Organizatorzy nagrody Pritzkera wydali tej jesieni dwie ważne informacje. Po pierwsze, kolejna ceremonia wręczenia nagród, niezależnie od nazwiska laureata, odbędzie się w Pekinie. Pomimo tego, że od niedawna Chiny są w centrum światowego życia architektonicznego, a wielu laureatów nagrody Pritzkera właśnie tam buduje, ceremonia nigdy nie odbyła się w Chinach (chociaż nagroda istnieje od 1979 r.), A sytuacja ta powinna być zmieniony. Urząd Miasta Pekinu zdecydowanie poparł tę decyzję.
Ponadto jury przyznające nagrodę Pritzkera
w tym Zaha Hadid i Stephen Breyer, sędzia Sądu Najwyższego Stanów Zjednoczonych. Jeśli przed Hadidem w skład tej stopniowo odnawiającej się komisji wchodziły inne „gwiazdy” architektury (na przykład Frank Gehry i Renzo Piano), to nie było tam jeszcze wybitnych prawników. Nominacja Breuera była podyktowana nie tylko jego bogatym doświadczeniem w podejmowaniu różnorodnych trudnych decyzji, ale także aktywnym udziałem w federalnym programie budowy budynków administracyjnych (w tym sądowych) projektowanych przez najlepszych architektów amerykańskich.
Zaha Hadid zwróciła również uwagę prasy w związku z pracą w domu w Iraku. Już teraz projektuje nowy budynek dla irackiego banku centralnego, a teraz została zaproszona do udziału w konkursie na
projekt opery w Bagdadzie. Władze Iraku widzą oczywiście we współpracy ze słynnym rodakiem powód do pokazania całemu światu: kraj całkowicie wrócił do spokojnego życia i jest zajęty rozwojem kultury i sztuki.
Jeśli chodzi o rodzinny Londyn Hadida, jego architektoniczną „gwiazdą” został tymczasowo Władimir Tatlin: w związku z wystawą „Budowanie rewolucji: radziecka sztuka i architektura 1915-1935” w Królewskiej Akademii Sztuk, jej wieża została wzniesiona na dziedzińcu budynek - "Pomnik III Międzynarodówki Komunistycznej". Pod kierownictwem brytyjskiego biura Dixon Jones wzniesiono jasnoczerwony 10-metrowy pomnik. Wystawa będzie czynna do 22 stycznia 2012.
Ale w Wielkiej Brytanii są żywo zainteresowani nie tylko rosyjską awangardą, ale także własnym dziedzictwem. Gazeta Guardian przeprowadziła ankietę wśród swoich czytelników, aby określić najlepszy budynek w kraju. Była to katedra w Durham (XII w.), Wybitny zabytek stylu normańskiego, wpisany na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO.
Pawilon w belgijskiej Limburgii warunkowo kontynuuje wątek kultowej architektury. Nazywany Reading Between the Lines obiekt autorstwa Gijsa Van Vaerenbergha ma kształt małego kościoła. Składa się ze stalowych modułów tworzących ażurową „murarkę”; w zależności od punktu widzenia jego ściany i dach wydają się monolityczne, a następnie topiące się w powietrzu.
Ze sferą sakralną związany jest także tymczasowy ołtarz, zbudowany z okazji wizyty papieża Benedykta XVI we Fryburgu. Ołtarz ten, zaprojektowany przez słynnego inżyniera Wernera Sobka, został zainstalowany na lotnisku miasta; we mszy uczestniczyło około 100 000 osób.
Ołtarz był czymś w rodzaju sceny ze wspornikowym sufitem; wszystkie jej części - metalowa rama z okładziną z laminatu, polimerowa membrana podłogowa - zostały zaprojektowane z myślą o łatwym montażu i demontażu, a także do ponownego wykorzystania. U podstawy ołtarza ukryto zakrystię i pomieszczenia pomocnicze. Do nabożeństwa wykorzystano meble wykonane przez Zobka z okazji wizyty Papieża w Niemczech w 2006 roku; po mszy mają być rozdane w kościołach diecezji Fryburga.
Drugim wydarzeniem projektowym wizyty Benedykta XVI było jego przemówienie w sali koncertowej we Fryburgu. Podczas występu usiadł na specjalnie wykonanym na tę okazję krześle przez Vitrę. To wariant modelu Skape dla menedżerów wyższego szczebla. Fotel Papieża był obity białą skórą, a na jego wysokim oparciu wyhaftowano jego herb.
Jesienią nowojorskie Muzeum Sztuki Nowoczesnej (MOMA) rozszerzyło swoją kolekcję architektoniczną: obejmuje model słynnej biblioteki Parque Biblioteca España w Medellin autorstwa kolumbijskiego architekta Giancarlo Mazzantiego, a także dwa modele jego przedszkola El Porvenir w biedny obszar Bogoty. Kolekcja architektoniczna MOMA zaczęła nabierać kształtów już w 1928 roku i istnieje wiele arcydzieł, w szczególności obszerna kolekcja dzieł Ludwiga Mies van der Rohe. Ale dyrekcja muzeum słusznie uważa, że należy trzymać rękę na pulsie współczesnej architektury. Mazzanti jest pierwszym kolumbijskim architektem, którego projekty zostały przejęte przez MOMA, ale oczywiście nie ostatnim: kuratorzy rozbudowują teraz sekcję latynoamerykańską, uznając, że region ten jest obecnie jednym z architektonicznych „liderów”.
Kolumbia przyciągnęła również byłych partnerów, Normana Fostera i Richarda Rogersa: Foster projektuje Centrum Kultury Proscenio w Bogocie, a Rogers planuje zagospodarowanie centrum miasta. Kolumbia, ze względu na niestabilną sytuację wewnętrzną, od dawna odczuwa brak wysokiej jakości projektów architektonicznych, ale teraz chęć nadrobienia jest oczywista: wcześniej informowaliśmy, że wygrał Juan Herreros (były partner hiszpańskiego biura Abalos & Herreros) międzynarodowy konkurs na projekt dużego centrum kongresowego w Bogocie.
Duże projekty przyciągają również Santiago Calatrava. Jak podaje brytyjska gazeta Daily Telegraph, otrzymał on wynagrodzenie w wysokości 15,2 mln euro za projekt kompleksu w Walencji (składającego się z trzech wieżowców i 8 budynków mieszkalnych na niższych kondygnacjach). Jednak ze względu na kryzys ten projekt nie zostanie zrealizowany. Szczególnie dotkliwa sytuacja polega na tym, że mówimy o pieniądzach publicznych; Kierownictwo projektu wstępnie określiło wysokość opłaty na 2,6 mln euro i dopiero proces zainicjowany przez opozycję umożliwił ustalenie prawdziwego stanu rzeczy. Chociaż niektórzy walenccy politycy są teraz oskarżani o korupcję, nie wpłynie to na pieniądze Calatravy: w jego przypadku sąd nie stwierdził naruszenia prawa.
W Nowym Jorku zamierzają stworzyć podziemny park z prywatnymi funduszami, jak podaje The Architect's Newspaper. Biorąc High Line, opuszczony wiadukt kolejowy na Manhattanie, obecnie przekształcony w piękny park, architekt James Ramsey, szef RAAD Studio, planuje przebudować opuszczoną obecnie podziemną stację kolejową Williamsburg Bridge.
Do oświetlenia planowane jest wykorzystanie technologii „okien zdalnych”: wykorzystanie światłowodu do przesyłania światła z kolektorów słonecznych na poziomie terenu do hali podziemnej; metoda ta jest stosowana w Japonii od lat siedemdziesiątych XX wieku. Promienie słoneczne skierowane w dół nadają się do fotosyntezy, więc park można założyć na powierzchni 5580 m2. W pochmurne dni oraz w nocy planowane jest zastosowanie hybrydowego oświetlenia elektrycznego.
N. F.
