Mówią, że Baku jest nie do poznania. Po raz pierwszy w tym mieście, nazywanym na początku ubiegłego wieku, podczas pierwszego boomu naftowego, „Paryżem Kaukazu”. Ale fakt, że to miejsce ciągle się zmienia, widać od razu. Przestronna autostrada, zbudowana stosunkowo niedawno przez niemiecką firmę, prowadząca z lotniska do centrum, prowadzi mnie obok wygodnych rezydencji i nowych wieżowców mieszkalnych i biurowych, wzdłuż zupełnie nowych alei, bulwarów i skwerów zakopanych w zieleni. W oddali pojawiło się już Morze Kaspijskie, a nad wybrzeżem powiewa największa flaga świata - flaga narodowa niepodległego Azerbejdżanu, zawieszona na maszcie flagowym, który do niedawna był najwyższy na świecie (wyprzedził go Tadżykistan). A czas najwyraźniej nie jest odległy, kiedy Białe Miasto powstanie na miejscu obecnego Czarnego Miasta - regionu rafinerii ropy naftowej, gdzie hotele, kompleksy mieszkaniowe i handlowo-rozrywkowe są już budowane z mocą i głównymi siłami.
Już dziś w Baku znajduje się budynek, który pozwala spojrzeć w przyszłość nie tylko tego szybko rozwijającego się miasta, ale także architektury w ogóle. Mowa o Centrum Hejdara Alijewa, zbudowanym według projektu architektonicznej divy Zahy Hadid.
Budynek Hadid znajduje się na skrzyżowaniu różnych autostrad i przez kilka dni w Baku często pojawiał się w moim polu widzenia. Za każdym razem powstawał nieoczekiwanie i na różne sposoby, kokieteryjnie obnosząc się ze swoimi elastycznymi liniami i płynnymi formami. A teraz samochód nurkuje pod mostem wantowym, łagodnie wznosi się łukiem do wiaduktu skomplikowanego węzła drogowego … i nagle, z powodu gęstych rzędów tradycyjnych budynków, coś się pojawia …
W ostatnich latach architekci często przedstawiali swoje projekty za pomocą animacji komputerowych, które pozwalają im latać z dużą prędkością wokół i wewnątrz budynków, które nie zostały jeszcze zbudowane. Wygląda to zabawnie i spektakularnie, ale w rzeczywistości architektura odbierana jest zupełnie inaczej - powoli, fragmentarycznie, z wysokości wzrostu człowieka.
Ale w Baku wolnostojący budynek Hadid jest posadzony dość wysoko, pośrodku rozległego zielonego pola bez jednego drzewa, a dla wielu znajomych zaczyna się od okna szybko jadącego samochodu. Niezwykła bryła rzeźbiarska jest doskonale widoczna z dużej odległości i można ją okrążać niczym w wirtualnej przestrzeni na ekranie komputera. Tutaj Hadid zademonstrowała całkowicie nowe podejście do tworzenia obiektu architektonicznego: stworzyła coś, co nie jest nawet związane z budynkiem. Jej twórczość architektoniczna jest niemal całkowicie zdematerializowana w rodzaj syntetycznego pejzażu, oderwanego od wszystkiego dookoła, wciągającego, wabiącego do wypukłej wklęsłej geometrii.
Siatkowa skorupa kompleksu organicznie „wyłania się” spod trawiastej osłony parku i za pomocą fal płynnie przechodzących jedna w drugą tworzy niezwykle płynną formę całego kompleksu. Tylko kilka kątów pozwala dostrzec tutaj tak tradycyjne elementy architektoniczne, jak osadzone w nich pionowe przeszklenia elewacji oraz okna i drzwi. W przeciwnym razie jest to czysta rzeźba i nie da się określić, co jest w środku.
Pomieszczenia Muzeum Hejdara Alijewa i sali koncertowej oraz zlokalizowane w Centrum sale wystawiennicze i konferencyjne w żaden sposób nie pojawiają się na powierzchni gładkiej, opływowej bryły. Są umiejętnie, bez ani jednej fałdy, „zawinięte” w biały „koc” dachu. Dach jest miejscami tak gładki, że wydaje się, że wejście na niego nie będzie trudne. Ale tak nie jest. Jak wielki wieloryb, budynek odpycha każdego, kto odważy się do niego zbliżyć. Z pewnością są jednak śmiałkowie, którzy będą w stanie wspiąć się na sam szczyt. To bardzo kuszące.
Budynek Hadid jest niesamowicie urzekający. Doświadczyłem tej samej fascynacji kształtem budynku, kiedy po raz pierwszy spojrzałem na operę w Sydney. W obu przypadkach zapierający dech w piersiach wygląd rzeźbiarski na zewnątrz sprawia, że zapomina się, że budynki muszą również spełniać określone funkcje. Nic dziwnego, że architekt opery w Sydney, wielki Jorn Utson, bez fałszywej skromności i, jak zauważam, nie bez powodu, powiedział: „Tysiąclecia przeminą, a co pozostanie? Piramidy, Partenon i Opera w Sydney”.
O ile w Sydney większe zainteresowanie formą niż wnętrzem wynikało z tego, że autorowi nie pozwolono wypracować wewnętrznego rozwiązania własnego arcydzieła, to w Baku sprawa jest inna: fantastycznie wyzwolona powłoka zewnętrzna skrywa bardzo specyficzny budynek wewnątrz, choć nie całkiem zwyczajny (nawet mój przewodnik przyznał, że często traci w nim orientację), ze wszystkimi jego funkcjami i całym zestawem elementów architektonicznych: kolumnami, biegami schodów, poręczami, obramieniami okiennymi i tak dalej.
Mówisz, a co bez nich? Czy warto tak kategorycznie zaprzeczać tym i innym znanym i niezbędnym detalom wnętrza? Moim zdaniem warto. Na przykład Narodowe Muzeum Sztuki XXI wieku (MAXXI) w Rzymie, zaprojektowane przez tego samego Hadida, w środku jest lepiej rozwiązane pod względem integralności i „gładkości” przestrzeni. Nie wykluczam, że większa skala budynku w Baku nie pozwoliła nawet tak wybitnemu mistrzowi, jak Hadid, na harmonijne połączenie wyglądu zewnętrznego i wewnętrznego.
W 2006 roku zadałem partnerowi Hadid, Patrickowi Schumacherowi, następujące pytanie: „Architektura Hadida jest często opisywana jako radykalna, płynna, krzywoliniowa, zniekształcona, fragmentaryczna, złożona przestrzennie i tak dalej. Ale co dokładnie ona próbuje osiągnąć?”
Oto odpowiedź Schumachera: „Wydaje mi się, że ostatecznym celem jest stworzenie swobodniejszej, bardziej wspierającej i komunikatywnej przestrzeni publicznej. Współczesne życie zakłada uczestnictwo w różnych wydarzeniach, jednoczesną obecność w różnych miejscach, a to prowadzi do poszukiwania nowej przestrzeni, która rozpada się na przenikające się poziomy, warstwy, a nawet wymiary. Powstaje potrzeba ciągle zmieniających się przestrzeni. Te przestrzenie są elastyczne, ale nie są neutralne. Są bardzo elokwentni. Chodzi o to, aby we współczesnym życiu osiągnąć piękno i skuteczność. Postrzegamy złożone, wielokontekstowe i policentryczne przestrzenie jako piękne”.
Centrum w Baku to godna próba stworzenia prawdziwie postępowej architektury. Ale nie można nie zauważyć rozbieżności między przestrzenią zewnętrzną i wewnętrzną w nim. Chociaż raczej mówi to nie tyle o niewypłacalności konkretnego projektu, ile o cechach współczesnej architektury w ogóle. Opinia, że nowoczesna architektura rzekomo zaciera granice między wnętrzem a krajobrazem, od dawna była nieprawdziwa. W zdecydowanej większości dzisiejszych projektów przestrzenie wewnętrzne i zewnętrzne są rozwiązywane jako niezależne od siebie, często nawet przez różne zespoły architektoniczne. Odejście od tak kluczowych powojennych materiałów budowlanych jak żelbet doprowadziło do znacznego „przerzedzenia” architektury. Nowoczesne budynki są często projektowane jako fasady, rozwiązania dekoracyjne, nic więcej. Ich elementy konstrukcyjne okazują się niewidoczne, ukryte przez zawiasowe materiały okładzinowe na zewnątrz i wystrój wnętrza wewnątrz. Dlatego nie ma już sensu szukać eleganckich rozwiązań projektowych, a wiele budynków w budowie wygląda niedbale i nawet najbardziej spektakularne prace nabierają gotowego wyglądu zaledwie na kilka dni przed zakończeniem budowy, a nawet do jednej trzeciej całkowity budżet można przeznaczyć na piękne elewacje!
Modernistyczne budynki również świetnie prezentowały się w trakcie budowy. Wyraziste wsporniki, belki, markizy i inne elementy nie wymagały dekoracji. Piękno tkwi w samej logice takich kompletnych, lakonicznych rozwiązań, w których „ciało” przedmiotu jest zaangażowane bezpośrednio, a nie jego „strój”. Takie były modernistyczne projekty Le Corbusiera, Waltera Gropiusa, Marcela Breuera, Eero Saarinena i Harry'ego Seidlera.
Główną cechą Aliyev Center jest pokrycie dachu, którego spektakularny elastyczny kształt tworzy rama konstrukcyjna o grubości około jednego metra, wykonana ze stalowych rur o średnicy 10 cm każda. W pozycji zawieszonej nad ziemią rama jest utrzymywana na niewidocznych z zewnątrz pionowych wspornikach. Na zewnątrz rama jest obłożona płytami z odlewanego kamienia lub paneli metalowych, jednolicie pomalowanych na biało, przy czym każda płyta i panel mają własne wymiary i krzywizny. Wewnątrz rama jest otoczona elastycznymi arkuszami suchego tynku i jest postrzegana jako solidna skorupa bez widocznych szwów. Czy warto wspomnieć, ile wydano tutaj na pracę fizyczną? Ale wynik był wart wysiłku. W takich projektach jakość wykonania jest nie mniej ważna niż pomysł i generalnie budowniczowie odnieśli sukces w formie. Jednak nie pierwszy raz: niektóre sekcje są do dziś poprawiane i przebudowywane.
Z przewodnika usłyszałem legendę, że podpis samego Alijewa zainspirował tak niezwykłą formę architekta. Czego nie mogą wymyślić ze względu na piękną historię! Jeśli mówimy o podpisie, to nie Aliyev, ale Zaha Hadid. W Baku udało jej się podpisać tak, jak chciała. To zasługuje na wielki szacunek.
