Ekspozycja oparta jest na książce Willa Price'a Architecture In Wood, wydanej przez Thames & Hudson w 2005 roku. Pięć lat temu została przetłumaczona na język rosyjski, ale ukazała się w bardzo limitowanej edycji i szybko stała się bibliograficzną rzadkością. Faktycznie, teraz Nikołaj Malinin zaproponował panu Priceowi „ponowne opublikowanie” tego dzieła, ale tym razem w formie wystawy iz powiększonym działem nowoczesnej architektury drewnianej, która została bardzo skromnie przedstawiona w książce. Z tego pomysłu zrodziła się koncepcja „Parallels” - ekspozycja zbudowana jest na zasadzie par, w której jeden element reprezentuje tradycyjną architekturę drewnianą (fot. Will Price), a drugi - poszukiwanie nowoczesnych architektów. Pary łączy ten czy inny szczegół, technika, funkcja, temat, a wszystko razem - drewno jako najstarszy i zarazem najbardziej odpowiedni materiał.
Łącznie jest ich 64. Aby je wyeksponować, architekt Anton Kochurkin wymyślił specjalne konstrukcje ze sklejki, niejasno przypominające kształtem lightboxy, połączone parami pod niewielkim kątem. Sami organizatorzy pieszczotliwie nazywają je „motylkami”, na otwartych drewnianych „skrzydłach” których prezentowane są drewniane budowle z przeszłości i teraźniejszości. Ciekawe jest również to, że konstrukcje te są podwieszone pod sufitem, dzięki czemu zwiedzający wystawę wędrują między nimi, jak w lesie, pojmując różnorodność drzewa nie tylko za pomocą ilustracji, ale także, by tak rzec, na żywych próbkach, które w razie potrzeby można dotknąć, obrócić, a nawet pociągnąć nosem.
Należy zauważyć, że podobieństwa zbudowane przez Nikołaja Malinina są bardzo zróżnicowane. Niektóre obiekty porównuje się na podstawie podobieństwa geometrii budynków (np. Walca, sześcianu czy koła) lub ich funkcji, czasem długo trzeba się domyślać, jakie są inne, wybrane przez kuratora, podobieństwa. Na przykład strukturalistyczna koncepcja „fałd”, którą współcześni architekci materializują na podstawie matematycznych modeli pasków Mobiusa i butelek Kleina, została połączona z wiejską chatą Nikołaja Malinina. Według kuratora metafora nieskończoności nie musi być aż tak skomplikowana: wystarczy zrozumieć charakter tradycyjnego drewnianego domu, który od wieków porusza się i odradza, nie zmieniając swojego wizerunku.
Być może główne przesłanie Parallels można sformułować w następujący sposób: w pracy z drewnem architekci minionych stuleci w niczym nie ustępują architektom skomputeryzowanej nowoczesności na wskroś. Na przykład w tradycyjnej chacie Kanaków (mieszkańców Nowej Kaledonii) za wentylację odpowiadają dwie warstwy wygiętych gałęzi tropikalnego drzewa, aw Centrum Kultury Jean-Marie Tjibau, zaprojektowanym przez Renzo Piano, gałęzie zamieniają się w żaluzje sterowane komputerowo wrażliwe na siłę wiatru. … Ważne jest, aby oba typy konstrukcji - zarówno stworzone przez człowieka, jak i stworzone przy użyciu najdokładniejszych obliczeń elektronicznych - równie dobrze spełniały swoje zadanie. A to tylko jeden z kilkudziesięciu przykładów świadczących o tym, że wszystkie te konstruktywne i kompozycyjne techniki, które XX wiek z dumą uważał za swoje osiągnięcia, w rzeczywistości są od dawna znane tradycyjnej architekturze. Nikolai Malinin odnalazł w swoich pomysłach na temat bioniki oraz „transformowalności” i „atektoniczności”. Jedyna różnica polega na tym, że dziś faliste drewniane ramy budynków, uważane za szczyt pomysłowości, są projektowane na komputerze, podczas gdy starożytne kościoły „bez jednego gwoździa” budowano na oko… „Tylko się dziwić, że takie nowoczesne motywy można znaleźć w architekturze XI wieku! I to nie tylko pokaz starożytności (a tym samym siły) budownictwa drewnianego, ale także niesamowite wrażenie, że architektura drewniana jest ponadczasowa”- mówi kuratorka.
Jedną z głównych zalet, dla których architekci tak wysoko cenią architekturę drewnianą, jest oczywiście jej autentyczność. Tutaj wszystko jest zbyt żywe i uczciwe - zarówno materiał, jak i projekty, i wizerunek - aby na życzenie klienta móc skłamać lub dołączyć coś fałszywego. Architektura drewniana rozwija się według własnych praw organicznych - temu procesowi poświęcona jest na wystawie osobna sala, w której pokazany jest animowany film o tym, że konstrukcja liścia może służyć jako prototyp konstruktywnego schematu, a kopuły świątyń „wyrastają” z parasolowej konstrukcji dmuchawców. Nie mniej wyraźnie związek architektury drewnianej z naturą ilustruje liryczna para zatytułowana „Samotność w pejzażu”, pokazująca, jak „światowy przeciąg i cisza” spowijająca smukłe drewniane kościoły rosyjskiej północy stają się jedną z kluczowych koncepcji uznana na całym świecie poetyka architekta Petera Zumthora.
Zumthor to tylko jedna z gwiazd nowoczesnej architektury drewnianej, która starannie dobiera swoich bohaterów i twórców. Na wystawie znajdują się także obiekty autorstwa Tadao Ando, Renzo Piano, Thomasa Herzoga, Eduarda Callinana, Hermana Kaufmana, Sami Rintala. Dla organizatorów wystawy bardzo ważne jest, aby rosyjscy mistrzowie nie ustępowali zachodnim mistrzom pomysłowości: Aleksandrowi Brodskiemu i Totanowi Kuzembaevowi, Evgeny Ass i Yuri Grigoryan, Nikolai Belousov i Dmitry Dolgoy. To prawda, że jeśli geografia zachodnich obiektów jest naprawdę nieograniczona, to praktycznie wszystkie rosyjskie przykłady nowoczesnej architektury drewnianej koncentrują się na terenie kurortu Pirogovo pod Moskwą. To całkiem logicznie doprowadziło do tego, że resort został oficjalnym partnerem Parallels i zrealizował tak efektywny i edukacyjny projekt. Możemy mieć tylko nadzieję, że wysiłki organizatorów wystawy, mające na celu promocję „drewnianego stylu życia”, podejmą rosyjscy architekci.
