Petersburg kontynuacja wystawy „Architektura rosyjska. The Newest Era”- zakrojona na szeroką skalę próba zrozumienia tego, co wydarzyło się w architekturze rosyjskiej w ciągu ostatnich 30 lat. Główny projekt zainicjowali architekci Andrey i Nikita Asadov oraz krytycy Elena Petukhova i Yulia Shishalova - rozmawialiśmy o nim, a także opublikowaliśmy kilka szczegółów dotyczących organizacji i zbioru informacji. Wersja petersburska została przygotowana na otwarcie VIII Forum Kultury przez Vladimira Frolova, redaktora naczelnego czasopisma Project Baltia.
Lokalna ekspozycja nosi nazwę „Przestrzeń i kontekst”. Wspólna „rzeka czasu” - dzieło moskiewskich kolegów - z głównymi wydarzeniami, ludźmi i budynkami prowadzi do wejścia do sali wystawowej, gdzie dopełnia ją petersburski „napływ”: stoiska z kolażami budynków i projekty, a także ważne, zdaniem kuratora, kamienie milowe i trendy … Większość ekspozycji nadal tworzą makiety, ale stopień powagi zmniejsza ciekawa prezentacja i instalacje młodych architektów. To wokół nich chcesz się zatrzymać: bawić się skojarzeniami, potrząsać śnieżną kulą, filmować, jak obraca się łuk triumfalny. Nie serio? Prawdopodobnie. Ale ostatnio chciałbym zobaczyć trochę tekstów u architekta zmęczonego walką z normami i działaczami społecznymi.
-
powiększanie 1/10 Wystawa „Architektura rosyjska. Najnowsza era. Wersja petersburska "w centrum ArtPlay Zdjęcie dzięki uprzejmości redakcji magazynu" Project Baltia "© Alisa Gil
-
powiększanie 2/10 Wystawa „Architektura rosyjska. Najnowsza era. Wersja petersburska "w centrum ArtPlay Zdjęcie dzięki uprzejmości redakcji magazynu" Project Baltia "© Alisa Gil
-
powiększanie 3/10 Wystawa „Architektura rosyjska. Najnowsza era. Wersja petersburska "w centrum ArtPlay Zdjęcie dzięki uprzejmości redakcji magazynu" Project Baltia "© Alisa Gil
-
powiększanie 4/10 Wystawa „Architektura rosyjska. Najnowsza era. Wersja petersburska "w centrum ArtPlay Zdjęcie dzięki uprzejmości redakcji magazynu" Project Baltia "© Alisa Gil
-
powiększanie 5/10 Wystawa „Architektura rosyjska. Najnowsza era. Wersja petersburska "w centrum ArtPlay Zdjęcie dzięki uprzejmości redakcji magazynu" Project Baltia "© Alisa Gil
-
powiększanie 6/10 Wystawa „Architektura rosyjska. Najnowsza era. Wersja petersburska "w centrum ArtPlay Zdjęcie dzięki uprzejmości redakcji magazynu" Project Baltia "© Alisa Gil
-
powiększanie 7/10 Wystawa „Architektura rosyjska. Najnowsza era. Wersja petersburska”w ArtPlay Center Zdjęcie Alena Kuznetsova
-
powiększanie 8/10 Wystawa „Architektura rosyjska. Najnowsza era. Wersja petersburska "w centrum ArtPlay Zdjęcie dzięki uprzejmości redakcji magazynu" Project Baltia "© Alisa Gil
-
powiększanie 9/10 Wystawa „Architektura rosyjska. Najnowsza era. Wersja petersburska”w ArtPlay Center Zdjęcie Alena Kuznetsova
-
powiększanie 10/10 Wystawa „Architektura rosyjska. Najnowsza era. Wersja petersburska”w ArtPlay Center Zdjęcie Alena Kuznetsova
Wystawa ma również kilka pomiarów. W głębi sali jest fragment biblioteki z lampami stołowymi, nadrukami ważnych artykułów krytyków i dziennikarzy, półkami i książkami. Przy wejściu symbol utrwalenia i zmiany panoram: ściana z bloków pianki, za którą z trudem widać miasto. Ciekawie jest wędrować między eksponatami, naprawdę malują one architektoniczny obraz najnowszego Petersburga. Sądząc po odpowiedziach, każdy ma swoją własną. Słowo do kuratora i uczestników, których poprosiliśmy o podzielenie się wrażeniami z wystawy, opowiedzą o swojej wystawie i ważnych wydarzeniach lub budynkach ostatnich lat.
Vladimir Frolov
Redaktor naczelna magazynu Project Baltia, kurator wystawy
Do udziału w wystawie zaproszone zostały biura, w których pracach, moim zdaniem kuratorki, znajdują się obiekty odpowiadające tematowi „Przestrzeń i kontekst”. Nie liczy się skala biura, ale znaczenie dla miasta, a przede wszystkim chciałem dać obraz całej 30-letniej historii. Oczywiście każda wystawa jest selekcją, nie da się objąć wszystkich - efektem jest wystawa w sowieckim formacie reporterskim. Raczej ważna jest typologia, znaczące przedmioty, różnorodność stylistyczna - a wszystko to razem daje adekwatny i nieobiektywny obraz.
To, co nas wyróżnia na tle moskiewskiej wystawy, to temat - była „Utopia”, mamy „Przestrzeń i kontekst”. Dodaliśmy również dział "Biblioteka", w którym można zapoznać się z ważnymi tekstami krytycznymi na temat architektury, napisanymi w omawianym okresie, począwszy od Lichaczowa. Kolejny segment dotyczy kontekstu: projekt historyka Andrieja Łarionowa i fotografa Aleksieja Bogolepowa „Konstrukcja jako zniszczenie”. Na koniec wykonaliśmy oś czasu St. Petersburg - szkic historii architektury miasta nad Newą na przestrzeni 30 lat, gdzie więcej uwagi poświęca się zmianom stylistycznym w architekturze niż na ogólnorosyjskiej wystawie.
Pracowaliśmy w bardzo napiętym harmonogramie z wąskim zespołem redakcyjnym magazynu, wymienię tutaj Evgeny Lobanov i Danil Ovcharenko, a także Victorię Radaeva, która przekształciła nasze dyskusje w materiał wizualny. Oczywiście niedociągnięć jest wiele, ale staraliśmy się uchwycić „ducha czasu”, a nie dokonać jakiejś obiektywnej analizy. Teraz myślimy o stworzeniu książki „Architektura rosyjska. Najnowsza era. Wersja petersburska”, w której ze szkicu przygotowanego na wystawę mogliby uczynić bardziej rozbudowane płótno historyczne, biorąc pod uwagę większą liczbę ekspertyz i zeznań.
Nasze pytania do architektów, którzy wzięli udział w wystawie, brzmiały następująco:
- Opowiedz nam o swoim obiekcie wybranym na wystawę.
- Podobała Ci się wystawa, w jakim stopniu odzwierciedla lokalny proces architektoniczny ostatnich trzydziestu lat?
- Twoja osobista ocena: trzy najważniejsze projekty / wydarzenia ostatnich 30 lat dla architektury Sankt Petersburga?
Nikita Yavein, Studio-44
1
Moim zdaniem budynek Sztabu Generalnego jest kamieniem milowym, punktem orientacyjnym zarówno dla Petersburga, jak i, jak sądzę, dla kraju. Jest znany i dyskutowany. Tutaj udało nam się dotrzeć do innej skali przestrzeni i na inny poziom pracy z pomnikiem. Pomnik nie był dla nas ciężarem, ale, jeśli tak powiem, bonusem i kierowcą. Pracowaliśmy dość swobodnie z budynkiem, ujawnialiśmy jego potencjał i muszę powiedzieć, że nie doszło do poważnej konfrontacji ani z miastem, ani z jego obrońcami. Projekt spotkał się z dość jednomyślną aprobatą; Oczywiście zawsze są krytycy, ale jeśli chodzi o Sztab Generalny, czułem, że wielu go przyjęło i całkiem szczerze.
Udało nam się tam stworzyć wieloskalową przestrzeń publiczną, od kameralnej przestrzeni wystawienniczej na wyższych kondygnacjach po „cesarską” na parterze. Ogromne i znaczące zarówno dla miasta, jak i dla kraju. Wiedzą o tym wszyscy, odbywają się tam fora, nieustannie funkcjonuje jako centrum życia kulturalnego i nie tylko kulturalnego, ale w ogóle życia publicznego.
2
Opowiem o całej wystawie. Okres jest wielowektorowy, a wystawa jest również wielowektorowa. Wszystko, co jest znane i leżało na powierzchni wydrukowanej w czasopismach, jest zaznaczone linią przerywaną. Myślę, że jest to strasznie przydatne i bardzo dobre. Czy przedstawia obraz lub wycinek okresu? Jest mało prawdopodobne, aby to nie był kawałek, ale zestaw niezapomnianych przedmiotów. Cięcie byłoby inne, po pierwsze byłoby gorsze, a po drugie, być może trochę brakuje informacji o regionach. Ale ogólnie - to interesujące, pamiętasz swoje dzieciństwo, czasopisma Project Russia z tamtych czasów i tak dalej. Z przyjemnością przeszedłem przez wystawę.
3
Nie możesz mówić o sobie, więc pominiemy Sztab Generalny. Myślę, że jeśli w ogóle mówimy o zjawiskach dla całego kraju, to Siergiej Skuratow wyznaczył nowy poziom jakości, ale to jest Moskwa, luksusowa architektura, myślę, że to nam nie zagraża w Petersburgu, nie mamy takich klientów i prawie się nie pojawią … Pamiętam centrum handlowe Tsvetnoy Yuri Grigoryan, ale raczej w projekcie, w naturze, stał się bardziej mainstreamowy. Nazwałbym również pawilon Levona Airapetova na EXPO 2010 w Szanghaju.
W Petersburgu mamy dość wysoki średni poziom, ale nie wymieniłbym najlepszych domów. Wiem, że często nazywany jest Jurij Zemtsov, i to jest poprawne, ponieważ wcześnie ustanowił wysoki standard jakości. Prawdopodobnie Reinberg-Balls również można zaliczyć do takiej listy zjawisk, na które warto zwrócić uwagę … Ale nie chciałbym rozwodzić się nad jedną lub jedną osobą.
Co myślisz o Centrum Lakhta?
Wątpliwa sprawa. Jeśli spojrzeć, powiedzmy, z Peterhofu, to dramatycznie obniża skalę całej Zatoki Fińskiej. To było „… i zamkniemy na otwartej przestrzeni”1, ogromna przestrzeń „oknem na Europę” i stała się „kałużą markiza”2… Teraz wychodzisz - i zaczynasz liczyć ile kilometrów do wieży, porównując jej wysokość z szerokością Newy … Inne myśli przychodzą teraz na myśl, patrząc na panoramę Zatoki Fińskiej. A jednak trzeba przyznać, że można było tam stworzyć rodzaj futurystycznej przestrzeni.
-
Image 
powiększanie 1/4 Pracownia architektoniczna „B2”. Projekt zagospodarowania terytorium aluwialnego Wyspy Wasilewskiej „Fasada morska”. Wystawa „Architektura rosyjska. Najnowsza era. Wersja petersburska "w centrum ArtPlay Zdjęcie dzięki uprzejmości redakcji magazynu" Project Baltia "© Alisa Gil
-
powiększanie 2/4 Grupa architektonicznego DNA. Projekt przebudowy dachu budynku B przestrzeni publicznej i biznesowej „Sevkabel Port”. I nagroda w konkursie Horizon. Wystawa „Architektura rosyjska. Najnowsza era. Wersja petersburska "w centrum ArtPlay Zdjęcie dzięki uprzejmości redakcji magazynu" Project Baltia "© Alisa Gil
-
powiększanie 3/4 Biuro architektoniczne "ARKHATAKA". Projekt przebudowy dachu budynku B przestrzeni publicznej i biznesowej „Sevkabel Port”. Wyróżnienie Jury Konkursu Horyzont. Wystawa „Architektura rosyjska. Najnowsza era. Wersja petersburska "w centrum ArtPlay Zdjęcie dzięki uprzejmości redakcji magazynu" Project Baltia "© Alisa Gil
-
powiększanie 4/4 Pracownia architektoniczna Dom Firsowa. Domek "Parus". Wystawa „Architektura rosyjska. Najnowsza era. Wersja petersburska "w centrum ArtPlay Zdjęcie dzięki uprzejmości redakcji magazynu" Project Baltia "© Alisa Gil
Evgeny Gerasimov, „Evgeny Gerasimov and Partners”
1
Ratusz Nevskaya jest wynikiem międzynarodowego konkursu wygranego z Siergiejem Czobanem w 2008 roku. Do tej pory powstał pierwszy etap kompleksu wraz z budynkiem administracyjnym. Teraz pracujemy nad drugim etapem, który również będzie realizowany. To niewątpliwie punkt orientacyjny dla miasta i ważny dla nas. Na wystawie znajduje się również nasza instalacja poświęcona kompleksowi mieszkaniowemu „Dom nad morzem”. To nasz pierwszy wspólny projekt z Siergiejem Tchobanem, ukończony w 2008 roku. Co więcej, jest to pierwszy projekt Siergieja Czobana w Rosji.
2
Moim zdaniem wystawa w pełni oddaje lokalny proces architektoniczny ostatnich trzydziestu lat. Trzy najważniejsze projekty? Centrum handlowe Vanity opera AM "Reineberg and Sharov", Langenzipen Siergieja Tchobana oraz dom na Fontanka AB "Zemtsov, Kondiain and Partners".
Stepan Lipgart, architekci Liphart
1
Na wystawie pokazujemy makietę budynku mieszkalnego na Wyspie Wasilewskiej, która jest obecnie w budowie. Na tle pozostałych uczestników projekt wyróżnia się konkretnością, być może nieco przemyślaną. To nie przypadek: z reguły na takich imprezach pokazywaliśmy papierową architekturę, która nie implikowała realizacji, tutaj ważne było pokazanie realnego obiektu przeznaczonego dla historycznego centrum. Nasz dom deklarujemy nie jako rozwiązanie niezwykłe, efektowne, jaskrawe, a wręcz przeciwnie, w miarę możliwości, dopasowane do kontekstu, powściągliwe, zharmonizowane.
2
Wystawa zawiera w istocie materiał dość obszernego almanachu o historii rosyjskiej architektury ostatnich lat, a tutaj można tylko podziwiać ilość pracy. Uwagę zwrócił kolaż utworzony ze zdjęć projektów i budynków, z kolorowym chaosem świadczącym o swobodnych poszukiwaniach lub zagmatwaniu „Nowej Ery” pozostawionej w przeszłości.
3
Głównym wnioskiem z wystawy jest to, że ostatnie dziesięciolecia były dla kolegów niezwykle trudne. Pod wieloma względami konieczne było ponowne nauczenie się zawodu, wyjście z radzieckiego systemu projektowania, z dawnych stereotypów myślenia, światopoglądu, bez zatracania się, zarówno twórczo, jak i moralnie. Przełomy w tym trudnym okresie „post-leningradzkim” nie są tak częste, dlatego są szczególnie zauważalne. Przede wszystkim wydaje mi się, że należałoby uwzględnić odbudowę Sztabu Generalnego autorstwa "Studio-44". Gruntowna, wieloletnia praca nad ponownym wyposażeniem historycznego kompleksu została, moim zdaniem, zwieńczona wynikiem na światowym poziomie, ale wyrósł na ziemi petersburskiej, unikalnej i nie importowanej z zewnątrz.
Budynek mieszkalny „Cztery Horyzonty” na skarpie Swierdłowskiej uważam za absolutny sukces miasta. Cały jego charyzmatyczny wizerunek, zabarwiony absolutnie petersburskim romantyzmem, ujawnia zawodową pewność siebie, która wydawała się zniknąć na zawsze w XX wieku: w technikach, proporcjach, sylwetce, pracy z materiałem. Porównujesz ten dom z otoczeniem, które wyrosło nad brzegiem Newy w ostatnich latach i dostrzegasz mieszane uczucie niezręczności i oszołomienia.
Trzecim obiektem, który na zawsze zmienił krajobraz Sankt Petersburga, jest oczywiście wieżowiec Lakhta Center. Dla mnie to wydarzenie jest bardziej prawdopodobne ze znakiem minus: najważniejszy widok ujawnień dotyczących zespołów Giełdy i Twierdzy Piotra i Pawła jest zniekształcony, nienaruszalność „niebiańskiej linii”, tak szczęśliwie zachowana przez cały XX wiek jest zdeptany. Mam nadzieję, że realizacja wieży stanie się nie precedensem, ale ostrzeżeniem, dowodem fałszywości globalistycznego podejścia do cennych przestrzeni Petersburga.
Sergey Mishin, studio Sergey Mishin
1
Tematem wystawy jest „Przestrzeń i kontekst”, a nasz projekt dotyczy pracy z kontekstem. Ten dom jest wbudowany w typową dla Piotra przestrzenną lukę, misternie zorganizowaną pustkę między domami z różnych epok. Zadanie to wydało mi się interesujące - napisać kilka słów, frazę lub uwagę w tekście miejskim, aby nie zburzyć tekstowej spójności i zachować zrozumiałość wypowiedzi.
2
Muszę przyznać, że nie do końca zrozumiałem sens samej wystawy. Jeśli chodzi o układy, to gatunki i znaczenia tego instrumentu nie są tutaj rozumiane. Istnieją również koncepcje, wyszukiwanie, praca, prezentacja, programowanie i wreszcie układy. Tutaj wszystko jest pomieszane. Niemniej jednak wystawa wymaga analityki, inaczej będzie to tylko magazyn przedmiotów. Dlatego odzwierciedla procesy ostatnich czasów, są też bezsensowne, spontaniczne i niestety występują poza polem analitycznym.
3
Być może jestem zbyt krytyczny, ale nie widzę ani jednego wydarzenia godnego uwagi. Nie poruszyło mnie nic, co zostało zrobione w ciągu ostatnich trzydziestu lat. Ale wydaje się, że na horyzoncie pojawili się ludzie myślący, dostatecznie wykształceni i zdolni do refleksji. Znam kilka takich biur i mam wielką nadzieję, że kiedyś wypędzą z areny mistrzów, którzy bezpiecznie pogrzebali całe życie architektoniczne i myśli w naszym pięknym mieście.
Evgeny Reshetov, RHIZOME
1
Ponieważ prezentacja modelu była niezbędnym warunkiem uczestnictwa, zaczęliśmy zastanawiać się, które z zakończonych projektów chcielibyśmy pokazać. Postanowiliśmy zostać
pawilon Salon, jak w małym, kameralnym projekcie, w którym jest miejsce na detale, które można dopracować w makiecie. Rozmyślnie wykonaliśmy układ tak blisko realizacji, z odtworzeniem materiału elewacji (do gry wielkości okładziny elewacji) i innych detali. Zabawna obserwacja: nasz projekt okazał się prawie jedynym, w którym obecne są postacie ludzkie. Prawdopodobnie jest w tym coś podświadomego: tworzymy architekturę dla ludzi, a ona ożywa podczas interakcji z osobą, obserwatorem lub użytkownikiem.
2
Wystawa bardzo mi się podobała. W mojej pamięci to pierwsza w naszym mieście wystawa poświęcona architekturze z takim wystrojem, wysokiej jakości światłem i ciekawym doborem uczestników. Talerze z moskiewskiej części ekspozycji - może sucho zaprezentowana, ale niezwykle obszerna praca, łącząca ostatnie (lub pierwsze) 30 lat rosyjskiej architektury w jedno płótno.
Alina Chereyskaya, SA Lab
1
Zapraszając nas do udziału w wystawie, Vladimir Frolov wskazał, że jesteśmy przedstawicielami nowej fali architektury i musimy „zbudować most do przyszłości”. Wybraliśmy format pawilonu abstrakcyjnego, który nie jest modelem istniejącego projektu, ale formułuje założenia projektowe laboratorium SA - adaptowalność, produktywność i czasowość. Nazwa pawilonu Oh, new age nawiązuje do nazwy wystawy Arch new age.
2
Wystawa dotyka ikonicznych obiektów, ale nie pokazuje całego przekroju architektury i rozwoju miasta. Okazało się, że to komora i bardzo ważne spojrzenie na rok 2019. Byłoby wspaniale pokazać ostre istniejące procesy i zarysować wektory ich rozwiązania.
3
Globalnie to wejście rosyjskich architektów i projektów na światowy poziom, tworzenie wind i platform dla młodych architektów, tworzenie przestrzeni publicznych.
Peter Sovetnikov, KATARSIS Architects
2
Wrażenia z wystawy są dobre - dla życia architektonicznego Petersburga jest to wydarzenie bardzo zauważalne i znaczące. Sama idea analizy rozwoju architektury rosyjskiej w czasie jest niezwykła. Szczególnie interesująca jest próba wyróżnienia najważniejszych tekstów z wybranego okresu.
Ogromnym postępem wydaje się jednoczesne wystawianie prac „młodych” biur i „dorosłych” architektów, jako zresztą elementów jednego procesu.
I oczywiście makiety to format, w którym naprawdę ciekawie jest oglądać architekturę.
1
O wyborze obiektu:
Otoczenie wystawy przypominało mauzoleum, starożytny grobowiec. Brak naturalnego światła (światło muzeum wyrwało eksponaty z ciemności sali), szorstkie powierzchnie ścian i oczywiście świetny pomysł kustosza Vladimira Frolova z cokołami wykonanymi z bloczków gazobetonowych. W ogóle temat pogrzebowy, temat pożegnania był w jakiś sposób obecny. Zwiedzający muzeum znajduje się w tym przypadku w roli badacza przyszłości. I tak widzi ciemną salę, zamarznięte modele dawnych kompleksów mieszkalnych i dzielnic biznesowych, domy prywatne i wieżowce pewnej cywilizacji z przeszłości. I nagle, w przytłaczającej ciszy, dostrzega żywiołowy ruch na drugim końcu sali - niewielki model łuku triumfalnego o nieokreślonym okresie kreacji, który powoli, ale nieuchronnie i dumnie obraca się wokół własnej osi. To jest obraz, który sobie wyobraziliśmy.
Generalnie wydaje nam się, że nasza praca w pewnym sensie daje odpowiedź na pytanie „dokąd zmierza rosyjska architektura?” I ogólnie architektura.
Ilya Spiridonov, Igły
1
Z naszych zrealizowanych projektów, a mianowicie
Dom nad morzem najlepiej pasuje do kuli, na którą można polać brokatem.
2
Zawsze cieszymy się, że możemy uczestniczyć w wystawach organizowanych przez Vladimira Frolova, jest świetnym człowiekiem, promuje świeckie życie architektoniczne, za co otrzymuje specjalny ukłon.
3
Najważniejszym projektem jest przebudowa Gmachu Sztabu Generalnego.
Wystawa będzie czynna do 28 listopada (następny czwartek).
