźbiarskiej zdolnej do „zmiany…, przełamania zwykłej przestrzeni”. Mówisz o konkretnej kompozycji, która weźmie udział w wystawie?
- To zdanie jest wyrwane z kontekstu. W manifeście odsłaniam temat inwersji poprzez artystyczną ekspresję, a rzeźbę traktuję m.in. jako narzędzie. Początkowo ekspozycja miała składać się z prac kilku wybitnych rzeźbiarzy, w tym Sergio Selariego i Valeriy'a Kazasa … Ale twórczość artystów latających wymaga znacznych inwestycji, w przeciwieństwie do prac studentów Moskiewskiego Instytutu Architektury, m.in. przykład (śmiech). W warunkach kryzysu gospodarczego organizowanie poważnych wystaw jest szczególnie trudne. Ale to nie znaczy, że należy się poddawać. Na przykład jestem pewien, że wszystko zaplanowane zostanie zrealizowane. Nie pozwólmy w ramach festiwalu Zodchestvo, niech będzie później. B. E. R. E. G. DISTRICT ma bardzo ambitne plany związane z projektami kulturalnymi. I myślę, że stopniowo będę mógł realizować wszystkie projekty, które powstały dla tej strony.
Ile osób wzięło udział w KROST w konkursie Vanguard? Wśród projektów konkursowych, w których publikowałeś facebook - głównie meble miejskie, najwyraźniej przeznaczone na strony tej firmy. Ilu zwycięzców planuje się wybrać - innymi słowy, jak zróżnicowane lub odwrotnie, środowisko w końcu stanie się typowe?
- Początkowo do komitetu organizacyjnego konkursu wpłynęło około stu zgłoszeń i przejrzeliśmy wszystkie przesłane portfolio. Spośród nich do udziału w konkursie wybrano około trzydziestu. Z tej liczby dziesięciu zgłoszonych jest do konkursu i podlega rozpatrzeniu przez jury. Spośród nich jury musi wybrać trzy najlepsze prace, z których najciekawsza zdecydowała się zrealizować na bazie produkcyjnej koncernu KROST.
Konkurs nie dotyczył mebli miejskich. Zgodnie z zadaniem, uczestnicy musieli wymyślić uniwersalny moduł, z którego zaproponują wszelkiego rodzaju małe formy architektoniczne dla ulepszenia osiedli mieszkaniowych KROST-a. Na tym polega trudność - wymyślić moduł, który pozwala na różnorodne rozwiązania. Rodzaj gry konstruktorskiej, jeśli wolisz. Myślę, że ostatecznie KROST będzie w stanie zrealizować wszystkie lubiane przez siebie projekty, nie tylko pierwszą nagrodę, a to pozwoli mu uczynić otoczenie swoich okolic indywidualnym i rozpoznawalnym.
O projekcie B. MI. R. MI. SOL. DZIELNICA. Kiedy to się zaczęło, kto za to odpowiada, dokąd przeniosła się fabryka i jak dawno temu?
- Firma Bereg District powstała w listopadzie 2015 roku. Dziś głównym przedmiotem renowacji firmy jest moskiewska fabryka jedwabiu, założona na początku XIX wieku nad brzegiem wału Savvinskaya, na terenie której powstaje wielofunkcyjny kompleks B. E. R. E. G. DZIELNICA. Przestrzeń powstaje jako odrębny, niezależnie funkcjonujący klaster i nie jest projektem nieruchomościowym. Fabryka w swojej pierwotnej postaci dawno nie istniała, obecnie na jej terenie funkcjonuje dzielnica biznesowa „Moskiewski Jedwab”.
Co robisz w tym projekcie - czy jesteś jego głównym architektem?
- Nie, główny architekt B. E. R. E. G. DZIELNICA - Elena Orelskaya. Jeśli chodzi o mnie, kieruję działem architektonicznym, do którego zadań należy planowanie i realizacja wystaw. To osobny typ projektu, który wymaga specjalnego doświadczenia, mam to.
Co już zostało zrobione? Czy budynki fabryczne zostaną zburzone, powstanie coś nowego? Jeśli tak, kto jest projektantem?
- Projekt nie przewiduje żadnych prac rekonstrukcyjnych w skali globalnej, zwłaszcza w zakresie wyburzania budynków, nie jest to uwzględnione w planach właścicieli terenu. Przynajmniej na razie. Pojawiają się pomysły na wewnętrzną reorganizację lokali, rozbudowę infrastruktury wewnętrznej, stworzenie wygodnej przestrzeni miejskiej odpowiadającej potrzebom mieszkańców, począwszy od potrzeb studentów, gdyż kompleks mieści się w gęstym pierścieniu uczelni wyższych, takich jak np. II Uniwersytet Medyczny i Ogólnorosyjski Pedagogiczny, a kończąc na elicie biznesowej z jej potrzebami.
Widziałem informacje o projekcie B. MI. R. MI. SOL. DISTRICT, mówi o optymalizacji życia w metropolii. Co to jest, jak jest konkretnie wyrażone?
- W tym przypadku mówimy o tym, że wszystkie usługi potrzebne człowiekowi powinny być skoncentrowane na jednym terytorium, aby zoptymalizować życie w mieście, aby zaoszczędzić czas, najważniejszy zasób naszych czasów. B. E. R. E. G. DZIELNICA zawiera bloki o różnej tematyce i kierunkach i pozwala w pełni zaspokoić zainteresowania współczesnych mieszkańców metropolii: gastronomia, edukacja, rozrywka, sport, zdrowy tryb życia, multimedia, innowacje… To jest coś w rodzaju „miasta w mieście”.
