Historia projektu kompleksu mieszkaniowego w Odintsovo rozpoczęła się równolegle z historią kompleksu Aquareli w Balashikha - w czasie kryzysu z 2008 roku. Wtedy firma Tekta nie bała się uruchomić dwóch dużych projektów na raz i zwróciła się do biura Ostozhenka. Oba kompleksy zostały dziś z sukcesem oddane do użytku, a ponadto niejednokrotnie były uznawane za wzorowe, nowoczesne mieszkania, spełniające wszystkie podstawowe zasady tworzenia wysokiej jakości środowiska miejskiego. Tylko jeden przykład: na Arch Moscow-2014 oba znalazły się wśród dwudziestu najpilniejszych projektów w kwartałach Rosji.
W obu przypadkach konieczne było zbudowanie na ograniczonej powierzchni kompleksów mieszkalnych o bardzo imponujących wymiarach. „Głównym zadaniem takich projektów jest walka z nadmiarem” - mówi Alexander Skokan - „Staramy się, aby gigantyczny budynek był akceptowalny na swoim miejscu, przy użyciu różnych technik: łuków, plam koloru, pracy ze skalą i sylwetką … techniki kompozycyjne, plastyczne, dzięki ich zastosowaniu dom nie maleje, ale można uzyskać ciekawe efekty przestrzenne, które mogą ożywić nudę współczesnym budownictwem. Wydaje mi się, że przestrzeń dziedzińca domu w Odintowie okazała się ciekawa, a nawet fascynująca dzięki swoim gigantycznym łukom”.
Miejsce, na którym zbudowano dom, to teren dawnej zajezdni samochodowej przy wjeździe z Moskwy do Odincowa, na lewo od autostrady Mozhaisk, gdzie rozproszenie domków zostało zastąpione przez wieżowce mieszkalne. Miejsce sprzyjało powstaniu tu zauważalnej budowli, swoistego znaku wejściowego, solidnego i zapadającego w pamięć, wskazującego na dokonującą się tu zmianę skali wsi na miejską.
Z punktu widzenia metod planowania budowy projekt kieruje się zasadami rozwoju kwartału - nic dziwnego, że akurat ten popularny gatunek reprezentował dziś na Arch Moscow. Kadłuby, uniesione na wspólnej stylobacie o jeden poziom od ziemi, „obejmują” trapezoidalny obszar wzdłuż obwodu. Jeden z nich, najdłuższy, wyznacza granice od północnego wschodu i północnego zachodu, tworząc prawie prosty kąt wzdłuż ulicy Vokzalnaya i Mozhaisk Highway. Drugi - wyrasta w nie do zdobycia ścianę na zachodniej granicy działki. Trzeci budynek, najbardziej zwarty, zajmuje pozycję od południa, pozostawiając po bokach szerokie przejścia na dziedziniec ułożone na stylobacie.
Ciekawe, że dziedziniec jest tutaj dwupoziomowy, nie jest to nawet dziedziniec, ale konstrukcja pionowa: górny, zielony i cichy, jest obszernie usytuowany na dachu stylobatu, a dolny jest próżny, z cały system podjazdów i ulic, z których jeden przecina kompleks, chowając się w środku. Ta decyzja pozwoliła znacznie uratować terytorium, które początkowo, jak prawie zawsze, nie wystarczało na tak duże osiedle mieszkaniowe. Dodatkowo podwyższając dziedziniec o jedną kondygnację udało się niemal całkowicie uwolnić go od samochodów, zapewniając jedynie przejścia ogniowe, które ciągnęły się po zewnętrznej stronie budynku - pod efektownymi konsolami budynków.
Przy dość prostym i lakonicznym układzie, pierwszą rzeczą, którą można zauważyć, patrząc na nowo wybudowany kompleks, jest jego niesamowicie złożona sylwetka z różnicą wysokości od dwudziestu czterech do siedmiu pięter. Autorzy twierdzą, że powstałe różnice są odpowiedzią na zadanie przestrzegania norm nasłonecznienia, dostarczenia niezbędnej ilości światła zarówno mieszkańcom nowego kompleksu, jak i mieszkańcom sąsiednich domów. Ale tutaj linijka nasłonecznienia była jednym z narzędzi projektowych. W efekcie w części, w której pięciokondygnacyjne budynki mieszkalne znajdują się prawie blisko terenu, wysokość nowych budynków gwałtownie spada do siedmiu kondygnacji. Od strony ulicy Vokzalnaya, gdzie w pewnej odległości od placu budowy znajdują się trzy dwunastokondygnacyjne budynki, granicę kompleksu tworzy łamana, schodkowa bryła, której zarys powietrza podąża za promieniami słońca, dzięki czemu aby nie zasłaniać sąsiadów.
Autorzy wymyślili również sposób na zapewnienie odpowiedniej ilości światła do mieszkań znajdujących się na dziedzińcu. Oczywiście spadek liczby kondygnacji znacząco wpłynął na łączną produkcję metrów kwadratowych. Trzeba było nadrobić stratę: tak zrodził się pomysł, aby pracować z typologią mieszkań. Pisaliśmy już o tym, jak architekci Ostozhenki poradzili sobie z podobnym problemem podczas budowy kompleksu Akvareli. Znaleziono tu inne rozwiązanie: aby dopasować wymaganą liczbę obszarów do wyznaczonych wymiarów, budynki, które ustalają poszerzone granice terenu, zostały powiększone do dwudziestu dwóch metrów w stosunku do zwykłych szesnastu. Było to możliwe dzięki głębokim pionowym niszom, które na całej długości przecinały bryłę budynków dużymi schodami. Wokół nisz znajdują się kuchnie, których okna wychodzą na dziedziniec, natomiast do salonów i sypialni wpada maksymalna ilość światła dziennego.
Oprócz ciekawego rozwiązania typologicznego i niezbędnego „wyjścia przestrzennego” możliwe było stworzenie bardzo atrakcyjnego wyglądu zewnętrznego, a raczej zewnętrznego dziedzińca wewnętrznego. Fasady od strony dziedzińca, dzięki głębokim szczelinom-niszom, zamieniły się w rodzaj smukłych wież o różnej wysokości, tworząc ułamkowe i zróżnicowane na ludzką skalę budowle. Rytm wzoru ściany w połączeniu z różnymi wysokościami woluminów sprawia, że kompleks wygląda albo jak gigantyczne organy z wieloma piszczałkami, albo jak naturalne skały.
Kompleks wygląda szczególnie pięknie i obszernie w zachodzącym słońcu, kiedy ukośne promienie są jednym z głównych narzędzi do konstruowania formy, tutaj szlifują ją jak rzeźbiarz dłutem i malują fantastyczne długie cienie na ścianach. Jednym słowem: „Sunstroke”, zgodnie z trafnym wyrażeniem autorów, wysoko ocenił współautorstwo światła słonecznego w tworzeniu ich architektury.
Ale nie inspirowało ich słońce, ale raczej nie tylko ono. Miłość do rosyjskiej awangardy jest wyraźnie i wyraźnie widoczna w całym obrazie kompleksu. Widać to w tradycyjnych dla konstruktywistów kolorach - szarym, białym, czerwonym kraplaku; oraz do przejrzystej pracy z formą, w której szczególną uwagę zwraca się nie tylko na objętość, ale także na pustkę. Po prostu usuwa się z niego gigantyczne „fragmenty” bryły budynku, takie jak np. Sześciometrowe konsole wiszące nad przejściami przeciwpożarowymi lub tymi samymi pionowymi niszami. Stamtąd, z wolumetryczno-przestrzennego słownika konstruktywizmu i luki, jaka powstała między północno-zachodnią i zachodnią zabudową, przez którą niczym w wąwozie przenikają na dziedziniec szybujące promienie zachodzącego słońca. A to kolejny udar słoneczny.
A najbardziej wyróżniającym się elementem serii pustek jest ogromny łuk, który przecina jeden z budynków, otwierając widok z dziedzińca na główną arterię miasta - autostradę Mozhaisk. Narożnik dwudziestoczteropiętrowego budynku wisiał spektakularnie w powietrzu. Podporą dla niego, w najlepszych tradycjach nieśmiertelnej rosyjskiej awangardy, była ciemnoczerwona bryła - budynek mieszkalny, umieszczony wewnątrz tego olbrzymiego łuku, również pomalowanego na czerwono. Czerwone pudełko znajduje się w czerwonej kostce. Ta „czerwona stopa” służy jako warunkowy znak wjazdu do miasta - żywy i zapadający w pamięć.
„… Opierając się na doświadczeniach architektów lat dwudziestych, używając ich języka, staraliśmy się pojąć przestrzeń na swój własny sposób” - mówi Rais Baishev. „Dla języka architektury, malarstwa, rzeźby powietrze jest czasem ważniejsze niż ciało. Stąd wyłoniły się ogromne konsole, duży łuk i „szczelina” między ciałami, dająca właściwe poczucie przestrzeni”.
Inaczej rozwiązuje się elewacje ulic, już zorientowane na skalę urbanistyczną. Tutaj gładkie i solidne powierzchnie ścian są praktycznie pozbawione plastiku. Fragmentację percepcji zapewnia jedynie schodkowa sylwetka i rozwiązanie kolorystyczne, które pozwalają uniknąć postrzegania objętości jako zbyt dużej. Matowy, ale gęsty szary kolor koronnej części kompleksu łączy się z odcieniami niebiesko-szarego zachmurzonego jesiennego nieba. Główna bryła budynku, „związana” z linią otaczających budynków, została zaprojektowana w dyskretnej bieli. W ten sposób na fasadzie rysuje się wyraźna linia horyzontu: wszystko poniżej należy do miasta, wszystko nad nim należy do nieba.
Chęć wygładzenia głośności, dostosowania jej nie tylko do osoby, ale także do otoczenia - w szczegółach. Tak więc, aby ułatwić masywne formy głównych tomów, wynaleziono okna narożne, a szkło zdawało się „przylegać” do narożników budynku. A to kolejny ukłon w stronę idei Bauhausu i rosyjskiego konstruktywizmu. Bardzo duże, od sufitu do podłogi, kwadratowe przeszklenia tej samej wielkości wyznaczają wspólny dla całego kompleksu metr i rytm, a dodatkowo stwarzają dodatkowe możliwości aranżacyjne.
Cała niezbędna infrastruktura społeczna znajduje się w stylobacie, którego plastikowe i kolorowe rozwiązanie jest postrzegane nie z odległych punktów, ale gdy się do niego zbliża. Na poziomie pierwszego piętra, w przeciwieństwie do płaskich pionowych form bloków mieszkalnych, elewację części niemieszkalnej zaprojektowano możliwie plastycznie. Wykonany z kolorowego szkła przypomina stylizowany, surrealistyczny brzeg rzeki wypłukany gwałtownym strumieniem wody lub fragment skały z wystającymi kamieniami z jaskrawoczerwonych glin … A to już jest linia wodna, przez którą przebija się też słońce przez, „miażdżąc i kołysząc się na powierzchni szerokich jezior” …
