Kurator konkursu architektonicznego jest postacią kontrowersyjną w całym procesie konkursowym: nie jest ekspertem, którego opinia może w jakimś stopniu wpłynąć na wynik, ani członkiem jury, który podejmuje decyzję na korzyść jednego lub drugiego uczestnika. Najprawdopodobniej jest współautorem pracującym ze wszystkimi uczestnikami jednocześnie, bo trafność wszystkich decyzji zależy od tego, jak starannie przygotował materiały i sformułował zadanie.
Archi.ru:
– Ilya, powiedz nam, proszę, jakie były Twoje obowiązki jako kuratora konkursów”
Rosyjski charakter”i„ Dynamo Park”?
Ilya Mukosey:
- W obu przypadkach konieczne było opracowanie regulaminu konkursu, zebranie i uogólnienie wstępnych danych do projektu, przygotowanie zadania dla uczestników. Już w trakcie musiałem odpowiadać na pytania uczestników, a na koniec przeprowadzić procedurę przyjmowania ich prac. Ponadto do moich obowiązków należało prowadzenie seminarium dla zawodników (dla Dynamo, ponieważ wszyscy uczestnicy tego konkursu byli w Moskwie), prowadzenie posiedzeń rady ekspertów i jury, publiczne dyskusje nad projektami konkursowymi oraz w pewnym stopniu organizowanie ich przeznaczenie wystawy.
Muszę powiedzieć, że te dwa konkursy, a teraz trzeci, robię w duecie z agencją Julii Zinkiewicz i Ekateriny Artemyjewej „Zasady komunikacji” i moim zdaniem dobrze się uzupełniamy.
– Czy możesz podać dokładne ramy czasowe podjęcia dzisiaj decyzji w sprawie konkursu „Postacie rosyjskie”?
- W ciągu trzech miesięcy od ogłoszenia wyników, czyli do końca września 2014 r., Grupa Kapitałowa Morton musi zawrzeć porozumienie na wzajemnie korzystnych warunkach ze zwycięzcą, Biurem Megabudka. Myślę, że szanse na realizację są duże, chociaż budowy w dzielnicy Butovo Park należy się spodziewać dopiero latem przyszłego roku. W przypadku niezawarcia umowy „Megabudka” otrzyma odszkodowanie pieniężne.
Jednocześnie „Morton” ma prawo do realizacji - w pozostałych kwartałach - i innych konkurencyjnych projektów. Regulamin konkursu przewiduje procedurę regulującą prawa autorskie i interesy klienta. [Rozmowa odbyła się w sierpniu 2014 r. W chwili obecnej (koniec października 2014 r.) Biuro Megabudka podpisało umowę z Morton Group of Companies i prowadzi dialog z generalnym projektantem osiedla Butovo Park - ok. 30 tys. Archi.ru].
– Tej jesieni, pod Twoim kierownictwem, studenci MARSH będą musieli wymyślić
możliwości wykorzystania przestrzeni między stadionem Dynamo a Leningradzkim Prospektem. Zwycięzca otrzyma nagrodę od VTB Arena Park. Czy jest implikowana dalsza realizacja zwycięskiego projektu studenckiego, czy też ktoś równolegle realizuje prawdziwy projekt?
- Głównym celem konkursów organizowanych przez VTB Arena jest zbieranie pomysłów. Na przykład w poprzednim konkursie na opracowanie koncepcji Parku Kultury Fizycznej i Sportu Dynamo zwyciężyło generalnie dwóch: biuro Praktika oraz duet Aleksandra Konstantinowa i Ilji Zalivukhina. Ich pomysły są pierwsze w kolejce do realizacji. Nie można jednak zapominać, że wciąż istnieje projekt Siergieja Czobana, który łączy dzielnicę sportową, biznesową, mieszkaniową i park. Wciąż trudno powiedzieć, na ile projekt Tchobana zostanie zrealizowany, a na ile pomysły zwycięzców konkursu, ale kierownictwo VTB Arena nie jest pozbawione entuzjazmu dla wyników konkursu.
W konkursie studenckim ryzyko niezbyt ciekawych i jednocześnie możliwych do zrealizowania rozwiązań jest większe. Uczestnicy są mniej odpowiedzialni za realizm projektu (choć w MARSH dbają o to, by studenci projektują „na poważnie”). Ale takie umiarkowane przywiązanie do rzeczywistości daje też szansę na uzyskanie bardziej oryginalnych i nieoczekiwanych rozwiązań.
VTB Arena próbuje różnych formatów: zeszłoroczny konkurs został zamknięty dla moskiewskich profesjonalistów. Obecny będzie studentem, w którym nie jest jasne, czy coś ciekawego się okaże, czy nie. Na razie możemy powiedzieć, że VTB po prostu wspiera proces edukacyjny. Rekrutujemy więc grupę uczniów i gramy w rywalizację z różnych stron. Najpierw na etapie badań uczniowie sami będą zbierać dane wstępne, przygotowywać zadanie, warunki - czyli będą pracować jako operator konkursu, a następnie ci sami studenci przejdą do roli uczestników iw ramach w jej ramach będą realizować projekty konkursowe.
– Czy te wszystkie konkursy nie przypominają wam o kolejnej fali „papierowej architektury”?
- Nadal przypomina jej obecny proces konkurencyjny, który zaczął się w dużej mierze wraz z przybyciem Siergieja Kuzniecow. Ponieważ żaden ze zwycięskich projektów nie został jeszcze w pełni zrealizowany. Ale są też istotne różnice. „Papierowa architektura” sprzed trzydziestu lat w ogóle nie implikowała praktycznej strony sprawy. Niektóre z tych projektów można przypisać raczej sztuce współczesnej niż architekturze. I oczywiście większość z nich była bardzo literacka, bardzo zależna od tekstu. Mój ulubiony projekt - „The Inhabited Columbarium” Utkina i Brodsky'ego, być może bez tekstu byłby niekompletny.
– Czy po wyłonieniu zwycięzców dochodzi do interakcji kuratora konkursu z architektami i klientami?
- Jak mówią, „Maur wykonał swoją robotę”… Kurator ma absolutnie jasny zakres obowiązków, ja je wypełniam i wychodzę. Będę śledził te historie z czystej ciekawości. Ale nie mam dalszych uprawnień.
Jeśli chodzi o VTB Arena, ponieważ nadal z nimi współpracuję, łatwiej mi śledzić historię Dynamo.
– Na jednym ze swoich wykładów mówiłeś o tak zwanych „malowanych” budynkach mieszkalnych w Ramenskoje. Czy naprawdę myślisz, że graffiti może uratować typowe dzielnice przed utratą twarzy?
- Jako jedna z opcji - tak! Chociaż ta metoda jest jedną z najbardziej radykalnych. Jeśli pomalujesz w ten sposób wszystkie typowe obszary, prawdopodobnie również będzie źle. Chciałbym zapytać mieszkańców Ramenskoye, czy męczy ich ciągły atak mocnych, jasnych kolorów? Ale myślę, że są już przyzwyczajeni, a nawet są dumni ze swojej okolicy.
– Powiedz mi, proszę, jakie możliwości humanizacji środowiska miejskiego uważasz za optymalne? Chociaż graffiti jest prawdopodobnie najtańszym sposobem ze wszystkich …
- Nie powiedziałbym, że malowanie elewacji wielkich domów panelowych jest tanie. Myślę, że ta metoda jest równoważna wielu innym pod względem kosztów. Najważniejsze jest stworzenie ciekawego środowiska. Kiedyś, gdy my (studio PlanAR) dopiero zaczynaliśmy pracę nad projektem dla Marfino, powiedzieliśmy w wywiadzie, że naszym zdaniem „przestrzeń między budynkami jest czasem ważniejsza niż same budynki”. Potem okazało się, że to samo słowo w słowo powiedział Ian Gail. Miło było zbiegać się ze słynnym urbanistą w takiej sprawie. W tym przekonaniu nadal trwamy. Aby dzielnice przestały być bez twarzy, konieczne jest, aby każda z nich miała swoje własne metody: w Ramenskoje - jedni, w Marfino - inni. A tak przy okazji, jest pewien ruch w tym kierunku.
– Powiedz mi, czy Twoim zdaniem jest jakiś kraj lub miejsce, które może służyć za przykład dla nas?
- Ciekawym przykładem jest Park Etniczny Superkilen w Kopenhadze, który BIG Architects, projektanci krajobrazu Topotek 1 i artyści Superflex zrealizowali na dysfunkcyjnym starym przedmieściu.
Bardzo szanuję też pracę holenderskiego biura Carve, dla którego organizacja przestrzeni miejskich, parków, obiektów sportowych i placów zabaw jest głównym zajęciem.
– Obecnie projektujesz w dzielnicy Zapadnoye Kuntsevo, gdzie kontekstem jest pięciopiętrowy budynek mieszkalny. Ale twoje obiekty wydają się tworzyć własne, nowe i niezależne środowisko. Czy w jakiś sposób „przywiążesz” go do nowych budynków mieszkalnych?
- Czy uważasz, że nasza decyzja nie pasuje do kontekstu? Ale o kontekście można mówić, gdy interweniujesz w istniejącym rozwoju. I tu równocześnie z zagospodarowaniem terenu powstają budynki. Okazuje się, że razem z autorami domów tworzymy ten kontekst. I nie uważam, że ktoś powinien dostosować się do kogoś innego. W rzeczywistości system, który działa jako pojedynczy organizm, obejmujący zbiór budynków i krajobraz, nie musi być rozwiązany w jednej kolorystyce. Możesz także popracować nad kontrastem. Nie mam poczucia jakiejś sprzeczności, jakiejś walki między jednym a drugim. Jest to raczej przyjazna rywalizacja.
– Zajmujesz się projektowaniem budynków mieszkalnych i kompleksów biznesowych, poprawiając przestrzeń środowiska życia. Zbudowaliśmy klub-restaurację … Która z tych różnorodnych form działalności daje największą swobodę twórczą?
- Moja partnerka Natalia Voinova i ja staramy się nie podejmować projektów, które nie pozostawiają miejsca na swobodę twórczą. Nie mogę powiedzieć, że dusza tkwi w czymś więcej, a mniej w czymś. Zawsze szukamy potencjału ukrytego w kosmosie. Dlatego na przykład we wnętrzu często mamy dodatkowe poziomy - coś, czego klient często się nie spodziewa, a co okazuje się bardzo wygodne i zwiększa powierzchnię. W „przestrzeniach między domami” zawsze staramy się wykorzystać potencjał rzeźby terenu, istniejącej roślinności itp.
Tak się złożyło, że wykonaliśmy bardzo udany projekt, przynajmniej jeśli chodzi o relacje prasowe, dla Marfino i od tego czasu regularnie otrzymujemy zamówienia na zagospodarowanie terenu. Chcąc nie chcąc, musiałem poradzić sobie z krajobrazem i małymi formami - i myślę, że to bardzo dobre ćwiczenie. Również w tym sensie, że stosunkowo szybko można zobaczyć jego implementację. W Marfino minęło nie więcej niż kilka miesięcy od szkicu altany do pierwszego gotowego obiektu.
Oprócz tego jednym z moich nowych zainteresowań są wystawy: w tym roku byłem zaangażowany w wystawę „Konkursy” w Arch Moscow, a następnie wykonałem „Sekrety parków moskiewskich” dla Muzeum Moskwy. Tam również zobaczysz wynik niezwykle szybko. Jednak wolność twórcza jest poważnie ograniczona finansami i możliwościami technicznymi witryny. Jednak nie widzę problemu w ograniczeniach. W dużej mierze są zarówno gruntem pod stopami, jak i bodźcem do kreatywności.
– Może Moskwę jako całość można postrzegać jako wielkoformatową przestrzeń wystawienniczą, w której nowe obiekty nieustannie pojawiają się i znikają?
- Tak, to dobry pomysł. Małe i tymczasowe formy w środowisku miejskim to taki model wielkiej architektury, po którym można biegać w różnych technikach.
W miniaturze „Architektury” Brechta bohater przekazuje pewnemu architektowi cudowną myśl: „Od czasu potężnego rozwoju środków zniszczenia, wasze budowle są tylko próbami, nieistotnymi propozycjami. Materiały wizualne do publicznych dyskusji”. W przypadku konstrukcji tymczasowych znika tragiczna konotacja tego wyrażenia.
Na przykład w Nowym Jorku, jeśli chcą czegoś spróbować, na przykład nowego deptaka, najpierw blokują ulicę na tydzień, robią oznaczenia, układają proste rzeczy i widzą, co się stanie. Eksperyment jest wszystkim. W tym sensie eksperyment jest lepszy niż konkurencja. Może warto robić więcej konkursów, których efektem będą takie eksperymenty, takie próbne balony.
Podobny pomysł mieliśmy przy projekcie placu Triumfalnaya. Najważniejsze było przekształcenie tego placu przed Moskomarkhitektura w testową przestrzeń miejską: eksponowanie nowych mebli miejskich, przedmiotów służących poprawie miasta itp. Ludzie na placu mogliby spróbować wszystkiego i byłoby jasne, co to jest. dobre, a co niezbyt dobre. To jest sposób publicznego głosowania. Przywódcy miast mogli zobaczyć, co lubią ludzie, i to doświadczenie można rozszerzyć na inne obszary. Taka jest wystawa osiągnięć urbanistyki na Triumfalnej. Może gdzieś indziej uda się to zrobić.
