Przy wejściu do sali Aptekarsky Prikaz wita nas duża „akordeonowa” kamera na nogach, czytamy: uniwersalna droga dla pawilonu i drogi, system McKelena, nazywa się „Acme”, podobnie jak krąg poetycki Nikołaja Gumilowa. Za nim ustawione są ludzkie zdjęcia z Wystawy Światowej 1900 r., Wieża Eiffla spogląda w przyszłość, tekturowa dama i dżentelmen z parasolem spacerują - tak jak byli w studiach fotograficznych dla świty, mieszając się z żywymi gośćmi wystawa - zapewniono efekt teatralny, choć niezbyt obsesyjny. Jesteśmy zanurzeni w scenerii czarno-białych fotografii, będących częścią performansu ponad sto lat temu, rozkwitu imperializmu, światowego handlu, wzrostu gospodarczego, złudzeń i nadziei.
Każda światowa wystawa, czy to targi w Niżnym Nowogrodzie, paryskie z 1900 roku, uznawane za najbardziej luksusowe, czyli np. Niedawno otwarte biennale, jest zawsze teatrem i manifestem, rodzą się tu style i trendy, które wzmacniają, wyolbrzymiają istniejące trendy. Bajka, wakacje. Chronologicznie, wystawa zaczyna się od Crystal Palace of Paxton, ponieważ muzeum zachowuje stereopairę z jego fotografią.
Najstarszym bohaterem wystawy jest Pałac Kryształowy, zbudowany w 1851 roku. Dalej, po kilku kolejnych wystawach - na przykład w 1878 r. Z rzeźbionymi pseudorosyjskimi pawilonami Ropeta i Hartmanna, do których powraca wiele współczesnych wyobrażeń o rosyjskiej chacie, lub w 1889 r., Kiedy zbudowano Wieżę Eiffla, bohaterka ta sama "główna" wystawa z 1900 roku, która tu na nas patrzy ze wszystkich ścian.
W pewnym momencie historia rosyjskiego stylu narodowego wyrasta ze wspomnień paryskich, nawet obok „chat” Ropeta. Na przykład dowiadujemy się, że na wystawie w 1900 roku architekt Zeidler zbudował pawilon dla rosyjskiego alkoholu i cieszymy się z aktualności tematu. Albo widzimy pawilon Rosja-Azja architekta Melzera na tej samej wystawie, boleśnie podobny do tego, co niedawno zbudowali dobrzy ludzie na Wyspie Izmajłowskiej. Nawiasem mówiąc, kopia rosyjskiego stylu, w jakim zaprojektowano pawilon, była już anachronizmem w 1900 roku.
Jednym słowem, wystawa w Aptekarskim Prikaz jest zarówno przewodnikiem po technologii stereofotografii, starych maszyn do fotografowania i oglądania, jak i narzędziem do studiowania historii architektury wystaw światowych, np.: „Rosyjski pawilon liny na świecie Wystawa z 1878 roku stała się swego rodzaju wzorcem dla rosyjskich architektów drugiej połowy XIX wieku.”- czytamy w legendach. Ponadto wytyczono linię architektury rosyjskiej i europejskiej, w tym część „kolonialną”, pawilon chiński i tak dalej. Oczywiście ekspozycję można by powiększyć, na zmianę badając cały materiał z wystaw światowych znajdujących się w muzeum, z wycieczkami po etapach rozwoju stylu narodowego.
Ale i tak - dobrze. Zwłaszcza, gdy - przy niektórych zdjęciach to nudne - opowieści towarzyszą prawdziwe mechanizmy oglądania stereopar i innych anaglifów, czerwono-niebieskich, okularów, a rozumiesz, jak dawno to wszystko zostało wymyślone i stało się popularne, że ponad sto lat minęły, a ludzkość od tego czasu nie zrobiła zbyt wiele postępu w dziedzinie 3D, szczerze mówiąc. A kiedy na przekąskę możemy spojrzeć przez dwa okulary na zdigitalizowane pary stereo, ciesz się efektem obrazu, który wygląda jak złoty, świecący hologram. A w sklepie muzealnym można kupić nowoczesne urządzenie do oglądania stereopar w tablecie. Krótko mówiąc, dla wszystkich miłośników steampunku - pozycja obowiązkowa.
