Stacja metra Choroszewskaja jest częścią wspaniałych planów moskiewskiego rządu dotyczących rozwoju metra. Znajduje się w trzecim obwodzie przesiadkowym, w pierwszym segmencie: Savelovskaya - Shelepikha. Wszystkie stacje są rozmieszczone według tej samej zasady: stacja kolumnowa o dużej rozpiętości, centralna hala wyspowa z dwoma peronami. Różnica polega na kolorze marmuru i dekoracji sufitu. Ale monumentalne kompozycje oparte na rosyjskiej awangardzie nadały architekturze dworca niezwykły wyraz.
Firma Metrogiprotrans od wielu lat pracuje na linii dużego kręgu moskiewskiego metra. „Ponieważ wiele historycznych stacji metra stało się zabytkami architektury, chcieliśmy osiągnąć ponadczasowość poprzez dekorację” - mówi Wsiewołod Miedwiediew. - Do udziału w konkursie zostali zaproszeni czołowi mistrzowie współczesnej sztuki monumentalnej, artyści Nikita Miedwiediew i Wasilij Bubnow. Przez około dwa lata zajmowali się szkicami. Miedwiediew pracował na stacjach Khoroshevskaya i Nizhnyaya Maslovka, a Bubnov pracował na stacjach Petrovsky Park i CSKA.
Temat dekoracyjnego i artystycznego projektu Choroszewskiej nie powstał przez przypadek. Mój ojciec od razu zdecydował, że tematem będą najważniejsze nurty XX wieku, konstruktywizm i suprematyzm, bo w Moskwie nie ma ani jednej stacji metra poświęconej artystom i architektom. Unikalna rosyjska awangarda jest symbolem rosyjskiej sztuki, która otworzyła nieskończone możliwości kreatywności. To jest wkład Rosji w światową kulturę, a nie mamy jeszcze nawet Muzeum Malewicza w Niemczinowce”.
Rzeczywiście, w jego ojczyźnie nie ma proroka, a kolejki w Galerii Trietiakowskiej są na Sierowie, a Malewicz i jego „Czarny Plac” nie są zepsute przez uwagę ludności. Jest mało prawdopodobne, aby ludzie na ulicach wymieniali nazwiska artystów i architektów rosyjskiej awangardy. I chociaż impuls w przyszłość i w kosmos jest niewątpliwie nieodłącznym elementem rosyjskiej awangardy, a uczucie „I zobaczyłem nowe niebo i nową ziemię” uchwyciło, to nawet wśród badaczy wciąż nie ma jasności, jakiego rodzaju jest to niebo i ziemia, nie wspominając o zwykłych obywatelach. Jednym słowem autorzy stanęli przed zadaniem nie tylko dekoracyjnym, ale także edukacyjnym.
Wschodnie lobby jest poświęcone suprematyzmowi, a zachodnie lobby konstruktywizmowi. Sufity kas i zejścia nad schodami ruchomymi pokrywają monumentalne murale, bardziej surowe, ortogonalne w przypadku architektów, bardziej dynamiczne w przypadku artystów. Na suficie widzimy znajome motywy, w tym wielokrotnie powiększany czarny kwadrat Malewicza oraz napisy „Suprematyzm”, „Exter”, „Rodczenko”. Napisy wykonano autentyczną czcionką, suprematystyczną lub konstruktywistyczną, w zachodnim, architektonicznym, lobby - jakby z magazynu SA. W szczególności obliczono, że ludzie będą zainteresowani i będą szukać w Internecie.
Lobby „architektoniczne” prezentuje awangardowy Olimp: Mielnikowa, Leonidowa, Ginzburga, Gołosowa, braci Vesninów. W kompozycji odgaduje się uogólnione fragmenty schodów, ścian i okien, postrzegane od dołu w ostrym skrócie perspektywicznym na tle błękitnego nieba. Niebo w metrze, w mozaikach lub w inny sposób, znajduje się również na historycznych stacjach, na przykład Majakowskaja i Oktyabrskaja, więc tutaj można zobaczyć kontynuację tradycji.
Ponieważ dofinansowanie było mniejsze niż oczekiwano, nie udało się zrealizować pomysłu przezroczystych świecących witrażowych kasetonów, na których miała być odciśnięta faktura malarskich kresek. Wszystkie powierzchnie musiały być wykonane z aluminium.
I pomysł malowania ręcznego zrodził się tak, aby dłoń artysty była widoczna, tak aby wyczuwalny był relief, faktura farb i wielowarstwowe szkliwione powierzchnie. Według Wsiewołoda Miedwiediewa sztuka monumentalna indywidualizuje projekt, wprowadza ludzki wymiar. Przy niskiej cenie w porównaniu z budową zwrot z monumentalnej sztuki jest niezwykle wysoki, a jej oddziaływanie utrzymuje się przez wiele lat - widać to na przykładzie mozaik i witraży zabytkowych dworców.
Architektoniczne motywy konstruktywizmu i malarstwa suprematyzmu pojawiły się w niecodziennych barwach Cezanne'a. Wsiewołod Miedwiediew tłumaczy tę złagodzoną kolorystykę tym, że rosyjska awangarda, z jej intensywnym kolorem, powiększonym do tak ogromnych rozmiarów, byłaby zbyt agresywna i przytłaczająca. Trzeba powiedzieć, że tam, gdzie w malarstwie są pęknięcia płaszczyzn, narożniki i przełomy w głębi, iluzja powierzchniowej metamorfozy jest bardzo duża. Oznacza to, że samolot przebija się, spłaszcza i pęka w całości. Jeśli dodasz tam otwarty kolor, pasażerowie mogą naprawdę poczuć zawroty głowy.
Głównym zadaniem było kompozycyjne połączenie motywów malarskich awangardy i lakonicznej, surowej przestrzeni dworca. Fakt, że wszystko to znajduje się nad schodami ruchomymi, na zakręcie płaszczyzn i jest postrzegane w ruchu, dodaje dodatkowej dynamiki już energetycznym kompozycjom.
Bardzo przydał się czarny marmur z białymi gwiazdami i żyłkami, jak nocne niebo. Awangarda zostaje umieszczona w nowej przestrzeni, w której jej kosmiczne impulsy nasilają się, kliny przecinają koła, latają i opadają - alegorycznie demonstrują kosmiczne wojny, bliskie duchem współczesnemu człowiekowi.
