Pojawieniu się pawilonu rosyjskiego w programie Zodchestvo-2009 towarzyszyła poważna intryga. Faktem jest, że koncepcja konkursu została sformułowana w komunikacie prasowym festiwalu, delikatnie mówiąc, niejednoznacznie. Mówi się, że zwycięzcami konkursu będą „pierwsi kandydaci na stanowiska rosyjskich emisariuszy na architektonicznych biennale w Wenecji czy Rotterdamie”. A jednocześnie nie mówi, że staną się nimi. Ta dwuznaczność jest zawstydzająca, dlatego, podobnie jak w przypadku wszelkiego rodzaju intryg, pozostaje czekać na wynik. Jak dotąd jedno jest pewne - zwycięzcą został kuratorski projekt Siergieja Czobana i Iriny Shipovej, który został zrealizowany w pawilonie rosyjskim w Zodchestvo.
„Rezerwą awaryjną” są w istocie obiekty przemysłowe. Logika autorów wystawy jest prosta i klarowna: liczne fabryki i zakłady, po pierwsze, tradycyjnie zajmują duży obszar, po drugie zawsze były budowane solidnie i wysokiej jakości. Być może nawet stało się powszechnym pomysłem, że wraz z rozległym rozwojem megalopoli dawne peryferie stref fabrycznych znajdowały się praktycznie w samym centrum miast, a po wycofaniu się nieekologicznych przemysłów również te tereny stały się wolne. Oczywiście można je zrównać z ziemią - a zawarta w nawiasach w tytule wystawy cząstka „nie” jednoznacznie pokazuje, że w Rosji to się bardzo często zdarza - ale można je też przywrócić do aktywnego życia miasta., zachowując oryginalną architekturę i nadając zespołom nową funkcję - mieszkalną, biurową, handlową czy kulturalno-rozrywkową. Wystawa Choban i Shipova właśnie zgromadziła wszystkie przykłady takiej konwersji, pokazując, że po pierwsze przemysł z wdzięcznością nadaje się do restauracji, a po drugie, jest naprawdę zdolny do zmiany orientacji na różnorodne funkcje.
Większość wystawianych budynków - na przykład Muzeum Wody w Sankt Petersburgu, centrum biznesowe Fabryki Stanisławskiego, Winzavod, fabryka Krasnaja Róży, Dom Benois i inne - jest dobrze znana społeczności zawodowej, ale połączone razem umożliwiają Ocena dotychczasowego sukcesu tego, niestety, nie jest, niestety, najbardziej rozpowszechnionym gatunkiem architektonicznym w naszym kraju. Ciekawie zbudowana jest również sama ekspozycja - do ścian przytwierdzone są fotografie starych budynków w zrujnowanym i opuszczonym stanie, a przed nimi wiszą półprzezroczyste folie przedstawiające postęp prac konserwatorskich i nowoczesny wygląd budynku. Nałożone na siebie tworzą wielowymiarowy obraz obiektu i pod każdym innym kątem, z wyjątkiem czołowego, zdają się ujawniać jego dwoistość. Przejście od obiektu do obiektu prowadzi szerokimi drewnianymi mostami, które tworzą prosty ornament geometryczny z kilkoma prostokątnymi rowkami pośrodku wypełnionymi szarymi kamyczkami. Początkowo autorzy ekspozycji zamierzali napełnić je wodą, ale potem zrezygnowali z tego pomysłu ze względu na złożoność realizacji w warunkach Manege. Zamiast tego kamyki są regularnie lekko nawilżane, aby uzyskać czarny odcień kamienia, tworząc wrażenie „ciemnego basenu”, który nieuchronnie zagraża budynkom przemysłowym obojętnym wobec nich stosunkiem ze strony urzędników i społeczeństwa.
Po pokazaniu na różnych przykładach, w jaki sposób można zbudować pomost między przeszłością a przyszłością za pomocą starannej renowacji i delikatnego przeprofilowania obiektu, autorzy (Non) dotknięte stock faktycznie udzielili odpowiedzi na temat Architektura 2009, sformułowany jako Indeks Zrównoważonego Rozwoju. Zachodnia wersja dekodowania pojęcia „zrównoważonego rozwoju”, lepiej znanego jako zrównoważony rozwój, została zademonstrowana w pawilonie Zielonego Domu przez kuratora Władimira Belogolowskiego.
Z „Rosją” wiąże się intymność i przytulność designu - rozwiązane na zupełnie inne sposoby, oba jednak stały się jedynymi zakątkami w Zodchestvo-2009, w których można zanurzyć się w spokojnej, niespiesznej atmosferze, odpocząć i po prostu odpocząć. trochę odpoczynku.
W szczególności Green House (autorem koncepcji artystycznej jest również Vladimir Belogolovsky) to trawnik, choć sztuczny, ale miękki i zielony, na którym znajdują się eko-ławki wykonane z gęstych rurek papierowych imitujących bambus. Te same „bambusowe” plafony wiszą w rogach pawilonu, a wewnątrz każdego z nich znajdują się fotografie 12 najnowszych i najciekawszych „zielonych” projektów na świecie. Ilustracje przeplatają się z cytatami Wielkich, którzy przekonują nas, że problemy środowiskowe nie zaczęły wczoraj martwić zachodnich architektów.
Wszystkie projekty - część z nich jest już w trakcie realizacji, inne powstaną za trzydzieści lat - podzielone są na cztery grupy: krajobrazy, eko-miasta, ekomateriały i ekotechnologie. Na wszystkich czterech ścianach pawilonu na przemian odtwarzane są wideoklipy z projektami przy niepokojącej minimalistycznej muzyce Philipa Glassa, napisanej w odpowiednim czasie do filmu dokumentalnego Godfrey Reggio, poświęconego destrukcyjnemu wpływowi cywilizacji na przyrodę. I w tym sensie wybór tematu muzycznego na wystawę jest więcej niż przewidywalny i dlatego odbierany jest niemal jak banał. Jednak z drugiej strony to tylko dla Amerykanów (a Vladimir Belogolovsky mieszka w Stanach od wielu lat), problemy ekologii sformułowane językiem muzyki brzmią dokładnie tak, ale dla nas ta muzyka, że kwestie globalnego ocieplenia rozwiązywane są za pomocą architektury w ogóle, choć równie nowe. Nic więc dziwnego, że zbiór „zielonych” projektów, zgromadzonych przez Władimira Belogolowskiego, wydaje się rosyjskim architektom zbyt futurystyczny i daleki od prawdziwej praktyki. Ale, jak już wspomniano, w tym przypadku istnieje inny scenariusz budowania świetlanej przyszłości - przy pomocy ostrożnego obchodzenia się z przeszłością.
Vladimir Belogolovsky, kurator pawilonu Green House:
Ekspozycja pawilonu przedstawia 12 „zielonych” projektów, w których zastosowano różnorodne energooszczędne technologie i materiały przyjazne dla środowiska. Jednak głównym kryterium wyboru mojej TOP-12 nie były same technologie, ale sposób rozwiązywania problemów architektonicznych w połączeniu z nimi.
Problem w tym, że dzisiejsza rozmowa o energooszczędnych budynkach z reguły kończy się oszczędzaniem energii. Chciałem zaprezentować rosyjskiej publiczności obiekty, które mimo całej swojej „zieleni” pozostają architekturą - nowatorską, intrygującą, po prostu piękną.
Generalnie jestem przekonany, że w najbliższej przyszłości, najpierw na Zachodzie, a potem w Rosji, technologie energooszczędne przestaną być modne. Nie, oczywiście nie znikną, ale staną się tak integralną częścią budynków jak instalacja elektryczna i kanalizacja, a wtedy dla każdego stanie się oczywiste, że budynek to coś więcej niż tylko lodówka czy klimatyzator. Dlatego pokazuję na przykładzie obiektów różniących się wielkością i przeznaczeniem, że przyjazność dla środowiska może być nie tylko ważną cechą techniczną, ale także interesującą estetyką, organicznie wpisaną w „kod artystyczny” projektu.
