"Florentini" został zbudowany w Dubrowce - ogromnej wiosce mieszczącej się przy szosie Kałużskoje, około 6 km od obwodnicy Moskwy. Rozciągająca się wzdłuż autostrady przez prawie kilometr wieś posiadała pierwotnie kilka lokali gastronomicznych, które były częścią tzw. „Strefy gminnej” oddzielającej autostradę od samej zabudowy. Ale chociaż wioska wkrótce będzie miała dziesięć lat, tutejsze restauracje nigdy nie były zbyt popularne (może z wyjątkiem McDonald's), więc regularnie zmieniały swoją koncepcję i wygląd. Jedna z takich przemian nastąpiła całkiem niedawno - pod kierownictwem Romana Leonidowa całkowicie zrekonstruowano standardową „kostkę” kawiarni, zamieniając się w intrygującą plastyczność, dobrze widoczną z drogi bryłę.
Przede wszystkim kilka słów o kierunku nowej restauracji. Poszukując koncepcji korzystnej dla obu stron, jej właściciele po pierwsze starali się uwzględnić specyfikę lokalizacji (tak powstała definicja „country cafe”), a po drugie oparli się na najpopularniejszej kuchni w Rosji. (a znajdująca się tu wcześniej japońska restauracja ustąpiła miejsca włoskiej). Ponadto postanowili, że nowy obiekt będzie wieloformatowy - znajdzie się w nim strefa kawiarniana, jadalnie, przestrzeń bankietowa, winiarnia i pokój zabaw dla dzieci. Biorąc pod uwagę lokalizację restauracji, jest to dość rozsądne posunięcie: ludzie rzadko przychodzą tu na pół godziny i trzeba im zaoferować różnorodne formy spędzania wolnego czasu, ale aby zmieścić tak bogaty program funkcjonalny, dostępna przestrzeń została niewystarczająco. Dlatego w budynku nie wykonano „kosmetyków”, aby poprawić główną elewację, ale został radykalnie przebudowany.
Architekci faktycznie podwoili jego powierzchnię, rozszerzając budynek w kierunku zabudowy mieszkaniowej. Urosła do góry: budynek nadal ma płaski dach, ale pod nim jest „powietrze” - całkowicie przeszklona antresola. Jest tu dużo szkła: jeśli poprzednik „Florentiniego” był matowym białym „pudełkiem”, to teraz objętość wydaje się całkowicie przepuszczalna. W tym ze względu na to, że inne materiały elewacyjne prawie nie oddziałują bezpośrednio ze szkłem: wąski pas cegły zamienia się w rozbudowany pylon, który jest silnie wyprowadzony z głównej bryły, a drewniane poszycie gzymsu obramuje budynek wzdłuż zewnętrzna krawędź dachu, znacznie oddalająca się od ścian …
Na pierwszy rzut oka na budynek zwraca uwagę podkreślona neutralna kolorystyka. Postarzana cegła i drewno zabarwione na szaro to materiały, które zdaniem architektów doskonale łączą dwa główne „filary” koncepcji zakładu: kraj i Włochy.
Drzewo, jakby wypalone w jasnym słońcu, rządzi piłką we wnętrzu restauracji. Architekci wykorzystują ten materiał nie tylko do okładania sufitów i ścian, ale także do tworzenia systemów kratownic i podstawowych elementów wyposażenia. W ten sposób udaje im się całkowicie ukryć metalową ramę nośną i stworzyć zaskakująco solidną przestrzeń w kolorze pieczonego mleka.
Bardzo wysokie sufity, które ożywiły gospodarstwa, zadecydowały również o układzie wnętrza restauracji. Opiera się na zasadzie pojedynczej przestrzeni, w której poszczególne strefy są wyznaczane raczej warunkowo. Zasada otwartości dotarła nawet do kuchni - nabiera charakteru wyspiarskiego i jest „kulinarną atrakcją”, którą może odwiedzić każdy gość restauracji, któremu nie jest obojętna sztuka gotowania kuchni włoskiej. Sercem całego pomieszczenia jest znajdujący się pośrodku ogromny bar, którego „elewacje” ułożono z tej samej starej wypalanej cegły, co elewacje samego budynku.
Jak wyjaśnia projektantka Elena Volgina, nie było sensu „kroić” tak dużego pomieszczenia na osobne biura i pokoje - dlatego zamiast tradycyjnych ścian zastosowano tu ekrany z tego samego drewna, których górna kondygnacja służy do pomieszczenia zielone rośliny. W wielu przypadkach jako przegrody warunkowe zastosowano również zasłony z tkaniny - dość gęstej faktury i dokładnie dopasowanej kolorystycznie do okładziny drewnianej.
Ta decyzja umożliwiła wypełnienie absolutnie wszystkich pomieszczeń restauracji światłem dziennym, które zdaniem Eleny Volginy zostało głównym projektantem tego wnętrza. Trudno nie zgodzić się z tym stwierdzeniem: przenikając przez ogromne gabloty otaczające cały obwód budynku, światło nadaje wybranej monochromatycznej palecie czarującej delikatności i autentyczności. W ciemności tę pracę przejmują … latarnie uliczne. Ale są one oczywiście umieszczone nie na zewnątrz, ale tutaj, między stolikami restauracji. I znowu chodzi o sufity - przy ich wysokości prawie wszystkie lampy umieszczone nad głowami zwiedzających nie wyglądałyby na dużą skalę, dlatego architekci, wprowadzając do wnętrza bujną zieleń i materiały użyte na elewacji, postanowili dodać jeszcze bardziej rozpoznawalne elementy dekoracji ulicznej. I trafili w sedno: emitując ciepłe, żółte światło, latarnie organicznie uzupełniają włoski motyw, przypominając ciepłe wieczory na bulwarach i skarpach.
Atmosferę słonecznych Włoch, stanowiącą podstawę estetyki wnętrza restauracji, dopełniają starannie dobrane dodatki - wygodne meble z miękkiej aksamitnej tapicerki, przytulny welon zasłon oraz różnorodny wystrój vintage, pozwalający na chwilę zapomnieć o prawdziwa geografia tego miejsca.
