Budynek kompleksu teatralnego Aleksandra Wilkina „Wiśniowy Sad”, połączony z centrum biznesowym, znajduje się po wewnętrznej stronie Pierścienia Ogrodowego w pobliżu placu Suchariewskaja. Jest to dość zauważalne: surowa kamienna krata ze szklanymi płytami osadzonymi na górze w ukośnym rytmie lotu przyciąga uwagę w serii lokalnych mieszanych, z jednej strony "Łużkowskiej", z drugiej - mieszczańskiej XIX-wiecznej budowli Sadovoye.. Budynek, zbudowany wspólnie przez firmę Teatrproekt i warsztat Dmitrija Sołopowa, otrzymał „złoty znak” na Zodchestvo -2015.
Jest zbudowany według schematu, który cieszy się ogromną popularnością przez ostatnie 20, jeśli nie więcej, lat: znaczną część zajmuje tzw. „Budowa inwestycyjna”, w tym przypadku tytułowe centrum biznesowe, które stało się wsparciem finansowym. za budowę teatru, co z kolei uzasadniało pojawienie się powierzchni biurowej w centrum Moskwy „ideologicznie” dla władz aprobujących. Doprowadziło to do nieuchronnego wzrostu wolumenów w górę iw dół: snoby powiedzą, że teatr jest „okryty” przestrzenią biurową z trzech stron - 15 metrów od strony Sadovoe, około 10 metrów od strony dziedzińca, 3 piętra wyżej, 4 poziomy parkingu podziemnego. Taka symbioza, tłumaczona chociażby tym, że projekt trwała 8 lat od 2005 do 2013 roku, nie przeszkodziła teatrowi zająć znacznej powierzchni w centralnej części tomu, gdyż - jak słusznie wyjaśniają autorzy - tak. nie potrzebuje światła dziennego. Ale na przykład teatr w całości zajmuje trzecie piętro.
Trzy górne kondygnacje biurowe zaprojektowano w postaci szklanych schodów o zaokrąglonych narożnikach, narożnej wieży, a miejscami o falistej powierzchni - ich przeznaczenie inwestycyjne wiele zdradza. Wręcz przeciwnie, pięć niższych kondygnacji tworzących elewację ulicy wzdłuż Sadovoye (Malaya Sukharevskaya Square) zaprojektowano jako kamienną kratę, która „zbiera” i dyscyplinuje szklaną masę. Krata jest wytłaczana, wystaje głęboko i jest dość cienko rysowana. Pasy konturów międzypiętrowych przecinają piony w podwójnym rytmie, tworząc pary dużych „okien”, które przypominają poszukiwania modernizmu lat 80., skrzyżowane z obrazami Chicago Art Deco.
Do metalowych ram okien przymocowane są poprzecznie do elewacji szklane tafle z wizerunkami drzew - najlepiej widać je w wieczornej iluminacji - symbole „Wiśniowego Sadu”.
Inne szklane płyty, zamocowane pod różnymi kątami, tworzą, zdaniem architektów, kontury wyimaginowanej „teatralnej kurtyny”, akcentującej wejście do teatru po lewej stronie. Przede wszystkim wyglądają jak spadające ulotki-plakaty-proklamacje, co jednak nie jest pozbawione teatralnych aluzji. Tym samym lewa strona budynku, w której znajduje się wejście do teatru, okazuje się bardziej mobilna i bardziej zwraca na siebie uwagę. Ruchome i „krystaliczne” stałe oddziałują w tym budynku: jak kamienna krata „trzyma” masę szklaną, ale w górnej części poddaje się, nierównomiernie odłamuje się, tak że szkło zamocowane w prawej części ściśle w szachownicę zamarza nad wejściem w kaskadzie latania dookoła.
Elewacje dziedzińca są spokojniejsze: tutaj bryły licowane są starannie wyciętymi poziomymi paskami kamienia z cienkimi rowkami. Wystająca szklana objętość jest lekko pochylona do przodu i ożywiona mozaiką ze szkła o różnej przezroczystości.
Za słupami pierwszego piętra wzdłuż Pierścienia Ogrodowego znajduje się chodnik dla pieszych. Kontynuuje: po prawej stronie budynku - przejście dla samochodów na dziedziniec, a po lewej stronie przy wejściu teatralnym - przejście techniczne do wejścia służbowego i wyjście ewakuacyjne. Tutaj, pomiędzy murem teatru a sąsiednim budynkiem z lat 90., powstała osobliwa przestrzeń, niemal „rzymska”, zwłaszcza ze względu na okrągły bok klatki schodowej. Wydaje się, że mógłby być odpowiedni do bufetów z przytulnym wieczornym światłem, ale nie, spotkanie to wyłącznie obsługa.
Wnętrza teatralne zostały ukończone kilka lat po ukończeniu budynku, a nawet rok po otrzymaniu „złotego znaku” Architektury - w 2016 roku. Sala teatralna zajmuje cztery piętra: od drugiego do piątego; piętro i jedna kondygnacja podziemna przeznaczone są na pomieszczenia techniczne teatru. Ponadto istnieją dwie sale prób, które można również wykorzystać do treningu.
Sala główna jest surowa i czarna: czarny sufit, scena i fotele skupiają widza. Balkony pokryte są barwionymi panelami z forniru klonowego, łukowate i lekko fazowane, a ich wirowanie podkreślają linie cienkich rowków. W parterze i antresoli wyraźnie widoczne są półkoliste kolumny wsporcze - również w kolorze miedziano-drewnianym. Grisaille Curtain Maria Solopova-Polyakova łączy oba odcienie, ma tendencję do czarnego, ale wydaje się brązowawy. Jego rysunek, składający się z gałęzi, schodów, okien i samolotów rozmieszczonych pod różnymi kątami, konwencjonalnie miażdżąc samolot, nieoczekiwanie lub odwrotnie, oczekiwany, odbija się echem na fasadzie teatru.
Jeśli w przedpokoju jest stosunkowo mało drewna, to przechodzi ono - jak wyjaśniają architekci - tylko do sufitu trzeciego poziomu, to przestrzeń kredensu jest całkowicie drewniana, otulona drewnianą kratą o kanciastym asymetrycznym wzorze, sugerującym akustykę panele, ale najwyraźniej wszystkie te same dekoracyjne, wspierające tylko motyw teatralny. Jasny kamień na podłodze i kontuarze barowym przypomina kamień elewacji. Architekci zbliżając się do wnętrza „całkowicie” nie mogli oprzeć się osławionemu wieszakowi - narysowali dla niego ostrą, lakoniczną formę.
Nie oznacza to, że połączenie teatru z centrum biznesowym wydaje się dobrą decyzją; raczej nieuniknione. W tym przypadku jednak obie części są zbudowane i działają, na przykład z teatrem Satyricon podobny schemat nie wyszedł dobrze: centrum handlowo-rozrywkowe Raikin Plaza było otwarte od dawna i co się dzieje z budynkiem teatru jest niejasne. Jednocześnie trzeba przyznać, że architektom udało się uzyskać harmonijne sąsiedztwo teatru i biur - nie przeszkadzają sobie nawzajem, istnieją równolegle i autonomicznie za wspólnym ekranem miejskiej siatki. Nawet jeśli obecność teatru nie jest wyraźnie zamanifestowana, to nie od razu zgadniesz, ale delikatnie proponuje własną wersję kadrowania i manifestacji rzeczywistości, która być może nawet okazała się „na sposób Czechowa”.