Vladimir Plotkin, główny architekt TPO „Reserve”
TPO Reserve jest jednym z niekwestionowanych liderów rosyjskiego rynku architektonicznego, w dużej mierze dzięki wyjątkowemu darowi jego głównego architekta Władimira Plotkina, znajdującego delikatną równowagę między pragmatyzmem a poezją, kreatywnym impulsem i skutecznością przestrzennego gestu. Połączenie kunsztu i dobrego gustu artystycznego ze znajomością harmonii matematycznych daje znakomity rezultat. Projekty i konstrukcje TPO „Reserve” są rozpoznawalne, poszukiwane i wysoko cenione zarówno w branży zawodowej, jak i przez wymagających klientów. Zasady, którymi kieruje się lider zespołu, można łatwo przełożyć na dowolny format typologiczny, od architektury prywatnej po koncepcje globalnego planowania urbanistycznego, gwarantując trafność odpowiedzi na każde, nawet najbardziej kompleksowo sformułowane pytanie i nową lekturę autorską na każdym kolejnym etapie rozwoju biura.. Przedstawiamy odpowiedzi Władimira Plotkina na główne pytania naszego specjalnego projektu „Standard jakości”:
Filmowanie i montaż wideo: Sergey Kuzmin.
Vladimir Plotkin
główny architekt TPO „Reserve”:
„Produktem naszej pracy jest dzieło architektoniczne. Nasza praca musi być wysokiej jakości. Projekt może być wysokiej jakości, ale w każdym rodzaju działalności - i generalnie w życiu jest to prawo filozoficzne - wynik jest nieskończenie ważny. Ostatecznie efektem naszych działań jest wdrożenie. Produkt architektoniczny, nad którym pracujesz, musi być wykonany z możliwie najlepszą jakością. I tutaj musisz wziąć pod uwagę wszystkie aspekty: własne możliwości, techniczne możliwości budżetowe klienta i tak dalej. Na podstawie tych danych już podejmujesz decyzję o jakości produktu, który zamierzasz sprzedać. Jeśli chodzi po prostu o projekt, który ma szansę zostać zrealizowany, może to być projekt studyjny, może to być projekt konkurencyjny, to jest wartościowy sam w sobie. A potem zaczynają działać inne prawa i inne priorytety. Zależy Ci na idealnym kształcie. Architektura to zawód wielowymiarowy: to idealna forma, to idealna funkcja, powinna działać idealnie, spełniać wszystkie wymagania gospodarki itd. Plus proces: powinien przynosić przyjemność emocjonalną i fizyczną - w tym sensie, że przynosi pieniądze. Architekt nie pracuje w pustce, architekt też nie działa sam. Musi myśleć o sobie i o swoich współpracownikach, pracownikach, z którymi pracuje. A jeśli mówimy po prostu o idealnym produkcie wysokiej jakości, można go sprowadzić do zupełnie prostych podstawowych parametrów: idealnie proporcjonalnego kształtu, objętości, w której nie ma nic zbędnego i która sama w sobie jest wystarczająca. Nie ma ograniczeń co do ludzkiego dążenia do doskonałości.
Jeśli mówimy abstrakcyjnie o działalności architektonicznej, maksymalnie wyabstrahowanej, oderwanej od praktyki, od rzeczywistości, od życia, to oczywiście ostatecznym rezultatem działalności architektonicznej jest forma. Jeśli chodzi o formę, cokolwiek powiemy, bez względu na aspekty, które bierzemy pod uwagę - społeczne, środowiskowe, ekonomiczne itd. - nasz wynik jest oceniany w formie, którą tworzymy. Forma obejmuje wszystko: kształtowanie jako takie i rozumienie, jak ta forma jest tworzona, proporcje, wszystkie inne składniki produktu architektonicznego, rytmiczną serię. To wszystko ma dla mnie ogromne znaczenie. Jakiś oryginalny gest lub technika, która narodziła się w przestrzeni naszego gabinetu, a konkretnie w mojej głowie - będzie to dla mnie bardzo wartościowe i prawdopodobnie cenniejsze niż choćby perfekcyjnie wykonana realizacja, jeśli coś okaże się mocne i dobre.
Forma, jako końcowy produkt artystyczny, może wyrażać lub odzwierciedlać ten nastrój lub ten artystyczny świat, wgląd, który nadszedł i nieść jakąś wiadomość, wiadomość dla odbiorcy. Oczywiście nie da się tego zmierzyć żadnymi formułami, bez matematyki i jest to raczej trudne do ustalenia. Dlatego od niepamiętnych czasów, a nawet tysiącleci, ludzie próbowali znaleźć tę formułę, po omacku tę formułę piękna. I w pewnym sensie możemy się tutaj zgodzić, że istnieją matematyczne prawa, które określają, co dokładnie ludzka percepcja rozumie przez piękną formę, proporcje, co jest dobre, a co złe. Te same serie rytmiczne, serie proporcjonalne, nie mówię o szeregu Fibonacciego i tak dalej - to nie zostało odwołane. Jeśli coś takiego można obliczyć w swoim dozowaniu, zawsze możesz sprawdzić zbieżność z jakąś matematyczną serią. Jeśli okaże się ten zbieg okoliczności - cześć i pochwała. Oznacza to, że twoje uczucia są nie tyle intuicyjne, co prawdopodobnie już zostały rozwinięte; można to już poczuć gdzieś na czubku długopisu lub na czubku ołówka. Przez lata studiów przywiązywałem do tego dużą wagę, a mianowicie matematyczne lub geometryczne poszukiwanie piękna. Teraz w dużo mniejszym stopniu, ponieważ bardziej polegasz na innych rzeczach, innych koncepcjach. Chociaż od czasu do czasu, czasem z czystej ciekawości, pozwól mi, myślę, sprawdzić siebie lub kolegów, dlaczego im się to udało, dlaczego wydaje mi się to niesamowicie piękne lub wręcz przeciwnie, skrajnie nieudane.
W naszej praktyce ja i moi koledzy staramy się maksymalnie wykorzystać to zadanie architektoniczne lub ten wyrób architektoniczny do maksymalnie prostej, maksymalnie wyrazistej i optymalnej dla danej sytuacji formy. Ale życie nie jest łatwe, a klarowna treść nie jest upakowana w żadnej formie. Czasami ta treść jest równa, jednorodna, gdy mamy do czynienia z budynkami mieszkalnymi lub hotelami, w których występuje ten sam powtarzający się element. Ale najczęściej coś jest poza tym zakresem. Z reguły te najbardziej aktywne elementy same się zdradzają. A dla uczciwej architektury - dlaczego nie ujawnić dokładnie tego przejawu. To często działa dobrze. W zasadzie dużo dyskutowałem na ten temat, ponieważ istnieje pewna zweryfikowana geometrycznie powłoka i jest zawartość wewnętrzna. Wewnętrzna treść musi się wyrwać, musi się zadeklarować: jestem tutaj, jestem tutaj, jestem taki, nie myl mnie z nikim. W jakimś miejscu tak, forma pęka, pęka, wyskakuje stamtąd coś indywidualnego. Daje to budynkowi, obiektowi, być może edukacji urbanistycznej, taką indywidualność, o jakiej marzymy.
W Rosji z pewnością wzrósł średni poziom jakości zarówno architektów, jak i architektury. Łatwo to wytłumaczyć, ponieważ żyjemy w jednym polu informacyjnym i kulturowym, istnieje normalny proces komunikacji zarówno z naszymi kolegami, jak i kolegami z zagranicy. Nie ma już tajemnic czysto technologicznych ani czysto metodologicznych. A profesjonalne biura rozumieją algorytm pracy, rozumieją, jak pracować z zadaniami projektowymi, jak pracować z technologiami, jak pracować z materiałami. Jeśli chodzi o stagnację, to z pewnością jest obecna. Pierwsza kwestia ma charakter czysto ekonomiczny. Z jednej strony ambicje - przede wszystkim wśród klientów-programistów - zrobić coś niesamowitego, co może zadziwić zarówno konsumenta, kupujących, jak i cały świat. Z drugiej strony wszystko jest ważone możliwościami pieniężnymi i technologicznymi. W pewnym momencie uspokaja się. Przekłada się to również na nasze działania architektoniczne. Drugi aspekt to aspekt mentalności. Co więcej, mentalność nie jest już architektem, ale konsumentem i deweloperem. Moim zdaniem istnieje absolutnie błędny, niezrozumiany paradygmat lub kalkulacja i orientacja na przeciętnego klienta, na przeciętny gust przeciętnego klienta, któremu należy za wszelką cenę sobie pozwolić. Ale to droga donikąd, to ślepy zaułek. To nawet nie chodzi w miejscu, to krok do tyłu, a nawet dwa. Architekci muszą pracować, muszą dostawać zamówienia. Pomiędzy tymi życzeniami, które należy uszanować, a ich zrozumieniem, jak powinno być, próbują jakoś manewrować, próbując znaleźć jakieś paliatywne rozwiązanie kompromisowe. I okazuje się, co się okazuje. Rezultatem jest melancholia i nuda”.
