Jesienią 2016 roku szkoła architektury MARZEC uruchamia nowy kurs projektowania oświetlenia. Rozmawialiśmy z kuratorką kursu Natalią Markevich, zawodową projektantką oświetlenia wykształconą w Rosji i Anglii, o specyfice edukacji i zawodzie projektanta oświetlenia, o podziale obowiązków między architektów i projektantów oświetlenia, o perspektywach rozwoju projektowanie oświetlenia w Rosji i liderów branży za granicą.
Archi.ru:
Powiedz nam więcej o uruchomieniu nowego kursu w MARZECIE. Jakie przedmioty będą studiowane i jak? Jaka jest technika? Czy są jakieś odpowiedniki tego kursu w Rosji i na świecie?
Natalia Markevich
„Rozpoczynamy nowy roczny kurs projektowania oświetlenia, skierowany do osób, które ukończyły już wyższe lub średnie wykształcenie specjalistyczne z zakresu inżynierii systemów, projektowania architektonicznego lub projektowania i zdecydowały się skupić na tematyce światła. W związku z tym planujemy zajęcia tak, aby były wygodne dla osób pracujących: wieczorami w dni powszednie i jeden dzień wolny.
W Rosji nadal nie ma takiej edukacji, pomimo długich tradycji i wysokiego poziomu rozwoju technologii oświetleniowej oraz stale rosnącego zainteresowania projektowaniem oświetlenia. Są duże uczelnie techniczne, które kształcą techników oświetlenia, są na nich kursy krótkoterminowe, są przedmioty indywidualne, które są wykładane na wydziałach architektury, są też kursy projektowania komercyjnego. W efekcie takiego podejścia do edukacji na rynku można zauważyć podział na kreatywnych specjalistów, którym brakuje wiedzy technicznej oraz specjalistów technicznych, którzy nie mają twórczej wizji projektów. Występuje bardzo dotkliwy brak profesjonalistów, w których oba te elementy byłyby harmonijnie połączone.
Postawiliśmy sobie za zadanie zmianę sytuacji, opracowując kurs, w którym wiedza techniczna o świetle, jego praktycznym zastosowaniu, oświetleniu i technologii oświetleniowej połączona byłaby z zajęciami mającymi na celu rozwój komponentu estetycznego, wykorzystując artystyczne i emocjonalne możliwości światła, jego związek z architekturą i ludźmi.
Jak w praktyce połączyć tak różne podejścia do projektowania oświetlenia?
- W naszym programie są dyscypliny, które uzupełnią brakującą wiedzę i umiejętności, zarówno dla „artystów”, jak i „techników”. W pierwszych miesiącach szkolenia planowany jest moduł ujednolicający, podczas którego studenci będą łączyć się w zespoły w celu wymiany wiedzy i uczenia się nowych rzeczy w procesie wspólnej pracy nad projektami projektowymi, aby później mogli samodzielnie tworzyć projekty.
Kurs będzie prowadzony przez czołowych rosyjskich praktyków, którzy swoim doświadczeniem udowodnili, że najlepsze rezultaty daje połączenie tych dwóch podejść. W programie zajęć przewidziano wiele godzin na wykłady i seminaria z fizyki i teorii światła, a także na ćwiczenia praktyczne, podczas których studenci będą symulować sceny świetlne i studiować już zrealizowane projekty w celu analizy zastosowanych w nich technologii. Planowane są wizyty w fabrykach, zapoznanie się z zakładami produkcyjnymi, wizyty w prawdziwych biurach projektowych, wycieczki po obiektach miejskich i podobne „ćwiczenia terenowe”. W Szkole MARCH planujemy również zorganizować własne laboratorium oświetleniowe, w którym uczniowie będą mogli samodzielnie eksperymentować z urządzeniami i efektami świetlnymi.
Czy planujesz skupić się tylko na oświetleniu architektonicznym?
- Nie. Zawarliśmy w naszym programie pozycje i zadania projektowe dla trzech głównych typów projektowania oświetlenia: architektonicznego lub elewacyjnego, wnętrza i krajobrazu. Nie ma między nimi zasadniczych różnic, ale pracując z każdą typologią należy znać i uwzględniać jej specyfikę, funkcje światła w danym obiekcie, specyfikę percepcji światła i jego wymagania. W ramach kursu studenci opracują trzy różne projekty, które pozwolą im ukończyć studia z atrakcyjnym portfolio. Ponadto będą mieli doświadczenie w pracy nad prawdziwymi przypadkami, znajomość wiodących praktyk branżowych oraz wszechstronne zrozumienie nowoczesnych technologii i technik pracy ze światłem.
A jeśli spojrzeć na to pytanie szerzej? Jakie umiejętności i wiedzę powinien posiadać specjalista, aby uznać go za projektanta oświetlenia? Czy zawód projektanta oświetlenia w ogóle istnieje?
- Niestety opinia, że projektant oświetlenia to fikcyjny zawód, nowe, piękne nazwisko dla inżynierów oświetlenia czy wkraczanie w rolę architekta w projekcie jest bardzo powszechne. W rzeczywistości jest to prawdziwie interdyscyplinarny zawód, który powstał na styku kilku dyscyplin naraz - inżynierii oświetlenia, architektury i projektowania, elektrotechniki, scenografii i częściowo fotografii. kiedy zapotrzebowanie ludzi na oświetlenie zaczęło wykraczać poza czysto funkcjonalne użytkowanie.
Zawód projektanta oświetlenia istnieje na rynku europejskim od kilkudziesięciu lat iw tym czasie udowodnił swoją konieczność. Jej fundamenty położył Richard Kelly (1910-1977), który stał się pionierem naszej branży. Zrozumiał i pokazał, że światło jest nie tylko funkcjonalnym elementem budynku czy otoczenia, ale także źródłem doskonałości estetycznej, która może wpływać zarówno na ludzi, jak i na architekturę.
Nasze postrzeganie otaczającego nas świata w dużej mierze zależy od światła. Czy otaczająca przestrzeń będzie wizualnie wygodna i wygodna, bezpieczna, atrakcyjna i interesująca, da emocjonalną reakcję. Za to wszystko odpowiada projektant oświetlenia. Powinien mieć dogłębną wiedzę na temat światła i praktyczne doświadczenie w stosowaniu sprzętu. Musi też być na bieżąco z najnowszymi trendami i nowinkami technicznymi w technice oświetleniowej. Technologie stale się rozwijają, a im dalej, tym coraz szybciej. Ważne jest, aby projektant oświetlenia miał przestrzenne i kreatywne myślenie, a także potrafił przedstawić swój pomysł. To znaczy przynajmniej znał podstawy graficznej prezentacji materiałów.
W Rosji zawód dopiero nabiera kształtu. Stosunkowo niedawno sam termin pojawił się i wszedł w życie. Nawet na oficjalnej liście zawodów brakuje stanowiska „projektanta oświetlenia”. Tak naprawdę powstaje na naszych oczach, określa się jego funkcjonalność i rolę w ogólnym procesie rozwoju projektu. Jestem przekonany, że przy rosnącym zapotrzebowaniu na specjalistów od oświetlenia, zwłaszcza tych, którzy posiadają zarówno umiejętności twórcze, jak i wiedzę techniczną, ta zmiana nie potrwa długo. Mam nadzieję, że przyczyni się do tego uruchomienie naszego kursu.
Gdybyśmy zaczęli rozmawiać o roli projektanta oświetlenia w pracy nad projektem, czy mógłbyś nam powiedzieć trochę więcej o tym, jak należy budować system interakcji architekta z projektantem oświetlenia? Jakie są obszary odpowiedzialności każdego z nich?
- Projektant oświetlenia to specjalista, który posługuje się językiem światła i dzięki tej wiedzy pomaga wyrazić ideę architektoniczną projektu. Za całość projektu oświetlenia odpowiada projektant oświetlenia. Dba o to, aby było tam oświetlenie, wystarczy, aby było funkcjonalne i wygodne dla ludzi, aby było estetyczne i wpisało się w koncepcję architektoniczną. Ponadto projektant oświetlenia pomaga architektowi zrozumieć, jak technicznie osiągnąć pożądany efekt i, jeśli to konieczne, opracować oryginalne szczegóły, aby lepiej zintegrować sprzęt oświetleniowy z architekturą. Dba również o to, aby sprzęt był łatwy w instalacji, łatwy w utrzymaniu i energooszczędny. Im szybciej projektant oświetlenia wejdzie do projektu, tym większe prawdopodobieństwo, że wszystkie te rozwiązania zostaną znalezione bez kompromisów w architekturze.
Rzadko się zdarza, aby architekt miał wystarczającą wiedzę na temat projektowania nowoczesnego oświetlenia, aby uwzględnić możliwości i wpływ światła na wczesnych etapach prac. Z mojego doświadczenia, poza tym, że Zaha Hadid dokładnie wie, jaki efekt świetlny i jakim urządzeniem chce stworzyć w określonym miejscu budynku. Projektanci oświetlenia, którzy z nią współpracują, wymyślają nowe lampy, aby zrealizować jej pomysły i często te urządzenia trafiają do masowej produkcji. Ale nawet jeśli architekt dokładnie wie, czego chce, konsultacja z projektantem oświetlenia na wczesnym etapie projektu może być bardzo satysfakcjonująca. Technologie rozwijają się tak szybko, że co sześć miesięcy pojawiają się nowe typy urządzeń i nowe technologie instalacyjne. Dlatego nawet na etapie koncepcji przydatne będzie, aby każdy architekt skonsultował się z projektantem oświetlenia i zrozumiał, co należy przewidzieć, gdzie występują pułapki.
A na ile opisywany system odpowiada rosyjskiej praktyce? Jaki jest poziom rozwoju projektowania oświetlenia w Rosji? Co może mieć znaczenie?
- Ostatnio w Rosji rośnie zainteresowanie projektowaniem oświetlenia. Można to ocenić po dokonanych inwestycjach m.in. w oświetlenie architektoniczne miast, przyciąganie zagranicznych specjalistów, festiwale i wydarzenia poświęcone światłu. Rozumie się, że światło nie jest opcją czysto użytkową i istnieje zapotrzebowanie, zarówno ze strony władz miasta, jak i klientów komercyjnych, na większe, dobrze rozwinięte projekty oświetlenia ciągów pieszych, pojedynczych budynków i kompleksów, aż do rozwój warsztatów świetlnych, plany dla całych miast. Postęp był szczególnie widoczny w dziedzinie oświetlenia przestrzeni publicznych. Wał Krymskaja i ulica Piatnicka w Moskwie, deptak w Omsku to już przykłady nowoczesnego podejścia do pracy ze światłem w środowisku miejskim. To prawda, ze względu na brak specjalistów w ogóle, aw szczególności wysoko wykwalifikowanych, a także słabo rozwinięty system współpracy nad projektem, w większości przypadków wyniki nie są tak imponujące.
Historycznie rzecz biorąc, w naszym kraju projektowanie oświetlenia to specjalizacja czysto inżynierska. Podobnie jak w każdej branży inżynierskiej, światło ma słaby głos przy podejmowaniu decyzji wpływających na wygląd architektoniczny budynku. Większość rosyjskich specjalistów z zakresu projektowania oświetlenia w większości samodzielnie wyszła poza zawód inżyniera, gdzie ich wąska specjalizacja i drugorzędna rola w projektach nie pozwoliła im ujawnić pełnego potencjału nowoczesnego oświetlenia.
Sytuację można zmienić, tworząc warstwę profesjonalistów, którzy mogą wziąć odpowiedzialność za wypełnienie luki między inżynierską stroną oświetlenia a architekturą. Zapotrzebowanie na usługi konsultantów oświetleniowych sukcesywnie rośnie, dlatego przygotowując specjalistów, którzy są w stanie sprostać nowym potrzebom rynku, stworzymy ruch do siebie zarówno od strony klientów, jak i środowiska eksperckiego.
Które kraje są światowymi liderami w projektowaniu oświetlenia? Jakie aktualne trendy możesz wskazać? Jaka przyszłość czeka nas w dziedzinie projektowania oświetlenia?
- Niekwestionowanym liderem pod względem liczby specjalistów i biur projektowania oświetlenia jest Wielka Brytania. Prawie żaden projekt architektoniczny w tym kraju nie jest kompletny bez udziału projektantów oświetlenia. Zawód ten jest tradycyjnie dobrze reprezentowany w Niemczech i krajach skandynawskich, zwłaszcza w Finlandii i Szwecji, dzięki obecności uniwersytetów ze specjalistycznym wykształceniem. Dodatkowo specyfika klimatu wpływa na poziom rozwoju. Kraje skandynawskie przywiązują dużą wagę do światła i są znane z ostrożnego obchodzenia się z nim. Nam może się to wydawać zbyt intymne, zbyt minimalistyczne, skromne. Wiele miast europejskich nie zostało ponownie oświetlonych, wynika to z tradycji tych krajów i gospodarki zasobami energetycznymi.
Zawód aktywnie rozwija się w Chinach. Wśród krajów, które przywiązują dużą wagę do kształtowania lekkiego środowiska miejskiego, wymieniłbym Zjednoczone Emiraty Arabskie i Singapur. To właśnie w tym mieście znajdują się budynki, które w ostatnich latach stały się ikonami projektowania oświetlenia. Obecnie na poziomie globalnym istnieje kilkadziesiąt bardzo silnych zespołów projektantów oświetlenia, które realizują projekty na całym świecie. Wśród nich wyróżniłbym Lighting Design Collective (projektant oświetlenia Tapi Risenius), AF Lighting (projektant oświetlenia Kai Piippo), Skira (projektant oświetlenia Dean Skira), studio Speirs + Major, oświetlenie Arup, lista jest długa. Z roku na rok udaje im się tworzyć wspaniałe, kultowe projekty oświetleniowe, brać udział w konkursach i współpracować z najlepszymi architektami. Wielu projektantów oświetlenia doradza fabrykom oświetlenia i tworzy razem z nimi ekscytujące nowe produkty.
Jeśli mówimy o trendach, to oczywiście przede wszystkim konieczne jest wyeksponowanie technologii medialnych w oświetleniu architektonicznym budynków, a także integracji światła z architekturą, kiedy światło nie jest już traktowane jako odrębny lub dodatkowo potrzebny element, ale jest częścią architektury.
Wśród producentów sprzętu oświetleniowego, które firmy można wyróżnić i dlaczego są interesujące?
- Lampy to narzędzia, których używamy na co dzień w naszej pracy. Narzędzia mogą być wygodne, znajome lub innowacyjne. Profesjonaliści preferują sprzęt o dużej zmienności optyki, mocy, koloru, dodatkowych akcesoriów. Prawie każdy silny producent marki ma swoją mocną stronę. Na przykład ERCO kojarzy mi się przede wszystkim z oświetleniem ekspozycyjnym muzeów i wystaw, iGuzzini - latarnia uliczna dla miast, Siteco i Zumtobel - może zaoferować idealne rozwiązanie dla biur, Delta Light z wnętrzami mieszkalnymi czy krajobrazem wiejskich domów. Wszyscy producenci są bardzo interesujący, każdy ma swoje własne cechy i mocne strony.
*** Odniesienie:
Natalia Markevich. Kurator kursu „Projektowanie oświetlenia” w roku akademickim MARZEC 2016/2017. Absolwent Moskiewskiego Instytutu Energetyki, Brytyjskiej Wyższej Szkoły Projektowania oraz University of Arts w Londynie. Praktykujący projektant oświetlenia z dużym doświadczeniem w rosyjskich i zagranicznych firmach zajmujących się projektowaniem oświetlenia, w tym w ARUP Lighting London. We współpracy z czołowymi światowymi architektami pracowała nad projektami oświetlenia dla Kuntsevo Plaza i Skolkovo Technopark, biurami BAT w Moskwie i JP Morgan w Londynie, brała udział w opracowaniu Koncepcji oświetlenia Parku Olimpijskiego w Soczi oraz koncepcji oświetlenia awaryjnego dla Mega kompleksy handlowe dla IKEA …
