8 lipca w rezydencji ambasadora Hiszpanii w Moskwie odbyło się uroczyste wręczenie nagród laureatom nagrody im. Jakowa Czernikowa „Wyzwanie czasu”. Tym razem do nagrody nominowano 108 architektów z 29 krajów świata, z tej liczby tradycyjnie wyłoniono 10 finalistów, ale w odróżnieniu od lat ubiegłych nie było nieporozumień w wyborze zwycięzcy spośród jury: czwarty laureat nagrody byli Anton Garcia-Abril i Deborah Mesa z Ensamble Studio. Przypomnijmy, że nagroda ufundowana przez Fundację Jakowa Czernikhowa w 2005 roku jest uznaniem dla architektów do 44 roku życia, których praca jest „nowatorską odpowiedzią na teraźniejszość i jednocześnie zawodowym wyzwaniem dla przyszłości”.
W pracach młodych architektów w drugiej edycji nagrody poszukiwano „interdyscyplinarnej działalności architektonicznej” (wówczas zwycięzcą został Japończyk Junya Ishigami), w trzeciej - „nowych form lokalizmu” (Norwegowie to Fantastyczna Norwegia), a tym razem manifestem stała się „absolutna cisza”. Kurator nagrody, czcigodny japoński architekt Fumihiko Maki, nie był w stanie sformułować jednej zasady: „Kiedyś mieliśmy wrażenie, że wszyscy jesteśmy na jednej wielkiej łodzi, płynącej do wspólnej przyszłości. Teraz jesteśmy odłączeni, a wiele pojedynczych łodzi chaotycznie unosi się na otwartym morzu. Dziś nie mam wiadomości, którą mógłbym przekazać młodym architektom, a która pasowałaby do nich wszystkich. Możesz więc powiedzieć swoim nominowanym, że moje przesłanie do nich to absolutna cisza”.
Według Evgeny Ass, który był członkiem jury, nie jest zaskakujące, że jego koledzy byli tak jednomyślni w swoim wyborze: Anton Garcia-Abril i Deborah Mesa to „jedni z najzdolniejszych przedstawicieli swojego pokolenia”, a całe Ensamble Studio projekty wyróżnia „wspaniałe połączenie najdoskonalszych technologii z najsubtelniejszym wyczuciem natury i obecności człowieka w architekturze”.
Oprócz czeku na 50 tys. Euro laureatom wręczono dyplom z wizerunkiem jednej z kompozycji Jakowa Czernikowa oraz srebrny medal, będący powiększoną kopią jego imiennej pieczęci z napisem „Laboratorium badawcze form architektonicznych Jakowa Czernikowa”.
Należy zaznaczyć, że uderzająco podobna jest nie zabudowa Ensamble Studio, ale koncepcja pionowych „trójwymiarowych” bloków - „Supraekstruktury”, opracowana przez nich w ramach laboratorium badawczego POPlab w Massachusetts Institute of Technology. do kompozycji Czernikowa. „Supraekstruktury” to sposób na zatrzymanie ekspansywnego rozwoju miast, który implikuje ciągły podbój nowych terenów; zamiast tego proponuje się rozwój miasta w górę. Tradycyjna konstrukcja wieżowca - rdzeń i skorupa - jest przekształcona w wiele rdzeni połączonych ogromnymi stalowymi belkami o długości do 100 metrów. I już na tych belkach budowane są domy, układane są drogi i układane ogrody: uzyskuje się wielopoziomową metropolię. Jeśli wyobrażasz sobie przestrzeń takich kwartałów, to tak, jakbyś znalazł się w graficznych fantazjach industrialno-architektonicznych Jakowa Czernikowa: pod stopami przebiega linia tramwajowa, nad głowami pędzą rowerzyści, po lewej i prawej są piony nośnych Struktury. Anton Garcia-Abril na wykładzie w Instytucie Strelka mówi, że z czasem te fantazje zaczną się spełniać, a „trójwymiarowe” dzielnice zobaczymy nawet w Moskwie.
Pod koniec wykładu głos Abrila siada bardzo mocno: niska, zachrypnięta barwa, gra cieni na dużych rysach twarzy, aktywne gesty, każde słowo jest jak cios - jego prowokacyjne odpowiedzi na pytania słuchaczy w takiej wizualnej- pakiet akustyczny są postrzegane jako przepowiednie. Publiczność zastanawia się, jak ludzie będą żyć w trójwymiarowej siatce bez czucia nieba nad głową - odpowiada, że niebo poczujemy nie tylko nad sobą, ale i wokół nas. Publiczność pyta, jak dziś takie ekstrawaganckie pomysły są konkurencyjne - ironicznie zauważa, że nie mają konkurencji. Publiczność nie wierzy, że te koncepcje są uzasadnione ekonomicznie - zaprzecza, że beton jest bardzo tani (milcząc o kosztach metalu i komunikacji pionowej), a praktyczna realizacja to tylko kwestia czasu i … dewelopera, który „chce na zawsze zmienić paradygmat miejski”.
„Uwolnij ziemię” - mówi Anton Garcia-Abril. Na pierwszy rzut oka wydaje się, że to apel do drapaczy chmur i wielopoziomowych węzłów przesiadkowych, ale tak naprawdę jest to motyw przewodni niemal wszystkich projektów Ensamble Studio. Wyzwolenie następuje nie tylko dzięki przeniesieniu życia do pionu, ale także dzięki temu, że sama ziemia staje się częścią architektury, a architektura częścią ziemi.
Bardzo znany już projekt mikro-domu Truffle to ogromny głaz, który łączy się z opuszczonym skalistym wybrzeżem Costa da Morte - glinianym grzybem, który wyrósł z ziemi i betonu. Szalunek jego wewnętrznej przestrzeni składał się z 50 kostek siana, które cielę Pauliny pożerała w ciągu roku, tworząc pustkę wewnątrz kamienia. Tak więc na wybrzeżu Atlantyku pojawił się dom, a wybrzeże nawet go nie zauważyło.
García Abril i Mesa bawią się grawitacją w rezydencjach Hemeroscopium i Martemar: główne funkcje są umieszczone na ogromnych belkach i konsolach, podczas gdy ziemia pozostaje wolna.
Teatro Cervantes w Mexico City jest całkowicie pod ziemią, a jego wejście to duża otwarta przestrzeń pod baldachimem, dotykająca ziemi tylko czterema filarami.
Projekt centrum kulturalnego w Montanie w fantastycznym niezamieszkanym księżycowym krajobrazie nie został jeszcze zakończony: architektura interpretuje tu otoczenie, ma nie tylko wyglądać jak budynek, ale też nie czuć się jak budynek. Otacza tylko żółte kamienne kamieniołomy, które stają się podłogami i ścianami sal koncertowych, koryguje tylko akustykę i wzmacnia klify, a trójkątny kształt budynku podąża za linią wybrzeża.
Laureaci czwartej nagrody „Challenge of Time” uważają, że architektura powinna być dokładnie taka sama - aby teren pozostał wolny pod aranżację parków, a łódź Ensamble Studio płynie w pionową przyszłość. Dołączenie innych do tego kursu, czego jest pewien Anton Garcia-Abril, jest nieuniknione: to tylko kwestia czasu.
